Antonio Fantuzzi

Kronos sover med huvudet vilande i knäet på en bevingad gestalt; bredvid dem, Poseidon liggande med en Nereid i famnen, två hästar och två tritoner. Etsning daterad 1544, med "Bologna Invento" och monogram
Möjligen Hectors begravning , c.1542/43. Etsning efter Rosso Fiorentino , höjd 267 mm, bredd 405 mm. Signerad på plåt med monogram, nere till vänster.

Antonio Fantuzzi (aktiv på 1540-talet) var en italiensk målare och grafiker verksam i den franska renässansen i en maneristisk stil. Allt som är känt om hans tidiga liv är att han föddes i Bologna , från räkenskaperna i Fontainebleau och en inskription på ett tryck (se illustration).

Han är registrerad som målare av den första skolan i Fontainebleau från 1537 till 1540-talet, till en början på "blygsamma löner", men från 1540 bättre betald, och uppenbarligen en huvudassistent till Francesco Primaticcio , som hade tagit ledningen av "skolan" dekorera slottet i Fontainebleau efter självmordet 1540 av Rosso Fiorentino . Primaticcio var också Bolognese, och kan mycket väl ha kallat Fantuzzi till Frankrike 1537, även om han mycket väl bara har avslutat sin utbildning i Frankrike. Han blev en ledande medlem av grafisk verkstad i Fontainebleau och nästan 100 etsningar överlevde, 16 daterade mellan 1542 och 1545. De flesta kopierade mönster av Rosso (cirka 25), Giulio Romano (21 åtminstone), eller Primaticcio. Han spelades senast in i Fontainebleau 1550.

Tidigare förväxlade konsthistoriker honom ofta med Antonio da Trento , en annan norditalienare i Fontainebleau, men de två identiteterna har nu säkert lösts upp av Henri Zerner; da Trento specialiserade sig på chiaroscuro-träsnitt , en teknik som också användes av Fantuzzi, och som brukade tilldelas Fantuzzis tryck, delvis för att deras monogram liknar varandra.

Arbetar

Kopia (omvänt) av en ritning för en stuckatur och målarram på Palace of Fontainebleau (nedan).
Omringen som den färdigställdes i François I:s galleri

Ingen identifierbar målning eller teckning av honom överlever; hans första uppgift i Fontainebleau var att hjälpa till med rummet över "Porte Dorée", och efter 1540 "Ulysses Galleri". Ingen av uppsättningarna av dekorationer har överlevt, och Fantuzzis tryck är värdefulla för att spela in några av designerna. Han är också registrerad som, från 1540, ansvarig för leveransen av design för dekorativa element som grotesker till de andra konstnärerna. Hans tryck av prydnadsmönster är "särskilt tilltalande, kanske för att de överensstämmer med hans specialitet i målning. Han verkar ha utövat mer omsorg och att ha haft sympatier i dessa verk som inte vanligtvis märks i hans figurtryck efter Rosso". Från 1540 ökade hans lön från sju till tjugo livres per månad.

Han arbetade nära med Léon Davent , en fransk inföding som var en av de andra ledande Fontainebleau-tryckarna, som förmodligen hade utbildat sig till guldsmed och sålunda gravör. Man tror att Fantuzzi lärde Davent konstnärens etsningsteknik, som en gång lärt sig blev Davents huvudsakliga teknik. I gengäld anammade Fantuzzi ett antal tekniska knep utvecklade av gravörer och översättbara till etsning, mycket troligt med instruktioner från Davent. Hans tidiga stil är "ganska brutal till utseendet" när han kopierar Giulio Romano, och "kantig och rastlös" när han kopierar Rosso Fiorentino, men han gick över till en mildare och mer harmonisk stil närmare Primaticcio. Suzanne Boorsch säger att hans tidiga stil var "full av energi men saknade disciplin, så att i vissa av trycken orsakar ett våldsamt ljus och drag i många riktningar figurer och grunder att förväxlas... Hans senare verk behåller denna livlighet men är lugnare och mer kontrollerad".

Det illustrerade exemplet på en kopia av en stuckatur och målarram vid palatset har förmodligen gjorts från den förberedande ritningen; ramen omgav en målning av Okunnighet besegrad och allegori av "Francois I:s upplysning" av Rosso Fiorentino. Landskapet här har just lagts in från någon annan källa; antagligen hade den använda ritningen ett tomt utrymme här. Förutom initialerna, som står för François, Roi de France , är trycket omvänt (en spegelbild) av ramen i François I:s galleri i palatset, som finns kvar, även om det är annorlunda i vissa detaljer, och har en mycket annorlunda effekt med både inslag i skulpterad stuckatur och i färg. Det finns ett antal andra etsningar av Fantuzzi och andra av de mycket komplexa ramarna i galleriet, som alla visar liknande skillnader och insatta landskap, vilket indikerar att de följde ritningar som förbereddes innan de slutliga designerna uppnåddes. Andra tryck registrerar målningarna som faktiskt placerats inuti ramarna.

Mars och Venus badar , efter Francesco Primaticcio .

Den "milt lösaktiga" lunetten Mars and Venus Bathing från omkring 1543 kopierade troligen en målning av Primaticcio till sexrumssviten "Appartement des Bains" (badrumssviten) i palatset, inredd på 1540-talet och förstörd 1697. Cassiano del Pozzo spelade in att ett av rummen där innehöll målade lunetter, dock av Diana och Callisto . Det kan ha gjorts från en ritning nu i Louvren av samma storlek men omvänt; detta brukade tillskrivas Rosso, men ges nu till Primaticcio.

2003 delade Fantuzzi och Davent en utställning i Cabinet des Estampes i Genève : Les Lumières du maniérisme français: Antonio Fantuzzi et Léon Davent, 1540–1550 ("Ledare av fransk manérism : Antonio Fantuzzi och Léon Davent, 1540–155").

Verkstaden i Fontainebleau

Marcherande trupper med sköldar, etsning, efter Giulio Romano

Även om det inte finns några säkra bevis, har de flesta forskare varit överens om att det fanns en grafisk verkstad vid själva slottet Fontainebleau, som reproducerade konstnärernas design för deras verk i palatset, såväl som andra kompositioner som de producerade, och kopierade från teckningar av andra mästare hämtade från Italien, troligen främst av Primaticcio. De mest produktiva tryckerierna var Davent, Fantuzzi och Jean Mignon, följt av den "mystiske" konstnären känd från sitt monogram som "Master I♀V" (♀ är den alkemiska symbolen för koppar, som tryckplåtarna tillverkades av ) . Verkstaden tycks ha varit verksam mellan omkring 1542 och senast 1548; Frans I av Frankrike dog i mars 1547, varefter finansieringen av palatset avvecklades och skolan skingrades. Hundratals etsningar producerades; dessa var de första etsningarna som gjordes i Frankrike, och inte långt efter de första italienska användningarna av tekniken, som har sitt ursprung i Tyskland. De tidigaste intrycken av alla Fontainebleau-trycken är i brunt bläck, och deras avsikt verkar i huvudsak ha varit reproduktiv.

Avsikten med workshopen var att sprida den nya stilen som utvecklades på palatset mer brett, både till Frankrike och till italienarnas kamrater i Italien. Huruvida initiativet till detta kom från kungen eller en annan beskyddare, eller enbart från konstnärerna, är oklart. David Landau menar att Primaticcio var drivkraften; han hade ökat för att bli chef för arbetet i Fontainebleau efter självmordet (om man Vasari ) av Rosso Fiorentino 1540.

Företaget verkar ha varit "bara lite för tidigt" när det gäller att fånga en marknad. De etsade trycken präglades ofta av tecken på verkstadens oerfarenhet och ibland inkompetens med tekniken för etsning, och enligt Sue Welsh Reed: "Få intryck överlever från dessa plåtar, och det är tveksamt om många drogs. Plåtarna var ofta dåliga utförda och inte väl tryckta; de var ofta repade eller inte väl polerade och torkade inte av. Vissa kan ha varit gjorda av metaller mjuka som koppar, såsom tenn ." En breddad marknad för tryck föredrog Nicolas Beatrizets "högt färdiga texturer" och senare "kunniga men i slutändan oinspirerade" gravörer som René Boyvin och Pierre Milan.

Anteckningar

Vidare läsning

  • F. Zava-Boccazzi, Antonio da Trento, incisor , Trent, 1962.
  • H. Zerner, "L'Eau-forte à Fontainebleau: Le Rôle de Fantuzzi", Art de France: Revue annuelle de l'art ancien et moderne , iv (1964), s. 70–85.
  • Zerner, Henri: École de Fontainebleau, Gravures, Arts et métiers graphiques , Paris, 1969.
  • Brugerolles, Emmanuelle/Strasser, Nathalie/Mason, Rainer Michael (red.)/Baselitz, Georg: La Bella maniera. Gravures maniéristes de la collection Georg Baselitz, École nationale supérieure des beaux-arts , Paris, 2002.
  • Rosso Fiorentino (ext. cat. av E. Carroll, Washington, DC, NGA, 1987)

externa länkar