Alice Andersson

För andra personer som heter Alice Anderson, se Alice Anderson (disambiguation) .

Alice Andersson
Född	1972 London , England
Nationalitet	brittiska , franska
Utbildning	Goldsmiths, University of London , École nationale supérieure des Beaux-Arts
Känd för	Skulptur , Performance , Film

Alice Anderson (född 1972) är en fransk - brittisk konstnär som studerade konst vid École nationale supérieure des Beaux-Arts i Paris och Goldsmiths College, London. Hon bor och arbetar för närvarande i London. Anderson arbetar främst med kopparfärgad tråd, färgfärg, oljepastell, cortenstål, och är förknippad med Postdigital- rörelsen: som ett sätt att hitta andlighet genom de utvecklande teknologierna. James Bridle:

Arbete

Alice Anderson var främst känd för sina filmer fram till 2007 då hon började skapa föremål och skulpturer med inslag av sin egen kropp.

2011 tog Andersons praktik en ny riktning efter hennes personliga utställning på Freud Museum i London, där hon arbetade på Anna Freuds vävstol och initierade geometriska verk av linjer och rutnät i Agnes Martins anda . Det var också då Anderson började använda koppartråd.

Med "Wire"-projektet lindade Anderson koppartråd runt föremålen, möblerna och de arkitektoniska elementen i sin studio i London. Om hennes relationer till föremål, säger Anderson, "Jag oroar mig alltid för att gå sönder eller förlora ett föremål, därför har jag fastställt regler: När ett av föremålen runt mig sannolikt kommer att bli föråldrat eller försvinner i strömmen av våra liv, memorerar jag det med tråd innan det händer. Om ett föremål går sönder kapslar jag in det i stål, jag lämnar det ute i några veckor tills det rostar, sedan utför jag en ritual och när dansen är över är allt reparerat. Den trasiga relationen är läkt ".

2015 ställde hon ut sina föremål i koppartråd på Wellcome Collection i London. Jonathan Jones från The Guardian beskrev verket som "klibbigt i minnet. Anledningen till att det fungerar är för att hon tar det hela på så fantastiskt allvar. Det här är passionerat, tvångsmässigt, intensivt koncentrerat arbete." Besökare ombads hjälpa konstnären att spela in en Ford Mustang i tråd genom en kollektiv skulptur. Anderson använder också grovt material som återvunnet stål och arbetar med metallnät för att skapa skulpturer från upprepade gester.

Andersons verk använder sig ofta av koppartråd, ett signaturmaterial som härstammar från att konstnären drogs till koppartrådens "glänsande, hypnotiska" egenskaper som utlöste tanken att koppar representerar anslutningsmöjligheterna i en digital värld och ger ett sätt att "memorera" föremål . Andersons första storskaliga projekt med koppartråd var att binda fasaden på Freud-museet med 3000 meter tråd i 'Housebound' (2011), vilket replikerade hela längden av digitala kablar som hittats på platsen. Genom att abstrahera arkitekturens inre till dess digitala nervsystem fortsatte Anderson att tillämpa denna handling på grundstrukturer inom arkitekturen: replikera, dekonstruera och tillägna sig övergångsstrukturer som trappor, fönster och hissar inrymda i värdbyggnaden. Genom processen att "memorera" strukturerna med koppartråd, trycks elementen, förvrängs och förskjuts, ofta till punkter bortom omedelbar igenkänning. Denna samling verk inom Andersons praktik kallas 'Architectures Data'.

I september 2012 grundade Anderson Alice Andersons Traveling Studio efter en debutföreställning på Whitechapel Gallery i London. 2013 visades Alice Andersons skulpturer på den 55:e Venedigbiennalen . Under 2013/2014 visades Andersons verk på Londons Freud Museum i en grupputställning Paralleller har också ritats mellan Anderson och Post Minimalism -rörelsen. 2015 deltog Anderson i separatutställningar på Wellcome Collection London och Espace Culturel Louis Vuitton, Paris. Under 2016 installerade Anderson en serie permanenta skulpturer i Eiffels historiska byggnad i Paris, samt en serie storskaliga skulpturer i en grupputställning på Saatchi Gallery i London. 2017 ställde Anderson ut i en separatutställning på UNIT9, London och började en serie föreställningar på Centre Pompidou, som förvärvade hennes prestationsgenererade skulptur, 'Floorboards data', för sin permanenta samling 2018. 2020 har Alice Anderson varit nominerad till Prix Marcel Duchamp.

Vidare läsning

Sabine Mirlesse: Alice Anderson: "Kroppen är i centrum för min praktik", Intervju för Musee National D'art Moderne, 2020 [ 1]

Marie Maertens, Heliga gester i dataord, La Patinoire Royale, Bryssel, 2020

Annabelle Gugnon, La Patinoire Royale, Bryssel, 2018 [2]

TL magazine, 2018 [3]

Elephant Magazine [4]

Alice Anderson, Centre Pompidou-dokument [5]

GLASS MAGAZINE, Allie Nawrat, 2017 [6] ENHET 9 [7]

DET TRANSFORMATIVA OBJEKTET VID ROYAL ACADEMY OF ARTS, 2017 [8]

Alice Anderson: Post-Digital, Paul Carey Kent, 2016 [9]

Time Capsules, Joanna S. Walker, 2016 [10]

Recording The Present, Espace Culturel Louis Vuitton Paris av J. de Gonet, 2015 [11]

Notes on Sculptures, Olivier Lussac, 2015 [12]

The Art of Memory, Wellcome Collection av Kate Forde, 2015 [13]

The Science of Perception, av Israel Rosenfield, 2015 [14]

Performing Life, Françoise Mamie, 2013 [15]

ARTPRESS, Alice Anderson av Annabelle Gugnon, oktober 2015 [16]

externa länkar

• Officiell hemsida