Yuko Shimizu (illustratör)
Yuko Shimizu | |
|---|---|
 | |
| Född |
|
| Nationalitet | japanska |
| Utbildning | School of Visual Arts , New York City |
| Känd för | Illustration , serietidningar |
| Utmärkelser |
|
| Hemsida | |
Yuko Shimizu (清水裕子) är en japansk illustratör baserad i New York City vars verk kombinerar japanskt arv med samtida referenspunkter. Verk av Shimizu tar upp en rad allvarliga frågor inklusive sex, ras och kulturell identitet, men kan också vara lätta och nyckfulla.
tidigt liv och utbildning
Shimizu föddes i Tokyo , Japan , och växte upp främst i Kanagawa Prefecture . Vid elva års ålder flyttade hennes fars företag familjen till USA där de bosatte sig i Westchester County, New York och skulle bo där i fyra år innan de återvände till Japan. Enligt Shimizu uppmuntrade att gå på mellanstadiet i USA en känsla av individualitet hos henne som hon skulle ta tillbaka till Japan och det var inte brukligt för kvinnor i den tidens japanska kultur.
Shumizu hade en stor uppskattning för japanska serier och föreställde sig att bli mangaartist som ung. Men när det var dags för universitetet avrådde hennes föräldrar henne från att följa en konstutbildning och hon gick på Waseda University i Tokyo med en huvudämne i handelsfakulteten . Hon tog examen 1988 som valedictorian . Hennes första jobb var på PR- avdelningen på ett stort japanskt företag med huvudkontor i Tokyo.
Andra utbildning
Efter många års arbete inom PR insåg Shimizu att kvinnor i företaget som varit där i flera decennier inte utvecklades och bestämde sig för att ta en MFA i illustration i USA. Som icke-amerikansk bosatt behövde hon bevisa att hon hade tillräckligt med pengar för fyra års undervisning och levnadskostnader, och sparade i två år för att ha tillräckligt med pengar för att ansöka. Efter elva år med PR-firman och tillräckligt med pengar på banken för att få visum , reste Shimizu till New York och intervjuades på Pratt , Parsons och School of Visual Arts .
Hon flyttade till New York City med två resväskor. 1999 skrev hon in sig på School of Visual Arts . Efter att ha avslutat sitt andra år blev hon antagen till MFA Illustration som Visual Essay-programmet. Under Marshall Arisman skapade hon ett personligt alfabetbokprojekt kallat Letters of Desire som en del av hennes forskarutbildning. Shimizus rumskamrat när hon började forskarstudier var James Jean , som skulle illustrera 81 omslag till Fables . Hon tog examen i maj 2003 med en magisterexamen i illustration.
Efter att ha avslutat sin MFA flyttade Shimizu in i en studio på Manhattan med två andra vänner, John Hendrix och Katie Yamasaki, som hon båda hade träffat i gymnasiet. De tre konstnärerna ville ha en ateljé som skulle vara lättillgänglig för tidnings- och tidningsförlag.
Illustration karriär
Shimizu började illustrera professionellt 2003 strax efter att hon avslutat sin magisterexamen . Hennes första kund var The Village Voice , med art director Minh Uong. Hon skulle snart lägga till The New York Times , The New Yorker och Financial Times till sin lista över kunder.
Mellan 2007 och 2010 illustrerade Shimizu 33 CD-omslag för Now Hear This , som var en rekommenderad musiklyssningslista publicerad av den brittiska tidskriften The World . Omslag i denna serie föreställde alltid en kvinna och ett musiktema.
2009 utsågs Shimizu bland de 100 japaner som världen respekterar av Newsweek Japan .
Mellan 2009 och 2015 skapade Shimizu över 70 omslag till DC Comic Series The Unwritten . I sitt första omslag till serien visade Shimizu många av de stilistiska varumärken som senare skulle stämpla henne som en innovatör inom illustrationsområdet genom att skapa stämningen i den stora bilden av berättelsen. Hennes 43:e omslag skulle ge henne en silvermedalj från Society of Illustrators.
Shimizu har illustrerat för kunder, som Library of Congress , Apple , Adobe , Microsoft , MTV , Target , National Public Radio , Time , The New York Times , The New Yorker , Rolling Stone , GQ , och många fler.
Under 2018 skulle Shimizu vinna Hamilton King Award , som av många anses vara det mest prestigefyllda priset inom illustration.
Noterade verk
Reklam
Affischarbete
|
Serier
Redaktionell
|
Välgörenhetsverk
The Gap Product Red 2009 samarbetade Shimizu med The Gaps AIDS-välgörenhetslinje Product RED för att skapa fem T-shirts i begränsad upplaga (två för män, tre för kvinnor) för den nordamerikanska marknaden.
Robin Hood Foundation L!brary Initiative Under överinseende av Robin Hood Foundation och Pentagrams välgörande L!brary Initiative, samarbetade Shimizu med den grafiska designern Stefan Sagmeister på en väggmålning med 11 paneler för PS 96 i Bronx . Projektet visades upp i New York Times och i minnesboken L!brary ( Princeton Architectural Press, 2010).
Bibliografi
Illustrerad av
Författare och illustratör
|
Inklusive arbete av Shimizu
|
Undervisning
Efter examen från SVA , BFA Cartooning and BFA Illustration Chair bad Thomas Woodruff Shimizu att undervisa sommarkurserna i BFA Illustration and Cartooning Department Pre-College-programmet och hon gjorde det mellan 2003 och 2004 . Shimizu har fortsatt som utbildare och undervisat i BFA Illustration-programmet på SVA sedan 2014. Shimizu reser också för att undervisa på workshops samt undervisar i färgteknik och teckning online genom Skillshare .
Arbetsprocess
Shimizu börjar med en lös skiss, som sedan förstoras till den storlek hon vill rita slutarbetet på och sedan överförs detta löst till akvarellpapper med en ljuslåda och en HB-penna . Hon tror att HB inte är en för hård grafit för att lämna märken på papperet och är tillräckligt mjuk för att lätt kunna raderas. Hon klipper ofta av akvarellpappret och ägnar sedan timmar och ibland dagar åt att rita med en japansk pensel som är speciellt utformad för att skriva sutra som en del av buddhistisk praktik. Med hjälp av den lösa skissen som utgångspunkt försöker Shimizu föreställa sig och utföra detaljerna i arbetet när de färgas för att göra den slutliga ritprocessen flytande. Den färdiga ritningen skannas sedan och färgläggs digitalt i Photoshop . Färgprover skapas för att säkerställa konsekvens och för att kontrollera detaljer. När hon gick på konstskola sa hennes professor Thomas Woodruff till klassen att det kan se olämpligt ut när en illustratör inkluderar en signatur på ett beställningsverk, och hennes arbete förblir osignerat på grund av detta inflytande. Om någon köper ett originalverk från Shimizu är det signerat på baksidan. Shimizu gör allt förarbete på arkiverat tjockt fotokopieringspapper och förvarar dessa i en tydlig ficka för varje projekt, som är organiserade i ordning. Dessa förvaras i en bokhylla som innehåller alla skisser från varje projekt Shimizu har skapat.
Utställningar
- Hanami: Beyond the Bloom en interaktiv utställning på Artechouse , 2020
- Kör västerut! utställning av amerikansk illustration, 2018, Designforum Wien, Museumsplatz, Österrike, kurerad av Peter Diamond
- Facing Humanity, Northwestern University , 2018, kurerad av Scott Bakal
- Point of Vision: Celebrating Women Artists in Fantasy and Science Fiction, 2016, Museum of American Illustration , kurerad av Irene Gallo och Lauren Panepinto
- Little Nemo: Dream another Dream, Ohio State University , 2016
- Prometheus Eternal, Philadelphia Museum of Art , 2015
- New York View: MTA Arts and Design Illustrates the City, 2015, Museum of American Illustration
- Blow Up, 2010, Museum of American Illustration
Utmärkelser
|
|
Privatliv
Shimizu underhåller studion som hon hyrde och delade med andra studenter efter examen från SVA, men jobbar nu ensam från den platsen på Manhattan. Shimizus föräldrar bor i Tokyo och hon har en äldre syster i New York som arbetar med bank/redovisning. Hon tycker om att laga mat, tar med sig måltider till jobbet varje dag och håller en strikt åtskillnad mellan sitt arbete och sitt hemliv.