Himlens vingar
| Himlens vingar | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | mars 1988 | |||
| Spelade in |
Wisseloord Studios Hilversum Nederländerna 1987 – 1988 |
|||
| Genre | Sten | |||
| Längd | 44:07 _ _ | |||
| Märka | Polydor | |||
| Producent |
Albert Boekholt Magnum |
|||
| Magnum kronologi | ||||
| ||||
| Granska poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| All musik |
 
|
Wings of Heaven är det sjunde studioalbumet av det engelska rockbandet Magnum , släppt 1988.
Det ursprungliga valet av producenter för Wings of Heaven var Roger Taylor och Dave Richards , som hade producerat Vigilante . Detta förverkligades inte på grund av motstridiga scheman. Albert Boekholt föreslogs på Wisseloord Studios, Nederländerna. Albumet mixades i Sarm West Studios i London i januari 1988. En låt tillkännagavs, "That's How The Blues Must Start", men togs bort från albumet.
Wings of Heaven var deras första studioalbum som fick både kritiska och kommersiella framgångar och det första att nå en topp 10-placering, vilket det gjorde i Sverige #2, Storbritannien #5, Schweiz #7 och Norge #8. Det kom också till topp 20 i Tyskland och slog #19. Albumet är certifierat Silver i Storbritannien, vilket betyder att det har skickats över 60 000 exemplar.
I november 2007 turnerade Magnum i Storbritannien för att fira albumets 20-årsjubileum. Dessa shower spelades in för Wings of Heaven Live- albumet 2008. Hela albumet spelades live inklusive låten "Different Worlds", som aldrig framfördes av bandet på den ursprungliga Wings of Heaven-turnén 1988.
Lista för spårning
Alla låtar är skrivna av Tony Clarkin.
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 1. | "Days of No Trust" | 5:23 |
| 2. | "Wild Swan" | 6:15 |
| 3. | "Börja prata kärlek" | 3:36 |
| 4. | "Ett steg bort" | 4:39 |
| 5. | "Det måste ha varit kärlek" | 5:16 |
| 6. | "Olika världar" | 4:39 |
| 7. | "Be för dagen" | 3:45 |
| 8. | "Väck inte lejonet (för gammal för att dö ung)" | 10:34 |
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 9. | "C'est La Vie" | 4:13 |
Singel
Days of No Trust 7" (mars 1988)
- "Days of No Trust" [redigera] – 3:46
- "Kanske ikväll" [B-sida] – 4:39
Days of No Trust 12" (mars 1988)
- "Days of No Trust" [redigera] – 3:46
- "Kanske ikväll" [B-sida] – 4:39
- "Anden" [live] – 3:47
- "Två hjärtan" [live] – 6:31
Days of No Trust CD (mars 1988)
- "Days of No Trust" [redigera] – 3:46
- "Kanske ikväll" [B-sida] – 4:39
- "Days of No Trust" [förlängt] – 5:08
- "Hur långt Jerusalem" [live] – 6:25
Days of No Trust 12" bildskiva (mars 1988)
- "Days of No Trust" [redigera] – 3:46
- "Anden" [live] – 3:47
- "Två hjärtan" [live] – 6:31
Start Talking Love 7" (maj 1988)
- "Start Talking Love" [7" version] – 4:04
- "C'est La Vie" [bonustitel] – 4:13
Start Talking Love 12" (maj 1988)
- "Start Talking Love" [förlängd remix] – 5:36
- "C'est La Vie" [bonustitel] – 4:11
- "Tillbaka till jorden" [live] – 3:30
- "On a Storyteller's Night" [live] – 5:12
Start Talking Love 10" bildskiva (maj 1988)
- "Start Talking Love" [förlängd remix] – 5:40
- "C'est La Vie" [bonustitel] – 4:13
- "Days of No Trust" [LP-version] – 5:23
Start Talking Love CD (maj 1988)
- "Start Talking Love" [7" version] – 4:04
- "C'est La Vie" [bonustitel] – 4:13
- "Start Talking Love" [förlängd] – 5:40
- "Sacred Hour" [live] – 5:19
It Must Have Been Love 7" (juni 1988)
- "Det måste ha varit kärlek" [redigera] – 4:00
- "Crying Time" [B-sida] – 4:47
It Must Have Been Love 12" (juni 1988)
- "Det måste ha varit kärlek" [redigera] – 4:00
- "Crying Time" [B-sida] – 4:47
- "Lonely Night" [live] – 4:12
- "Just Like an Arrow" [live] – 5:01
It Must Have Been Love CD (juni 1988)
- "Det måste ha varit kärlek" [redigera] – 4:00
- "Crying Time" [B-sida] – 4:47
- "Lonely Night" [live] – 4:12
- "The Lights Burned Out" [live] – 5:01
Sångerna
"Days of No Trust" "Hälften av den här låten skrevs i Schweiz efter att vi hade spelat klart in "VIGILANTE"-albumet på Montreux och den LP-skivan höll på att mixas. Jag hade fortfarande några idéer i huvudet. Så jag började skriva ner saker, inklusive den ursprungliga idén till refrängen.
”Den är ganska självförklarande som låt och refererar till många olika aspekter av livet. Det knackar till och med på Magnum för på en turné ('VIGILANTE'-turnén i slutet av '86) använde vi en Cadillac för att resa runt. Vi gjorde det för skojs skull, även om det på sätt och vis också gjordes för att folk skulle känna igen oss... och det fungerade. Raden i låten som säger. "Rubrikerna uppvaktas av stretchlimousiner" handlade om oss!
"Jag antar att du kan läsa ett uttalande i låten om Reagan-Gorbatjov-samtalen också, som i slutändan kommer att visa sig vara överflödiga, för hur många missiler som amerikanerna och ryssarna än kommer överens om att bli av med kommer de fortfarande att ha hundratals de jäkla sakerna!
"Det är inte menat att vara en deprimerande låt, inte heller en negativ sådan. Men vad jag försöker säga är att för Guds skull lurar vi alla oss själva och vi fortsätter bara att "leva samma gamla lögner". Vi ser på TV vad som händer i världen och vi gör aldrig något åt det, inklusive jag. Jag skriver en låt om det... big deal!” – Tony Clarkin
"Wild Swan" " Detta skrevs i England och idén kom från ett TV-program som visade några fåglar som fortfarande lever och till och med flyger, men de hade armborstbultar rakt igenom kroppen! Detta gav mig idén till låten och därifrån föreställde jag mig en person som tog rollen som en svan på ett nästan sagoliknande sätt.
”Det handlar verkligen om sökandet efter säkerhet, att följa floden ner till havet och sedan vidare till en tänkt säker plats. Jag tänkte i videotermer med den här låten, med en person som flyger över Sailsbury Plains och tittade ner och såg allt passera under dem. Det fanns faktiskt verser som ytterligare betonade denna punkt, men vi var tvungna att klippa dem eftersom låten var för lång.
"Det var ett sökande efter säkerhet, resan ut till havet för att upptäcka platsen där du skulle vara säker från alla hemska saker som kunde hända dig.
"Det är förmodligen en undermedveten uppföljning av 'DAYS OF NO TRUST'. Faktum är att många av låtarna jag skriver taggar på från den förra jag hade gjort.” – Tony Clarkin
"Börja prata kärlek" "Det uppstod från en punkt när jag kände mig lite ensam för kvinnorna där hemma! Den första delen skrevs hemma och sedan när vi åkte till Wisseloord Studios i Holland för att spela in 'WINGS OF HEAVEN', gick Wally, Bob och jag in i en extra studio och vi bråkade med numrets grundkoncept. Hur som helst, Albert Boekholt (medproducent) hörde det och tyckte att det lät riktigt bra. Men jag hade inga ord för det. Så jag fick ihop låten... och skrev faktiskt musiken till refrängen på ungefär 20 sekunder där och då! Och orden för refrängen kom precis ut, lät riktigt bra.
"Självklart, nu var jag tvungen att skriva verserna. Så jag gick tillbaka till Amityville Horror House (bandets bostad under deras vistelse i Holland) och jag satt bara där med ett tänt ljus och ett glas vin och kände mig lite ensam, lite synd om mig själv. Och versen kom till mig som om separation från någon du verkligen älskar.” – Tony Clarkin
"It Must Have Been Love" " Det här var en låt som försökte ta motsatt synvinkel till de flesta rockband när det kommer till relationer mellan man och kvinna. De flesta band går för den klyschiga machen "been with this woman, been with that woman"-stilen. Jag försökte titta på det från kvinnans vinkel, vilket var ganska svårt. Du får så många dumma killar som skryter om sina "erövringar" och nio gånger av tio är det bara lögner.
"Sången antyder också att kvinnor verkar vara mycket starkare än män i vardagliga situationer. Det är de som håller ihop familjer och är ryggraden, medan män verkar vara drömmare hela tiden... eller det är åtminstone min erfarenhet. Vi är mindre praktiska som kön.” – Tony Clarkin
"Different Worlds" "På sätt och vis är det en uppföljning av "How Far Jerusalem", även om det aldrig var tänkt på det sättet. Den är baserad på något jag såg när jag var på semester i södra Frankrike.
“Vi bodde på denna otroliga plats, med en pool och trädgård och solen flammade... det var fantastiskt. Hur som helst gick vi ner till Nice och vi gick in på en antikmarknad som bytte löjliga summor pengar för den här galna grejen... inget som intresserade mig. Så vi bestämde oss för att åka in till gamla stan och det var folk som gick runt draperade i smycken. Ändå gick jag bokstavligen på några meter till och plötsligt fanns det en smal allé som hade exkret överallt och folk låg i dörröppningar med flaskor. Det var verkligen svårt att förstå när man ser livets två ytterligheter rygg mot rygg så.
"Senare åt jag något att äta i en riktigt plysch joint och den här kvinnan kom fram till mig med ett litet barn och bad om pengar! Jag vet att dessa saker händer överallt men när det slår dig i ansiktet inser du hur galet det hela är.
"Jag vill dock inte i någon låt framstå som en from twerp som berättar för alla vad de borde eller inte borde göra. Alla vet att människor inte ska svälta ihjäl, men vad ska en normal kille, som arbetar fem dagar i veckan på normala löner med sin egen familj för att försörja, göra åt situationen? Den allmänna opinionen kan uppnå ett visst belopp, men det är upp till regeringar och de med mycket pengar att göra skillnad. Så jag är alltid rädd för att framstå som predikande i sånger, för jag HATAR att bli predikad för. Om någon gör så mot mig, då vänder jag ryggen till och går iväg. Så vad jag egentligen gör är att predika för MIG SJÄLV. Jag vet att jag alltid behöver påminna om vad som händer i världen. Du kan se ett program på TV som får dig att gråta, och plötsligt blir det ett reklamavbrott... och du kommer att känna en känsla av lättnad för att du vill komma bort från verklighetens fasa.” – Tony Clarkin
"One Step Away" "Det här är snarare en magisk låt. Jag föreställde mig bara någon ond ande som frestade en person att följa med dem. Det har en Steven Spielberg-känsla. Föreställningen om en kille som övertalas av en vacker frestare som kunde göra all möjlig magi. Men han gör motstånd och säger till henne att det är fel och ont... håll dig borta!
"Jag antar att det på sätt och vis hör tillbaka i stil från min tidiga form av att skriva låtar. Under de senaste två albumen har jag brutit mig bort från denna fantasy-strategi, som är en enkel stil att skriva i eftersom det inte finns några gränser för dig, eftersom jag inte kunde komma på något nytt att säga. Tänk på att det är mycket svårare att skriva raka, samtida texter på grund av det faktum att det måste vara helt och fullt förståeligt – mer uppenbart. Men jag har tyckt om att ta itu med realistiska ämnen, även om när jag skrev på ett magiskt/fantasifullt sätt för mig fanns det alltid en underliggande känsla av verklighet. Alla mina låtar har varit baserade på den verkliga världen.
"Som textförfattare skriver jag förmodligen vilken uppsättning ord som helst ungefär 15 eller 20 gånger i olika skepnader, vilket ändrar den udda raden här och där. Och till och med sex månader senare kommer jag att märka ett dumt litet grammatiskt fel som driver mig uppför väggen men som är grundläggande för alla som talar engelska. Jag har en hög med papper med miljontals "fel" saker på dem, men vanligtvis får jag bara en kopia av det slutliga utkastet, som jag ger till Bob... och han förlorar dem. Jag skulle älska att någon gång ge ut en bok med riktig poesi, även om jag inte tycker att mina texter står upp som poesi, om inte annat för att de jävla raderna i en låt måste rimma, medan man i poesi har större frihet att uttrycka sig själv. , mindre restriktioner.” – Tony Clarkin
"Be för dagen" " Jag fick idén till detta i Österrike. Vi bodde på en skidstuga medan vi gjorde en festival och var precis på toppen av ett berg – därav raden "På toppen av världen bryter ingenting in" – och en dag gick jag nerför vägen och det fanns massor av kyrkor, alla med smideskors med svarta band och gasväv hängande av. Det påminde mig om att besöka Berlinmuren, för längs hela muren finns kors som markerar platser där människor hade blivit skjutna och dödade i ett försök att fly. Detta utlöste i sin tur ett barndomsminne av att titta på ett TV-program som visar ett barn som hänger i taggtråden och dör bit för bit. Ingen kunde göra något för honom; han hade blivit skjuten och hängd kvar. Till slut dog han." – Tony Clarkin
"Don't Wake the Lion (Too Old To Die Young)" " Den första delen skrevs i Tyskland och var inspirerad av bandets ljudtekniker! En dag pratade vi två om standup-serier och han nämnde en speciell serie, vars namn jag glömmer, men som var mycket känd under George Formby-eran. Hur som helst brukade han säga till sin fru: "Det var dagen då kriget bröt ut" med en bred Lancashire-accent. Och det triggade igång låten och när jag väl började skriva rann hela låten bara ut. På den tiden fanns det ingen låt för det, vilket är väldigt ovanligt för mig.
”Jag ville ha en låt som kunde ses från båda sidor. Det handlar uppenbarligen om krigets meningslöshet, en antikrigslåt. Men jag ville ha något som en tysk person kunde läsa och känna samma känslor som en engelsk person.
"Mellersta delen, som faktiskt är ett separat nummer som heter "Too Old To Die Young" skrevs i SFX Hall, Dublin... i ett omklädningsrum. Jag tänkte på mig själv. Du vet att du får folk att säga att du ska ha det bra och dö ung, ha ett snyggt lik som James Dean. Men jag är nu för gammal för allt det där, alternativet finns inte för mig längre. Jag är den jag är och om jag lämnar denna planet nu kommer det inte att vara på vad jag antar att vissa kan kalla rock 'n' roll-modet.
"Jag tror att vi alla har sett filmerna där trupperna har gått "over the top" från skyttegravarna... och de visste att de alla skulle dödas. Vad gör man i en sådan situation? Som tur är har jag aldrig behövt möta det, men det är galet från alla håll. Ingen vill gå i krig. Det börjar så ofta med ett malplacerat ord, och blir större och större och större tills plötsligt... ena minuten är du hemma och nästa slåss du. Du skulle slå ett barn i huvudet för att han lät det gå SÅ långt ur handen. Ändå går vuxna till den punkt där de vill förstöra jorden!
"Den faktiska titeln "VÄK INTE LIONET" betyder att du inte låter ilskan ta överhanden. "Lejonet" står inte, som vissa kanske tror, för Storbritannien. Det hänvisar till "lejonet" som finns i varje enskild person. Det är bättre att hålla den sidan av dig gömd.” – Tony Clarkin
Personal
- Bob Catley — sång
- Tony Clarkin – gitarr
- Wally Lowe – basgitarr
- Mark Stanway – tangentbord
- Mickey Barker – trummor
Ytterligare musiker
- Attie Bauw – Fairlight-programmerare
- London Gospel Choir – bakgrundssång på "It Must Have Been Love"
- Max Werner – bakgrundssång på "Different Worlds"
externa länkar
- www.magnumonline.co.uk — Officiell Magnum-webbplats
