Wide Open Road (låt)
 | ||||
| "Wide Open Road" | ||||
|---|---|---|---|---|
| singel av The Triffids | ||||
| från albumet Born Sandy Devotional | ||||
| B sidan | "Svaghetens tid" | |||
| Släppte | Februari 1986 | |||
| Spelade in | Augusti 1985 Mark Angelo Studios, London | |||
| Genre | Indierock , Folkrock | |||
| Längd | 4:08 _ _ | |||
| Märka |
|
|||
| Låtskrivare | David McComb | |||
| Producent(er) | Gil Norton | |||
| The Triffids singlar kronologi | ||||
| ||||
|
"Wide Open Road" CD Single Cover | ||||
Domino Records cover för 2006 promo CD
| ||||
" Wide Open Road " är en singel som släpptes 1986 av det australiensiska rockbandet The Triffids från deras album Born Sandy Devotional . Den producerades av Gil Norton ( Pixies , Echo & the Bunnymen , Foo Fighters ) och skriven av David McComb på sång , keyboard och gitarr . B-sidan "Time of Weakness" spelades in live på Graphic Arts Club, Sydney, november 1985 av Mitch Jones, mixad av Rob Muir (i Perth). "Dear Miss Lonely Hearts" spelades in i Planet Sound Studios, Perth och producerades av Triffids. "Wide Open Road" nådde nummer 26 på brittiska singellistan 1986 och nummer 64 på australiensiska Kent Music Report Singles Chart. I maj 2001 utsåg Australasian Performing Right Association (APRA) , som en del av dess 75-årsjubileum, "Wide Open Road" till en av de 30 bästa australiensiska låtarna genom tiderna.
I januari 2018, som en del av Triple M :s "Ozzest 100", de "mest australiska" låtarna genom tiderna, rankades "Wide Open Road" som nummer 64.
Bakgrund
The Triffids hade turnerat i Europa 1985 och var baserade i London men de lyckades inte få ihop ett stort skivkontrakt och med brist på ekonomi spelades deras andra studioalbum Born Sandy Devotional in där i augusti 1985 med Gil Norton som producerande (färsk från jobbet) med Echo & the Bunnymen ). De släppte två versioner av "Wide Open Road", en 7” version och en 12” version. B-sidan, "Time of Weakness", spelades in live på Graphic Arts Club, Sydney. Albumet nådde nummer 27 på de brittiska listorna och singeln nådde en topp som nummer 26 på brittiska listorna: samtidigt som den bara nådde nummer 64 på australiensiska Kent Music Report Singles Chart. Låten skrevs av David McComb, som beskrev processen:
Jag startade låten hemma hos Julian Wu i Melbourne. Ah, slutet på en vacker era [...] En morgon satt jag upprätt i sängen och praktiskt taget alla texter dök upp direkt. Jag försökte bara hålla det så rakt och direkt som möjligt, även om resultaten fick mig själv eller lyssnaren att svirra [...] Jag avslutade musiken vid en soundcheck någonstans i Europa. Liksom resten av Born Sandy Devotional- albumet verkade det naturligt frammana ett speciellt landskap, nämligen motorvägssträckan mellan Caiguna och Norseman , där Triffids' Hi-Ace monotont kom till sorg med kängurur .
– David McComb
Det var verkligen bara ännu en underbar låt från Daves penna för oss. Den har aldrig framförts av någon annan med någon grad av framgång i mina tankar eftersom det är en enkel låt inspelad med extrem dynamisk subtilitet. Varje stycke har sin plats från det mjukt svelande trummaskinbeatet till den enträgna basgången som inte alltid följer ackorden - ett äkta McComb/Casey-märke - till de många melodierna som fungerar som kontrapunkt till sången.
– Graham Lee
Den här låten har en specifik betydelse, en specifik berättelse och samtidigt en universell berättelse. Den kan ställas in, om du tänker efter, var som helst. Ljudet byggdes upp för att tillfredsställa hans vision för sina låtar. Atmosfär, mystik, den extraordinära, totala avsaknaden av kliché, originalitet. Längs vägen hördes ett ljud som kunde tolkas som i huvudsak australiensiskt. Jag tror inte att Dave försökte skapa ett australiensiskt sound alls. Jag försöker inte framställa honom som en dockspelare här -- alla bandmedlemmar tog med sig något speciellt till mixen, men Dave hade, mer än de flesta (i något band), ett ljud i huvudet som han försökte replikera på. två-tums tejp. Ett väldigt annorlunda sound men väldigt lik Brian Wilson i sin drivkraft och vision (även om Brian Wilson inte kunde skriva bra texter).
– Graham Lee
Den 10 januari 1987 framförde The Triffids låten live i sin hemstad, Perths Subiaco Oval , som en del av Australian Made Tour av olika artister. McComb presenterade sitt framträdande: "... det är ganska svårt att skriva setlistan i början av dagen eftersom vi har haft så många hits i det här landet: det är svårt att veta vilken hit man ska spela. Var ska man börja? Men den här har spelats på Countdown så jag antar att det betyder något..." I juli samma år släpptes en dokumentärfilm, Australian Made: The Movie , av konsertserien, med The Triffids representerade av "Wide Open Road", till Australian biografer och senare till VHS (1988).
Låten nådde nr 68 på Triple J :s Hottest 100 för 1989 och nr 49 1990 (från 1989 till 1991 var röstningen inte begränsad till låtar som släpptes det året). Dess framgång resulterade också i bandets första framträdande i Australiens populära musikaliska TV-program, Countdown .
Recensioner
"Fantastiskt enkel i sin sparsamma användning av klaviatur, rena, ringande gitarrer och bara den enda, upprepade trumfyllningen, den har en episk majestät som är helt anpassad till det halvmytiska Australien av The Triffids vision; ingen annan låt har så perfekt fångade känslan av stora, okända vidder som kännetecknar Australien av vår kollektiva fantasi."
"'Wide Open Road' är en av de sånger som illustrerar den skarpa verkligheten i Australiens karga, ödsliga landskap på många nivåer, och betonar att det ofta är grym geografi och de verkligheter som kommer från att existera inom den."
"Bandet använder tystnad och utrymme för att låta texten och melodin resonera fullt ut hos lyssnaren. Även om låten kan vara australiensisk i miljön med sin frammaning av en stor, öken ödemark, använder den den australiensiska öknen som en metafor för avståndet mellan människor och för känslan av förlust efter ett misslyckat förhållande."
Arv
I maj 2001 utsåg Australasian Performing Right Association (APRA) , som en del av dess 75-årsjubileum, "Wide Open Road" till en av de 30 bästa australiensiska låtarna genom tiderna.
Paul Kelly och The Saints ' Chris Bailey framförde "Wide Open Road" på Mushroom 25th Anniversary- konserten 1998, för att säkerställa att en av Kellys favoritlåtskrivare var representerad.
"Wide Open Road" återutgavs som CD-singel av Mushroom Records 1998 som nummer 16 i en serie av 25 klassiska Mushroom-singlar i begränsad upplaga. Den återutgavs också som en enda nedladdningssingel av Domino Records för att sammanfalla med återutgivningen av Born Sandy Devotional i juli 2006.
Coverversioner av låten spelades också in av Weddings Parties Anything på deras 1998 samlingsalbum Trophy Night , och The Church på deras 2007 akustiska album El Momento Siguiente . Den täcktes också av Perth-kollegan The Panics för Triple J: s segment, " Like a Version " 2007.
Vid bandets introduktion till ARIA Hall of Fame i juli 2008 fyllde Steve Kilbey från The Church in för David McComb när The Triffids framförde "Wide Open Road".
Det är nervkittlande, det är en enorm låt. Det är som att sjunga ( Led Zeppelins ) " Whole Lotta Love " - alla vet det och älskar det. I samma ögonblick som jag hörde den önskade jag att jag hade skrivit den, och efter all denna tid under mycket olyckliga omständigheter har drömmen (att framföra den) gått i uppfyllelse.
– Steve Kilbey
Lista för spårning
Alla låtar skrivna av David McComb .
Originalutgåva (7")
- "Wide Open Road" - 4:08
- "Svaghetens tid" - 3:12
Originalutgåva (12")
- "Wide Open Road" - 4:08
- "Svaghetens tid" (live) - 3:12
- "Dear Miss Lonely Hearts"
- "Native Bride" (live)
1989 Mushroom Records återutgivning
- "Vid öppen väg"
- "Svaghetens tid"
Personal
Triffids-medlemmarna
- Jill Birt — klaviatur (spår 1), hammondorgel (spår 3)
- Martyn P. Casey — bas (alla spår)
- Graham Lee — pedal steel gitarr (spår 1), lap steel gitarr (spår 2, 4)
- Alsy MacDonald — trummor (spår 1, 3), hi-hat (spår 2, 4)
- David McComb — sång (alla spår), gitarr (alla spår), keyboards (spår 1)
- Robert McComb - gitarr (alla spår), fiol (spår 3)
Ytterligare musiker
- Adam Peters — piano, keyboard
Inspelningsdetaljer
- Producent - Gil Norton
- Sequencer - MacDonald, (spår 1), D McComb (spår 1)
- Mixer – Rob Muir (spår 2)
- Inspelning — Mitch Jones (spår 2, live)
- Studio — Mark Angelo Studios, London (spår 1), The Graphics Art Club, Sydney (spår 2)
- Mixningsstudio — Amazon Studios, Liverpool (spår 1)
Konstverk
- Fotografi — Bleddyn Butcher (framsida), MacDonald (baksida), Mark Trengove (Domino 2006)
