Vic Briggs

Vic Briggs
Briggs with guitar (Dutch TV, 1967)
Briggs med gitarr (nederländsk TV, 1967)
Bakgrundsinformation
Födelse namn Victor Harvey Briggs III
Också känd som

Antion Antion Meredith Vikram Singh Khalsa
Född
( 1945-02-14 ) 14 februari 1945 Twickenham , Middlesex , England
dog
30 juni 2021 (2021-06-30) (76 år) Nya Zeeland
Genrer Rock , psykedelisk rock , hårdrock , hawaiisk musik , andäktig musik
Instrument(er)
Antal aktiva år 1961–2021
Hemsida antionmusic.com

Victor Harvey Briggs III (14 februari 1945 – 30 juni 2021) var en brittisk blues- och rockmusiker , mest känd som leadgitarrist med Eric Burdon och The Animals under perioden 1966–1968. Briggs, en konverterad till sikhismen , spelade senare klassisk indisk och hawaiisk musik och antog namnet Antion Vikram Singh Meredith .

Historia

Familj och tidig karriär

Vic Briggs föddes i Twickenham , Middlesex , England. Han fick sitt namn efter sin far, en amerikansk armékapten som dödades i aktion i Frankrike i november 1944, strax före Briggs födelse. Hans brittiska mamma såg till att Briggs amerikanska medborgarskap erkändes, genom att skaffa ett amerikanskt pass åt honom i tidig ålder. Hon uppfostrade honom med sina föräldrar i staden Feltham , nära London. Briggs gick på Hampton Grammar School , där hans samtida inkluderade Paul Samwell-Smith och Jim McCarty , senare från The Yardbirds , Brian May , senare från Queen och sångaren-skådespelaren Murray Head . 1961, vid 16 års ålder, träffade Briggs den välkända brittiske sessionsgitarristen Big Jim Sullivan , som blev mentor.

Genom Sullivan introducerades Briggs för medlemmar av The Echoes , ett band som Briggs slutligen gick med i i tre veckor 1961, som hans första engagemang som professionell musiker, innan han återvände till skolan. Under denna korta period träffade Briggs bland andra musiker Rory Storm , Ringo Starr och Gerry and the Pacemakers och spelade med The Echoes på Cavern Club i Liverpool. Briggs fortsatte att spela med semiprofessionella band när han återvände till skolan, och blev också ombedd att gå med i The Echoes 1962 för ett engagemang som kompband för Jerry Lee Lewis . Sommaren 1962 spelade Briggs med ett band som heter Peter Nelson and The Travelers, av vilka medlemmar senare skulle bilda The Flower Pot Men och White Plains , och som kort inkluderade Mitch Mitchell som trummis.

Briggs erfarenheter som musiker kom i konflikt med hans studier och Briggs ombads att inte återvända till Hampton Grammar School från och med början av läsåret 1962–1963. Under perioden 1962-1963 spelade Briggs i hela England, Skottland och Tyskland som medlem i Shel Carson Combo, som senare blev The Rokes vid bandets flytt till Italien, vilket Briggs inte deltog i. En bandkamrat var John Weider , som skulle senare gå med Briggs i Eric Burdon och The Animals, och förblir en livslång vän. Medan de var i Tyskland hade bandet ett residency på Top Ten Club . Briggs spelade sedan i England och Tyskland med ett antal band under hela 1964, tills han blev ombedd att gå med i The Echoes i början av 1965. Vid den tiden hade The Echoes blivit backupbandet till Dusty Springfield . Som medlem i The Echoes turnerade Briggs med Springfield och bidrog till hennes album Ev'rything's Coming Up Dusty från 1965 , samt uppträdde med henne vid prisceremonin New Musical Express 1965 på Wembley Arena , där Springfield vann priset för World Female Sångare. Briggs och resten av The Echoes backade också Springfield på hennes topp 10 -hitsingel "In The Middle of Nowhere", som släpptes i juni 1965, men som inte fanns med på albumet.

Under denna period blev Briggs vän med keyboardisten Brian Auger . Senare 1965 när Auger, med uppmuntran av producenten och managern Giorgio Gomelsky , grundade Steampacket tillsammans med Long John Baldry , bad han Briggs att gå med. Andra medlemmar var Rod Stewart och Julie Driscoll på sång, Micky Waller på trummor och Richard Brown på bas. Bandet spelade aldrig formellt in en studio eller ett livealbum. Demoinspelningar släpptes i flera versioner, med början 1972, efter Rod Stewarts senare framgångar. När Rod Stewart fick sparken från Steampacket och sedan Long John Baldry lämnade Steampacket 1966, fortsatte bandet som Brian Augers Trinity, från början baserat i Frankrike. Briggs och Auger deltog också i inspelningen av ett Johnny Hallyday- album under denna period, La Génération Perdue , vilket resulterade i en fransk hitsingelversion av " Black is Black" . Briggs medverkan i inspelningen av albumet är okrediterad.

I september 1966 träffade Briggs Jimi Hendrix , kort efter att Hendrix hade anlänt till England. Hendrix hade, på förslag och begäran från Chas Chandler till Brian Auger, suttit med Brian Auger och The Trinity, inklusive Briggs och med hjälp av Briggs utrustning, på The Scotch of St. James club i London. Detta var en av Hendrix första offentliga framträdanden i England. Senare på hösten backade Auger och The Trinity Johnny Hallyday vid en förlovning på Paris Olympia , som Hendrix hade lagts till som öppningsakt. Mike Jeffery , som skötte Eric Burdon och tillsammans med Chas Chandler , co-administrerade Jimi Hendrix, kontaktade Briggs vid förlovningen med ett erbjudande om att gå med i Burdons nya band. Briggs höll med. Briggs hade föreslagits till Eric Burdon och Mike Jeffery av John Weider, Briggs tidigare bandkamrat i Shel Carson Combo, efter att Weider hade gått med i Burdons nya band.

Eric Burdon och Djuren

Briggs anslöt sig till Eric Burdons rekonstituerade djur, kända som Eric Burdon och The Animals, i november 1966. Briggs beskrivs av en biograf som "den mest musikaliskt skickliga musiker som någonsin passerat djurens led i någon av den gruppens stora inkarnationer" . Mellan 1967 och 1968 spelade Briggs in tre album med Eric Burdon och The Animals, varav två innebar att alla medlemmar i bandet var med och skrev sånger. Som en konsekvens krediteras Briggs som medförfattare till de flesta av bandets hitsinglar under denna period, samt att han formellt krediteras som arrangör av de flesta singlarna. Briggs, som kunde läsa noter, kunde utveckla musiklistor och arrangerade följaktligen mycket av bandets musik under denna period och lade till horn och andra instrumentala delar till låtarna.

I januari 1967, knappt en månad efter att bandet började uppträda, arrangerade managern Mike Jeffrey att Eric Burdon skulle spela in en låt som ingår i soundtracket till Casino Royale -filmen, som skrevs av Burt Bacharach och Hal David . Briggs hade arrangerat musiken, till Bacharachs och Davids belåtenhet. Det var det första skriftliga arrangemanget av Briggs som spelades in. Eric Burdons ointresse för projektet, som visas av hans bristande förberedelse i förhållande till Hal Davids texter, gjorde att möjligheten skrotades, till Briggs betydande ånger. Senare 1967 ingick "Ain't That So", skriven av Briggs och John Scott , i soundtracket till filmen Stranger in the House .

Briggs betraktade bandets framträdande på Monterey Pop Festival i juni 1967 som en av hans viktigaste upplevelser som musiker. Han betraktade en av sina mest spännande framträdanden som när The Animals spelade på Hollywood Bowl i november 1967.

Briggs, tillsammans med bandkamraten Danny McCulloch , sparkades från bandet sommaren 1968, innan släppet av Every One of Us, i augusti 1968. Briggs har inte sett Eric Burdon sedan ungefär 1969.

1992, till Eric Burdons bestörtning, registrerade Briggs ett amerikanskt varumärke för "The Animals"-bandnamnet och uppträdde under det namnet med tidigare bandmedlemmar Danny McCulloch och Barry Jenkins . Bandets mest anmärkningsvärda framträdande, med Phil Ryan istället för Eric Burdon på huvudsång, var ett framträdande 1992 på Röda torget i Moskva , som en del av en förmånskonsert för offer för kärnkraftskatastrofen i Tjernobyl .

Senare karriär

Under perioden 1968-1969 utvecklade Briggs, efter att ha köpt ett hus i Topanga Canyon och baserat i Los Angeles, ett rykte som en oberoende arrangör och producent. Eftersom Briggs själv var en professionell musiker ansågs han av andra musiker ha en speciell känslighet när han arrangerade och producerade för dem. I maj 1969 blev han personalproducent och arrangör på Capitol Records . Under denna period arrangerade och producerade han album av bland annat Danny McCulloch, Zoot Money , Hilton Valentine och Sean Bonniwell . Inget av albumen var framgångsrikt, vilket Briggs delvis tillskrev skivbolagets bristande stöd för nya artister. Ett album krävdes för att lyckas på egen hand, oberoende av skivbolagsstöd. Bonniwell och hans musik, inklusive albumet producerat och arrangerat av Briggs, uppnådde senare en nivå av kultstatus .

Briggs och flera andra producenter fick sparken av Capitol Records i slutet av 1969, och befintliga projekt som de arbetade med avbröts. Briggs tillsäger att hans avskedande från Capitol Records påskyndade hans beslut att lämna musikbranschen, såväl som början på hans andliga tillväxt. Han sålde alla sina gitarrer, ett beslut som han senare kom att ångra, och ägde inte en gitarr på nitton år därefter. Briggs ångrade också senare att han inte vidareutvecklade sina orkestreringsförmåga.

Briggs blev först intresserad av indisk musik genom Eric Clapton . Briggs träffade Clapton första gången 1966, när Briggs var medlem i Steampacket och bandet delade räkningen med John Mayalls Bluesbreakers, där Clapton var gitarrist. Eric Clapton introducerade Briggs till album av Dagar Brothers och Pannalal Ghosh . Briggs köpte senare albumet från 1965 av Ravi Shankar och Ali Akbar Khan , Ravi Shankar och Ali Akbar Khan, Alla Rakha - Duets . Briggs var särskilt influerad av sarodspel , som han beskriver som "en av de mest känslomässigt uttrycksfulla musikerna i världen". Briggs träffade senare Ravi Shankar på Monterey Pop Festival 1967, där Briggs också uppträdde med Eric Burdon och The Animals. Shankars framträdande på Monterey Pop Festival var det första framförandet av indisk klassisk musik som Briggs någonsin hade sett. Det andra framförandet av indisk klassisk musik som Briggs deltog i var det av Ali Akbar Khan i London, senare samma år. Framträdandena av Khan och Shankar påverkade Briggs djupt.

Efter initiala influenser genom att delta i ett seminarium av Baba Ram Das (den före detta Richard Alpert ), i januari 1970 deltog Briggs i en Los Angeles yogaklass instruerad av Yogi Bhajan . Anhängare av Yogi Bhajan inkluderade sångaren Johnny Rivers . Briggs var djupt influerad av upplevelsen och följde Yogi Bhajan i tjugo år därefter. I efterhand betraktade Briggs sin tid med Yogi Bhajan som en kultliknande natur .

Briggs började studera Kundaliniyoga och Nāda yoga , såväl som sikhisk helig musik. På begäran av Yogi Bhajan återvände Briggs till England i december 1970 för att öppna en yogastudio och lära ut Kundaliniyoga. Detta var den första studion för Kundaliniyoga i England.

Under denna period utvecklade Briggs ytterligare intresse för sikhisk religiös musik, och för sikhisk religion, och spenderade mycket tid med medlemmar av sikhernas samfund i London. Briggs var särskilt attraherad av användningen av harmonium i sikhisk religiös musik, och började lära sig att spela det. Medlemmar av Sikh-gemenskapen i London började hänvisa till Briggs som Vikram Singh, och var imponerade av Briggs förmåga att sjunga och spela sikhisk helig musik . 1971 döptes Briggs formellt som sikh och valde namnet Vikram, till vilket sattes Singh Khalsa. Briggs blev därefter inbjuden att uppträda vid olika sikhiska tempel i hela England. Även under denna period träffade Briggs och gifte sig senare med skådespelerskan Kirsten Lindholm , som också konverterade till sikhismen.

På begäran av Yogi Bhajan återvände Briggs till södra Kalifornien från England, i början av 1970-talet. Briggs gick på Ali Akbar College of Music i Marin County . 1977 utsåg Yogi Bhajan Briggs och hans fru till meddirektörer för Guru Ram Das Ashram i San Diego . De fortsatte i den egenskapen till 1990, då de lämnade Yogi Bhajan. Engagemanget i Briggs och hans hustrus sikhiska samfund fortsatte att växa; Briggs blev en av grundarna av sikhtemplet i San Diego. Briggs och hans fru lämnade Yogi Bhajan baserat på en tvist om huruvida det egna kapitalet i templet skulle tillhöra det lokala medlemskapet eller till den centrala ledningen. Under denna period hade Briggs även en VVS-verksamhet i San Diego.

1979 framförde Briggs sikhisk religiös musik i hela norra Indien och var den första icke-indian som utförde kirtan vid Harimandir Sahib (även kallat Amritsars gyllene tempel), vilket var ett mycket kraftfullt religiöst ögonblick för honom. Briggs spelade därefter in flera album med indisk musik. med ett särskilt fokus på Gurbani- kirtanen, som representationer av psalmer från sikhiska skrifter i allmänhet inställda på ragas .

Briggs höll ett visst avstånd från sikhernas sociala miljöer: "Sikhi talade till min själ. Gurbani talar fortfarande till min själ. Jag föredrar bara att inte vara mycket involverad med sikher, indiska eller amerikanska, på grund av de politiska överväganden som alltid är närvarande. "

Namnet Antion, som Briggs antog som artistnamn , kom till Briggs efter hans observation av en solförmörkelse ovanför havet, från en strand vid Del Mar , 1992.

1993 flyttade Briggs och hans familj till den hawaiianska ön Kauai . Medan han var på Hawaii hade Briggs ett radioprogram under en period. bröderna Cazimeros musik . Efter sin flytt till Hawaii utvecklade Briggs ett intresse för och började framföra hawaiisk sångmusik, efter studier under Blaine Kia.

2003 gav Briggs en inbjuden recension av Sick of Being Me , en roman av Sean Egan, en romanförfattare och journalist med ett antal publikationer i relation till musikindustrin. Romanen gällde utmaningarna för en kämpande musiker på 1990-talet.

2008 flyttade Briggs och hans familj till Nya Zeeland, landet för hans frus första år, där Briggs, känd som Antion Meredith, och hans fru sedan över fyrtio år, känd som Elandra Kirsten Meredith, blev yogainstruktörer.

Han dog i cancer 2021.

Diskografi

Som Antion

Som Antion Vikram Singh

Eric Burdon och Djuren

Album

Singel

Med Johnny Hallyday

Album

Enda

Steampacket

Med Dusty Springfield

Album

Enda

Som producent, arrangör

Sean Bonniwell

Album
Enda
  • 1969 Where Am I To Go/Sleep

Marc Erik

Album
Singel
  • 1969 Night of the Lions/Don't Cry Over Me
  • 1969 Where Do The Girls of Summer Go/California Home

Framtida

Album
Singel
  • 1969 Raggedy Jack/Love Is All You've Got
  • 1969 Tack far, tack mor/kärlek är allt du har

Danny McCulloch

Album
Singel
  • 1969 Wings of A Man/Orange and Red Beams
  • 1969 Hope/Hold On

Tina och David Meltzer

Zoot pengar

Surf Symphony

Album
Enda
  • 1969 Lions natt/sommarens blåfågel

Hilton Valentine

externa länkar