Utvisning från Edens lustgård (Cole)
| Utvisning från Edens lustgård | |
|---|---|
 | |
| Konstnär | Thomas Cole |
| År | 1828 |
| Medium | Olja på duk |
| Mått | 100,96 cm × 138,43 cm (39,75 tum × 54,50 tum) |
| Plats | Museum of Fine Arts, Boston , Massachusetts |
| Anslutning | 47,1188 |
Utvisning från Edens trädgård (eller Utvisning från paradiset ) målades 1828 av den engelskfödde amerikanske målaren Thomas Cole . Det tillhör samlingen av Museum of Fine Arts, Boston och visas i deras Waleska Evans James Gallery (Gallery 236). Denna landskapsmålning exemplifierar stilen på Hudson River School , som var en grupp amerikanska landskapsmålare som Thomas Cole är krediterad för att ha grundat. På den nedre vänstra delen av klippan skrev Cole sitt namn som "T Cole".
Målning
Målningens titel, Utvisning ur Edens lustgård , syftar på berättelsen om Adam och Evas utvisning från Eden i Första Moseboken , som är grundberättelsen för kristna förklaringar av synd och ondska.
Traditionellt har representationer av händelsen vanligtvis Adam och Eva som fokuspunkt, med deras förtvivlan över deras utvisning förmedlad genom deras figurer. Men som konstnär av Hudson River School betonade Cole landskapet snarare än figurerna. Adam och Eva är försvagade av landskapet och har minimala detaljer. Medan deras hållning och uttryck indikerar deras skam i konventionella termer (de täcker sina ansikten och Eve som den mer skyldige leder vägen), försöker Cole framföra sin förtvivlan främst genom landskapet.
I överensstämmelse med en mer eller mindre dualistisk vision av gott och ont som förespråkas av många kristendomens stammar, är kompositionen delad exakt på mitten. Till höger om betraktaren finns Paradiset, från vilket Adam och Eva tvångsdrivs av en stark ljusstråle, som sannolikt symboliserar Gud. Paradiset utstrålar strålning och är en källa till ljus och glädje i universum. Det är pulserande, fullt av liv med frodigt djurliv och blå himmel.
På bildens vänstra sida skildras omvärlden som paradisets motsats. Det är mörkt och olycksbådande, vilket antyds i de ruttnande träden, vulkanen i bakgrunden och vargen som slukar en hjort i det nedre vänstra hörnet, när en gam flyger förbi i hopp om att fånga upp en del av kadavret.
Ursprung
Efter dess färdigställande 1828, visades utvisningen från Edens trädgård först ut för allmänheten senare samma år med sin Edens trädgård ( Amon Carter Museum) . De ställdes ut tillsammans på National Academy Museum and School , som då var känd som National Academy of Design i New York. Cole var en av grundarna av National Academy och ställde ut sina verk där i hopp om att sälja dem eller få uppdrag.
År 1829 köptes Utvisning från Edens lustgård av den framstående läkaren David Hosack , som är känd som läkaren som tog hand om Alexander Hamilton efter hans ödesdigra duell. Förutom medicinen var Hosack en beskyddare för konsterna. Han var medlem i American Academy of the Fine Arts och marknadsförde Samuel Morse och Coles verk genom att köpa deras verk för sin egen personliga samling. Vid Hosacks död 1835 lämnades utvisningen från Edens lustgård till hans tredje fru, Magdalena Coster. När Coster dog 1846 ärvde John Kearney Rodgers , make till Hosacks yngsta dotter, Emily Hosack, målningen.
Så småningom, 1849, köptes målningen av James Lenox , en berömd samlare av målningar och böcker. Lenox ställde ut målningen i konstgalleriet på sitt Lenox-bibliotek . Även om han dog 1890, fanns målningen kvar på utställningen i Lenox bibliotek, enligt listan i 1892 års galleriguide. Men Lenox-biblioteket stod inför ekonomiska svårigheter, så 1895 konsoliderades målningen tillsammans med annan konst från Lenox-biblioteket med Astor Library och Tilden Trust för att bilda samlingen av det nyskapade New York Public Library (NYPL ) . 1943 sålde NYPL målningen för att samla in pengar. Den auktionerades ut på Parke-Bernet Galleries den 16 april 1943. Målningen köptes av Arnold Seligmann, Rey, & Co., en konsthandlare i New York.
Maxim Karolik , en konstsamlare, förvärvade målningen senare samma år. Hans fru, Martha Catherine Codman Karolik , donerade målningen till Museum of Fine Arts i Boston. Utrikesministeriet förvärvade officiellt målningen den 12 juni 1947. Den har funnits i deras samling sedan dess och kan ses utställd i deras gallerier.