Utrymme för panafrikansk forskningsskapande och kunskap

Space for Pan African Research Creation and Knowledge
Space for Pan African Research Creation and Knowledge
Allmän information
namn	Utrymme för panafrikansk forskningsskapande och kunskap
År grundat	2008
Hemsida	SPARCK
Högre tjänstemän
Direktör	Kadiatou Diallo och Dominique Malaquais

Space for Pan African Research Creation and Knowledge (SPARCK) är ett multi-site, multidisciplinärt projekt som grundades 2008 i samarbete med The Africa Center . Den är uppbyggd kring en serie residenser för konstnärer från hela Afrika och den afrikanska diasporan som arbetar i många medier och stilar, ett brett utbud av utställningar, installationer, föreställningar, visningar, internetuppkopplingar, publikationer, rundabordsdiskussioner och workshops. Dess initiativ riktar sig till en mångfald av allmänheten och aktivt engagerade lokalsamhällen.

Handla om

SPARCK är en treårig strävan. Dess första treåriga initiativ (2009–2011) hade titeln "Net / Works: Trans-Local Cultures in the Making of African Worlds." Detta initiativ utforskar skärningspunkterna mellan kreativitet inom flera områden (visuell konst, performance och ny mediekonst; talade och skrivna ord; aktivism på platsen och i den virtuella världen) och framväxande stadsrum i den afrikanska världen. Kapstaden och Sydafrika till ett livligt utbyte med nätverk av urbana konstnärer, aktivister och forskare från tre länder: Nigeria , Demokratiska republiken Kongo och Senegal .

Genom sina många projekt syftar SPARCK till att främja tvärvetenskapliga och translokala partnerskap och strävanden, att främja dialog och utbyte som överskrider gränserna för ålder, social klass, kön, såväl som rumsliga, professionella och etniska skillnader.

Arts Residencies

En paranoid schizofren dagbok

SPARCK lanserade sitt första konstresidens i mars 2009 med konstnären Kakudji. En kontroversiell multimediakonstnär, Kakudji blev inbjuden att bygga ett tvådelat projekt i Sydafrika.

Del 1 ägde rum i Johannesburg , under första halvan av mars. Projektet, med titeln "Urban Scenographies", samlade över 30 konstnärer från fyra kontinenter under en månadsperiod och gav upphov till tre evenemang: en 3-dagars festival med föreställningar, utställningar och installationer som hölls i Johannesburgs innerstad ; en konferens/föreställning på en av Frankrikes främsta experimentella konstställen, Théâtre Paris-Villette; och en multidisciplinär installation på Art Basel . En experimentell video av Kakudjii om Scenographies-projektet visades i alla tre inställningarna.

Del 2 av Kakudjis residens ägde rum i Kapstaden från 16 mars till 16 april 2009. Vid sidan av video- och stillbilder som dokumenterade hans möte med "Moderstaden" producerade Kakudji en kropp av ett femtiotal collage . I dessa verk använde Kakudji lokal valuta för att rama in sina uppfattningar om staden och mer allmänt av Sydafrika. Tematiskt och formellt fokuserade arbetet på föreställningar om avtalsslutande: hur saker görs och inte görs, görs och ångras och hur våldsekonomier (monetära, politiska, sociala) utvecklas och implementeras genom sådana processer.

Mark | Överjord | Underjordisk

Mowoso, ett kongolesiskt transdisciplinärt kollektiv, började "Ground | Overground | Underground" i juli 2009 och hade sin första visning i november 2012 på Afropolis. Avsikten med projektet var att berätta historien om den väg den afrikanska mannen färdas från sin hemkontinent till väst, centrum för 2000-talets digitala globalisering. Projektet började med en serie videor filmade i Mbandaka , Kinshasa och Mikili, och använde det material som samlats in på dessa platser för att utvecklas till en performance, installation och arkitektur. Med hjälp av olika material försökte projektet uppmärksamma bombarderingen av elektronisk teknik som övertog världen och, mer specifikt, den förödelse som orsakats i Kongo av västvärldens galna rusning efter coltan .

Neoliberal maskin

"Neoliberal Machine" var en produkt av samarbetet mellan Eza Possibles, ett konstkollektiv i Demokratiska republiken Kongo, och OKUP, ett franskt konstkollektiv, under tre år från 2009–2012. Projektet omfattade ett brett utbud av media, inklusive webbkonst, kartografi, video, performance, installationskonst, collage och målning. Fokus för projektet är "affärens konst" i den samtida globala ekonomin.

WiAiA – World into Art into Africa

"WiAiA" var en workshop som ägde rum 2009 för att diskutera hur samtidskonst som produceras i Afrika och diasporan är och bör skrivas om. Den försökte hitta alternativ till de ytligheter och klichéer som präglar mycket skrivande kring afrikansk konst, och ifrågasatte hur man på ett mer adekvat sätt kan ta itu med afrikansk konsts relevans i globalt kulturellt utbyte.

Syd-Syd-samtal

Syd-sydsamtalen började 2010–2011 som en serie av en månads residens av fotografer i tre städer i Afrika och sedan tre städer i den afrikanska diasporan i södra Asien. Även om fokus från början var fotografering, utvecklades projektet snabbt till att även omfatta experimentella video-, prosa-, ljud- och internetinterventioner.

Fotografiska resor

Photographic Journeys var ett residency med 6 städer och 9 konstnärer från 2009–2011 som försökte utmana förutfattade meningar om informella, parallella och andra undervärderade ekonomier. Filosofin för projektet var att termerna "informell" och "parallell" ytterligare marginaliserar dessa ekonomier som faktiskt är gemensamma för majoriteten av människor på planeten. Genom detta projekt utforskade konstnärer den globala dynamiken som relaterar till dessa metoder och det mänskliga tillståndet i den senkapitalistiska världen.

Totems

Totems är en rörlig installation av Herve Youmbi, en kamerunsk bildkonstnär. Projektet undersöker den globaliserade kapitalismens inverkan på afrikansk konst, i två delar: ett tillfälligt arkitektoniskt utrymme gjord av resebarer och en fotoutställning med porträtt av konstnärer från "utvecklingsvärlden". På fotografierna bär konstnärerna solglasögon vars linser har täckts av logotyper från stora museer, konstmässor, gallerier eller auktionshus, avsedda att antyda bland annat beundran, avundsjuka och alienation.

Urban Scenografier

Konstnärerna Mega Mingiedi och Androa Mindre höll en månads residens i Dakar , Senegal från december 2012 till januari 2013 för att utforska frågor om urbana offentliga och gemensamma rum, kroppspolitik och teatralitet i grannskapet av Ouakam . Produkterna från deras residens var ett offentligt föreställningsverk där de förvandlade sig själva till levande inkarnationer av tillfälliga restauranger eller andra mötesplatser i gathörn i Kinshasa .

evenemang

I början av 2009 blev SPARCKs regissörer, Kadiatou Diallo och Dominique Malaquais, inbjudna att delta i Transmediale , en internationell festival för samtida konst och digital kultur som hålls i Tyskland. Festivalen, som är baserad i Berlin , visar upp banbrytande konstprojekt som utforskar inverkan av ny teknik på kulturer över hela världen, genom utställningar och installationer, film- och videoprogram, liveframträdanden, publikationer, konferenser och diskussionspaneler som länkar livepublik med onlinedeltagare.

SPARCK-teamet deltog i två diskussionstillfällen. Den första hade titeln "Re-Hacking Your World: Sensible Software." Den fokuserade på framväxande digitala och cellulära kulturer i Afrika och aktivistiska/konstnärliga möjligheter som härrör från dessa. Den andra sessionen, med titeln "Critical Consumer Practice", centrerade på arbetet av en av SPARCKs samarbetspartners, ett nytt mediekollektiv baserat i Kinshasa kallat Mowoso . Sessionen var ett live, online-samarbete mellan Mowoso och SPARCK, som länkade Kinshasa och Berlin i realtid med debattanter på fyra kontinenter, kring ett experimentellt framträdande och en debatt om ett mycket kontroversiellt ämne: handeln med Coltan , en metall som är avgörande för produktionen av mobiltelefoner, som har haft en kraftfull och våldsam inverkan på stora delar av Central- och Östafrika.

I april 2009 deltog SPARCK i ett kollokvium om afrikansk urbanism som arrangerades av African Centre for Cities (ACC) vid University of Cape Town . Detta var det första i en serie av tre möten, som ägde rum under de kommande tre åren, och sammanförde konstnärer och akademiker kring nya sätt att tänka om städer i Afrika. SPARCKs deltagande i denna process växer fram ur ett bredare samarbete mellan SPARCK och kollokviumorganisatörerna, Edgar Pieterse, grundare och chef för ACC, och AbdouMaliq Simone, professor i sociologi vid Goldsmiths College , University of London , som båda har spelat en nyckelroll. roll i att utveckla de idéer och metoder som ligger till grund för SPARCK.

externa länkar