Tribal Fusion

Tribal Fusion Belly Dance är en modern västerländsk form av magdans som skapades genom att kombinera magdans i American Tribal Style och American Cabaret magdans. Artister inkorporerar ofta element från Popping , Hip Hop , "Egyptisk" eller "Cabaret" magdans , såväl som rörelseprinciper från traditionella former som Flamenco , Kathak , Odissi och andra folkloristiska och klassiska dansstilar.

Historia

Tribal Fusion Dance är en gren av American Tribal Style Belly Dance , eller "ATS"-rörelsen. ATS, nu känd som Fatchance Bellydance, populariserades i början av 1990-talet av Carolena Nericcio, regissören för Fat Chance Belly Dance. Denna stil smälte samman flera olika dansstilar utanför magdansgenren och var en kodifiering av hennes lärare Masha Archers stil.

Det första Tribal Fusion-danskompaniet (även om det inte fanns något namn för det vid den tiden, de kallade det helt enkelt Belly Dance Theatre ) var Jill Parkers Ultra Gypsy. Jill Parker kallas ofta för "mama of Tribal Fusion". Ultra Gypsy utökade den amerikanska Tribal Style-repertoaren av rörelse, kostymer och musik. "I slutet av 1990-talet började Jill och hennes danskompani, Ultra Gypsy, skala ner stamdräkten, utöka rörelsevokabulären, arbeta med modern DJ mixad musik och leka med teatraliska teman i sina föreställningar. Detta hade en betydande inverkan på stamdansarna och öppnade upp portarna för Tribal Fusion-innovation." Ett tidigt exempel på Ultra Gypsys arbete filmades av kabel-TV-programmet "The Cutting Edge", producerat av Jerry B i Berkeley, Kalifornien 2001; regisserad och redigerad av D. Sosnoski.

Stephanie Barto, en elev till Nericcio, tog med ATS till Mellanvästern med en grupp som heter Read My Hips, grundad i Chicago med Heather Stants. Senare, under den tidiga utvecklingen av Tribal Fusion, arbetade Heather Stants för att introducera nya element till Tribal Style magdans, inklusive en minimalistisk estetik, underjordisk elektronisk musik och inslag av modern dans . 1999 bildade hon Urban Tribal Dance Company i San Diego, till stor del influerad av hiphop- och streetdansstilar. I motsats till många andra tribal fusion artister var Urban Tribal Dance Company kända för sina minimalistiska kostymer mer traditionella till modern dans än till Tribal Style.

Tribal Fusion namngavs och populariserades till stor del av Rachel Brice , som var den första att smälta samman American Cabaret-teknik med American Tribal Style, och den första att uppträda som solist. I de tidiga dagarna kallade hon sig själv som "Cabaret with a Tribal aesthetic." Rachel Brice tillskriver Suhaila Salimpour tekniken som används av många stamfusionsdansare. I en mejlkonversation mellan Rachel Brice och Carolena Nericcio skrev Carolena att Rachel utförde en "Fusion". Rachel bestämde sig för att hänvisa till sig själv som "Tribal Fusion", för att återspegla att hon smälte ihop stilen Fat Chance Belly Dance med andra stilar. Denna term fastnade, och dess definition har förändrats eftersom dansare har följt den som en egen stil.

"De flesta kan hålla med om att affischtjejen i Tribal Fusion Belly Dance är Rachel Brice . Ändå skriver hon själv: "De riktiga danshjältarna som skapade och matade min personliga danslinje: Jamila Salimpour lärde John Compton och Masha Archer, som lärde Carolena Nericcio , som lärde Jill Parker, som lärde Heather Stants, som lärde Mardi Love, som alla lärde mig.'

Det är denna linje av lärare som har skapat Tribal Fusion Belly Dance. På 1960-talet skapade magdansösen Jamila Salimpour kompaniet "Bal Anat" och uppträdde med sina dansare på Kaliforniens renässansmässor. Behovet av att passa magdans i en renässansstil ledde till en show som hämtade från stamdanserna och kostymerna i Nordafrika och östra Medelhavet. Rekvisita som masker, ormar och svärd lade till ett teatraliskt element till dansen.

Jamila Salimpour undervisade Masha Archer, som bildade "San Francisco Classic Dance Troupe". Som utbildad målare och skulptör var en central del av Mashas undervisning målet att skapa konst genom dans. En av hennes elever, Carolena Nericcio, tog detta mål till en ny nivå genom att skapa en originell dansform, som kallas "American Tribal Style" magdans eller "ATS". Det är från ATS som Tribal Fusion satte sin grund."

Mardi Love, en pionjär inom Tribal Fusion, var en tidig medlem i Urban Tribal med Heather Stants, och gick senare med i The Indigo med Rachel Brice . Zoe Jakes var en lång tid och bidragande medlem i The Indigo, och fortsatte med att skapa sin egen form av Avant Garde magdans med Beats Antique . Rachel Brice bidrog också i hög grad till populariteten för rörelser som liknar popping, även om hon krediterar Suhaila Salimpour och tidigare truppkamraten Arellah Aflalo som källorna. De första medlemmarna i The Indigo performance group var Mardi Love, Rachel Brice, Michelle Campbell , Sharon Kihara, Shawna Rai, Janice Solimeno och Ariellah Aflalo. Sharon Kihara studerade också med Frederique (The Lady Fred) och uppträdde med Ultra Gypsy.

Idag är Tribal Fusion en snabbt växande och utvecklande dansform. Vissa tycker att det håller på att flytta sig bort från sina magdansrötter i American Tribal Style, och några nyare Tribal Fusion-dansare har aldrig studerat American Tribal Style Belly Dance. För grundarna av formen är dock kopplingen till American Tribal Style Belly Dance det som gör att den anses vara "Tribal Fusion Belly Dance", snarare än bara "Fusion Belly Dance".

Kostym

Många Tribal Fusion-dansare använde en gång ATS "uniform" som bas för kostymer, scenariot förändras. Ytterligare delar av kostymen är starkt påverkade av fusionens natur - flamencofusionsdansare kommer att bära flamencokjolar , burleska fusionsdansare kommer att bära fjädrar etc. Kostymer är ofta mycket utarbetade med lager av tyger, Tulle bi telli , antika stamsmycken från många kulturer, hårprydnader och permanent kroppsutsmyckning som tatueringar och piercingar. I den andra ytterligheten, där sammansmältningen har ett starkt samtida inflytande, är kostymen nedskuren till en elegant minimalistisk stil.

Mardi Love var pionjär och banade väg för många av elementen i de mer utsmyckade Tribal Fusion-dräkterna som är populära idag. Efter att ha arbetat med den mer minimalistiska Urban Tribal hjälpte hon till att skulptera de intrikata, livfulla och komplicerade kostymerna som The Indigo bar. Hon är konstnären som populariserade Rajasthani cowrie falls for the hair, med hjälp av färgglatt, handfärgat garn för att fläta ihop cowrie-skal. Hon skapade också en av de mest populära bältesstilarna från mitten till slutet av 2000-talet genom att kombinera indisk spegelvänd "shisha" med afghanska Guls (medaljonger med pärlor) och lägga till färgglada garnfransar (som Colinette Pointe 5).

Undergrupper

Balkys, en dansare som uppträder i Frankrike

Tribal Fusion är nära besläktad med Dark Fusion som pionjärer av Arellah Aflalo, och Improvisational Tribal Style (ITS) magdans som pionjärer av Amy Sigil. Tribal Fusion och ITS härstammar båda från American Tribal Style (ATS) medan Dark Fusion existerar mellan Tribal Fusion och gotisk magdans .

Vaudeville bellydance är en framväxande stil av tribal fusion bellydance som använder kulturella element från mitten av 1800-talet till 1930-talet. Den ökande populariteten för denna stil beror delvis på The Indigo och deras show Le Serpent Rouge. Vaudeville bellydance använder ofta jazz, swing, blues, balkan eller musik från Mellanöstern ( Beats Antique är ett utmärkt exempel). Kostymerna är kanske det mest kända inslaget i vaudeville magdans eftersom de nästan alltid innehåller stilinfluenser från jazzeran och tidigare. Som namnet vaudeville bellydance antyder är den här stilen djupt inspirerad av vaudeville-akter före andra världskriget, som ofta innehåller komedi i föreställningar. Vaudeville magdans kan också kallas tribal vintage stil, även om vaudeville magdans vanligtvis är inspirerad av en mer snäv tidsperiod. Denna form är nära förknippad med burlesk fusionsmagdans och mycket överlappning finns mellan dem. Båda stilarna har starkt påverkat tribal fusion genren överlag.

Andra populära tribal fusion subtyper inkluderar steampunk , jugend , gotisk fusionsmagdans, världsfusion, teatralisk magdans och urban tribal som är en hiphop/jazzdansfusion. Många stam-fusionsdansare övar också andra rörelsekonster som aerialism, hathayoga , hooping , eldsnurr , poi och andra flödeskonster, jonglering , samtida cirkus , erotisk dans och burlesk , balett , global folkdans , gymnastik och kampsporter ; som sådan kan influenser från dessa konster bevittnas i första hand i de akter som presenteras på hafla och festivaler över hela landet.

musik

Zoe Jakes uppträder för Beats Antique

Tribal Fusion-dansen utvecklades nära med utvecklingen inom elektronik- och världsmusikgenren . Tidiga DJs i Bay Area som bidrog till formen inkluderar Cheb i Sabbah & Bassnectar . Rörelsen fördes över till musiken som producerats speciellt för magdansare, även kallad orientalisk musik, vilket gav upphov till skapandet av den orientaliska elektroniska genren. Artisten Jeremiah Soto från Solace och Eventide Musical Productions producerade några av de första Electronica Oriental-albumen, snabbt följt av Turbo Tabla-artisten Karim Nagi och beatboxningsmästaren Pete List . Många fler namn följde efter och skapade ett snabbt växande musikaliskt utlopp för den spirande nya dansformen. Producenten Miles Copeland bidrog i hög grad till att den orientaliska elektroniska rörelsen signerade många musiker och dansare som skulle bli föregångare till Tribal Fusion-rörelsen.

Några populära musiker förknippade med Tribal Fusion magdans är:

Se även