Thom de Klerk

Thom de Klerk (Thomas Johannes Josephus) (10 maj 1912, Haag , Nederländerna – 13 oktober 1966, Abcoude ). Holländsk fagottist , dubbelrörmakare , musiklärare, dirigent och musikledare. Thom de Klerk var den första solo-fagottist i Royal Concertgebouw Orchestra från 1935 till 1966. Han var framgångsrik med regissörerna Willem Mengelberg , Eduard van Beinum och Bernard Haitink . Gästregissörer som Eugen Jochum , Arturo Toscanini och Pierre Monteux gjorde särskilda önskemål om hans närvaro i orkestern.

Studie

Thom de Klerk studerade vid Royal Conservatorium i Haag med Jacq. Poons, en gammal skollärare som lät sina elever studera musikskalor i timmar i sträck. Några av Poons andra elever var David Meyer och Louis Stotijn, som båda senare blev solofagottister i Residentie Orchestra i Haag. 1935 vann Thom de Klerk, tjugotre år gammal, utnämningen till förste solo-fagottist med Royal Concertgebouw Orchestra under ledning av Willem Mengelberg .

Bygger fagotter

Strax efter andra världskriget bjöds de Klerk in som konsult till den välrenommerade byggaren av musikinstrument Cabart i Paris . Historien säger att nazisterna under andra världskriget hade tvingat den franska oboefabriken Cabart att bygga tyska fagotter, även om arkivet som bevisade eller motbevisade denna redogörelse gick förlorat. De fagotter som producerades efter andra världskriget fick efter godkännande kännetecknet Cabart/de Klerk.

1950 startade Thom de Klerk sin egen fagottatelier på översta våningen i sitt hem i Amsterdam . Senare expanderade han till en större ateljé i hjärtat av staden på en historisk gata som heter Nes, där det flamländska kulturcentret nu har byggts. Antalet producerade fagotter totalt förblev dock blygsamt. Thom de Klerks talanger var många, men att vara affärsman var inte en av dem. Han överlät den dagliga driften av verksamheten till sina svärföräldrar och fagottateljén gick i konkurs 1952.

Fagottist

De Klerk var en extrovert och han dolde inte ytterligheterna av sin karaktär. Att leva sitt liv djärvt, åtminstone i den genomsnittliga femtiotalets ögon, vilket enligt de Klerks son Thomas kanske bottnade i hans osäkra hemliv som barn. Hans pappa berättade en gång för honom historien att han en gång som barn kom hem från skolan för att upptäcka att hans föräldrar hade flyttat hem! Möjligen också på grund av sin instabila uppväxt var Thom de Klerk inte den lättaste personen att arbeta med - vissa fagottister var inte beredda att spela i samma grupp.

Professionellt och känslomässigt rörd var han en ivrig beundrare av Mozarts verk. "För Mozart spelar jag gärna för änglarna i himlen", sa han mer än en gång. Å andra sidan var han frispråkig i sitt ogillande av Anton Bruckners verk: "Tio ynka toner i dessa förbannade nästan aldrig sinande symfonier", utbrast han en gång förtvivlad, och hans botemedel var att somna på scenen under några av dessa. konserter mellan de knappa tonerna. När en viss ostinato i musiken spelades eller när timpanerna spelades i en viss sekvens hade han tränat sig själv att vakna upp för att utföra sin roll minutiöst, varefter han återigen slumrade till. Den här typen av beteende kunde driva hans medmusiker till förtvivlan.

Det finns en speciell anekdot att de Klerk en gång vid repetitioner kom upp på scenen utan sin fagott när dirigenten Willem Mengelberg frågade honom: 'Varför spelar du inte, herr de Klerk?' varpå de Klerk svarade: 'Min fagott är på pantbanken, om du ger mig lite pengar så spelar jag igen.' Han kom ofta undan med detta typiska de Klerk-beteende, för i sällskap hade han oftast humorn på sin sida - det var en sådan person han var. Även om Thom de Klerk nästan rutinmässigt visade sig vara en kanske polemisk person, kommer hans tidigare elever, bland vilka Joep Terweij, fortfarande inte höra ett jota av den välrenommerade kontroversiella attityden.

För en extremt begåvad person som Thom de Klerk visade sig den provinsiella femtiotalsatmosfären i hans hemland vara en för liten grund för att trivas. Han kände sig mer uppskattad i USA och Storbritannien, eller i Tyskland där kulturen inte var den sista posten i rikets bokföring, där en musiker av hans storlek tilltalades med den uppskattade titeln Herr Professor. Hur gäll och stickande kontrasten var med skvallret i stadsdelen i Amsterdam där han bodde med sin familj, där det viskades att han förmodligen var en brottsling eller inbrottstjuv eftersom han alltid gick hemifrån på kvällen med en resväska.

Erkännandet och erkännandet av hans unika sätt att spela fagott spred sig inte bara över hela världen geografiskt utan också i tiden. Hans namn producerar fortfarande många träffar med alla typer av sökmotorer, bland vilka många vittnesmål från tidigare elever, nu mästare i sin egen rätt, som betraktar honom och hänvisar till honom som sin mästare.

Vasstillverkning

Förutom alla talanger och egenskaper Thom de Klerk hade, gjorde han också enastående vass. I kölvattnet av de internationella turnéerna med Royal Concertgebouw Orchestra samlade de Klerk en internationell kundkrets för sin vass, mycket ovanligt för den tiden. Han tänkte aldrig på den ekonomiska avkastningen denna handel kunde ge honom. Han var som sagt ingen affärsmänniska. Att kunna skapa överlägsna dubbla vass gav Thom de Klerk grunden för det exceptionella klara och stämmiga ljudet i hans fagottspel. I sin tur var hans sound bland annat grunden för hans prestation och framgång som fagottist.

Inspelningar

Det var inte alls brukligt på hans dagar att spela in album, så det finns bara två soloinspelningar kända, förutom de många inspelningar han gjorde som medlem av Royal Concertgebouw Orchestra. De två är: Mozarts Sinfonia Concertante in Es-dur, KV 297b (Anh. 9) av Concertgebouw-kvartetten vars de Klerk var fagottist, ackompanjerad av den nederländska kammarorkestern under ledning av Szymon Goldberg . Denna inspelning är fortfarande tillgänglig på cd i serien Philips Classic Productions, volym 37 (Philips 462 552-2). Vidare Mozarts fagottkonsert B-dur, KV 191 ackompanjerad av Wiens symfoniorkester under ledning av Bernard Paumgartner (Fontana 894 053 ZKY & Philips 839 517 VGY). I alla tre delarna av konserten ersatte Thom de Klerk Mozarts kadenser med kadenser av eget skapande, vilket gav honom mycket hyllning hos kritikerna - kadenserna studeras än idag. En annan egenhet med denna inspelning är att varje sats av konserten spelades in på bara en inspelning. Fontana-etiketten har förvärvats av Philips i sin tur förvärvad av Universal Classics . Möjligen kommer detta företag att återpublicera den här konserten 2012 vid Thom de Klerks hundraårsdag. För närvarande har denna konsert blivit digitalt remastrad och privat publicerad av hans son Thomas.

Nederländska blåsensemblen

Förutom att vara fagottspelare, var fagottmakare och vassmakare Thom de Klerk också musiklärare vid Conservatorium van Amsterdam, Sweelinck Academy. Han var lärare i, naturligtvis, fagott och även i ensembleklassen. I denna sista egenskap kunde han välja ut de bästa eleverna, bland andra Joep Terweij (fagott), Martine Bakker (flöjt), George Pieterson (klarinett), Jaap Verhaar (horn) och Edo de Waart (obo ) . Tillsammans med dessa studenter grundade han Aulos Wind Ensemble, en grupp som han förklarade 1959 och döpte om Holland Wind Ensemble .

Som grundare, dirigent och konstnärlig ledare för den nederländska blåsensemblen har Thom de Klerk gjort banbrytande prestationer när det gäller att återupptäcka manuskript som de stora kompositörerna skrev för blåsensembler och som ansågs förlorade eller som glömdes bort med tiden. För detta ändamål reste han världen runt för att undersöka musikbiblioteken. Han regummerade också många verk för stråkensembler för att passa kraven på en blåsensemble. Fram till grundandet av Holland Wind Ensemble var blåsensemble en sällsynthet, även över hela världen. I Nederländerna existerade bara Concertgebouw-kvartetten och kvintetten, som båda de Klerk var fagottist. Det var de Klerks mål med Holland Wind Ensemble att skapa blåsmotsvarigheten till den världsberömda italienska stråkkammarorkestern I Musici som grundades sju år tidigare. Under en relativt kort tidsperiod, under ledning av Thom de Klerk, uppnådde den nederländska blåsensemblen framstående internationellt beröm.

Under tidsramen övervägde han att avsluta sitt arbete för Royal Concertgebouw Orchestra för att kunna ägna all sin energi åt musik - och arkivforskning och den konstnärliga - och musikaliska ledningen av den nederländska blåsensemblen, vid femtiofyra år gamla Thom de Klerk dog oväntat.

• Concertgebouworkestern under förstoringsglaset - undersöker symfoniorkesterns krångligheter (Het Concertgebouw onder de loupe), Louis Metz, Broekmans & van Poppel - Amsterdam, 1955
• Concertgebouworkestern i bilder, Louis Metz, Broekmans & van Poppel - Amsterdam, 1958
• Concertgebouworkestern 75 år, Marius Flothuis (red.), JM Meulenhoff förlag - Amsterdam, 1963
• Träblåsinstrument och deras historia, Anthony Baines, Faber och Faber Ltd - London
• Historia och krönika om Concertgebouw och Concertgebouworkestern, del ett och två, (Historie en kroniek van het Concertgebouw en het Concertgebouworkest), Nico Steffen (red.), Wallburg Press, Zutphen - Nederländerna, 1988
• Diskografi av Concertgebouworkestern (Discografie van het Concertgebouworkest), Jan van Bart, Wallburg Press, Zutphen - Nederländerna, 1989
• The History of the Netherlands Wind Ensemble , av Joep Terwey, Amsterdam (pdf)
• Ett trevligt gäng, praktisk handbok för fagott, av Maarten Vonk. Arjen Woudenberg KunstMag Publishing, Zutphen, Nederländerna 2006
• The Netherlands Wind Ensemble (Het Nederlands Blazersensemble), av Saskia Törnqvist. Publikation för att uppmärksamma ensemblens femtioårsjubileum, Hoogland & van Klaveren förlag, Nederländerna, januari 2011. Bok, diskografi och cd.

externa länkar

• WA Mozart, Fagottkonsert B-dur, KV 191 , Thom de Klerk och Wiens Symfoniorkester, regi Bernard Paumgartner
• I den nederländska fagottbyggarens ateljé . Filmklipp "Beeld en Geluid, Nederländerna": Thom de Klerk , förste fagottist i Royal Concertgebouw Orchestra, bygger fagotter (Amsterdam).