Stephen Wallace

För personer med liknande namn, se Steve Wallace (disambiguation) .

Stephen Wallace AM
Född
Stephen Henry Wallace

( 1943-12-23 ) 23 december 1943 (79 år)
New South Wales , Australien
Yrken
Antal aktiva år 1969 till idag
Styrelseledamot i ASDACS - Ordförande The Australian Directors Guild - President (1991-2000), kassör (nuvarande)
Make Fiona Verge
Barn Lucinda Verge-Wallace, Guy Verge-Wallace
Utmärkelser Australiens orden

Stephen Henry Wallace AM (född 23 december 1943) är en australisk film- och tv-regissör, ​​manusförfattare, producent, publicerad författare och skådespelarcoach. Han har regisserat åtta långfilmer, nio telefilmer, ett flertal kortfilmer, arbetat med flera tv-serier och har ett litet teatersällskap.

Känd för sitt öga för talang och passion för att arbeta med unga artister, kan många nu etablerade skådespelare tillskriva sin första långfilm eller debut på skärmen till arbetet med Wallace; från Bryan Brown till Russell Crowe , Naomi Watts och många andra.

Under loppet av hans karriär har Wallaces filmer uppmärksammats med över 38 nomineringar på lokala och internationella filmfestivaler. 2005 tilldelades Wallace en Order of Australia i Queen's Birthday Honours List för sina bidrag till den australiensiska film- och tv-industrin som både regissör och till Australian Screen Directors' Association. År 2012 ADG Wallace det prestigefyllda Cecil Holmes Award , som delades ut som ett erkännande för opinionsbildning och tjänster till regi.

Wallace, en av grundarna, var president för Australian Directors Guild mellan 1991 och 2000 och sitter kvar i styrelsen idag som kassör. Han sitter för närvarande som ordförande för The Australian Screen Directors Collecting Society (ASDACS).

Kortfilmer

Tidigt i sin karriär arbetade Wallace på Film Australia som produktionsassistent och regissör för dokumentärer.

Wallace gjorde sedan flera korta 16 mm fiktionsfilmer, inklusive: The Look , Brittle Weather Journey (visades på Ann Arbor Film Festival och vid Sydney Filmmakers' Co-op , 1974), Break Up (en finalist i Greater Union Awards vid 1976). Sydney Film Festival ) och Con Man Harry (vinnare av den experimentella delen av Chicago Film Festival, 1980).

Telefilmer och dokumentärer

Wallace övergick sedan till att göra en serie på en timmes telefilmer och dokumentärer för australiensiska tv-nätverk. Dessa inkluderade: de prisbelönta Women of the Sun för SBS (1982); Quest Beyond Time för Children's Television Foundation (1984); en ABC- spelfilm Hunger (1987) för Jan Chapman; Gordon Bennett, ett entimmesdrama för The Nine Network , samt flera dokumentärer för Seven Network .

Långfilmer

Kärleksbreven från Teralba Road (1977)

Hans första korta långfilm var The Love Letters from Teralba Road (1977). Wallace hittade ett antal brev i en lägenhet i Sydney 1972 som hade skrivits av en man som bodde i Newcastle 1959. Han hade misshandlat sin fru, som senare flyttade till Sydney och bad om hennes förlåtelse. Wallace hämtade inspiration från dessa för att både skriva och regissera kortfilmen. Filmen är allmänt känd som Bryan Browns debut på skärmen. 1980 kallade David Stratton det, "inte bara den mest gripande kärlekshistorien som den australiensiska biografen gav oss, utan också förmodligen den bästa filmen under årtiondet."

Filmen vann tre priser vid 1977 års Film Institute Awards ( bästa film i en icke-spelfilm , bästa korta fiktion , specialpris ) och 1978 Interfilm Award vid Berlins internationella filmfestival .

Rör om (1980)

Hans debut som regissör skedde med Stir 1980. New South Wales Film Corporation tittade på att investera i ytterligare långfilmer gjorda av regissörer som de såg potential i. Wallace hade precis gjort det kritikerrosade entimmesdramat The Love Letters from Teralba Road och fick frågan om han hade några nya projekt. Han berättade för dem om detta fängelsedrama.

Filmen, även med Bryan Brown i huvudrollen , skrevs av Bob Jewson och baserad på hans egna erfarenheter när han fängslades under fängelseupploppen 1974 på Bathurst Correctional Complex och efterföljande Royal Commission in New South Wales Prisons . Filmen spelades in under fem veckor i oktober och november 1979 i södra Australien i ett övergivet fängelse i Gladstone.

Om upplevelsen påminner Wallace:

"Bob Jewson sa en sak - och jag tror att det var detta vi försökte göra filmens tema, även om det var väldigt dolt - att upplopp inte uppstår direkt. Fängelsemyndigheterna får dig att tro att alla dessa brottslingar som är fängslade är alltid farliga och de försöker ta sig ut. Men Bob sa att det aldrig är sant; de flesta av dem har accepterat sin lott och de försöker avtjäna sin tid. De hamnar bara i en upploppssituation när de "behandlas illa och orättvist under en lång period. Han sa att de flesta människor inte vill ha ett upplopp, de vet vad det kommer att innebära - längre i fängelse."

Firman hade premiär på filmfestivalen i Cannes 1980 och visades också vid 1980 års Edinburgh International Film Festival (UK), 1980 San Francisco International Film Festival (USA), Canale 5 i Italien och många fler. Vid Australian Film Institute Awards 1980 fick Stir 13 nomineringar men vann inga kategorier.

Pojken som hade allt (1986)

1984 skrev och regisserade Wallace sin tredje långfilm, The Boy Who Had Everything . Filmen började som självbiografisk för Wallace men gjorde några kreativa kompromisser i samråd med hans producenter och manusredaktörer i hopp om att det skulle göra filmen mer kommersiell. Filmen spelade Sean Connerys första fru Diane Cilento och deras son, Jason Connery - som spelar mor och son på skärmen.

Filmen släpptes först vid filmfestivalen i Moskva 1985 .

For Love Alone (1986)

1986 regisserade Wallace och bearbetade Christina Steads roman, For Love Alone, i en film med samma titel. Wallace skrev också manusanpassningen. Filmen spelade de kritikerrosade skådespelarna Helen Buday , Hugo Weaving och Sam Neill , samt markerade den australiensiska skådespelerskan Naomi Watts långfilmsdebut.

Filmen var ett husdjursprojekt för producenten Margaret Fink som tog sex år att skaffa finansiering. Huvuddelen av pengarna kom från en förförsäljning till Greater Union och från UA. Fink hade blivit imponerad av Stir och bad Stephen Wallace att regissera inslaget. Ett tidigare utkast till anpassningen hade skrivits, men varken Fink eller Wallace var nöjda med det så Wallace gjorde anpassningen själv. Wallace säger att det tog honom tre och ett halvt år att skriva manuset.

Filmen deltog i den 37:e Berlin International Film Festival med Wallace som nominerades till det prestigefyllda Golden Berlin Bear Award, samt fick fem nomineringar vid Australian Film Institute Awards .

Olive ( 1988)

Wallace gjorde Olive 1988. Filmen fick fyra nomineringar vid Australian Film Institute Awards 1988, där Kerry McGuire vann bästa prestation av en skådespelerska i en telefeature .

Blood Oath (1990)

1990 regisserade Wallace Blood Oath (känd i vissa länder som Prisoners of the Sun ). Filmen skrevs tillsammans av Denis Whitburn och Brian A. Williams. Filmen är baserad på den verkliga rättegången mot japanska soldater för krigsförbrytelser som begåtts mot allierade krigsfångar på ön Ambon i Nederländska Ostindien (Indonesien), som massakern i Laha 1942.

Blood Oath spelar Bryan Brown , George Takei , Terry O'Quinn , John Bach , John Clarke , Deborah Kara Unger , John Polson , Nicholas Eadie , David Argue och Ray Barrett . Filmen är också allmänt känd som den första filmdebuten för både Russell Crowe och Jason Donovan . Den nominerades till flera Australian Film Institute Awards 1990, inklusive "Bästa film". Den vann AFI Awards för bästa prestation inom ljud och bästa prestation inom kostymdesign .

Turtle Beach (1992)

Wallaces sista långfilm innan han tog en paus från regi var Turtle Beach . Wallace anställdes för att finansiärerna som hade investerat i hans film Blood Oath älskade hans arbete och såg honom som ett bra val. Manuset skrevs av Ann Turner , baserat på 1981 års roman med samma namn av Blanche d'Alpuget . I filmen spelar Greta Scacchi och Joan Chen .

A Suburban Love Story (2018)

2014 tillkännagavs det att Wallace regisserade igen. Lågbudgetfilmen The Body in the Yard (senare ändrad till A Suburban Love Story) skulle börja spelas in den 28 augusti 2014, med en helt australisk skådespelare. Den här filmen är baserad på en australisk tidningsberättelse Wallace läste tillbaka på 1980- eller 90-talet, om mordet av en man på hans fru; mannen begravde sin mördade fru på bakgården och fortsatte att bo med sin flickvän i samma hus.

Tv

Stephen Wallace har regisserat olika tv-serier och nio telefilmer, varav fyra gjordes för Australian Broadcasting Commission (ABC).

Mellan 1985 och 1998 regisserade Wallace avsnitt av Women of the Sun , The Flying Doctors , Australians , Seven Deadly Sins , Twisted Tales och Water Rats , bland andra .

Teater och utvecklande skådespelare

Från början av sin karriär har Wallace varit allmänt känd för att ha en passion för att arbeta med skådespelare, både som professionell tränare, på teater och för att få ut det mesta av sin rollbesättning. Wallace har arbetat på och av som skådespelarlärare för Screenwise Australia i flera år.

Många nu etablerade skådespelare kan tillskriva sin första långfilm eller debut på skärmen till arbetet med Wallace; från sådana som Bryan Brown till Russell Crowe , Naomi Watts och många andra. Wallace har också arbetat med de kritikerrosade skådespelarna Sam Neill , Hugo Weaving och Greta Scacchi .

Impulsteatersällskap

När han tog en paus från filmskapandet grundade Wallace ett litet teatersällskap, Impulse Theatre , där han drev en skådespelarworkshop känd som The Growtowski Workshop.

Genom Impulse Theatre producerade Wallace flera produktioner av Oidipus , Lysistrata , Cosi, Romeo och Julia, As You Like It, Shoehorn Sonata, Away och mer. Han genomförde fyra produktioner för Short and Sweet Festival på Seymour Center samt skapade en kortfilm med företaget Disconnected.

Om Oedipus the King (Impulse Theatre Company, 2003) skrev The Sydney Morning Herald ,

"Denna version, regisserad av Stephen Wallace, faktureras som en "Grotowski-workshop", med avseende på den avlidne polske regissörens stil. Publiken är välkomna att dyka upp en timme tidigare för att se skådespelarna värmas upp. Ofta produktioner tillägnade en viss föreställning stil kan använda texten som en ursäkt för stilistisk pyroteknik och karg "se på mig" prestationsfriidrott.

Lyckligtvis är så inte fallet här. Det har tjats mycket om den vördade Jerzy Grotowski, men hans viktigaste bekymmer handlade om enkelhet (borta bort allt som är oväsentligt), skådespelarens centralitet i skapandet av mening och ritualistisk, essentialistisk kroppslighet. Produktionen är verkligen ett exempel på [detta] - det finns ingen uppsättning, nästan inga rekvisita och mycket enkla kostymer.

Grotowski-inflytandet visar sig också i sin försiktiga men subtila kroppslighet, en ekonomi av karaktärsidentifierande gester och enkla men påverkande grupperingar av artister."

Med Impulse Theatre Company regisserade Wallace också 16 pjäser i full längd från NSW-skolans kursplan, och tog med besättningen på turné till skolor i regionala delar av NSW för att dela sin kärlek till teater med sina elever.

Förespråkare för direktörer

Under sin karriär har Stephen Wallace spelat en avgörande roll i att förespråka regissörsrättigheter, både i Australien och utomlands, med början så tidigt som 1982.

Som en av de ursprungliga undertecknarna av ASDA:s bolagsordning (nu känd som Australian Director's Guild ) den 15 januari 1982, arbetade Wallace och hans team hårt för att bygga upp medlemskap och kämpa för lämplig reglering och resurser utöver att förespråka bättre rättigheter, möjligheter och erkännande för filmregissörer. Efter 40 år representerar ADG nu intressena för över 1 000 Screen Director-medlemmar som arbetar med film, tv, streaming och digitala medier.

1991, som president för ASDA, var Wallace fast besluten att återuppliva det som laget ursprungligen hade tänkt göra. Han erkände sina medlemmars intresse för konsten/hantverket att regissera och föreslog att det skulle inrättas en direktörskonferens och direktörsdiskussionsvisningar. Även under denna period fortsatte ASDA sitt deltagande i utvecklingen av industripolitik med relevanta myndigheter. 1994 träffade ASDA-president Stephen Wallace, på inbjudan av avlidne John Juliani från DGC ( Directors Guild of Canada ) i Toronto med DGA ( Directors Guild of America ) och BECTU (Britain's Broadcasting, Entertainment, Cinematograph and Theatre Union ) , vilket inleder en process för att uppnå närmare relationer med utländska skrån. Därefter deltog ASDA regelbundet i det årliga International Directors' Guild Forum, ett evenemang som det var värd för i Sydney 1998.

På liknande sätt bildade ASDA 1995 ASDACS (the Australian Directors Collecting Society) efter att ha blivit kontaktad av Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques för att distribuera pengar som samlats in på uppdrag av regissörer från försäljningen av videoband i Frankrike och bildade ytterligare relationer med andra europeiska samlare. samhällen. De senaste åren har de delat ut över en halv miljon dollar årligen till sina 800 styrelsemedlemmar i Australien och Nya Zeeland.

Wallace sitter kvar i styrelsen för Australian Directors Guild och är ordförande för Australian Screen Director's Collecting Society.

Under sin karriär har han också tillbringat fem år som senior projektledare för Australian Film Commission .

Utmärkelser

Stephen Wallace tilldelades AM ( Order of Australia ) i 2005 års Queen's Birthday Honours List för sina bidrag till den australiska film- och tv-industrin som regissör och till Australian Screen Directors' Association. 2012 ADG Wallace Cecil Holmes Award för enastående bidrag till Australian Directors Guild.

Hans första film The Love Letters from Teralba Road ( känd som vann Interfilm Award vid Berlin International Film Festival 1977 och tre Australian Academy of Cinema and Television Arts (AACTA) Awards AFI Awards då ). Han belönades med bästa korta fiktionsfilm för Captives of Care vid AACTA Awards 1981 . Hans film från 1986, For Love Alone , nominerades till Golden Berlin Bear vid den 37:e Berlins internationella filmfestival och hans film från 1984, The Boy Who Had Everything , nominerades till det gyllene priset vid den 14:e Moskva internationella filmfestivalen .

Filmografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Stephen_Wallace&oldid=1131568586 "