Socker vid porten
Socker vid porten | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av | ||||
Släppte | 2 juni 2017 | |||
Märka | Arbutus | |||
TOPS kronologi | ||||
|
Sugar at the Gate är det tredje studioalbumet av den kanadensiska indiegruppen TOPS , bestående av sångaren Jane Penny, gitarristen David Carriere, trummisen Riley Fleck och basisten Jackson MacIntosh. Den släpptes den 2 juni 2017 av Arbutus Records . För att göra albumet bodde gruppen i Los Angeles för att låta musiken återspegla uppleva en "tonåringsfantasi" i staden; den spårades i en Glendale, Kalifornien -baserad herrgård vid namn Glamdale.
Bakgrund
TOPS tidigare verk, som deras andra album Picture You Staring (2014), hade ett "isolerat" mjukt, gammalt poprocksound som gruppen trodde var begränsat av det faktum att de bara spelade in i Montreal ; de var inte säkra på vilket ljud och vilken stil de skulle satsa på förrän de avslutade uppträdandet av omkring 100 shower 2015. Nu hade de inte bara en känsla för hur man kommunicerar idéer och uppträder som ett band, utan också hur man spelar in; den annorlunda typen av rymd och minimalism hos Sugar at the Gates från tidigare album, till exempel, influerades av 1990-talets R&B .
kritisk mottagning
Sammanlagda poäng | |
---|---|
Källa | Betyg |
Årets album | 74/100 |
AnyDecentMusic? | 6,8/10 |
Metakritisk | 70/100 |
Granska poäng | |
Källa | Betyg |
All musik | |
Krock | 7/10 |
DIY | |
Utropa! | 8/10 |
Gud är i TV:n | 6/10 |
Linjen med bästa passform | 7,5/10 |
Mojo | |
NARC Magazine | 4,5/5 |
Nu | |
Högaffel | 7,4/10 |
Sugar at the Gate påstods av NARC Magazine vara TOPS bästa album: "Den tillfredsställande blandningen av vältajmade ackordbyten, svävande syntar och fjäderlika trumslag skapar något som på ett vackert sätt belönar upprepade lyssningar, särskilt under de soligare dagarna." Det rankades som det tredje bästa albumet 2017 av Gorilla vs. Bear , och det 44:e bästa av tidningen Blare . Det var också ett av "favoritindiepop- och indierockalbumen" av AllMusic , som publicerade en recension av Marcy Donelson som avslutade: "Om en anslag tyngre i tonen, returnerar albumet en distinkt palett och hemmainspelad finish till en tung -hjärtat starkt etablerat på 2014 års Picture You Staring , så fans och sentimentalister kan ta hjärtat." Earbuddy beskrev det positivt som en "piggare" Picture You Staring , där "det finns ett behagligt lugn i några av [låtarna] men inte utan en rännel av isvatten längs ryggraden. Men på ett bra sätt."
Bandets fortsatta uppmärksamhet på sånghantverk var ett vanligt beröm i recensioner av Sugar at the Gate , särskilt för en skiva i en indiescen där "få unga artister till och med försöker sig på den här sortens subtilt svåra formen av pop" (Kevin Korber från Spectrum Culture ) och "Gör-det-själv antyder ibland att man slänger bort alla krusiduller" ( Nu är Mark Streeter). Aspekter på hantverket som noterades inkluderade de "välformade rösterna", "vältajmade ackordbyten", återhållsamhet, "mästerlig medvetenhet om rymden" och "lockande lyrik."
Cole Firth av Exclaim! och Isabella McDonnell från The Line of Best Fit hyllade låtarnas lyriska förvirring, med dess användning av mystik och "kontrasterande och ironiska tematiska lager" som engagerar lyssnaren; som McDonnell förklarade, " Sugar at the Gate är som helhet förvånansvärt kryptisk och låter långsamt den spirande blomman av albumets betydelse vecklas ut när lyssnaren tar sig igenom releasen. Och ändå känns albumet omedelbart övertygande och verkligt : det ger dig samma spänning som om du känner lukten av det nyklippta gräset under de första dagarna av sommaren. Det är både mystiskt och verkligt." Enligt Sidewalk Hustle "sprängs skivan av genomtänkta texter som ställer öppna frågor och fastnar i bakhuvudet på lyssnaren långt efter att de elva spåren har spelat ut."
I blandade recensioner uppskattade DIY : s Laura Prior användningen av melankoliska texter och den "likgiltiga" leveransen av dem med ett upbeat ljud och Gud är med i TV: ns prisade Pennys sång och skivans "få obestridliga bangers." båda tyckte dock att det saknade någon form av tyngd för att göra musiken minnesvärd. SoundBlab hävdade att det berodde för mycket på "mystiken och lockelsen hos sången", vilket resulterade i musikaliska kompositioner som saknar riktning eller en mållinje. Mojo avfärdade skivan som "i stort sett obetydlig", medan PressPlayOK kände att bandets rörelse mot en sorgligare ton gjorde att deras musik inte lockade en demografi: "TOPS-fans kan finna sig främmande i numren som går ingenstans som Cutlass Cruiser och Hours Between, och nykomlingar kommer att ha stängt av långt innan dess."