Smekmånadsmördarna
The Honeymoon Killers | |
---|---|
Regisserad av | Leonard Kastle |
Skriven av | Leonard Kastle |
Producerad av | Warren Steibel |
Medverkande | |
Filmkonst | Oliver Wood |
Redigerad av |
Richard Brophy Stanley Warnow |
Musik av | Gustav Mahler |
Produktionsbolag _ |
Roxanne Company |
Levererad av |
Cinerama Releasing Corporation American International Pictures |
Utgivningsdatum |
|
Körtid |
108 minuter |
Land | Förenta staterna |
Språk | engelsk |
Budget | ~$200 000 |
Biljettkassan | 11 miljoner dollar |
The Honeymoon Killers är en amerikansk kriminalfilm från 1970 skriven och regisserad av Leonard Kastle , och med Shirley Stoler och Tony Lo Bianco i huvudrollerna . Dess handling följer en surmulen, överviktig sjuksköterska som förförs av en lurendrejare, med vilken hon ger sig ut på en mordrunda av singelkvinnor. Filmen var inspirerad av den sanna historien om Raymond Fernandez och Martha Beck , de ökända "ensamma hjärtans mördare" på 1940-talet.
Filmad främst i Pittsfield, Massachusetts , började produktionen av The Honeymoon Killers med Martin Scorsese som utsedd regissör. Men efter att Scorsese fick sparken tidigt i inspelningen tog Kastle, som hade hjälpt till att utveckla filmen, regisseringen. Filmens partitur består av den första satsen av den 6:e symfonin och en del av den 5:e symfonin av Gustav Mahler . Släppt i början av 1970, fick filmen kritik för sina prestationer, såväl som sin realism .
The Honeymoon Killers fortsatte med att uppnå kultstatus såväl som kritiskt erkännande, och utsågs av François Truffaut till sin "amerikanska favoritfilm". En digital restaurering av filmen släpptes på DVD av The Criterion Collection 2003, och igen 2015 med en ny digital överföring.
Komplott
Martha Beck är en surmulen, överviktig sjuksköterskeadministratör som bor i Mobile, Alabama , med sin äldre mamma. Marthas vän Bunny skickar i smyg Marthas namn till en "ensamma hjärtan"-klubb, vilket resulterar i ett brev från Raymond Fernandez från New York City . Martha övervinner sin initiala motvilja, korresponderar med Ray och blir attraherad av honom. Han besöker Martha i Alabama och förför henne. Dear Jane-brev till Martha, och Martha anlitar Bunnys hjälp för att ringa honom med (falska) nyheten att hon har försökt begå självmord.
Ray låter Martha besöka honom i New York, där han avslöjar att han är en bedragare som försörjer sig genom att förföra och sedan lura ensamma kvinnor. Marta är oberörd av denna uppenbarelse. På Rays order, och så att hon kan bo med honom, placerar Martha sin mamma på ett äldreboende. Marthas förbittrade mamma förnekar henne för att hon övergav henne. Martha insisterar på att följa med Ray på hans "arbete". Kvinna efter kvinna accepterar uppmärksamheten från denna friare som går och uppvaktar medan han alltid är inom synhåll för sin "syster". Ray lovar Martha att han aldrig kommer att ligga med någon av de andra kvinnorna men komplicerar sitt löfte genom att gifta sig med gravida Myrtle Young. Efter att Young aggressivt försöker lägga brudgummen i säng ger Martha henne en dos piller, och Ray sätter den drogade kvinnan på en buss. Hennes död därefter undgår omedelbar misstanke.
Bedragarna går vidare till sitt nästa mål, och efter att ha fångat Ray i en kompromissläge med kvinnan, försöker Martha att dränka sig själv. För att lugna henne hyr Ray ett hus i Valley Stream , en förort till New York City. Han förlovar sig med den äldre Janet Fay från Albany och tar med henne till huset han delar med Martha. Janet ger Ray en check på $10 000 men blir sedan misstänksam mot de två. När Janet försöker kontakta sin familj, knullar Martha och Ray henne med en klohammare innan de stryper henne till döds. De begraver hennes kropp under deras källargolv i hennes koffert och slänger i gravens smuts de två inramade skildringarna av Jesus som, konstaterar Marta sarkastiskt, att hon hade berättat för dem att hon tog med sig vart hon än gick.
Därefter tillbringar de flera veckor i Michigan med änkan Delphine Downing och hennes unga dotter. Delphine, yngre och vackrare än de flesta av Rays erövringar, anförtror sig till Martha i hopp om att hon ska hjälpa henne att övertala Ray att gifta sig med henne så snart som möjligt eftersom hon är gravid med Rays barn. Martha är mitt uppe i att droga Delphine när kvinnans dotter kommer in i rummet med Ray. Han skjuter Delphine i huvudet och Martha dränker dottern i källaren. Ray säger till Martha att han måste fortsätta med sin plan att gå vidare till en kvinna till, denna i New Orleans , och sedan kommer han att gifta sig med Martha; han bekräftar sitt löfte att aldrig förråda henne med ett av sina märken. Martha inser att Ray aldrig kommer att sluta ljuga för henne, ringer polisen och väntar lugnt på att de ska komma.
Epilogen utspelar sig fyra månader senare, med Martha och Ray i fängelse . När hon lämnar cellblocket för den första dagen av deras rättegång, får Martha ett brev från Ray där han berättar att hon trots allt är den enda kvinna han någonsin älskat. Titlar på skärmen avslutar sedan historien och säger att Martha Beck och Raymond Fernandez avrättades på Sing Sing den 8 mars 1951.
Kasta
- Shirley Stoler som Martha Beck
- Tony Lo Bianco som Raymond Fernandez
- Doris Roberts som Bunny
- Marilyn Chris som Myrtle Young
- Barbara Cason som Evelyn Long
- Dortha Duckworth som Mrs Beck
- Mary Jane Higby som Janet Fay
- Kip McArdle som Delphine Downing
- Mary Breen som Rainelle Downing
- Ann Harris som Doris
- Elsa Raven som matron
- Mary Engel som Lucy
- Guy Sorel som Mr Dranoff
Produktion
Utveckling
Filmen var den första för producenten Warren Steibel (känd som producenten av TV: s Firing Line ), författare/regissör Leonard Kastle (känd som kompositör) och filmfotograf Oliver Wood . En rik vän till Steibel, Leon Levy , föreslog Steibel att han skulle göra en film och gav Steibel 150 000 dollar, det belopp som Steibel föreslog att det skulle kosta. Efter att ha bestämt sig för att filmen skulle handla om "The Lonely Hearts Killers" bad Steibel Kastle, hans rumskamrat, att göra lite forskning i ämnet; ekonomiska begränsningar fick Steibel att be sin vän skriva manuset.
Steibel kommenterade syftet med filmen och sa: "Vi ville göra en ärlig film om mord. Det här är inga charmiga människor. De är slarviga människor - men fascinerande. Du kommer inte att komma ut från teatern och tycka synd om mördarna som i vissa filmer. Den är inte romantiserad."
Historisk noggrannhet
Även om filmen är inspirerad av sanna händelser och använder de riktiga namnen på "The Lonely Hearts Killers" och på dem de mördade, såväl som de sanna platserna för brotten, tar filmen sig betydande friheter med fakta, i motsats till öppningstitlarna . Även om de faktiska händelserna utspelade sig i slutet av 1940-talet, verkar filmen utspelas under en obestämd period även om den uppenbarligen filmades under slutet av 1960-talet trots att en sluttext visade att de två avrättades 1951. Filmen presenterar morden som en början med Becks entré på scenen och som en konsekvens av hennes svartsjuka. Däremot tros det att Fernandez hade mördat åtminstone ett av offren för hans bedrägeri, Jane Wilson Thompson, innan han träffade Beck, för att posera som Thompsons änkeman och hävda äganderätten till hennes egendom, inklusive lägenheten i New York där Beck anslöt sig till honom. Det finns inget erkännande av att Beck var skild med två barn, som hon övergav på Fernandez order (hennes övergivande av sin mor ersätts); inte heller nämns det om Fernandez juridiska fru och fyra barn i Spanien.
Filmen skildrar Becks överlämnande av sig själv och Fernandez, men den underförstådda demonstrationen av ånger strider mot det historiska rekordet: grannar märkte Downings försvinnande, och Beck och Fernandez greps i Downing-huset efter att ha återvänt från en kväll på bio.
Gjutning
Shirley Stoler och Tony Lo Bianco , båda skådespelare i New York, fick huvudrollerna. Stoler, också en sångerska, hänvisades av sin vän, Marilyn Chris , som hade fått rollen som Myrtle: "Det var av en slump att jag fick rollen," sade Stoler. "Jag hade precis kommit tillbaka från Europa där jag hade sjungit på kaféer och inte hade några jobbmöjligheter." Stoler och Chris hade arbetat tillsammans i scenproduktioner på The Living Theatre på Manhattan, medan Lo Bianco hade uppträtt på Broadway .
Filma
Huvudfotograferingen av The Honeymoon Killers började i augusti 1969 och avslutades i oktober. Under produktionen hade den arbetstiteln Dear Martha . Majoriteten av filmen spelades in i Pittsfield, Massachusetts och Albany, New York . Steibel anlitade till en början Martin Scorsese för att regissera, men Scorsese fick sparken för att han arbetade för långsamt, men några scener som han hade spelat in ingick i den sista filmen. Scorsese medgav att han hade "fått sparken med ganska goda skäl... Det var ett 200-sidigt manus och jag sköt allt i master shots utan täckning."
Budgetbegränsningar innebar att skådespelarna gjorde sitt eget hår och smink, och specialeffekter var inte snygga. I scenen där Martha knullar Janet Fay med en hammare, " sattes kondomer innehållande glycerin och rött färgämne på offrets huvud med gips . Hammaren, en rekvisita av balsaträ , hade en nål i slutet. När stiften stack i kondomerna, blodet började rinna."
Musikmusik
Filmens partitur innehåller delar av Gustav Mahlers sjätte och femte symfoni . Forskaren Martin Rubin hävdar att inkorporeringen av Mahlers symfonier "katapulerar oss utanför de ofta outhärdliga händelserna och samtidigt kastar oss in i huvudkaraktärernas (särskilt Marthas) uppblåsta och förvrängda tolkningar av dessa händelser." Filmhistorikern Rob Craig noterar att det dramatiska partituren ger filmen en "kuslig essens av en grekisk tragedi ."
Stil
Forskare och kritiker har noterat The Honeymoon Killers för dess svartvita fotografi och kameraarbete som frammanar de i en dokumentärfilm . Kritiker observerade också filmens stråk av realism när den släpptes. Filmvetaren Martin Rubin noterar att The Honeymoon Killers "innehåller starka underströmmar av dokumentär realism, men det driver dem till den punkt där de urholkar balansen mellan realism och expressionism som ger en grundläggande ram för Hollywood-stilen." Rubin liknar filmen vid en "ruttnande version av Norman Rockwells Amerika".
Även om dess oglamorösa skildring av våld har noterats av kritiker, bestrider Rubin att filmen inte är "fullständigt hjärtlös" på grund av "offrens obehagliga sårbarhet och den outspädda fasan för deras dödsfall." Craig beskriver dock filmen som en "skakande skildring av ondskan".
Släpp
Biljettkassan
American International Pictures (AIP) förvärvade ursprungligen distributionsrättigheterna till filmen och gick så långt som att producera nyckelkonst, reklamstillbilder och reklamaffischer. Källor skiljer sig åt om AIP faktiskt släppte filmen; vissa hävdar att AIP gav det en kort teateruppvisning innan det togs bort från AIP:s lista. Craig har en teori om att studion slutligen valde bort att släppa filmen på grund av dess "extremt hemska och misantropiska" innehåll.
The Honeymoon Killers distribuerades av Cinerama Releasing Corporation , med premiär i New York City den 4 februari 1970. Trots att filmen fick lite kritik, "uppträdde den svagt" i den amerikanska biljettkassan. Jake Eberts skrev senare att hela budgeten på $250 000 tillhandahölls av Leon Levy. Filmen tjänade till slut 11 miljoner dollar internationellt, men Levy fick inte tillbaka någon av sin investering. Filmen var en "blygsam ekonomisk framgång" i Storbritannien och Frankrike.
Kritisk respons
Vid utgivningen sa tidskriften Variety att The Honeymoon Killers "gjordes med omsorg, autenticitet och uppmärksamhet på detaljer." Roger Greenspun från The New York Times berömde filmen och skrev: "Kastles film lyckas som ett slags kammardrama av desperat attraktion och våldsam död. Även om den är djupt involverad i kvaliteten på individuella medelklassamerikanska liv, underordnar den helt anekdot. till handling och patos, till och med dess centrala karaktärers patos, till passion. De sekundära föreställningarna sträcker sig från acceptabelt till utmärkt." Harvey Taylor från Detroit Free Press hävdade också att prestationerna var "utmärkta", särskilt Stolers och Lo Biancos, även om han medgav att filmens grymhet gjorde honom "milt illamående".
Dayton Daily News noterade filmens realism: "Klar med kornig svartvit film, dålig till slarvig redigering, enpositionskamera, begagnade möbelset - det finns en tafflig sanning i den bisarra historien om en overklig, grotesk kärlek affär mellan Martha Beck och Raymond Fernandez." Stephen Allen från New Jerseys Courier-Post gjorde liknande observationer att fotografiet har en "hård dokumentär eller underjordisk filmkvalitet som ger en autenticitet", och berömde också den realistiska rollbesättningen.
Vid en nypremiärvisning 1992 berömde Kenneth Turan från Los Angeles Times filmen och skrev: "Denna egenskap av att vara sann mot sig själv är The Honeymoon Killers största styrka. Manusförfattaren och regissören Kastle, som oförklarligt aldrig har gjort en ny film, är har perfekt kontroll över sitt material här, förstår det grundligt och ser till att allt, från den hårda ljussättningen till den platta iscensättningen till bitarna av Mahler på soundtracket, förenas för att förstärka filmens råhet och obeveklighet." En recension från 2003 av The AV Club avslutar med att notera att filmens "illamående blandning av skratt och chocker, och det faktum att verklig passion driver Kastles karaktärer även när de planerar mot varandra, är det som gör The Honeymoon Killers till en så långvarig engångsföreteelse Det fungerar, som Gary Giddins hävdar i den restaurerade DVD-upplagan, "som den perfekta produkten av samma ängsliga, tillåtande ålder som producerade Waters , Night of the Living Dead och blaxploitation . Men det håller lika bra. som en märkligt tidlös kärlekshistoria med en kroppsräkning ."
Filmen har 95 % i betyg på Rotten Tomatoes , med ett genomsnittligt betyg på 8/10, baserat på 19 recensioner.
Filmen förbjöds enligt uppgift i Australien när den släpptes 1970 fram till slutet av 1980-talet efter att ha bedömts som "våldsam, oanständig och obscen" av den australiensiska censurstyrelsen.
Hemmedia
Filmen gavs ut på DVD av The Criterion Collection (under licens från MGM, ägaren till AIP-biblioteket) i juli 2003. En nyrestaurerad Blu-ray- och DVD-utgåva släpptes av Criterion Collection 2015.
Arv
Under decennierna efter utgivningen utvecklade The Honeymoon Killers en kultföljare . Den franske regissören François Truffaut förebådade den som sin "amerikanska favoritfilm".
Anteckningar
Källor
- Craig, Rob (2019). American International Pictures: A Comprehensive Filmography . Jefferson, North Carolina: McFarland. ISBN 978-1-476-66631-0 .
- Eberts, Jake; Illott, Terry (1990). Min obeslutsamhet är slutgiltig . London, England: Faber och Faber. ISBN 978-0-571-14889-9 .
- Raymond, Marc (2014). "Hur Scorsese blev Scorsese". I Baker, Aaron (red.). En följeslagare till Martin Scorsese . Malden, Massachusetts: John Wiley and Sons. s. 17–37. ISBN 978-1-444-33861-4 .
- Rubin, Martin (1999). "The Grayness of Darkness: The Honeymoon Killers och dess inverkan på Psycho Killer Cinema". I Sharrett, Christopher (red.). Mythologies of Violence in Postmodern Media . Detroit, Michigan: Wayne State University Press. s. 41–64. ISBN 978-0-814-32742-5 .
externa länkar
- The Honeymoon Killers på IMDb
- The Honeymoon Killers på American Film Institute Catalogue
- The Honeymoon Killers på TCM Movie Database
- The Honeymoon Killers på AllMovie
- The Honeymoon Killers på Rotten Tomatoes
- The Honeymoon Killers: Broken Promises en essä av Gary Giddins på Criterion Collection
- 1970 kriminaldramafilmer
- Debutfilmer från 1970
- 1970 filmer
- Amerikanska filmer från 1970-talet
- Engelskspråkiga filmer från 1970-talet
- Seriemördarfilmer från 1970-talet
- American International Pictures-filmer
- Amerikanska svartvita filmer
- Amerikanska kriminaldramafilmer
- Amerikanska dokudramafilmer
- Amerikanska seriemördarfilmer
- Biografiska filmer om seriemördare
- Cinerama Releasing Corporation filmer
- Kriminalfilmer baserade på faktiska händelser
- Filmer som utspelar sig i Alabama
- Filmer som utspelar sig i Michigan
- Filmer som utspelar sig i New York (delstaten)
- Filmer inspelade i Massachusetts
- Filmer inspelade i New York (delstaten)