Shirley Jaffe (artist)

Shirley Jaffe
Jaffe 1998
Född	Shirley Sternstein ( 1923-10-02 ) 2 oktober 1923 Elizabeth, New Jersey , USA
dog	29 september 2016 (2016-09-29) (92 år) Louveciennes , Frankrike
Nationalitet	amerikansk
Känd för	Abstrakt expressionism geometrisk konst
Make	Irving Jaffe

Shirley Jaffe ( född Sternstein , 2 oktober 1923 – 29 september 2016) var en amerikansk abstrakt målare . Hennes tidiga arbete är av den gesturala abstrakta expressionistiska stilen, men i slutet av 1960-talet bytte hon till en mer geometrisk stil. Denna förändring mottogs till en början med försiktighet av konstvärlden, men senare i sin karriär prisades hon för den "idiosynkratiska" och individuella karaktären i hennes verk. Hon tillbringade större delen av sitt liv med att bo och arbeta i Frankrike .

Tidigt liv

Jaffe föddes i Elizabeth, New Jersey , i en judisk familj, hennes föräldrar var Benjamin och Anna (född Levine) Sternstein. Jaffe hade två syskon vid namn Jerry och Elaine. Hennes far drev en skjortfabrik; men han dog när Jaffe var 10. Hennes mamma flyttade familjen till Brighton Beach , Brooklyn , och Jaffe gick på Abraham Lincoln High School. Hon studerade sedan konst vid Cooper Union i New York City och fick ett certifikat 1945.

Efter att ha avslutat sin examen arbetade Jaffe till en början på tryckavdelningen på New York Public Library och arbetade även för varuhuset Macy's och ritade modeskisser för reklamavdelningen.

Efter sitt äktenskap bodde hon i Washington DC under en period, gick på Phillips Art School där, och flyttade sedan till Paris när hennes man flyttades dit 1949. Hon blev en del av en krets av ex-pat amerikanska konstnärer som inkluderade Sam Francis , Ellsworth Kelly och Joan Mitchell . ^[5] Francis introducerade Jaffe för sin återförsäljare, Jean Fournier, som blev intresserad av Jaffes verk och började visa hennes konst i hans galleri.

Karriär

Stil

Jaffe började som abstrakt expressionist och använde gester i sin målning på ett liknande sätt som Joan Mitchell. Men 1963 finansierade ett anslag från Ford Foundation henne att tillbringa ett år i Berlin . Detta studieuppehåll tog henne bort från den krets av konstnärsvänner hon hade utvecklat i Paris och utsatte henne för nya influenser som musiken av samtida tonsättare Iannis Xenakis och Karlheinz Stockhausen . Det kan också ha återförenat hennes tänkande med den europeiska abstraktionen av Jean Arp , Sophie Taeuber-Arp , Wassily Kandinsky och Auguste Herbin . "Det [min målarstil] förändrades när jag åkte till Berlin," sa Jaffe senare. "Jag hade en känsla av att mina målningar lästes som landskap, vilket inte var min avsikt. Jag kände att jag var tvungen att rensa ut i skogen."

Det var ingen slump att Jaffe tilldelades Ford Foundation-anslaget 1963 på grund av det politiska klimat som uppslukade världen, för att inte tala särskilt i Berlin. "Muren hade precis byggts, det var ögonblicket för Kennedys död. Vi var väldigt präglade av den muren, av situationen i Berlin, i världen." Ford Foundations artist-in-residence-anslag, som 1964 slogs samman med det tyska programmet för akademisk utbyte, var ursprungligen avsett, liksom många andra amerikanskt finansierade kulturinitiativ, för att motverka sovjetiska kulturella influenser. Under denna tid sägs det att Jaffes stil hade förändrats och hennes konst hade skildrat hennes upplevelser i den splittrade staden Berlin.

Fönster i målat glas designade av Jaffe för Chapelle La Funeraria, Perpignan

Jaffes nya stil innehöll plana, oböjda ytor, enfärgade former och övervägande raka, snarare än böjda, linjer. När hon återvände till Paris blev både hennes återförsäljare Fournier och hennes artistvänner "chockade" över förändringen; Fournier fortsatte dock att ställa ut hennes verk i sitt galleri. Senare analyser av hennes verk noterar att Jaffes stil rörde sig i en "annan riktning" från andra målare på hennes tid och kännetecknades av "en otrolig vitalitet av form och komplexitet". Utvecklingen av hennes stil, som skedde gradvis under en period av decennier, beskrevs av kritiker som en "inre utveckling" som tydligen inte var relaterad till samtida trender, och därför kunde hon inte ses som en del av någon speciell konströrelse.

Utställningar

Även om Jaffe började ställa ut på separatutställningar i Frankrike i början av 1960-talet, ägde hennes första separatutställning rum i Bern, Schweiz 1962. Det var kort därefter som hon verkligen slog sig in i den parisiska konstscenen och livsstilen. Amerikanska gallerier började först visa hennes verk från 1990-talet, år senare från hennes tidigare verk. Denna försening har tillskrivits andra konstnärers kritiska reaktion på förändringen i hennes målarstil på 1960-talet. Sammantaget hade hon minst 25 utställningar i de två länderna; i USA på Holly Solomon Gallery , Tibor de Nagy Gallery , San Francisco Museum of Modern Art och Museum of Modern Art i New York ( MoMA) och i Frankrike på Galerie Fournier, Centre Georges Pompidou och Nathalie Obadia Gallery. Jaffes konst som visas i MoMA i New York City var en av en annan målarstil. Det var ett porträtt av hennes yngre syster som ursprungligen var en gåva till henne när hon bara var fjorton år gammal.

Hennes verk finns i samlingarna i Centre Pompidou, San Francisco Museum of Modern Art, Cartier Foundation for Contemporary Art (Paris) och Berado Collection Museum (Lissabon).

År 2000 gav delstatsregeringen och staden Perpignan Jaffe i uppdrag att designa nio målade glasfönster för stadens kapell. Installationen av de färdiga fönstren sammanföll med en retrospektiv av Jaffes verk på Musée d'Art Moderne i Céret .

Personligt liv och död

Hennes man, Irving Jaffe, var Vita husets korrespondent för Agence France-Presse på 1940-talet. De flyttade till Paris tillsammans när Irving flyttades till nyhetsbyråns Pariskontor. Paret skilde sig 1962.

Jaffe dog i Louveciennes , Frankrike, den 29 september 2016 vid en ålder av 92, tre dagar före sin 93:e födelsedag.

Vidare läsning

• Border Crossing: Shirley Jaffe-målning och målat glas, Deborah Rosenthal, Modern Painters , våren 2000.