Shepard Alonzo Mount
Shepard Alonzo Mount (1804-1868) var en National Academy of Design -utbildad amerikansk konstnär under mitten av artonhundratalet som målade gynnsamma genrer av realism under tiden som stilleben och landskap. Han hittade inspiration från ämnen och teman som finns i lokala områden runt omkring honom. Han var mest känd för porträtt . Mount var högt ansedd för sin förmåga att fånga en minutiöst återgiven likhet och personlighet hos sina porträttmotiv.
Biografi
Mount föddes den 17 juli 1804 i Setauket, New York . Han var ett av fem barn till Julia Ann Hawkins (1782-1841) och Thomas Shepard Mount (1778-1814). Andra syskon inkluderar äldste Henry Smith Mount (1802-1841), Robert Nelson (1806-1883), den framstående konstnären William Sidney Mount (1807-1868) och Ruth Hawkins (1808-1888). Fram till deras far Thomas Shepards död 1814 ägde och drev familjen ett värdshus och en gård. Kort efter hans död flyttade de till Stony Brook, New York för att bo hos Julia Anns föräldrar Ruth och Jonas Hawkins. Shepards introduktion till de sköna konsterna skulle komma genom mer praktiskt hantverk.
Utbildning och tidig karriär
Julia Ann lärde sin son Shepard hos en vagnbyggare vid namn James Brewster i New Haven, Connecticut . Shepard arbetade för Brewster från 1821 till omkring 1828 med att trimma vagninteriörer. Denna erfarenhet hjälpte till att förfina Shepards öga för färgteori, stil och design.
1827 avslutade Shepard sin lärlingstid och återförenades med sina bröder Henry och William i New York City där han skrev in sig på ritkurser vid National Academy of Design tillsammans med William. Hans bror Henry hade öppnat ett eget företag inom prydnadsmålning med William som arbetade tillsammans med honom; i verkstaden där övade alla tre bröderna sin teckning på kvällarna efter stängning.
1828 beslutade Shepard och William att öppna en porträttstudio på Cherry Street 15 i New York City. Efter att porträttstudion stängt på grund av bristande framgång, flyttade bröderna till Aten, Pennsylvania . Shepard återvände till New York inte långt efter där han började studera porträttmålning med Henry Inman .
Stil och teknik
Fortfarande liv
Under den tidigare perioden av sin karriär fokuserade Shepard på att producera stillebenmålningar för utställning. Mounts första utställda verk var 1829 på akademin, med titeln Stilleben; Sammansättning. Han var starkt influerad av sin äldre bror Henry.
Shepard Mount fick ett stort erkännande för sina stillebenmålningar av fisk. I ett brev till sin bror William Mount beskrev han sin medvetenhet om sin skicklighet när han skrev: "Du måste tillåta mig att skryta lite med fisk eftersom jag ibland tror (och inte utan någon anledning) att de är de enda ämnena jag kan måla riktigt bra."
Landskap
Shepard hade en stor beundran för naturen, tydligt i hans landskapsmålningar . Även om det var hans favoritgenre, ställde han sällan ut dem. Hans målning, Hudson River Scene , färdig 1861, skildrar ett gyllene förflutet. Två utsmyckat klädda indianer blickar över Hudsonfloden . I floden nedanför placerade han en man i en roddbåt som en referens till resan genom livet och för att representera sig själv i sitt verk. Detta var ett av hans favorittema som han ofta återskapade i landskap. I denna speciella scen symboliserar hans ämne tidens gång och guldålderns försvinnande in i moderniteten. Shepard skapade de flesta av sina landskap baserade på Susquehanna River nära New York-Pennsylvania delstatslinjen nära Aten, Pennsylvania .
Porträtt
Efter att bröderna Mount stängde porträttaffären 1829, tog sig Shepard till Aten, Pennsylvania där han levde på att måla porträtt. På detta område var konkurrensen knapp, vilket garanterade Shepard en sannolik prospekt i provision. Han fortsatte att måla porträtt åt släktingar och vänner i lite över ett halvt år i Aten, tills han återvände till Stony Brook 1830, där han fick i uppdrag att måla det nu förlorade porträttet av Setauket-läkaren, Dr. Henry S. Dering. Shepards porträtt det året av en afroamerikansk kvinna vid namn Tamer är ett av hans tidigaste bevarade porträtt. Tamer levde och arbetade som hushållstjänare på William och Eliza Mills gods i St. James.
Senare blev Shepards porträtt mer traditionella med stramare penseldrag och kompositionsformat. Målningens ytterligare bakgrundskomposition skulle korrelera med motivets yrke, intressen eller sociala status, vilket var en vanlig formulering under 1700- och 1800-talets porträttmåleri. Shepard blev också starkt influerad av Henry Inman (1801-1846). Inman besökte regelbundet Stony Brook för avkopplande tid för jakt och fiske. Shepards utomhusaktiviteter med Inman blev lektioner i att måla porträtt, Inmans expertområde. Shepard kunde eskalera sin skicklighet i porträttmålning på grund av Inmans råd. Shepard övergav användningen av bakgrundselement och andra föremål för att beskriva en sitters personlighet och försörjning, och använde sina nyutvecklade färdigheter för att identifiera individen med inslag av färg och penseltekniker. 1833 målade Shepard John Bedell med stark kontrast, linjära penseldrag och skarpa färger för att accentuera Bedells natur. För sitt porträtt av sin syster Ruth 1834 använde Shepard lösare måleriska penseltekniker för att framkalla en mer romantiserad gest. Färg användes lekfullt över målningen för att visa hennes känsliga personlighet. Hans nyfunna stil gav honom möjligheten att ställa ut John Bedell 1833 som sitt första offentliga verk. Senare samma år valdes han att bli associerad medlem av National Academy of Design . Allt eftersom tiden gick blev Shepards konstnärliga förmågor inom porträtt känd och hans erkännande som konstnär ökade. Han började få uppdrag av socialiter som bodde i New York City . Dessa individer inkluderade företagare, etablerade Wall Street-chefer och andra professionella och merkantila individer från den stigande övre medelklassen under denna period.
Shepards första milstolpeverk som professionell porträttmålare var av hans fru, Elizabeth Elliott Mount, färdigställd 1838, ett år efter att de gifte sig. Denna målning ställdes ut 1838 på National Academy of Design . Shepards färdigheter, rykte och berömmelse som porträttmålare ökade efter denna prestation. Förutom Shepards prestationer som målare, började han också sin familj med Elizabeth 1838. Deras förstfödde hette William Shepard Mount för att hedra sin farbror; Ruth även känd som Tutie föddes 1842; Joshua föddes 1845; och sist 1853 föddes Robert. Shepard använde ofta sina barn som modeller för sina målningar.
Toppen av Shepards karriär förverkligades i hans målning Rose of Sharon , 1850, ämnet var hans dotter Ruth (1842-1861), eller Tutie, som han kallade henne. I denna målning använde han illusioner av landskapselement som bakgrund, en favoritteknik som används i många av hans porträtt. Hon målades också försiktigt med blommor, som komplimenterade hennes känsliga skönhet och hennes fruktbara ungdom. En egenskap hos denna målning som verkligen sticker ut bland resten är hans avancerade användning av färg och teknik. Han målade hennes hud som fylld av liv, en glöd inifrån. Goupil et Cie , ett framgångsrikt förlag i Paris, beställde reproduktionen av Rose of Sharon som litografi . Den distribuerades senare kommersiellt över hela USA och Europa, vilket bidrog till att sprida hans ryktbarhet. Hans kärlek till sin dotter lyser upp denna målning, vilket gör just denna till ett av hans mest kända verk.
Senare dagar
Shepard reste ofta för kommissionsarbete, manlig till New York City. Elizabeth blev bitter över Shepards ständiga pendlingar vilket resulterade i en påfrestning i deras äktenskap. I augusti 1858 dog Elizabeth vid 42 års ålder. Överväldigad av hennes död lämnade Shepard sina barn i sin syster Ruths vård i Stony Brook, New York i sex veckor. 1861, endast 19 år gammal, dog Tutie av konsumtion fyra månader efter att ha gift sig. År 1863 tvingades hans äldste son William Shepard in i inbördeskriget under sin tid i Mississippi som en del av Army of the Confederacy. William Shepard hittade till unionssoldater och bad om att få gå med dem. Tyvärr tog unionssoldater honom som spion och fängslade honom. Shepard kunde äntligen släppa sin son från fängelset tack vare att hans vän Francis Bicknell Carpenter, en medkonstnär, målade ett porträtt av Abraham Lincoln och gav honom ett brev som stödde hans vädjan. Lincoln beordrade omedelbart William Shepards frigivning.
Shepard fortsatte att måla under sina senare år. Hans sista målning, Camille Mount, av hans nyligen avlidna barnbarn, blev färdig den 12 september 1868. Han dog sedan i Stony Brook sex dagar senare vid 64 års ålder av att bli sjuk av kolera . Han är nu begravd i Saint James Episcopal Church Graveyard i Saint James, New York .
externa länkar
- Media relaterade till Shepard Alonzo Mount på Wikimedia Commons
- "Long Island Museum får lån av historiska porträtt" @ TBR Newsmedia