Sebastiaen Vrancx
Sebastiaen Vrancx , Sebastiaan Vrancx eller Sebastian Vranckx ( uttalas [ˈvrɑŋs] ; 22 januari 1573 – 19 maj 1647) var en flamländsk barockmålare , tecknare och formgivare av tryck som främst är känd för sina stridsscener, en pionjärmålare i den nederländska genren. . Han skapade också landskap med mytologiska och allegoriska scener, scener med rövare, byscener och firande i städer. Han var en begåvad figurmålare som regelbundet bjöds in att måla staben i kompositioner av målarkollegor. Som en aktiv medlem i en lokal retorikkammare skrev han komedier och ett antal dikter. Han var vidare kapten för Antwerpens civila milis (schutterij).
Liv
Sebastiaen Vrancx döptes den 22 januari 1573 i St James Church i Antwerpen. Hans far Jan var köpman. Hans mor var Barbara Coutereau.
Han var en lärling i verkstaden av Adam van Noort , som också var mästare på andra framstående Antwerpen-målare som Peter Paul Rubens , Jacob Jordaens och Hendrick van Balen . Det tros att konstnären efter att ha avslutat sin lärlingstid besökte Italien eftersom han först blev mästare i Saint Luke-gillet i Antwerpen år 1600.
Han började sin karriär i Antwerpen och fick erkännande av sina konstnärskolleger. Han var särskilt uppskattad som målare av stridsscener och Peter Paul Rubens är känd för att ha ägt en stridsscen av konstnären.
År 1610 blev han inbjuden att gå med i eliten Confrerie of Romanists , ett sällskap av Antwerpens humanister och konstnärer . Ett villkor för antagning var att medlemmen hade rest till Rom. Mångfalden och de höga positionerna som Confreries medlemmar innehade erbjöd honom ett bra tillfälle att träffa potentiella kunder. Han valdes till dekanus för skåets målarkammare 1611. Vrancx var medlem och distriktschef för den lokala civilmilisen från 1613 och framåt och ombads 1626 av Antwerpens borgmästare att tjäna en femårsperiod som kapten på milisen i utbyte mot en fullständig befrielse från skatter och kommunala tjänster. Positionen gav Vrancx rätt att bära ett svärd. Det var i en kraftfull pose med ett svärd på sidan som han porträtterades av Anthony van Dyck .
Vrancx var medlem i retorikens kammare Violieren , som var kopplad till Saint Luke - gillet. Han var mycket aktiv i retorikens kammare och när han fungerade som dess faktor skrev han omkring 13 komedier och ett antal dikter. Vrancx samarbetade med Jan Brueghel den yngre , Hendrick van Balen och Frans Francken II om ett emblem för Violieren som Violieren fick ett första pris för 1618.
Vrancx mötte personlig tragedi när hans hustru och enda barnet Barbara dog några månader från varandra 1639. Själv dog han den 19 maj 1647 i Antwerpen.
Eleverna till Vrancx inkluderade Peter Snayers som blev en ledande stridsmålare och Balthasar Courtois, vars arbete är praktiskt taget okänt. Det finns ingen tydlig bild av storleken på Vrancx studio. I ett brev från 1634 Jan Brueghel den yngre till sin affärspartner i Sevilla att: 'Vrancx har mycket att göra men vägrar att anställa studioassistenter, vilket innebär att arbetet tar lång tid. Han tillåter inte att kopior sätts i omlopp”.
Arbete
Sebastiaen Vrancx är nu främst känd för sina stridsscener, detta var möjligen inspirerat av att han varit medlem i medborgargardet och fäktargillet sedan 1613. Hans ämne var dock mycket bredare än bara stridsscener. Han målade landskap med mytologiska och religiösa scener, allegorier över årstiderna och månaderna, stadsvyer, bankettscener, byscener, genrescener , Brueghelska scener och till och med arkitektoniska målningar.
Han är också känd för en serie teckningar som visar scener från Vergilius Aeneid. Han producerade också mönster för de Antwerpens grafiska och förlag.
Krigskonstnär
Sebastiaen Vrancx var förmodligen den första konstnären i norra eller södra Nederländerna som skapade skildringar av stridsscener. Hans erfarenhet som officer och kapten för Antwerpens civila milis kan ha spelat en roll i hans intresse för att utveckla denna genre. Ungefär hälften av hans kända verk ägnas åt militära scener.
Hans förstahandserfarenhet i militära frågor inspirerade sannolikt hans behandling av ämnet och stödde hans skicklighet i skildringen av kavalleriförlovningar och strider under det åttioåriga kriget . Vrancx blev en mycket inflytelserik figur i utvecklingen av detta ämne.
Från perioden 1611–25 hade hans stil utvecklats så att hans landskap och gestalterna i dem visade den för hans mogna stil karaktäristiska tydliga och målmedvetna formhanteringen. Han uppnådde större kontroll över representationen av rymden och av stora och mer komplexa grupper av figurer. Under hans mogna senare period från 1630-talet och framåt kännetecknades hans kompositioner av mer dämpade och pärlande tonaliteter och ett mindre kompakt men mer dynamiskt utförande av träden. Vrancx mogna stil innehåller vidare komplexa figurgrupper som engagerar sig i vidsträckta landskap.
Ett av ämnena som han återvände till regelbundet var striden mellan Lekkerbeetje och de Bréauté på heden Vught . Ämnet hämtade sin inspiration från en händelse som inträffade den 5 februari 1600 när en alltför självsäker ung fransk befälhavare vid namn Pierre de Bréauté utmanades till en duell av den spanske kavallerilöjtnanten Gerard van Houwelingen, känd under sitt smeknamn Lekkerbeetje, efter att han förmodligen hävdade sina egna ryttare bättre än spanjorens. Slaget utkämpades på Heath of Vught, ett litet skogsområde nära staden Vught, mellan stadens galge och kvarnen. Varje sida hade 21 ryttare beväpnade med svärd och pistoler. Lekkerbeetje dödades i början av förlovningen med ett enda pistolskott. Under skärmytslingen drabbades fransmännen sammanlagt av 19 dödsoffer. Pierre de Bréauté fångades och dödades sedan av sina motståndare. Ämnet för den här striden blev så populär vid den tiden eftersom den firade den då väsentligen nedlagda ridderliga praxisen att duellera.
Ett ämne som är nära relaterat till de militära scenerna är hans scener av överfall av rövare på resenärer och av soldater som plundrar byar. Ett exempel är Attack of Robbers ( Eremitagemuseet) . Bilden berättar en scen av resenärer på hästar som försöker avvärja en attack av rånare. Många av hans scener av bakhåll återspeglar hjälplösheten hos de civila offren.
Vrancx hade olika anhängare i södra Nederländerna inklusive Pieter Meulener , Jacques van der Wijen och Adam Frans van der Meulen, som var en elev till Peter Snayers (en elev till Vrancx) och senare flyttade till Frankrike. I norra Nederländerna kan Vrancx inflytande tydligt ses i verk av Esaias van de Velde och Pauwels van Hillegaert . Vrancx's kavalleriscener förblev konservativa, jämförbara med de av Antonio Tempesta .
De fyra årstiderna
Vrancx skapade olika serier av målningar som representerar de fyra årstiderna eller årets månader. I dessa allegoriska bilder kännetecknas varje månad eller årstid av landskapets varierande faser och tillhörande mänskliga aktiviteter. Dessa målningar var mycket populära i flamländsk måleri i slutet av 1500-talet och början av 1600-talet. Pieter Bruegel den äldre grundade genren som en självständig kategori av måleri med sin inflytelserika cykel av Månaderna målad för hemmet av hans beskyddare Nicolaes Jongelinck. Serier om tolv paneler om enskilda månader, med sex paneler som vardera representerar två månader, samt uppsättningar av de fyra säsongerna producerades av ett antal artister.
I en uppsättning av Four Seasons (auktionerade på Christie's den 9 juli 2015, London, parti 28) inkorporerade Sebastiaen Vrancx ett antal lagermotiv och charmiga detaljer i landskapen för att representera årstiderna. Våren visar en elegant båtfest som ägnar sig åt hövisk kärlek och bönder som sköter trädgårdar, vallar får och bleker tyger. Sommaren erbjuder en panoramautsikt över arbetare som arbetar, picknickar och badar i en närliggande damm under skörden. Hösten utspelar sig på en gårdsgård där arbetare är upptagna med att plocka äpplen och leverera påsar fulla med skördade druvor som ska pressas. Vintern utspelar sig i en snötäckt by i utkanten av en muromgärdad stad, med karnevalsälskare och skridskoåkare på en frusen vallgrav.
Genremålningar
Sebastiaen Vrancx började sin karriär i Italien genom att måla bibliska scener i skåpstorlek som påminner om Paul Bril och Jan Brueghel den äldre . Efter att ha återvänt till sitt hemland övergick han till genreämnen . Han skapade ett antal by- och stadsscener. Vissa scener föreställde maskerade personer och kan ha varit baserade på hans erfarenhet som författare till och skådespelare i pjäser producerade av retorikens kammare. Ett exempel är A view of Antwerp by night med eleganta figurer på väg till en maskerad (på Christie's den 23–24 juni 2015, Amsterdam tomt 45). I denna nattscen kunde Vrancx fånga effekterna av månljus och fackelljus. Den nattliga atmosfären görs påtaglig med naturalistiska och skarpt observerade scener som de två katterna i mitten som bara visas som silhuetter och på väg att attackera varandra. Kompositionen visar hans uppmärksamhet för figurernas klädsel, ett intresse som också återspeglas i Vrancx design för en serie tryck av Pieter de Jode I, som visar klänningar från olika länder som kallas Variarum Gentium Ornatus .
Han målade också kompositionen Uniformed monkeys and cats som faller in i genren av singerin , som visar representationer av apor som deltar i mänskliga aktiviteter. I denna genre var aporna ofta klädda i kostymer som lade komedi till apornas "apning" av en specifik mänsklig handling (ofta laster) eller yrke.
Arkitektonisk målning
Vrancx samarbetade med arkitektmålaren Pieter Neefs den äldre . Han lade till personal till Neefs kyrka interiör. Ett exempel är inredningen av jesuitkyrkan i Antwerpen ( Kunsthistorisches Museum , Wien). Neefs anses vara en representant för Antwerpens arkitekturskola. Typiskt för stilen var användningen av ett styvt linjärt perspektiv som erbjöd en vy direkt ner i kyrkans långhus.
Vrancx producerade själv arkitektoniska målningar av kyrkans interiörer. Ett exempel är inredningen av Saint James Church i Antwerpen (på Christie's den 14 april 2016, New York tomt 108). Vrancx komposition skildrar den höga, ljusa interiören av Saint James Church i Antwerpen, där en präst håller en predikan för massorna medan elegant klädda åskådare går runt gången. Han använde en övervägande neutral palett till vilken han lade noggrant placerade inslag av kardinalrött till en djärv effekt, från fallet med timglaset på prästens predikstol till den briljanta capen och strumpor på herrn i centrala förgrunden som fungerar som målningens visuella ankare. Till höger lutar en man med en plymerad hatt och i lavendelkläder mot basen av en kolumn till höger. Han stirrar direkt på betraktaren med förvirrat självförtroende. Figuren kan vara ett självporträtt då han har en stark likhet med Anthony van Dycks porträtt av konstnären. Denna komposition använder inte den stela linjära perspektivvy direkt ner i kyrkans långhus, vilket var vanligt i verk av kyrkmålarna i Antwerpenskolan.
Samarbeten
_and_Sebastian_Vrancx_-_Assault_on_a_Convoy.jpg)
Han arbetade med ett antal andra målare i Antwerpen, såsom Jan Brueghel den äldre , Jan Brueghel den yngre , David Vinckboons , Rubens, Frans Francken den yngre , van Balen , Frans Snyders och Joos de Momper den yngre . Ett exempel på ett samarbete med Jan Brueghel den äldre är Assault on a Convoy ( Kunsthistorisches Museum ) där Vrancx målade figurerna i landskapet skapat av Brueghel.
Ritningar
En serie av 65 ritningar som berättar om incidenter i Aeneiden har tillskrivits Sebastiaen Vrancx. Av dessa var 59 en del av en privat samling tills de auktionerades ut i Drouot, Paris den 9 oktober 1981. Några av dessa teckningar finns nu i samlingen av stora museer, inklusive Plantin-Moretus Museum, Fogg Art Museum , Yale University Art Gallery , Morgan Library & Museum , Metropolitan Museum och Louvren .
Ritningarna är daterade till omkring 1615, eller möjligen ett senare datum, omkring 1625–1630. De flesta av de representerade scenerna upptar den övre halvan av arket, den nedre halvan är reserverad för texten från Aeneiden. Den övre delen har klippts av i några ritningar och endast illustrationen lämnas kvar. Hur som helst, de olika sammansättningarna har en liknande storlek. Den handskrivna berättelsen är en nederländsk översättning av Virgil. Det är inte känt om översättningen gjordes av Vrancx själv. Troligen var översättningen tänkt att publiceras och illustrationerna graveras, men projektet genomfördes tydligen aldrig.
I Aeneidcykelritningarna individualiserade inte Vrancx ansiktsdragen. Det är endast genom de handlingar som figurerna är inblandade i som det är möjligt att identifiera dem. Vrancx använde korta, vinklade drag för att beskriva huvudelementen i varje scen.
Anteckningar
externa länkar
-
Media relaterade till Sebastiaen Vrancx på Wikimedia Commons
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
| Konstgallerier och museer | |
| Konstforskningsinstitut | |
| Biografiska ordböcker | |
| Övrig | |
