Sanaz Mazinani
Sanaz Mazinani | |
---|---|
Född | 1978 (ålder 44–45) |
Utbildning |
OCAD University , Stanford University |
Känd för | Bildkonstnär , installationskonstnär , fotograf |
Anmärkningsvärt arbete |
Webbplats, syn och insikt, Frames of the Visible, Conference of the Birds, Room for Disruption, Celebrating Bay Area Activism, Iran Revisited, When We Start to Love War |
Rörelse | Samtida konst |
Utmärkelser |
Canada Council for the Arts (2013), SF Arts Commission (2013), Kala Art Institute fellowship (2012) |
Hemsida |
Sanaz Mazinani (född 1978) är en iransk-född kanadensisk multidisciplinär bildkonstnär, curator och utbildare, känd för sin fotografi och installationskonst . Hon är för närvarande baserad i San Francisco och Toronto .
Biografi
Tidigt liv
Mazinani föddes i Teheran, Iran 1978, ett år före den iranska revolutionen . Hennes bror är konstnären Mani Mazinani. Hon immigrerade till Kanada vid 11 års ålder. Medan hon var i Kanada studerade Mazinani vid Ontario College of Art and Design (för närvarande känd som OCAD University ), där hon tog examen 2003. Hon flyttade senare till USA 2009. Hon fick hennes Master of Fine Arts vid Stanford University 2011.
Konstverk
Under hela sin praktik har Sanaz Mazinani producerat ett sammankopplat verk. Från de tidiga stadierna har Mazinani sysslat med två olika men sammankopplade aspekter av bilden; konstruktionen av bilder, och vår förmedlade föreställning om världen genom den konstruerade bilden. A Study in the Vertical (2002–2003) är ett exempel på ett tidigt försök att förstå mediet fotografi och framställning av bilder. I detta arbete utan att använda negativ exponerar hon det fotografiska färgpapperet för ljus med hjälp av en förstorare i mörkrummet. Resultaten är kameralösa abstrakta bilder utan referenser . I sina senare verk har Mazinani fortsatt att be betraktaren att fundera över hur bilden är gjord och representerad.
Mazinanis känslighet för krig, hur vi kommer att förstå konflikter och dess politik genom bilder och media har resulterat i ett flertal verk där hon använder redan existerande, arkiverande och hittade bilder för att digitalt producera abstraktioner som utan uppmärksam observation skulle framstå som utsmyckningar som ses i islamisk konst och arkitektur. Room for Disruption (2011) är en installation gjord av olika komponenter och inte begränsad till det tryckta fotografiet; som innehåller video, tapeter och skulpturala element blandat med bilder. Hon skapar väggmonterade fotografiska skulpturer som sticker ut och i sin tur böjer vårt synfält. Dessa strukturer ger vanligtvis både en central punkt som bjuder in publiken att titta närmare, och ett expanderande geometriskt fält som kräver engagemang på långt håll. Genom att göra visuella sammanställningar utmanar Mazinani betraktaren att se på fotografier på ett annat sätt. Detta exemplifieras bäst i Frames of the Visible (2011–2013) producerade helt av bilder som samlats in från onlinemediekällor. Dessa verk samlar ofta bilder från motsatta politiska poler i ett försök att ifrågasätta vår förståelse av konflikter, militär censur, cirkulation och spridning av information. Till exempel, när man observerar en av bitarna på avstånd påminner den fysiskt om ett flygplan och samtidigt om en islamisk utsmyckning. När man väl tittat på det inser man att det är en konstellation av två bilder speglade, beskurna och upprepade i olika orienteringar; en propagandabild av en beväpnad muslimsk kvinna med Hamas -banderoller placerade bredvid en bild av en amerikansk militärpilot som inspekterar ett stridsflygplan.
Mazinanis strukturalistiska synsätt kan ses som ett försök att granska media genom att undergräva hur man uppfattar bilder. Som karaktäriseras i When We Start to Love War (2010), lånar många av hennes verk bilder som har filtrerats genom västerländska källor, men som ändå alla är symptomatiska för öst- väst-dikotomien . Genom detta metodologiska förhållningssätt talar Mazinanis installationer tillbaka till den svindlande politiken bakom den globala användningen/missbruket av bilders instrumentella visuella språk och möjliggör samtidigt för betraktaren att vara en del av denna dialog.
Anmärkningsvärda projekt inkluderar: Bay Area Activism , 2013; Site, Sight, and Insight , 2013; Fåglarnas konferens , 2012; Frames of the Visible , 2011–2013; Room for Disruption , 2011; När vi börjar älska krig , 2010; Iran Revisited , 1999–2013.
Unfolding Images, publicerad av Bulger Gallery Press i april 2012 och medförfattare av Jeremiah Barber, David Fresko och Mohammadreza Mirzaei.
Utställningar
Mazinanis konstverk har inkluderats i många utställningar över hela Nordamerika, Europa och Asien. Anmärkningsvärda grupputställningar inkluderar Twisted Sisters: Reimagining Urban Portraiture på Museum Bärengasse, Zürich, Schweiz och San Franciscos stadshus . Arrangerad av San Francisco Arts Commission och curerad av Alexandra Blättler och San Francisco Arts Commission Gallery Director, Meg Shiffler; Magic of Persia Contemporary Art Prize 2013 Utställning på Emirates Financial Towers i Dubai , Förenade Arabemiraten; Sarai Reader 09 Festival, New Delhi, Indien Border Cultures , kurerad av Srimoyee Mitra på Art Gallery of Windsor , Windsor, Kanada, som vann utmärkelsen för årets utställning i Ontario Association of Art Galleries ; Shadow Puppets: Traces of New Documentary Practices at the Welch School Galleries, kurerad av Jill Frank och Stephanie Dowda för Georgia State University ; och Occupy Bay Area , vid Yerba Buena Center for the Arts i San Francisco, Kalifornien; Signal to Noise, SF Camerawork , San Francisco, Kalifornien.
Viktiga separatutställningar inkluderar: Sight, Site och Insight på Gallery 44 Center for Contemporary Photography 2013 som åtföljdes av en utställningskatalog skriven av Rosemary Heather; Celebrating Bay Area Activism , en serie av sex fotocollageverk installerade i 36 busskiosker längs Market Street i San Francisco, som en del av SFAC Art on Market Street Public Art-programmet; Frames of the Visible 2012 på Stephen Bulger Gallery i Toronto, Kanada, som en utställning på Scotiabank CONTACT Photography Festival, och USAIRAN (2014), en offentlig konstinstallation som aktiverar ett ledigt utrymme genom att täcka alla dess fönster med en uppsättning av tjugoen digitala montage; Signal to Noise 2017 på San Francisco Camerawork Gallery i San Francisco, Kalifornien; Light Times 2019 på både Stephen Bulger Gallery och Triton Museum of Art i Santa Clara, Kalifornien.
Utmärkelser
Mazinani har tilldelats anslag från Canada Council (2013), San Francisco Arts Commission Cultural Equity Grant (2013), samt utmärkelser från Stanford University , Ontario Arts Council och Toronto Arts Council för utveckling och skapande av hennes projekt . Mazinani utsågs 2012 till Kala Art Institute Fellow. Hon tilldelades SFAC Art on Market Street-uppdraget för projektet Celebrating Bay Area Activism .
Kuration
Mazinanis senaste kuratorprojekt inkluderade tre utställningar skapade för Tirgan-biennalfestivalen i Toronto 2013. Dessa inkluderade Made in China , en utomhuskonstinstallation av den Teheran-baserade konstnären Negar Farajiani, Hope Echoed , en utställning med porträtt av iranska kvinnor av Torontos livliga konst. community, och The Third Space , en tre månader lång utställning med verk av sex iranska konstnärer som hölls på York Quay Gallery i Torontos Harbourfront Center. Utställningen fokuserade på de hybrididentiteter som är resultatet av livet i diasporan och fick mycket hyllning.
Andra kuratorprojekt har inkluderat Visions of Eternity (2011), inklusive verk av Abbas Akhavan , Reza Derakshani, Parastou Forouhar , Oldouz Moslemian, Taimaz Moslemian, Nasser Ovissi, Hamed Sahihi, Soody Sharifi och Ali Soltani; New Constellations: Contemporary Iranian Video Art , med kollegan Amirali Ghasemi ; Off World , en interaktiv platsspecifik utomhusinstallation med Andrew Mallis och Mateo Guez , och ALMANAC: An Index of Current Work and Thought, en samarbetspublikation som tar upp förhållandet mellan teori och praktik, The Death of Photography (Bulger Gallery Press, 2008) .
Se även
externa länkar
- Sanaz Mazinianis webbplats
- Sanaz Mazinani utställning, Threshold (2015) , på Asian Art Museum i San Francisco
- 1978 födslar
- Kanadensiska kvinnliga konstnärer från 2000-talet
- Iranska kvinnliga konstnärer från 2000-talet
- 2000-talets kvinnliga fotografer
- Amerikanska artister av iransk härkomst
- Konstnärer från Kalifornien
- Konstnärer från Ontario
- Konstnärer från San Francisco Bay Area
- Kanadensiska samtida konstnärer
- Kanadensiska installationskonstnärer
- Levande människor
- OCAD University alumner
- Stanford University alumner