Sabiha Al Khemir

Sabiha Al Khemir eller Sabiha Khemir ( arabiska : صبيحة الخمير ) (född 1959) är en tunisisk författare, illustratör och expert på islamisk konst , vars arbete handlar om kulturell överbryggning och kulturella dialoger. Hon var grundare av Museum of Islamic Art i Doha , Qatar . Hon föddes i Tunisien och växte upp i Korba , Tunisien, där hon gick i koranskolan som barn. Hon är flytande i och föreläser internationellt på engelska, arabiska och franska förutom att hon talar italienska och spanska. Hennes mångfacetterade tillvägagångssätt har blivit allmänt erkänt. Hon är känd för att använda teman som rör storstadens läge och identitet i sin litteratur och konst.

Utbildning

Al Khemir tog examen 1982 från universitetet i Tunis , École Normale Supérieure , med en examen i engelsk litteratur . 1986 fick hon en MA (med utmärkelse) i islamisk konst och arkeologi från London University, School of Oriental and African Studies , och 1990 en Ph.D. från London University , School of Oriental and African Studies . 1990 var hon postdoktor vid University of Pennsylvania , Philadelphia, USA.

Några av hennes första vetenskapliga aktiviteter var uppenbara i hennes doktorsexamen. avhandling, "The Palace of Sitt al-Mulk and Fatimid Imagery," London University, School of Oriental and African Studies, Storbritannien, 1990.

Islamisk kultur och konstkarriär

Mellan 1991 och 1992 var Al Khemir konsult för Metropolitan Museum of Art, New York för utställningen " Al-Andalus : Islamic Arts of Spain." Hon reste i Europa och Nordafrika på jakt efter föremål och historia som skulle ligga till grund för showen. "...Hon skrev en närmare studie av tio exempel på koraniska manuskript för att visa hur olika stilar av kalligrafi utvecklades i den islamiska världen... Året för Al-Andalus-showen var betydelsefullt: 1992 var femhundraårsdagen av Christopher Columbus berömda resa i 1492, vilket också var året då det islamiska styret tog slut på den iberiska halvön." Denna erfarenhet inspirerade en av hennes senare essäer, "The Absent Mirror", som först publicerades i "Meetings with Remarkable Muslims", Eland Books , Storbritannien, 2005.

1992–1993 producerade Al Khemir två dokumentärer som sändes på Channel 4, Storbritannien. Från 1993 till 1996 var hon konsult för Nour Collection Inc., Khalili Collection of Islamic Art .

Hon skrev ett stort verk om figurativ islamisk konst ("Figurer and Figurines, Sculpture from the Islamic Lands (7th–19th century)," Khalili collection Series, Oxford University Press och bidrog till "Seals and Talismans," Khalili Collection Series (båda kommande Hon var föremål för en kort dokumentär för Central Television, Storbritannien, med titeln "Take 15" 1993.

Mellan 2001 och 2004 arbetade hon internationellt som konsult och även som lärare och föreläsare för islamisk konst, British Museum Diploma in Asian Art, London, Storbritannien.

Al Khemir fungerade som grundare av Museum of Islamic Art i Doha, Qatar från 2006 till 2008, efter att ha gått som konsult från 2003 till 2004 när hon tillhandahöll forskning och dokumentation för den utvecklande samlingen. 2005-2006 utsågs hon till chefskurator/tillförordnad direktör. Hon har uppmärksammats för sin vision att etablera ett program för museet som betonar konstens kontextuella plats och det utbildningsprogram som började långt innan museet officiellt öppnades i november 2008. Hon var effektiv i att få samlingen att växa i och med förvärvet av ett antal unika konstverk.

Hon kurerade och skrev katalogen (på franska, arabiska och engelska) för Louvrens utställning "Från Córdoba till Samarkand, mästerverk från Museet för islamisk konst, Doha" (2006), den första museipresentationen av några av de verk som skulle bli kärnan i museets permanenta samling. Al Khemirs val för utställningen visar "alla väsentliga delar av islamisk konst: arabesken, geometrin och kalligrafin. ... Det är sublimt, men Sabiha Al Khemir vill att föremålen i samlingen, samtidigt som de ger glädje, ska förändra vår uppfattning om islamisk konst och korrigera några vanliga missuppfattningar ... Sabiha Al Khemir hoppas att föremålens uppenbara skönhet kommer att leda människor till en ny uppskattning av islamisk konst, och att detta museum kommer att tolka dess historia och traditioner för en modern publik, precis som Peis byggnad finner en samtida , modernistiskt språk för historisk islamisk arkitektur. Således är samlingen och byggnaden metaforer för varandra."

I november 2012 utsågs Al Khemir till den första seniorrådgivaren för islamisk konst vid Dallas Museum of Art. Al Khemir anlitades av museet för att förstärka närvaron av islamisk konst i dess utställningar och samlingar.

I mars 2014 flyttade Al Khemirs utställning "Nur: Light in Art and Science from the Islamic World", en omfattande presentation av islamisk konst, till Dallas Museum of Art efter att ha körts i Sevilla på Focus-Abengoa Foundation. Utställningens centrala tema var det arabiska begreppet "nur", som har en metafysisk dimension bortom en visuell, fysisk betydelse, som i den koraniska frasen "ljus på ljus", som betecknar Gud som världens ljus. "Med sin djupa kunskap om islamiska föremål runt om i världen kunde Al Khemir säkra flera verk som aldrig tidigare har visats i USA, inklusive fyra sidor från "Blå Koranen" från 800- till 1000-talets Tunisien ; en 1800-tals, sex och en halv fot lång gouache av zodiaken, ursprungligen från Iran, som aldrig har varit offentligt synlig; och flera 1000-talskristallschackpjäser som aldrig tidigare har lämnat Spanien."

Bibliografi

Facklitteratur

•   "Figures and Figurines: Sculptures of the Islamic Lands" Inbunden, Oxford University Press, ISBN 0-19-727622-9
•   De Cordoue a Samarcande: Chefs d'oeuvre du musée d'art Islamique de Doha. av Sabiha Khemir, Musée du Louvren, ISBN 2-35031-064-7
• "Mobil Identity and the Focal Distance of Memory," Displacement and Difference, Saffron Books, 2002.
• "Cairo the Triumphant," Institute of International Visual Arts, Storbritannien, 1999.
• "The Arts of the Book," Al-Andalus: Islamic Arts of Spain, Metropolitan Museum of Art, New York, New York 1992.

Fiktion

•   The Blue Manuscript, på engelska, ( ISBN 1844673081 ) Verso, New York och London, (17 november 2008), väver en berättelse om en mytisk arkeologisk utgrävning i Egypten efter den magnifika Blå Koranen . När berättelsen rör sig mellan 1000-talet och Egypten på 1980-talet och utgrävningens lager exponeras så är lagren av teamets personligheter också, eller "människor av en annan lera" som lokalbefolkningen kallade dem. The Library Journal den 15 november 2008 gav boken en eftertraktad stjärnrecension och sa "Författarens pittige och kloka iakttagelser är rotade i samtida sociopolitiska realiteter och gör detta till en exceptionellt komplex, fängslande och gripande berättelse." John Leonard noterade i Harper's : "The Blue Manuscript" är fullt av information och historiska godbitar som det är av ensamma ugglor, dödsdömd kärlek, bergkristall, groteska skuggor, otäcka drömmar, påfågelögon, getter och flöjter, en kärlek till arabiska och en fraktal teori om islamisk konst - en roman lika hybrid och heterogen, lika förlåtande och inspirerande, som Ryszard Kapuscinskis "kulturella gästfrihet".
•   "Waiting In the Future for The Past to Come", på engelska ( ISBN 0704370484 , Hardcover, 1 mars 1994, Interlink Pub Group Inc.) är "lyrisk och sensuell." Den följer en ung tunisisk flickas tidiga liv när hon tar sig fram i världen. Hon rör sig mellan öst och väst, är utbildad i England och återvänder till sin lilla stad för att fira sin egen framgång för att upptäcka att hon är en människa i världen, inte bara på en plats eller tid. Det är ett känslomässigt verk, men som Middle East International noterade, "...där boken verkligen gör poäng, framkallar den småstadsatmosfären och ändrade värderingar i Tunisien under det franska protektoratets sista flämtning... Bara för detta förtjänar den att vara i varje utländsk besökares resväska..."
• "Fables across Time: Kalila and Dimna," American Folk Art Museum (8 december 2016), en engelskspråkig barnbok skriven och illustrerad av Al Khemir, är en samling av tre djurfabler centrerade kring två schakaler, anpassade från en berättelse cykel som uppstod i Indien för mer än två tusen år sedan.

Konstverk

I sitt första publicerade kreativa arbete som ung illustratör bidrog hon vid 15 års ålder till 'L'Ogresse' (Edition Maspero, Paris, 1975) och fullt illustrerade 'Le Nuage Amoureux' vid 18 års ålder (Edition Maspero, Paris, 1978).

Al Khemirs teckningar har använts som illustrationer eller som design för bokomslag av välkända författare som Respected Sir av den Nobelprisvinnande författaren Naguib Mahfouz .

De flesta är utförda i penna och bläck där precisionen och kommandot i linjen och de små märkena av penna pekar sida vid sida berättelsens fritt uttryckta värld. Hon har skapat världar som speglar den tidlösa karaktären hos olika berättelser, ofta klassiska islamiska berättelser. Hennes stil anspelar på historisk islamisk illustration men är helt modern. De är humoristiska och idiosynkratiska.

  Hennes mest kända illustrativa verk är "The Island of Animals", Quartet, London och University of Texas Press (april 1994). ( ISBN 0292740360 ). Hennes teckningar förenas med Denys Johnson-Davis' översättning av denna islamiska fabel från 1000-talet om människans ansvar gentemot djur, anpassad från " Epstlar av renhetens bröder", " Tvisten mellan djur och människa".

Som nämnts ovan illustrerade Al Khemir barnboken "Fables across Time: Kalila and Dimna," American Folk Art Museum (8 december 2016), som hon också skrev.

Utställningar

• 2014, "Nur: Ljus i konst och vetenskap från den islamiska världen," Dallas Museum of Art, USA;
• 2013, "Nur: Ljus i konst och vetenskap från den islamiska världen," Focus-Abengoa Foundation, Spanien;
• 2012, "Beauty and Belief: Crossing Bridges with the Arts of Islamic Culture," Brigham Young University Museum of Art, USA;
• 2009, Adair Margo Gallery, El Paso, Texas, USA;
• 2006, "Word into Art," British Museum, Storbritannien;
• 1999–2000, "Dialogues of the Present," (turnéutställning), Storbritannien;
• 1998, Zamana Gallery, London, Storbritannien;
• 1993–1995, National Museum of Women in the Arts, Washington, DC, USA (inklusive även turné inom USA);
• 1993, 1987–1988, Kufa Gallery, London, Storbritannien;
• 1980, Beaubourg Pompidou Centre, Paris, Frankrike.

Anteckningar

  Lloyd, Fran (1999). Samtida arabisk kvinnokonst: samtidens dialoger . London: WAL Women's Art Library. ISBN 1860645992 .