Ryūichi Kaneko

Ryūichi Kaneko ( 金子隆一 , Kaneko Ryūichi , 18 maj 1948 – 30 juni 2021) var en fotohistoriker och -kritiker, fotobokssamlare och curator. Han arbetade också som munk vid Shōgyōin-templet ( 正行院 ) i Taitō-distriktet i Tokyo medan han forskade om japansk fotografis historia.

Universitetsdagar

1967 gick Kaneko in på Rissho University , där han gick med i fotoklubben, ansluten till All Japan Students Photo Association . Kaneko blev tillsagd av en av sina universitets seniorer att delta i en föreläsning som organisationen höll och gick till föreläsningssalen för att hitta Tatsuo Fukushima , som nyligen hade blivit ledare för All Japan Students Photo Association. Trots Fukushimas föreläsning, exponerades Kaneko för verk av västerländska fotografer som William Kleins Life is Good & Good for You i New York: Trance Witness Revels ; Robert Franks The Americans ; och Richard Avedons Nothing Personal ; och även verk av japanska fotografer som Shōmei Tōmatsu 's Senryō ("Occupation"), Uchi ("Hem") och 11:02 Nagasaki , Eikoh Hosoes Otoko to Onna ("Man and Woman") och Bara Kei: Ordeal av Roses och Ikkō Narahara 's Human Land: Ningen no Tochi.

Tillsammans med andra medlemmar i All Japan Students Photo Association, deltog Kaneko i många av dess kollektiva fotografiaktiviteter, vars mål var att odla kultur, skapa en federation av fotografer inriktade på ett gemensamt mål och skapa dokumentation av dessa ansträngningar.

Ett exempel var Hokkaido 101. Projektet startades 1969, vilket markerar 101-årsdagen av annekteringen av Hokkaido 1869 efter Meiji-restaureringen. Vissa forskare säger att Ezos interna kolonialism, det tidigare namnet på Hokkaido, som fördrev infödda Ainu-folk och var början på det japanska imperiets koloniala arv. Detta skiljer sig från standardberättelsen att Hokkaido var en obefolkad gräns som japanerna utvecklade. Målet med Hokkaido 101 var att fotografera och dokumentera det som återstod av historien om Japans interna kolonialism . Även om projektet aldrig avslutades, var det formativt för Kanekos beslut att gå vägen för en fotografihistoriker och -kritiker. Ett annat exempel var Pollution Campaign-projektet som All Japan Students Photo Association organiserade 1970. Kaneko hjälpte till att organisera projektet och fotograferade föroreningar över hela Japan. Fotografierna som tagits av gruppen organiserades och publicerades i en fotobok, Kono Chijō ni Wareware no Kuni wa Nai ("Det finns inget land för oss på denna jord").

Det var under sin universitetstid som Kaneko insåg att han inte hade någon talang för fotografering och utforskade andra metoder som han kunde vara involverad i fotografering utan att direkt fotografera. Denna insikt var startpunkten för hans mångfacetterade fotokarriär.

Fotoböckerna som Kaneko exponerades för när han deltog i All Japan Students Photo Association inspirerade honom att samla in fler. Den första han köpte var Eikoh Hosoes Otoko to Onna ("Man and Woman") och den första utländska var William Kleins Life is Good & Good for You in New York: Trance Witness Revels. Han sa att han ville köpa mer men att han inte hade råd, särskilt de utländska, eftersom han var student vid den tiden. Det var därför han riktade sin uppmärksamhet mot amatörfototidningar från 1950- och 1960-talen. Efter publiceringen av den omfattande Nihon Shashin Shi, 1840-1945 ("A History of Japanese Photography 1840-1945"), insåg Kaneko hur omfattande den japanska fotografins historia var och bestämde sig för att också lära sig om förkrigstidens fotografitidningar. Han letade igenom de begagnade bokdistrikten i Kanda, Tokyo för att samla in dessa fotografiska dokument.

Postuniversitetet, 1970-talet

Efter att ha tagit examen från universitetet gick Kaneko till National Diet Library för att hitta kopior av förkrigsfototidningen Photo Times , men misslyckades. Så han åkte till Tokyos begagnade bokdistrikt i Kanda för att hitta gamla fototidningar, och började därför ivrigt samla olika fotoböcker.

På 1970-talet upplevde japansk fotografi en oberoende gallerirörelse . Det fanns en uppsjö av små oberoende gallerier som växte upp i olika hörn av Tokyo. 1976 gick Kaneko till Photo Gallery Prisms första utställning, Kineo Kuwabaras Tokyo Genshi. Det var på Photo Gallery Prism som Kaneko började bygga relationer med olika fotografer och personer involverade i japansk fotografering som Shinzo Shimao , Hitoshi Tsukiji , Miyabi Taniguchi och Osamu Hiraki. Genom detta nätverk blev han att samarbeta med Shōmei Tōmatsu på Shashin Koku ("Photo Nation") som spelade in de olika aktiviteterna för dessa unga fotografer.

Senare karriär

Kaneko utökade sin karriär som fotohistoriker och började delta i olika publikationer och utställningar. Han specialiserade sig på Pictorialism och Modern Photography i Japan. Han var forskare för Shogakukans tolvdelade Nihon Shashin Zenshū ("Complete Collection of Japanese Photography") som var viktig för hans utveckling som fotografikurator och historiker.

Kaneko var föreläsare vid Musashino Art University . Han var också föreläsare och direktör vid Tokyo College of Photography och förvaltare vid Japan Society for Arts and History.

En annan viktig del av utvecklingen av hans karriär skedde 1988 när han blev forskningsspecialist för Tokyo Metropolitan Museum of Photography som öppnade 1995 (och senare blev Tokyo Photographic Art Museum). Han spelade en avgörande roll i forskningen inför museets första utställning, som omprövade Japans moderna fotografi, The Founding and Development of Modern Photography in Japan.

Kaneko skrev mycket om fotografi i Japan före och efter andra världskriget. I sin essä Realism and Propaganda sa han att konvergensen av modern japansk fotografi och reproduktion och distribution av högvolymer skedde runt 1930-talet, och som ett resultat av detta användes fotografi i allmänhet som propaganda . Men samtidigt som fotografiet användes i politiska syften fanns det också mer realistiska uttryck som utvecklades i samhällets utkanter. Kaneko gjorde det till sin livsuppgift att studera dessa amatörfotografitidningar och utställningar. Han säger att dessa moderna fotografiska uttryck från före kriget "födde upp och visade potentialen i de fotografiska utforskningar som skulle äga rum när kriget tog slut och en ny era började." Hans forskning skildrar den realism som moderna japanska fotografer använde inom och utanför dåtidens politiska propaganda.

2017 publicerade Kaneko en samling essäer på japanska med titeln Nihon wa Shashin-koku de Aru (Japan är ett land med fotoböcker). I sitt efterord om Kaneko Hitoshi Tsukiji att Kaneko hade en nästan encyklopedisk kunskap om japansk och internationell fotografisk historia; fotografisk teknik och framkallningsteknik; och reproduktionstekniker. Han samlade över trettio tusen fotografierelaterat material under sina 50 år av forskning.

Lista över utvalda bidrag

Anne Tucker (2003). Japansk fotografis historia . Kōtarō Iizawa, Naoyuki Kinoshita, 耕太郎飯沢, 直之木下, Houston Museum of Fine Arts. New Haven: Yale University Press i samarbete med Museum of Fine Arts, Houston. ISBN 0-300-09925-8 .
Hiroshi Hamaya (2013). Japans moderna klyfta: fotografierna av Hiroshi Hamaya och Kansuke Yamamoto . Kansuke Yamamoto, Judith Keller, Amanda Maddox, Kōtarō Iizawa, Ryūichi Kaneko. Los Angeles, Kalifornien: J. Paul Getty Museum. ISBN 978-1-60606-132-9 .
Houston Museum of Fine Arts (2015). För en ny värld att komma: Experiment i japansk konst och fotografi, 1968-1979 . Houston. ISBN 978-0-300-20782-8 .
Nihon Kindai Shashin no Seiritsu (『日本の近代写真の成立』) / The Dawn of Japanese Modern Photography. Av Ryūichi Kaneko, Hiroshi Kashiwagi, Toshihara Itō, Hasegawa Akira. Japan, Tokyo: Seikyusha, 1986.
Ryūichi Kaneko (1989). Indipendento fotogurafāzu i Japan, 1976-83 インディペンデント・フォトグラファーズ・イン・ジン1 Japan 83 ] . Shinzō Shimao, Hiroshi Nagai. Tokyo. ISBN 4-487-75226-4 .
Yamamoto Kansuke: Fukano no Dentatsusha (『山本悍右―不可能の伝達者―』) = Yamamoto Kansuke, det omöjligas transportör. Av John Solt, Ryūichi Kaneko, Toshi Yamamoto, Takeo Inada, Haruko Tanaka. Japan, Tokyo: East Japan Railway Culture Foundation, 2001
NIPPON: 22 . Tōkyō: Kokusho Kankōkai. 2002. ISBN 4-336-04470-8 .
Yasuzō Nojima, 野島康三 (2005). Kōga kessakushū . Izawa Kōtarō, Kaneko Ryūichi. Tōkyō: Kokusho Kankōkai. ISBN 4-336-04491-0 .
Shōji Ueda, 正治植田 (2000). Ueda Shōji watakushi no shashin sahō . Ryūichi Kaneko, 金子隆一. TBS Britannica. ISBN 4-484-00217-5 .
Kaneko, Ryūichi (2009). Japanska fotoböcker från 1960- och 70-talen . Ivan Vartanian, Lesley A. Martin, Kyōko Wada 和田京子, 金子隆一, 森山大道. New York: Aperture. ISBN 978-1-59711-094-5 .
Ryūichi Kaneko (2017). Den japanska fotoboken 1912-1990 . Manfred Heiting, Duncan Forbes, John Junkerman, Kaoru Matsumoto. Göttingen: Steidl. ISBN 978-3-95829-176-8 .

Utvalda böcker redigerade av Kaneko

Shiihara, Osamu; 椎原治 (2016). Grundandet av modern japansk fotografi och Osamu Shiihara . Ryūichi Kaneko, Tamotsu Shiihara, 金子隆一, 椎原保, Endast fotografi. Berlin: Endast fotografi. ISBN 978-3-9818339-2-8 .
Ōnishi, Shigeru (2021). Shigeru Onishi: En matematisk proposition . Ryūichi Kaneko, Katsuya Ishida, Mizuho Takahashi, Manfred Heiting (Första upplagan). Göttingen, Tyskland. ISBN 978-3-95829-706-7 .
de aru (『日本は写真集の国である』)/Engelsk översättning: Japan är fotoböckernas land , av Ryuichi Kaneko, Japan: Asuza Shuppansha, 20278-42N- 10278-42N