Rex Slinkard

Självporträtt ( ca 1910)
Rex ( ca 1915)
Självporträtt (odaterat)

Rex Rudy Slinkard (5 juni 1887, Edwardsport, Indiana – 18 oktober 1918, Manhattan, New York) var en amerikansk modernistisk målare och lärare. Han är mest ihågkommen för sina symbolistiska verk, av vilka de flesta var okända förrän efter hans förtida död vid 31 års ålder.

Biografi

Han var den yngre sonen till ranchägaren Stephen Wall Slinkard och Laura Simonson Slinkard. Hans äldre bror hette Donald. Efter 1900 flyttade familjen från Knox County, Indiana till Saugus -delen av Los Angeles County, Kalifornien . De bodde på en häst- och boskapsranch i Tehachapi Hills , norr om staden.

Slinkard studerade i två år vid University of Southern California under landskapsmålaren William Lees Judson .

ASL från LA

Art Students League of Los Angeles organiserades i april 1906 och löst modellerad efter Art Students League of New York . Slinkard gick in i skolan 1907 och studerade under Walter Hedges, en elev till Robert Henri . League tilldelade Slinkard ett stipendium 1908 för att studera under Henri vid William Merritt Chase School i New York City.

Stag at Sharkey's (1909) av George Wesley Bellows. Längst ner till vänster, mannen som röker en cigarr och tittar tillbaka på betraktaren är Slinkard.

Slinkard och George Wesley Bellows var klasskamrater på Chase School och delade lägenhet och studio. De följde båda efter Henri när han öppnade sin egen skola året därpå. Ett cameoporträtt av Slinkard dyker upp i förgrunden av Bellows tidiga kampmålning, Stag at Sharkey's (1909).

Hedges dog i januari 1910, och när Slinkard återvände till Kalifornien följande sommar, erbjöds han tjänsten som chefsinstruktör vid League. Skolan organiserade en utställning med verk av Slinkard och League-alumnen Pruett Carter i augusti 1910, som fick en mycket positiv recension i Los Angeles Times . I början av 1911, vid 23 års ålder, utsågs Slinkard till förbundets direktör. Hans vän Carl "Sprink" Sprinchorn , en studiekamrat till Henri, gick med honom som instruktör på skolan.

"För närvarande är instruktörerna för ASL i LA elever till Robert Henri från NY - och du vet vad det betyder! Du vet på en gång att de är strikt uppdaterade i sina konstnärliga idéer, att de är modernaste av de moderna, och att de slår sönder akademiska traditioner med varje kraftfullt drag av kolpinne eller pensel." — Antony Anderson, Los Angeles Times

Förutom att vara en fantastisk konstnärlig talang var Slinkard en karismatisk lärare. Men hans anslutning till att lära ut Ashcan-skolans realistiska stil gjorde att erfarna elever som Conrad Buff och Frank Curran alienerade, som redan hade etablerat sina egna personliga stilar. Ligan tillhandahöll en morgonklass för kvinnor och män, en kvällsklass för män, med eftermiddagar öppna för individuellt arbete i studion. Slinkard umgicks med elever utanför skolan och deras lördagskvällar hölls på ligan.

Slinkard blev romantiskt involverad med konstnärens modell Jessie Daisy Augsbury och gifte sig med henne efter att hon blev gravid. Bröllopet ägde rum den 15 februari 1912 och deras son Robert (1912–1964) föddes den 19 mars. Slinkard övergav dem efter mindre än ett år, vilket tvingade henne att skilja sig från honom. Skandalen ledde till att han avgick som direktör för förbundet i januari 1913. Sprinchhorn efterträdde honom som direktör.

Saugus

Slinkard drog sig tillbaka i självpåtagen exil på familjens ranch i Saugus. Efter att ha inte målat på nästan ett år började han en serie av allt mer stämningsfulla självporträtt – Acolyte–Self-Portrait ( ca 1914-1916), Rex ( ca 1915), Self-Portrait (odaterat). Dessa bröt sig loss från Henris inflytande och utvecklades till den symbolistiska stil som han skulle bli ihågkommen för.

Hallå! S.[Sprink], jag önskar att du var här för att se vad jag målar. … Jag försöker få rika färger och försöker hålla målaren borta från det. Det vill säga penseln, som lockar så många. Och att komma till fakta på ett enkelt sätt. … Jag målar inte i linje med vår gamla skola. Det vill säga den gamla skolans pensel. Kära herr. _ _ _. Jag gillar honom lika bra som jag brukade men hans bilder är inte för mig. Jag menar att de inte håller mig tillräckligt länge. Jag ska måla annorlunda. Jag önskar att han kunde komma till ranchen. Jag önskar att han kunde luta sig tillbaka och se upp i himlen tills han blev sömnig – och ligga där och sova. Jag önskar att han kunde se den polske pojken. Kyss den här lilla kalven och hans fuktiga hand rör vid dess våta nos. Och ta tag i den och nästan strypa den med kärlek. åh! S.—kärleken är det starkaste. Det gör en vacker, och allt är vackert. Botticelli jag älskar – och en annan – Teppo Tiffi [ sic , Tiepolo ?] – det stämmer inte, men du kanske vet vem jag menar. Jag skickar en utskrift av hans. Puvis de Chavannes , jag älskar, och Arthur Davies .

Young Rivers (1916)

I Young Rivers (1916), Slinkards kanske mest kända målning, förvandlade han Saugus bevattningsdiken till ett idylliskt landskap befolkat av eteriska ungdomar och djur. Märkligt nog målades Young Rivers i källaren i hans föräldrars hus på Wright Street i Los Angeles.


Min kära C[arl]: – Det är i september. Dagen i månaden vet jag inte. Jag arbetar i ett cementrum 14X20 [ft] under huset – taket av takbjälkar. … På mitt staffli har jag en canvas 48X40 [in]. Den här duken har jag jobbat på i sex eller sju dagar. … Min avsikt i denna duk är långt ifrån min omgivning. Jag har länge insett att jag arbetar på en plan yta. Denna målning är en dekoration. Dess bakgrund — toppen är av gröna buskar, vattenfall och pooler och sten. Sedan kommer det ner, fler stenar, vatten mellan de vattenutjämnade stenarna som är ovala överallt - med pölar av kallt klart vatten, några ovanför andra under varandra. Och alla kommer ner och rör sig till höger. I mitten av duken, som rör sig upp och ner, och till höger är två vita pojkar på två vita pojkhästar, sedan två pojkar som rör sig över och en bit upp. Och så en vit hjort med långa glittrande horn, och han lyssnar, tvekar och rör sig ner, ena foten i en pöl av lila vatten, som tvekar, men springer. Och så lite upp och ner, en flickaktig pojke – bakifrån, armarna korsade ovanför och i bakhuvudet. Huvudet är vänt i sidled och ser direkt ut ur duken, till höger. Benen och ryggen sträcks upp och framåt. Sedan går man vidare ner, det finns stenar och vatten som är av samma kvalitet som alla ovan. Sedan kommer en stor pöl med klart blått vatten och till vänster en get springer och hoppar i poolen. Och poolen har samma rörelse som figurerna och vattnet ovanför. Och så längst till vänster finns en 3-stammad, avskalad buske som tar gesten av den flickaktiga pojken ovanför, längst till höger. Och du har bilden. [OBS: Felstavningarna av "canvas" är Slinkards.]

Militärtjänst och död

Slinkard togs in i den amerikanska armén i september 1917. Som en del av den 91:a infanteridivisionen skulle han ha utplacerats till Europa sommaren 1918, men han fick scharlakansfeber i maj. Han återhämtade sig och befordrades till sergeant i Newark, New Jersey i juli. Medan han väntade på att bli skickad utomlands, drabbades han av spanska sjukan och lades in på sjukhus den 12 oktober. Han dog av lunginflammation på St. Vincent's Hospital , Manhattan, den 18 oktober 1918.

Carl Sprinchorn följde med sin kropp på tågresan från New York City till Los Angeles, för begravning och begravning. Vid tiden för sin död var Slinkard förlovad med Gladys Whitney Williams, som ärvde de flesta av hans målningar och teckningar.

Postumt erkännande

Los Angeles Museum monterade en minnesutställning av Slinkards verk, 3–30 juni 1919. Marsden Hartley , som aldrig träffade konstnären men hade visat sig hans målningar och brev av Carl Sprinchorn, skrev en översvallande essä till katalogen. Med titeln: "Rex Slinkard: Ranchman och poet-målare," frågade Hartley: "Hur många finns det som känner till, eller kunde ha känt till, magin hos denna anspråkslösa visionära person?"



Det kommer inte att finnas några argument att erbjuda eller att upprätthålla angående Rex Slinkards arbete. Det är vad det är, det perfekta beviset på att en av de finaste lyriska talangerna som finns bland de unga skaparna av Amerika har berövats sin chans att blomma som den skulle ha gjort, som den så ivrigt och säkert redan gjorde. Rex Slinkard var ett geni av högsta kvalitet. Han var en ung pojke av ljus som gick på en mans starka fötter på verklig jord över vilken det inte fanns någon skugga för honom. Han gick rakt fram mot elysiumet för sina egna personliga fantasier. Hans bevattningsdiken var "unga floder" för honom, floder av tillvaro, över vilka vita ungdomar på vita hästar och vita lirare gled i mått av sina egna njutningar. Han hade, denna ljusa pojke, det perfekta måttet av poetisk noggrannhet i kombination med en mans fina enkelhet i sig. Han hade det ovärderliga lugnet för att förstå sina egna poetiska extaser. De agerade försiktigt mot honom med sitt eget ljusa tryck. Han lät dem frodas enligt deras egna relationer till sig själv. Ingenting tvingades fram i Rex Slinkards sinne och själ.

Los Angeles Museums minnesutställning reste till Exhibition Hall of Palace of Fine Arts i San Francisco, 3–27 oktober 1919. Knoedler Gallery i New York City anordnade en minnesutställning, 19–31 januari 1920, och tryckte om Hartleys essä i sin katalog. Sporad av Hartley publicerade poeten William Carlos Williams brev av Slinkard i de tre första numren av den litterära tidskriften Contact — december 1920, januari 1921 och våren 1921. Los Angeles Museum anordnade en andra minnesutställning i maj 1929 och tryckte om Hartleys essä i sin katalog.

Andra utställningar

Arv

Slinkard, som hade tränat hos Robert Henri, utvecklade en lyrisk, halvabstrakt form av symbolistiskt måleri där han blandade förslag på musik och dans till figurala kompositioner. I Slinkards målningar separerade och blandade volymer och konturer omväxlande för att accentuera Wagner- episoder av libinal längtan. De mycket originella visuella egenskaperna hos dessa verk fångades effektivt i Hartleys erotiskt laddade beskrivning av Slinkards metod, skriven för att åtfölja Los Angeles Museums minnesutställning från 1919.

Slinkard fortsatte att påverka sina vänner och elever. Carl Sprinchorn gjorde en teckning från 1920-talet av sin grav, gjord i sin väns stil. Den tidigare studenten Nick Brigante gjorde en serie teckningar från 1920-talet i Slinkards stil och infogade miniatyrversioner av sin lärares målningar i några av hans surrealistiska verk från 1940-talet. Mabel Alvarez symbolistiska målningar från slutet av 1920-talet verkar ha influerats av Slinkard.

Sprichorn skrev en opublicerad biografi: Rex Slinkard: A Biographical-Critical Study of His Life, Paintings, and Drawings ( ca 1952 ). Manuskriptet finns i Carl Spinchorn Papers vid Raymond H. Fogler Library, University of Maine . (PDF)

Florence A. Williams, syster till Slinkards fästmö Gladys, testamenterade en stor samling av hans verk till Stanford University 1955. Detta utgör kärnan i Cantor Arts Centers 268 verk av Slinkard.

Anteckningar

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Rex_Slinkard&oldid=1139619244 "