Rebecca Allen (artist)

Rebecca Allen
Rebecca Allen JI1.jpg
Rebecca Allen 2007
Född 1953 (69–70 år)
Nationalitet amerikansk
Utbildning
Rhode Island School of Design , Massachusetts Institute of Technology
Känd för Digital konst
Hemsida www .rebeccaallen .com /home

Rebecca Allen är en internationellt erkänd digital konstnär inspirerad av rörelsens estetik , studiet av perception och beteende och potentialen hos avancerad teknik. Hennes konstverk, som sträcker sig över fyra decennier och tar formen av experimentell video, storskaliga föreställningar, livesimuleringar och virtuella och förstärkta verklighetskonstinstallationer, tar upp frågor om kön, identitet och vad det innebär att vara människa när teknologin omdefinierar vår känsla av verklighet .

Tidigt liv

Allen började sin konstpraktik i början av 1970-talet medan hon arbetade mot en BFA-examen vid Rhode Island School of Design (RISD). Hon fick sin magisterexamen 1980 från Architecture Machine Group (föregångare till MIT Media Lab ) vid Massachusetts Institute of Technology .

Karriär

Välj fungerar

Simmare (1981)

"Swimmer" är en looping videoanimation som Allen kurerade för att visa mänsklig animation med hjälp av teknik. Den visades på utställningen med titeln A Retrospective in 1986., som var värd av SIGGRAPH .

Steps (1982)

"Steps" är en videoföreställning som Allen animerade med målet att skapa en människa i ett virtuellt utrymme. Själva videon visar en serie digitalt animerade människor som går uppför en trappa i en loopad rörelse. Detta verk visades i 1986 års utställning med titeln A Retrospective, som visades upp av SIGGRAPH .

The Catherine Wheel (1982)

När han skapade "The Catherine Wheel" arbetade Allen tillsammans med koreografen Twyla Tharp . Tharp använde senare animationen för den här videon i sin PBS-videofilm med samma titel. Det här projektet är en två och en halv minuts video som Allen skapade animation för. Allen komponerade detta stycke när hon arbetade vid New York Institute of Technology Computer Graphics Laboratory. Hon producerade animationen av St. Catherine genom att placera en matematiskt härledd trådram runt artisten som tillät varje steg som artisten tog. En nyckelbild fångades tilläts för illusionen av en kontinuerlig rörelse av dansaren.

Emergence (1997-2001) [programvara som används för The Bush Soul, Coexistence]

Detta PC-baserade mjukvarusystem skapades av Allen som en form för att skapa interaktiv konst. Systemet innehåller tredimensionella datorgenererade miljöer och autonoma animerade karaktärer . Vid sidan av genereringen av denna virtuella verklighet visas figurerna i detta stycke i realtid . Genom att låta dessa avatarer interagera i realtid tillät det användare att bli avatarer i stycket. Det finns också musik, röster och andra tillhörande ljud som hjälper människor att ansluta till den virtuella världen. som gjorde det möjligt för människor att använda kommunikationsformer som bygger på gester, rörelser och beteenden.

The Bush Soul (#1) (1997)

Den första delen av en serie av tre interaktiva konstinstallationer som involverar artificiellt liv , beteende, taktila gränssnitt och virtuell 3D-miljö . Det här stycket utspelar sig på en 4 tum gånger 8 tum digital skärm och gör det möjligt för människor att rollspela och bli avatarer i en konstgjord värld. The Bush soul är ett koncept baserat på en västafrikansk tro att en person kan ha mer än en själ, och leker med den idén för att involvera människor i rollspel i deras avatar. Mjukvaran som användes i den här installationen var en som Allen skapade, med titeln Emergence. Konstinstallationen visades också på SIGGRAPH Touchware Art Show år 1998.

The Bush Soul (#2) (1998)

"Bush Soul (#2)" är det andra stycket av en tre konstinstallation från samma titel av Allen, som faller tillbaka på koncepten från dess föregångare ("The Bush Soul #1") som bygger på idéerna om artificiellt liv , beteende, taktila gränssnitt och virtuell 3D-miljö. Detta är Allens andra verk som skapas med programvaran "Emergence". Mediet som det faller under, och metoden för vilket det presenterades var med hjälp av en panoramabild. Verket uppmärksammades senare för att ha inkluderats i utställningen Art and Aesthetics of Artificial Life år 1998, samt att det visades på konstutställningen i museet Centro Culturale Claudio Trevi 1999.

The Bush Soul (#3) (1999)

"Bush Soul (#3)" är den tredje och sista konstinstallationen i Bush Soul-serien. "Bush Soul #3" byggdes av de liknande koncept som Allen föreställde sig och praktiserade i "The Bush Soul #2" och "The Bush Soul #1". Allen fortsatte att arbeta med att skapa en värld baserad på artificiellt liv , interaktionen kring mänskligt beteende, taktila gränssnitt och virtuell 3D-miljö, liknande de tidigare projekten. Detta sista tillägg till den tredelade installationen fungerar genom att ha en joystick för force-feedback. Detta ger användaren både navigering och taktila förnimmelser. Dessutom fick den sitt program från samma mjukvara som användes i "Bush Soul #2" som heter Emergence. Detta stycke arbetades också på och finansierades av Stephen Petronio Dance Company. Det fick också delvis finansiering av Intels forskningsråd. Det här verket visades också på flera utställningar, som Women in Science (Genomically Yours) 2003, ACM Siggraph- festivalen 2001.

Samexistens (2001)

Coexistence var en interaktiv konstinstallation som suddar ut gränserna mellan fysisk och virtuell verklighet. Människor upplever en delad värld av blandad verklighet genom ett unikt sensoriskt gränssnitt med hjälp av andning och haptik. Finansierat av IDII Interaction Design Institute Ivrea , Italien. Denna pjäs är byggd med användning av två persondatorer och två huvudmonterade skärmar . Verket använde också huvudspårning och bifogade digitalkameror, kompletterade med två prototypgränssnittsenheter. Varje prototypgränssnittsenhet innehåller en andningssensor och modifierad kraftåterkoppling till den ursprungliga spelplattan. Mjukvaran för denna konstinstallation eller konstverk är byggd på realtidsvideo och 3D-animation i realtid; Uppkomst.

The Brain Stripped Bare (2002)

The Brain Stripped Bare var en installation och performance av Allen där hon betraktar en framtid där vi lever samtidigt i flera verkligheter, där gränserna mellan fysisk och virtuell verklighet suddas ut och tankar uttrycks telepatiskt. Tekniken hon skapade gav en förbättrad livsupplevelse. Med detta i åtanke skapade Allen sofistikerade former av övervakning som spårar vårt beteende, våra rörelser och vår identitet. Detta stycke beställdes som en del av rhein.tanzmedia.net-priset som delvis finansierades av Intel Research Council. Detta arbete presenterades också på Duisburger Akzente: ICHS Festival 2003.

Konstutställningar och föreställningar

Utmärkelser

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Rebecca_Allen_(artist)&oldid=1085841411 "