Pippa Garner

Pippa Garner
Född
Philip Garner

1942
Chicago, Illinois
Nationalitet amerikansk
Känd för Teckning, Performance, Skulptur
Rörelse Funkkonst , Nötkonst

Pippa Garner (f. 1942 Evanston, Illinois och fka Philip Garner) är en konstnär, illustratör, industridesigner och författare känd för att göra parodi på konsumentprodukter och specialanpassade cyklar och bilar. Garner skrev The Better Living Catalog och Utopia—or Bust! Products for the Perfect World och arbetade som illustratör för Los Angeles magazine och Car & Driver i många år. Garner har ställt ut internationellt på STARS Gallery i Los Angeles, Jeffrey Stark Gallery i New York, Kunsthalle Zürich i Schweiz och Kunstverein Munich i München, bland andra institutioner.

Arbete

Garner började sin karriär på 1970-talet i Los Angeles som performanceartist efter att ha tjänstgjort i Vietnam som stridsartist. Konstnären var en stridskonstnär i USA:s armé under Vietnamkriget och draftades när han arbetade vid ett löpande band på en bilfabrik. Garner tilldelades det 25:e infanteriet, den enda divisionen med ett Combat Art Team (CAT). CAT gav soldater och civila konstnärer i uppdrag att dokumentera Vietnamkriget i form av skisser, illustrationer och målningar som skulle samlas in av den amerikanska armén för (med deras ord) "annalerna av militärhistoria -." Det var här Garner lärde sig att rita och så småningom efter en resa till Japan där hon köpte en kamera, ta fotografier.

Garner gick till Automotive Design-avdelningen vid ArtCenter College of Design i Los Angeles när hon skrevs ut. Artisten utvisades efter deras första år. För ett årsavslutningsprojekt skickade hon in, Un(tit)led (Man with Kar-Mann), cirka 1969–72, det var en skulptur av en klassisk 1960-talsstil i silver och vit sedan accentuerad av en manskropp från midjan nere i bilens rygg. Ena människobenet lyfts som en hund som kissar. Verket sågs senast på 1970-talet och endast fotografier av verket finns.

Konstnären modifierade en Chevrolet- bil så att den såg ut att köra baklänges medan den rörde sig framåt och vice versa. Med titeln Backwards Car , 1974, presenterades den konstverksliknande uppfinningen i Esquire 1975. Garners arbete har ofta beskrivits som en "kritik av bilkulturen", som reflekterar över USA:s fascination för överbyggda, överdimensionerade maskiner. Verket uppmärksammades av San Francisco-konstnärer som Ed Ruscha , Chris Burden , Nancy Reese och kollektivet Ant Farm . Efter reklaminslaget i konstverket i Esquire inledde hon ett långsiktigt samarbete med några av dessa konstnärer, särskilt Chip Lord of Ant Farm.

Senare dök hon upp på The Tonight Show med Johnny Carson i huvudrollen i sin ökända Half-Suit , 1982. Ytterligare framträdanden inkluderade Merv Griffin Show och flera andra talkshows där hon visade upp sina satiriska konsumentprodukt "uppfinningar". Liknande uppfinningar och konstverk visades i publikationer som Car & Driver , Rolling Stone , Arts & Architecture och Vogue .

På 1980-talet övergick Pippa till ett annat kön som en del av vad hon ansåg vara ett "konstprojekt för att skapa desorientering i min position i samhället, och liksom hindra varje möjlighet att någonsin falla in i en stereotyp igen." I en nyligen genomförd intervju med musikern och bildkonstnären Hayden Dunham har Pippa uttryckt dessa känslor kring kön och övergång: "Det var något som alltid verkade konstigt med att besväras av ett kön, eller att vara isolerad av sitt kön. Eftersom reklam, konsumtion, i Bakgrunden i mitt liv, var väldigt mycket genusorienterad. Det fanns saker för kvinnor och saker för män. Det var heltäckande maskulinitet eller fullständig kvinnlighet, macho eller påhittat. Och om du inte kände det själv, du kände dig obekväm."

Garner har noterats som en föregångare till Kardashian skönhetsindustrikomplexet såväl som Paul Preciados Testo Junkie , från att navigera i det psykmedicinska systemet till att köpa operationer utomlands under hennes övergång, som började med svarta marknadens hormoner på 1980-talet. Garner säger i samtal med författaren och konstnären Fiona Alison Duncan , som arbetade på konstnärens berättande biografi, "Begreppet könsbyte som en form av konsumentteknologi började fängsla mig."

Garner deltog i Trappings, ett konstverk av Two Girls Working: Tiffany Ludwig och Renee Piechocki. Under sin intervju för projektet beskrev hon sin övergång som ett slags konstnärligt uttryck. Pippa dök upp i showen Monster Garage som gästartist.

1997 visade Garner i Hello Again! , en "återvunnen konst-fokuserad" show som öppnade på Oakland Museum och reste genom hela Nordamerika. Showen, kurerad av Susan Subtle , innehöll Garner tillsammans med Mildred Howard , Leo Sewell , Clayton Bailey , Claire Graham, Jan Yager , Remi Rubel, Mark Bulwinkle och andra.

2017 hade Garner en separatutställning på Redling Fine Art, Los Angeles där hon presenterade skulpturer, teckningar och videor.

En utvald retrospektiv visades på JOAN-galleriet i Los Angeles i november och december 2021.

Obefläckade missuppfattningar

Garner är känd för sina Immaculate Misconceptions- projekt som hon har skapat under hela sin konstnärliga praktik. Serien består av hundratals uppfinningar, de flesta av dem handlar om att omvandla hushållsprodukter till prylar eller absurda enheter. Till exempel är den ironiska "Hurl-A-Burger" -maskinen en typ av katapult designad för att "främja kulturellt utbyte" genom att lansera snabbmat över internationella gränsmurar.

Publicerade verk

  • Philip Garners Better Living Catalog: 62 Absolute Necessities for Contemporary Survival, 1982 av Putnam Publishing Group
  • Utopi – eller byst! Products for the Perfect World, 1984 av Putnam Publishing Group.
  • Garner's Gizmos & Gadgets, 1987 av Perigee Trade.

Utställningar

Samlingar

Garners verk finns i samlingen av Audrain Auto Museum of Rhode Island, ett urval av hennes fotografier finns i Contemporary Art Librarys arkiv.

Se även

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Pippa_Garner&oldid=1140852265 "