Philip J. Lang

Philip J. Lang (17 april 1911 i New York – 22 februari 1986 i Branford, Connecticut) var en amerikansk musikarrangör , orkestrator och kompositör av bandmusik , samt en musikalisk pedagog. Han är krediterad för att ha skrivit orkesterarrangemangen (orkestreringarna) för över 50 teaterföreställningar på Broadway , inklusive många landmärkeproduktioner, såsom Li'l Abner (1956), Hello, Dolly! (1964), Mame (1966), George M (1968), Annie (1977) och 42nd Street (1980). Tillsammans med Robert Russell Bennett orkestrerade han de rekordstora produktionerna av Lerner och Loewes My Fair Lady (1956) och Camelot (1960). Russell Bennett, dekanus för musikaliska orkestratorer, anmärkte att de originalarrangemang som Lang hade förberett för Annie Get Your Gun (1946), som använde en modern teknik för orkestrering, var vackert gjorda.

Musikalisk utbildning

1933 tog Lang examen från Ithaca College , som senare gav honom en hedersdoktor för sin karriär. Han följde vidare musikaliska studier vid Columbia University och Juilliard School . 1934 hade Lang skrivit på med den upptagna teatraliska orkestreringsavdelningen på Chappell Music som drivs av Max Dreyfus . Där förväntades han vara den främsta orkesterarrangören (orkestrator) för cirka fem musikaliska shower om året som produceras på Broadway och förväntades också samarbeta med sina kollegor i shower som de tilldelats vid behov. Under krigsåren erkändes Lang tillsammans med Robert Russell Bennett , Don Walker och Ted Royal som de mest upptagna orkestrarna på Broadway.

Annie Få ditt vapenresultat

Ett tidigt uppdrag var de ursprungliga orkestreringarna för Irving Berlins Annie Get Your Gun , där Lang använde den nya så kallade "mikrofontekniken" där sångaren skulle bära melodilinjen utan större stöd eller konkurrens från orkestern. Han skulle senare använda detta med utmärkt effekt för Rex Harrisons talande-sång på My Fair Lady , men bältare som Ethel Merman förväntade sig en fyllig orkesterbas. Producenten Richard Rodgers och den musikaliska regissören Jay Blackton ville ha det mer traditionella "live theater"-ljudet och bad Russell Bennett att göra om det under försöken.

I sin självbiografi antyder Bennett att han bara justerade Langs arbete utan att obalansera det; men andra har hävdat att Bennett skrev om praktiskt taget allt och räddade showen. Steven Suskin har bekräftat att åtminstone Langs version av " Anything You Can Do " överlevde och användes i den sista showen, till vilken många andra orkestratorer så småningom bidrog. Ändå uppskattade Bennett tydligen Langs arbete och samarbetade glatt med honom på ett antal andra framgångsrika partitur.

Bandmusik

Under hela sin karriär var Lang en produktiv arrangör för band och fungerade ofta som gästdirigent och bedömare för skolfestivaler och kliniker. Representant för hans transkriptioner var arrangemanget 1952 av Raymond Scotts March of the Slide Trombones .

Han skulle också komponera sig själv, som den hackade tonade The Country Bumpkin , som föregick hans hillbilly-fas på Li'l Abner . Lang fungerade också som partner och redaktör på Lawson-Gould Music, Inc.

Övriga krediter

Phil Lang Orchestra spelade in 13 78 rpm urval av populär dansmusik för Brunswick Records 1938–39. Morton Goulds "Tropical" och "Pavanne" var typiska för inspelningarnas modernistiska nyhetstil, som är mycket sällsynta idag.

Förutom att hjälpa till med filmversionerna av Hello Dolly! , och Abner , Lang gjorde lite annat för filmerna. Han var dock en frekvent musikarrangör för prestigefyllda tv-program, som Hallmark Productions , David Susskind , Omnibus , Radio City Music Hall- shower och The Tonight Show .

Från och med 1949 blev Lang docent i orkestrering och föreläste ofta under sommarens sessioner. Han undervisade huvudsakligen vid University of Michigan och University of Colorado i Boulder . 1950 skrev han läroboken Scoring for the Band , som publicerades av Mills Music, New York.

Senare i sin karriär blev Lang populär som orkestrator för balett och opera, inklusive Metropolitan Opera och Ballet de Marseille, såväl som Boston Pops Orchestra .

1978 levererade han musiken till Places, Please! en fullängdsmusikal-inom-en-musikal med en bok och text av Herb Martin. 1979 skrev han orkestreringarna för scenanpassningen av den animerade musikalfilmen Snow White and the Seven Dwarfs från 1937 .

Langs andra betydande orkestreringskrediter inkluderar: Take Me Along (1959), Redhead (1959), Carnival! (1961), Dear World (1969), Applåder (1970), Mack och Mabel (1974), Goldilocks (med Leroy Anderson ) (1958) och Norman Lears film från 1968 The Night They Raided Minsky's .

  1. ^ Obituary, The New York Times , 25 februari 1986.
  2. ^ Robert Russell Bennett (red. George Joseph Ferencz), Broadway Sound , University of Rochester Press, 1998, s. 197.
  3. ^ Steven Suskin, The Sound of Broadway Music, Oxford University Press, New York, 2009, s. 7 & 15.
  4. ^ Russell Bennett p. 197 & anteckningar.
  5. ^ Suskin sid. 321.
  6. ^ Musik Journal , Vol. 30, nummer 12, Elmo Publications, 1952, sid. 12.
  7. ^ Philip J. Lang Biografiskt tillträde från teater-, film- och tv-biografier .
  8. ^ "BRUNSWICK 78rpm numerisk listning diskografi: 8000 - slutet av serien (8517)" .
  9. ^ Lang biografiskt tillträde & NYT dödsannons.
  10. ^ Publicerad med en orkester- och repetitionskassett av The Dramatic Publications Company.
Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Philip_J._Lang&oldid=1070569615 "