Nicolás García Uriburu
Nicolás García Uriburu (24 december 1937 – 19 juni 2016) var en argentinsk samtidskonstnär, landskapsarkitekt och ekolog. Hans arbete inom land art syftade till att öka medvetenheten om miljöfrågor som vattenföroreningar.
Liv och arbete
Född i Buenos Aires 1937, började García Uriburu måla i tidig ålder och 1954 säkrade han sin första utställning på det lokala Müller Gallery. Han skrev in sig vid universitetet i Buenos Aires , där han fick en examen i arkitektur, och flyttade till Paris med sin fru, Blanca Isabel Álvarez de Toledo, 1965. Han skulle senare få ett barn som heter "Azul" med Blanca. Hans Three Graces , en skulptur i popkonststil , gav honom ett stort pris på National Sculpture Salon 1968. Han gav sig in i konceptuell konst och monterade en akrylskärm på Iris Clert Gallery och skapade en konstgjord trädgård som satte en ny riktning för García Uriburus arbete för miljöaktivism .
Han blev inbjuden till den prestigefyllda Venedigbiennalen i juni 1968 , där García Uriburu färgade Venedigs Canal Grande med fluorescein , ett pigment som blir ljust grönt när det syntetiseras av mikroorganismer i vattnet. Mellan 1968 och 1970 upprepade han bedriften i New Yorks East River , Seine , i Paris och i Buenos Aires , till en början vid mynningen av den förorenade sydsidan av Riachuelo men utfördes i Rio de la Plata istället.
En pionjär inom vad som blev känt som landkonst , skapade han ett montage i pastellfärger över fotografier av scenerna 1970, vilket tillät obegränsad fotografisk reproduktion av verket för att öka medvetenheten om försämrad vattenförorening över hela världen . Förutom miljövård producerade han också konstverk som visade upp humanistisk naturalism och en antagonism mellan samhälle och natur, såsom: Unión de Latinoamérica por los ríos {Latin America Union for Rivers} och No a las fronteras políticas {No to Political Gränser} .
García Uriburu applicerade sin fluoresceinbehandling på så olika vattenvägar som Paris Lac de Vincennes (1971), Trocadéro -fontänerna (1972), Nices hamn (1974) och Antwerpens hamn (1974). Han fortsatte att ägna sin konst åt skildringen av hotade arter och förlust av livsmiljöer , och hedrades med ett stort pris på Tokyobiennalen 1975. 1981 blev han inbjuden av det tyska gröna partiet att färga Rhen under en nationaldag i protest kallad "Wasserfest". Här blev han uppsökt av Joseph Beuys , som varit medgrundare till Miljöpartiet, och frågade om han kunde samarbeta. De två konstnärerna skulle fortsätta att samarbeta året därpå vid Kassel Documenta 7 för att genomföra Beuys projekt med att plantera 7 000 ekar . Han och Beuys delade liknande åsikter om humanism , social filosofi , ekologi och libertarianism .
García Uriburu återvände till Buenos Aires 1982, varefter han planterade 50 000 träd. Han förblev aktiv i stadens trädplanteringsinsatser, vände sig till porträttkonst och 1993 blev han inbjuden till det berömda Ruth Benzacar Gallery på Florida Street för att presentera Utopía del Sur ( Södra Utopia ), en utställning tillägnad hans sak.
Under de sista åren, medan han fortfarande var aktiv i sin sak i Argentina, ledde García Uriburu trädplanteringsinsatser i grannlandet Uruguay och organiserade protester över den oförminskade försämringen av Buenos Aires industriella Riachuelo-vattenväg, tillsammans med Greenpeace . Han undervisade också gymnasieelever och presiderade över stiftelsen; som bär hans namn, visar hans konst och inrymmer ett omfattande etnografiskt museum ägnat åt förcolumbiansk konst .
2010 mottog Nicolás Uriburu utmärkelsen Creative Careers Award från Center for Creativity Economics vid Universidad del CEMA. "Det är mycket svårt att ge ett verkligt bidrag till modern konst, vilket förändrar den konst vi ser och hur vi tänker om den. Det är också mycket svårt att ge ett verkligt bidrag till att öka medvetenheten om sociala problem som förstörelsen av miljö. När någon gör båda, med elegans och ödmjukhet, är det en enastående prestation," David Galenson , akademisk chef för Center for Creativity Economics, vid tillfället.
2017 blev García Uriburu återigen inbjuden till Venedigbiennalen, denna gång, som en del av huvudutställningen, med titeln VIVA ARTE VIVA .
Priser och erkännande
Uriburu har vunnit ett antal priser både i sitt hemland Argentina och utomlands:
- Gran Premio de Pintura Nacional (Nationellt storpris i måleri, Argentina 1968)
- Prix Lefranc (Paris, 1968)
- 1:a plats Tokyobiennalen (Tokyo, 1975)
- Premio Braque (Buenos Aires, 1993)
- Primer Premio Otium Ecología (Buenos Aires, 1993)
- Fondo Nacional de las Artes Premio a la Trayectoria (National Fund for the Arts: Career Achievement Award, Argentina 2000)
- 2010, Premio Carreras Creativas, Centro de Economía de la Creatividad, Universidad del CEMA, Buenos Aires.
- Platinum Konex Award (Konex Foundation, Argentina 2002)
Se även
externa länkar
- 1937 födslar
- 2016 dödsfall
- Arkitekter från Buenos Aires
- argentinska samtida konstnärer
- Argentinska ekologer
- argentinska pedagoger
- argentinska miljöaktivister
- Argentinska landskapsarkitekter
- Argentinska manliga målare
- argentinska målare
- Argentinskt folk av spansk härkomst
- Argentinska porträttmålare
- Begravningar på La Chacarita-kyrkogården