Nicktoons
Nicktoons är ett samlingsnamn som används av Nickelodeon för deras ursprungliga animerade serier . Alla Nicktoons produceras delvis i Nickelodeon Animation Studio och listar Nickelodeons moderbolag (Viacom, nu känt som Paramount Global ) i deras copyright-bylines.
Sedan lanseringen i slutet av 1970-talet har Nickelodeons schema inkluderat animationer producerade av andra företag. Kanalen investerade inte i sin egen tecknade serie förrän 1989, när producenten Vanessa Coffey besökte Los Angeles för att ta emot pitcher från lokala animatörer. Geraldine Laybourne , kanalens dåvarande president, satte grönt på tre pitcher för hela serier: Doug , The Ren & Stimpy Show och Rugrats . Den 11 augusti 1991 hade de tre tecknade serierna premiär som en del av ett 90-minutersblock, och blev de första märkena Nicktoons. I motsats till de merchandise-baserade tecknade serierna som dominerade 1980-talets animationsindustri var Vanessa Coffey och Geraldine Laybourne överens om att Nicktoons borde vara skapardrivna: baserade på originalkaraktärer designade av animatörer.
De första Nicktoons debuterade till ekonomisk framgång och övertygade Viacom att investera i original animerade program för sitt andra nätverk MTV . Fram till 1998 drev Nickelodeons animationsdivision från ett hyrt kontorskomplex i Studio City, Kalifornien . Produktionen flyttade till en enskild byggnad i närliggande Burbank den 4 mars 1998. Bland de första showerna som producerades på denna nya anläggning var Svampbob Fyrkant , som 2004 hade blivit det mest lönsamma programmet i Nickelodeons historia. 2002 lanserades en kabelkanal även kallad Nicktoons , följt av flera internationella versioner. Flera originalprogram har premiärvisat nya avsnitt på Nicktoons nätverk .
I början av 2010-talet debuterade Nickelodeon de två första Nicktoons baserade på redan existerande TV-serier, i motsats till nya karaktärer: Teenage Mutant Ninja Turtles och Winx Club . Dessa två förnyade shower utvecklades på Nickelodeon Animation Studio efter Viacoms köp av båda fastigheterna. 2019 debuterade Nick Animation sin första streaming-exklusiva Nicktoon, Pinky Malinky , som släpptes på Netflix snarare än på tv. Flera månader senare tillkännagav studion ett flerårigt avtal för att producera animerat innehåll för Netflix, inklusive nya egenskaper och spin-offs av tidigare Nicktoons.
Historia
Tidiga ansträngningar (1979–1988)
Nickelodeons första animerade originalprogram, Video Dream Theater , lämnades utan sändning. Den producerades under en halvårsperiod 1979, när nätverket anställde sin framtida president Geraldine Laybourne för att göra två piloter till showen. Video Dream Theater använde animation för att visualisera barns drömmar i olika stilar, till exempel färg Xerox . Enligt en intervju med Laybourne själv sände Nickelodeon inte programmet eftersom det ansågs för skrämmande; hon kommenterade, "problemet med barns drömmar är att de är riktigt läskiga. Det handlar mycket om övergivenhet, det handlar mycket om kvävning. De gör inte särskilt bra historier."
Nätverket fortsatte att bara sända externt producerad animation tills nästan ett decennium senare, när animatören Ralph Bakshi satte upp en original animerad serie som heter Tattertown . 1988 producerades ett halvtimmes pilotavsnitt, övervakat av Debby Beece (Nickelodeons senior vice president för programmering). Nickelodeon avböjde att plocka upp en hel serie, och piloten " Jul i Tattertown " hade premiär den 21 december 1988, som en fristående julspecial. Nätverkets nästa försök till en originalanimation var Nicks Thanksgiving Fest , som bestod av två kortfilmer. Enligt Linda Simensky gav Thanksgiving-shortsen "nickelodeons chefer det förtroende de behövde för att få igång animationsavdelningen."
Under produktionen av Nick's Thanksgiving Fest 1989 höll Geraldine Laybourne ett möte hemma hos sig för att utveckla en filosofi för kanalens originaltecknade serier. Hon spelade band med aktuella animerade shower, som hennes kollegor såg som handelsvarudrivna och alltför kommersiella. Gruppen beslutade att Nickelodeon skulle sikta på motsatsen till sina samtida, producera tecknade serier som skulle hålla deras skapare i en viktig kreativ roll snarare än att prioritera en effektiv "löpande process".
Senare investeringar och framgångar (1988–2000)
1988–1996
Alla andra höll på med leksaksdrivna saker och det var skräp. Det är svårt att skapa en karaktär av en leksak av många anledningar. Du har begränsad tid att producera eftersom du måste få ut grejen när produkten kommer ut på marknaden. Vad sägs om att vi istället gör det här radikala att leta runt i landet efter animatörer som har fantastiska karaktärer som bor i sig?
— Nickelodeons president Geraldine Laybourne
Geraldine Laybourne lade upp en uppsättning regler för nätverkets tecknade serier, och viktigast av allt ville "sätta skaparen bakom, fram och tillbaka." Hon kontaktade sin kollega Vanessa Coffey för att hitta artister i Los Angeles som var intresserade av att pitcha originaltecknade serier. Coffey hade erfarenhet av att arbeta med animation och var producent för Nicks Thanksgiving Fest 1988. Laybourne gav Coffey "ganska mycket fria händer att leta efter fastigheter."
Vanessa Coffey hyrde en lägenhet i Los Angeles i två veckor och accepterade tävlande per timme. Hon mailade animatörer en uppmaning om bidrag, som hon sammanfattade som "Jag letar efter idéer, jag letar efter koncept. Ju mindre utvecklade, desto bättre. Jag vill ha teckningar, inte en stor pitch." När Coffey accepterade pitches, bestämde hon sig för att hon inte ville ha ett "konsekvent utseende som Disney", och letade specifikt efter projekt som hade helt olika stilar från varandra.
Av de pitches hon accepterade bestämde sig Coffey för att godkänna åtta sexminuterspiloter till en kostnad av $100 000 vardera. Laybourne skulle så småningom välja ut tre piloter för att expandera till hela serier, menade att fylla ett programmeringsblock på en och en halv timme. Den första Nicktoon som Coffey godkände var Jim Jinkins Doug , följt av Arlene Klasky och Gabor Csupos Rugrats . Den sista pitch som gick till serien kom från John Kricfalusi , som presenterade en varieté med titeln Ditt gäng med en live-action-värd som presenterade olika tecknade serier, där varje tecknad serie parodierade en annan genre. Ren och Stimpy var husdjur till ett av barnen i ditt gäng . Coffey var missnöjd med större delen av planen men gillade Ren och Stimpy och pekade ut dem för sin egen serie. Både Coffey och Laybourne lät de tre showerna komma in i utvecklingen. Mellan piloterna och serieproduktionen utsågs Vanessa Coffey till Nickelodeons Vice President of Animation.
Hösten 1992 sparkade Nickelodeon John Kricfalusi. Coffey och Laybourne hävdade att Kricfalusi hade brutit mot kontraktet för att inte leverera i tid, skapa olämpligt innehåll och gå över budget. Kricfalusi misstänkte att den verkliga anledningen var att nätverket var obekvämt med mer grov humor. Efter att Kricfalusi och Nickelodeon missat flera utlovade leverans- och sändningsdatum för nya avsnitt, förhandlade nätverket – som hade köpt rättigheterna till Ren & Stimpy- karaktärerna från Kricfalusi – en uppgörelse med honom. Produktionen på Ren & Stimpy flyttade till Nickelodeons animationsavdelning, Games Animation, och showen ställdes under kreativ övervakning av Bob Camp . Coffey avgick snart som vicepresident för animation för Nickelodeon för att driva sina egna projekt. Hon ersattes av Mary Harrington, en Nickelodeon-producent som flyttade från New York för att hjälpa till att driva Nicktoons-divisionen efter att Kricfalusi fick sparken.
Vid den tiden producerades Nicktoons främst utanför huset på Jumbo Pictures ( Doug ) och Klasky-Csupo ( Rugrats ), med Nickelodeons chefer som övervakade utvecklingen. I hopp om att koncentrera produktionen under ett tak, tände Nickelodeon sin första helt egna serie, Rocko's Modern Life , 1992. En budgetstopp 1995 hos Viacom (Nickelodeons moderbolag) resulterade i att Ren & Stimpy lades ner samma år och nätverket förmedlar de sista 13 avsnitten av deras option för Doug . Jinkins sålde Jumbo Pictures till Disney 1996 och flyttade Doug över till ABC och Disney Channel som ett resultat. Nickelodeon behöll rättigheterna till de 52 avsnitten som producerades mellan 1991 och 1994 som en del av avtalet.
1996–2000
1996 träffade Albie Hecht , dåvarande president för film- och TV-underhållning för Nickelodeon, Nickelodeons artister för att brainstorma en idé om en ny Nicktoons-studio. Nickelodeons nya anläggning, kallad Nickelodeon Animation Studio, skulle så småningom öppna den 4 mars 1998; Hecht sa: "För mig är den här byggnaden den fysiska manifestationen av en personlig dröm, vilket är att när folk tänker på tecknade filmer så säger de Nicktoons."
I juni 1997 påbörjade Nickelodeon en femårig investering på 350 miljoner dollar i originalanimation. Som en del av denna ansträngning fördubblade företaget sin animationspersonal och producerade många nya piloter, inklusive en för Svampbob Fyrkant . Innan de beställde Svampbob Fyrkant som en hel serie, insisterade Nickelodeons chefer på att den inte skulle vara populär om inte huvudpersonen var ett barn som gick i skolan, med sin lärare som huvudperson. Seriens skapare, Stephen Hillenburg , mindes 2012 att Nickelodeon sa till honom: "Vår vinnande formel är animation om barn i skolan... Vi vill att du ska sätta Svampbob i skolan." Hillenburg var redo att "gå ut" på Nickelodeon och överge serien, eftersom han ville att Svampbob skulle vara en vuxen karaktär. Han kompromissade så småningom genom att lägga till en ny karaktär till huvudrollen, Mrs. Puff , som är båtkörlärare. Hillenburg var nöjd med kompromissen och sa: "En positiv sak för mig som kom ut ur det var [hur det förde in] en ny karaktär, Mrs. Puff, som jag älskar."
Enligt Nickelodeons författare Micah Wright tillkännagavs serieupptagningarna för både SpongeBob och CatDog samma dag 1997. Nickelodeons senior vice president, Kevin Kay , bekräftade för animationsstudions kreativa team att den hade grönt upplysta 100 avsnitt (200 enskilda segment) av CatDog och sex avsnitt (tolv segment) av SpongeBob . Nickelodeon trodde att CatDog hade potentialen att bli dess nästa breakout-hit, och deras beställning representerade en investering på $50 miljoner enbart i serien. Stephen Hillenburg var tveksam till att hans show skulle hålla, och han sa 2009: "Jag tänkte att om vi kunde göra en pilot så skulle vi ha ett avsnitt och ha åstadkommit det. Sedan tänkte jag om det skulle gå till en hel säsong att vi skulle få tolv chanser att skriva berättelser och det kanske är det... att vi skulle göra tolv föreställningar och bli inställda."
1998 hade Nickelodeon premiär Oh Yeah! Cartoons , som var tänkt som ett "karaktärslaboratorium" för att testa seriefigurer. Skaparen Fred Seibert beskrev showen som ett experiment i ett sjuminutersformat som Nickelodeon i allmänhet undvek; sa han, "de var väldigt villiga att prova ett experiment för att se hur det skulle fungera." Serien gav så småningom tre halvtimmes spin-offs baserade på segment från showen: The Fairly OddParents , ChalkZone och My Life as a Teenage Robot . 1998 markerade också lanseringen av den första långfilmen baserad på en Nicktoon: The Rugrats Movie , som blev den första icke-Disney-animerade filmen som samlade in över 100 miljoner dollar i den nordamerikanska biljettkassan. Den 8 december gjorde Nickelodeons filmavdelning grönt lysande teateranpassningar av Hey Arnold! och The Wild Thornberrys , mindre än en månad efter att Rugrats öppnade på bio.
Bygga nya varumärken (2000–2009)
Vid millennieskiftet märkte Nickelodeon att en ny konkurrent, Cartoon Network , lockade till sig några av sina 11–15 år gamla demografiska grupper. Nickelodeon-producenten Mary Harrington ville ha en tecknad serie som passar äldre tittare och kontaktade Jhonen Vasquez för en serie-pitch efter att ha läst hans Squee! serietidningar. Vasquez pitchade Invader Zim , vilket tillfredsställde Nickelodeons önskemål om "något "edgy".
Nickelodeon letade också efter en ny action-äventyrstecknad film efter att ha beställt flera anime -inspirerade piloter som "inte gick någonstans", enligt en artikel i New York Times . År 2002 hade Nickelodeon avvisat flera japanska serier, eftersom de ansåg att de var härledda eller för mogna för kanalens målgrupp. Som svar Bryan Konietzko och Michael Dante DiMartino upp Avatar: The Last Airbender och Nickelodeon beställde sex avsnitt av programmet. Avatar hade premiär i februari 2005 med höga betyg, varefter Nickelodeon ökade sin beställning till 13 avsnitt och igen till 20.
I början av 2000-talet fortsatte Nickelodeon kort sin strategi att anpassa Nicktoon-serien till teaterinslag. Chefer vid företagets filmdivision beslutade att ompröva detta tillvägagångssätt efter att flera filmer ( Hej Arnold!: The Movie och Rugrats Go Wild ) mötts av dåligt ekonomiskt och kritiskt mottagande. Enligt Chicago Tribune trodde Nickelodeon på Hey Arnold! Filmen "misslyckades inte bara utan fläckade faktiskt en av företagets bästa försäljningsargument: dess pålitliga varumärke." Bortsett från SpongeBob SquarePants -filmer, slutade Nickelodeon Movies producera animerade teatraliska inslag baserade på deras shower.
I februari 2005 övertygade höga betyg från Butch Hartmans två Nicktoons ( The Fairly OddParents och Danny Phantom ) nätverket att skriva på ett flerårigt avtal med Hartman. Som en del av avtalet utvecklade Hartman originella animerade och live-action-koncept för Nickelodeon och dess systerkanal, Noggin . I ett uttalande sa Hartman, "Att arbeta med alla på Nickelodeon under de senaste åren har varit enormt tillfredsställande och jag ser fram emot att skapa samma typ av fantastiska kreativa allianser med folket på Noggin."
I oktober 2006 meddelade DreamWorks Animation (som då var i ett distributionsavtal med Nickelodeons företagssyster Paramount Pictures ) att de skulle samarbeta för att samproducera animerade program med kanalen. Samarbetet resulterade i tre CGI-animerade shower baserade på DreamWorks karaktärsbibliotek: The Penguins of Madagascar , Kung Fu Panda: Legends of Awesomeness och Monsters vs. Aliens .
Omprofilering (2009–2017)
I oktober 2009 respektive september 2010 tog Viacom in Teenage Mutant Ninja Turtles och Winx Club i Nickelodeon-familjen genom att köpa båda franchisingarna. Nickelodeon Animation Studio producerade en ny CGI-animerad Turtles - serie och nya säsonger av Winx Club med CGI-sekvenser. TMNT och Winx valdes båda in i Nicktoons-serien efter att Nickelodeon lanserade dem. De två produktionerna omfattade Nickelodeons strategi att starta om två etablerade varumärken för nya tittare: TMNT var tänkt att nå en publik av pojkar i åldrarna 6 till 11, och Winx riktade sig till samma åldersgrupp av flickor. I februari 2011 köpte Viacom ut en tredjedel av Rainbow SpA , den italienska animationsstudion som introducerade Winx Club . Köpet värderades till 62 miljoner euro (83 miljoner USD) och ledde till att nya program utvecklades tillsammans av Rainbow och Nickelodeon, inklusive Club 57 och en pilot för Nickelodeon Animated Shorts Program kallad "Crazy Block".
I början av 2010-talet sökte Nickelodeons chefer efter oberoende animationer på Internet och letade efter originella idéer. Chris Viscardi , som senare skulle bli Nickelodeon Animations senior vice president, sa att studion ville "[gå] tillbaka till mer skapardrivna saker." Nickelodeon kom så småningom över två animationer som de tyckte om: The Forest City Rockers (en kort serie av Jay Howell och Jim Dirschberger) och Breadwinners (en fristående kortfilm av Gary DiRaffaele och Steve Borst ). Howell och Dirschberger rekryterades för att utveckla Sanjay och Craig medan DiRaffaele och Borst ombads utöka sin Breadwinners -kortfilm till en hel serie . Sanjay och Craig hade premiär först, den 25 maj 2013. Efter debuten jämförde Los Angeles Times kritiker Robert Lloyd optimistiskt showen med Nicktoons på 1990-talet och skrev att "den fåniga och förtjusande serien ... representerar ett positivt steg tillbaka för nätverket där det en gång hörde hemma."
I slutet av 2010-talet återupplivade Nickelodeon tre befintliga Nicktoons IP som engångsfilmer, inklusive Hey Arnold!: The Jungle Movie , Rocko's Modern Life: Static Cling och Invader Zim: Enter the Florpus . Den första sändes på Nickelodeon-kanalen i november 2017, medan de två sistnämnda hade premiär i augusti 2019 på Netflix. Jhonen Vasquez, skaparen av Invader Zim , uttalade 2019 att studions stöd för nypremiärfilmerna avtog på grund av en förändring i ledningen: "Vi hade en enorm mängd stöd under större delen av produktionen. Saker och ting blir bara en krona, människor bli avstängd, nya människor kommer in."
Expanderar bortom kabel (2018–nuvarande)
Under 2018 började Nickelodeon övergå från att bara fokusera på kabelsändningar till vad de beskriver som en "studiomodell" som tillhandahåller innehåll för tredjepartsföretag. Beslutet togs baserat på den kraftiga minskningen av kabeltittare på grund av uppkomsten av streamingtjänster . Som en del av denna strategi tillkännagav Nickelodeon att serien Pinky Malinky skulle släppas på Netflix som "den första direkta till Netflix Nicktoon." Serien hade premiär på plattformen den 1 januari 2019. Den 13 november 2019 utökade Nickelodeon sin relation med Netflix med tillkännagivandet av ett flerårigt produktionsavtal, enligt vilket Nickelodeon Animation Studio kommer att producera "original animerade långfilmer och TV-serier baserat på både ny och befintlig IP ." Den 21 februari 2020 hade Nickelodeon's Glitch Techs premiär på Netflix, och blev den andra Nicktoon att få en digital release.
Lista över Nicktoons
Föregångare
| Titel | Premiärdatum |
|---|---|
| Video Dream Theater | Tillverkad från 1979 till 1980; utan sändning |
| " Jul i Tattertown " | 21 december 1988 |
| "Nicks Thanksgiving Fest" | 22 november 1989 |
Full serie
| # | Titel | Årstider | Avsnitt | Premiärdatum | Sista datum |
|---|---|---|---|---|---|
| 1 | Doug | 4 | 52 | 11 augusti 1991 | 2 januari 1994 |
| 2 | Rugrats | 9 | 172 | 1 augusti 2004 | |
| 3 | Ren & Stimpy Show | 5 | 52 | 20 oktober 1996 | |
| 4 | Rockos moderna liv | 4 | 52 | 18 september 1993 | 24 november 1996 |
| 5 | Aaahh!!! Riktiga monster | 4 | 52 | 29 oktober 1994 | 6 december 1997 |
| 6 | Hej Arnold! | 5 | 100 | 7 oktober 1996 | 8 juni 2004 |
| 7 | KaBlam! | 4 | 48 | 11 oktober 1996 | 27 maj 2000 |
| 8 | The Angry Beavers | 4 | 62 | 19 april 1997 | 26 maj 2001 |
| 9 | Katt hund | 4 | 68 | 4 april 1998 | 15 juni 2005 |
| 10 | Åh ja! Tecknade serier | 3 | 32 | 18 juli 1998 | 30 augusti 2002 |
| 11 | The Wild Thornberrys | 5 | 91 | 1 september 1998 | 11 juni 2004 |
| 12 | Svampbob Fyrkant | 13 | 278 | 1 maj 1999 | närvarande |
| 13 | Raketkraft | 4 | 71 | 16 augusti 1999 | 30 juli 2004 |
| 14 | Som berättat av Ginger | 3 | 60 | 25 oktober 2000 | 14 november 2006 |
| 15 | Fairly Odd Parents | 10 | 172 | 30 mars 2001 | 26 juli 2017 |
| 16 | Invader Zim | 2 | 27 | 19 augusti 2006 | |
| 17 | Action League nu! | 1 | 12 | 18 november 2001 | 10 februari 2002 |
| 18 | ChalkZone | 4 | 40 | 22 mars 2002 | 23 augusti 2008 |
| 19 | Jimmy Neutrons äventyr, Boy Genius | 3 | 61 | 20 juli 2002 | 25 november 2006 |
| 20 | Alla vuxna! | 5 | 55 | 12 april 2003 | 17 augusti 2008 |
| 21 | Mitt liv som tonårsrobot | 3 | 40 | 1 augusti 2003 | 2 maj 2009 |
| 22 | Danny Phantom | 3 | 53 | 3 april 2004 | 24 augusti 2007 |
| 23 | Avatar den sista luftbändaren | 3 | 61 | 21 februari 2005 | 19 juli 2008 |
| 24 | Catscratch | 1 | 20 | 9 juli 2005 | 10 februari 2007 |
| 25 | X:en | 1 | 20 | 25 november 2005 | 25 november 2006 |
| 26 | El Tigre: Manny Riveras äventyr | 1 | 26 | 19 februari 2007 | 13 september 2008 |
| 27 | Tak och Jujus kraft | 1 | 26 | 31 augusti 2007 | 24 januari 2009 |
| 28 | Tillbaka på Barngården | 2 | 52 | 29 september 2007 | 12 november 2011 |
| 29 | The Mighty B! | 2 | 40 | 26 april 2008 | 18 juni 2011 |
| 30 | Pingvinerna på Madagaskar | 3 | 80 | 28 november 2008 | 19 december 2015 |
| 31 | Slumpmässig! Tecknade serier | 1 | 13 | 6 december 2008 | 20 december 2009 |
| 32 | Fanboy & Chum Chum | 2 | 52 | 12 oktober 2009 | 12 juli 2014 |
| 33 | Planet Sheen | 1 | 26 | 2 oktober 2010 | 15 februari 2013 |
| 34 | TUFF valp | 3 | 60 | 4 april 2015 | |
| 35 | Winx klubb | 3 | 78 | 27 juni 2011 | 10 april 2016 |
| 36 | Kung Fu Panda: Legends of Awesomeness | 3 | 80 | 19 september 2011 | 29 juni 2016 |
| 37 | Legenden om Korra | 4 | 52 | 14 april 2012 | 19 december 2014 |
| 38 | Robot och monster | 1 | 26 | 4 augusti 2012 | 4 mars 2015 |
| 39 | Teenage Mutant Ninja Turtles | 5 | 124 | 29 september 2012 | 12 november 2017 |
| 40 | Monster vs Aliens | 1 | 26 | 23 mars 2013 | 8 februari 2014 |
| 41 | Sanjay och Craig | 3 | 60 | 25 maj 2013 | 29 juli 2016 |
| 42 | Försörjare | 2 | 40 | 17 februari 2014 | 12 september 2016 |
| 43 | Harvey Beaks | 2 | 52 | 28 mars 2015 | 29 december 2017 |
| 44 | Pig Get Banan Cricket | 2 | 40 | 16 juli 2015 | 11 augusti 2018 |
| 45 | Det högljudda huset | 6 | 138 | 2 maj 2016 | närvarande |
| 46 | Bunsen är ett odjur | 1 | 26 | 16 januari 2017 | 10 februari 2018 |
| 47 | Välkommen till Wayne | 2 | 30 | 24 juli 2017 | 31 maj 2019 |
| 48 | The Adventures of Kid Danger | 1 | 12 | 15 januari 2018 | 14 juni 2018 |
| 49 | Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles | 2 | 39 | 20 juli 2018 | 7 augusti 2020 |
| 50 | Pinky Malinky | 3 | 60 | 1 januari 2019 | 17 juli 2019 |
| 51 | Casagrandes | 3 | 70 | 14 oktober 2019 | 30 september 2022 |
| 52 | Det är ponny | 2 | 40 | 18 januari 2020 | 26 maj 2022 |
| 53 | Glitch Techs | 2 | 19 | 21 februari 2020 | 17 augusti 2020 |
| 54 | Kamp Koral: Svampbobs under år | 1 | 19 | 4 mars 2021 | närvarande |
| 55 | Rugrats | 1 | 24 | 27 maj 2021 | |
| 56 | Patrick Star Show | 1 | 19 | 9 juli 2021 | |
| 57 | Mittersta inlägg | 2 | 37 | ||
| 58 | Star Trek: Prodigy | 1 | 10 | 28 oktober 2021 | |
| 59 | Big Nate | 1 | 26 | 17 februari 2022 | |
| 60 | Monster High | 1 | 8 | 6 oktober 2022 | |
| 61 | Transformers: EarthSpark | 1 | 10 | 11 november 2022 |
Mini serier
| # | Titel | Avsnitt | Premiärdatum | Sista datum |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Att göra djävlar | 6 | 4 oktober 2008 | 1 november 2008 |
| 2 | Rugrats Pre-School Daze | 4 | 16 november 2008 | 7 december 2008 |
| 3 | Middle School Moguls | 4 | 2 september 2019 | 29 september 2019 |
Kommande
| Titel | Premiärdatum | Källor |
|---|---|---|
| Max & Midknights | 2023 | |
| Sten sax påse | ||
| Äventyr i Wonder Park | TBA | |
| Garfield | ||
| Man of the House | ||
| Möt Voxels | ||
| Real Pigeons Fight Crime |
Se även
Anteckningar
Bibliografi
- Hendershot, Heather, red. (2004). Nickelodeon Nation: The History, Politics, and Economics of America's Only TV Channel for Kids . New York: New York University Press . ISBN 0-8147-3652-1 .
