NedRa Obligationer

NedRa Obligationer
NedRa Bonds 2017 KS.jpg
Född 1948 (74–75 år)
Nationalitet amerikansk
Utbildning University of Kansas , Kansas State University
Känd för Quiltning , aktivism
Anmärkningsvärt arbete Quindaro Quilt , If Da Dirt Could Talk , The Finger and The Fist , A Kiss From The Ancestors
Utmärkelser Delegat vid Earth Summit Conference of the United Nations, Kansas Arts Commission, Charlotte Street Foundation Rocket Grant-mottagare, Arts Council of Metropolitan Kansas Citys Inspiration Grant-mottagare

NedRa Bonds (född 1948) är en amerikansk quiltare, aktivist och pensionerad lärare, född och uppvuxen i den historiska stadsdelen Quindaro i Kansas City, Kansas . Bonds skapar täcken och dockor av blandad media med tyg, pärlor och symbolik för att utforska frågor som handlar om mänskliga rättigheter , ras , kvinnor , politik och miljö . Hon är mest känd för sitt Quindaro Quilt , ett täcke som mäter 4 x 6 fot , som beskriver Quindaro-kvarterets viktiga historia och dess roll som en del av National Underground Railroad System of Historic Trails. Som samhällsaktivist och utbildare förespråkar Bonds lagstiftning, undervisade i workshops lokalt och internationellt och deltog i FN:s Earth Summit Conference on Environment and Development som delegat i Rio de Janeiro, Brasilien 1992. Bonds är en utövande konstnär. och pensionerad lärare i Kansas City, Kansas. Hennes senaste projekt inkluderar hennes Common Threads quilt, beställt av Kansas City Chiefs för deras Arrowhead Arts Collection, Wak'ó Mujeres Phụ nữ Women Mural- samarbete, sponsrat av Charlotte Street Foundations Rocket Grant Program, i Lawrence, Kansas , och hennes senaste cancerprojekt. Bonds utsågs till Kansas Arts Commission av Kansas guvernör Joan Finney 1992.

tidigt liv och utbildning

Bonds föddes i den historiska stadsdelen Quindaro i Kansas City, Kansas till en familj av quiltare. Både hennes mor, Georgia Elizabeth Patton (född Goff), och hennes mormor, Juanita Patton, var quiltare. Hennes far, William Patton, arbetade som poliskapten. Bonds fick lära sig att quilta vid sex års ålder och sa: "Så jag lärde mig att göra 10 stygn till den första leden i mitt finger, och om jag inte gjorde 10 så var jag tvungen att ta ut dem och göra om dem igen." Hon fortsätter att förmedla dessa färdigheter till sina två barnbarn. Bonds gick in i skolan 1954, året för Brown v. Board of Education , och påminner om "Jag tillbringade de första tre åren i segregerade skolor. Sedan integrerades jag i en skola där alla lärare var vita, och ämnet hade ingenting att göra med mig." Bonds insåg inte förrän senare i livet att skolan mitt under Civil Rights Movement hjälpte till att forma henne som konstnär och aktivist.

Bonds fick sin Bachelor of Arts vid University of Kansas i amerikanska studier och sin Master of Science vid Kansas State University i Urban Education .

Som ung vuxen gav Bonds upp quiltningen för att utöva en mer aktiv roll genom samhällsengagemang; "Så fort jag kunde gav jag upp quiltningen för att höja helvetet på alla möjliga sätt som var meningsfulla för mig på den tiden. Brevskrivande, sit-ins, you name it. Det var 1960-talet och medborgarrättsrörelsen. "

Karriär

Quindaro Quilt från NedRa Bonds

Quindaro Quilt och If Da Dirt Could Talk

Bonds inspirerades att ta upp quiltning igen 1989, i protest mot en lagstiftningsfråga på Quindaro Townsite . Lagstiftning föreslogs som skulle tillåta Browning Ferris Industries att bygga en soptipp ovanpå den gamla Quindaro-kyrkogården. Bonds gjorde hennes Quindaro Quilt i protest, för att betona den komplicerade och viktiga historien om Quindaro som ett stopp längs National Underground Railroad System of Historic Trails. Bonds deltog i kommunfullmäktiges möten nästan varannan vecka i åtta år. Vid dessa möten skulle hon ta fram sitt täcke och under de fem minuter hon tilldelades använde det det som bakgrund för att illustrera vilken "...travesti det var att slänga allt det där i en soptipps namn". Det var under denna tid som Bonds träffade sin framtida medarbetare och vän, Nancy Dawson.

If Da Dirt Could Talk var ett samarbete mellan dramatikern, professorn och performancekonstnären Nancy Dawson och quiltaren och aktivisten NedRa Bonds. Finansierat av Charlotte Street Foundations Rocket Grant skapade Bonds och Dawson en serie socialt engagerade verk som diskuterade den förbisedda historien om Old Quindaro. En direkt inspiration för Dawson kom från berättelser om hennes mormor, Elizabeth Thompson, som flydde slaveriet till Old Quindaro och så småningom begravdes på Old Quindaro Cemetery. Som en del av det här projektet reste Bonds till offentliga skolor i Kansas City-området och ledde workshops om samhällshjältar och lokal historia. Hon lärde barn om lokala hjältar, som den Quindaro-födda sångerskan och artisten Janelle Monae , och tryckte barnens hjälteteckningar på tyg, som hon sedan quiltade ihop till sina Hero Quilts . Både Bonds och Dawson skapade täcken för detta projekt, som sedan ingick i produktioner av Dawsons originalpjäs, Stories From da Dirt, som hölls på Old Quindaro Cemetery. Genom quiltning och framträdanden försökte Bonds och Dawson göra sina samhällen medvetna om vardagshjältar och den komplicerade historien bakom de platser där människor bor.

Vid Rocket Grant-ceremonin 2016 på La Esquina reflekterade Bonds över If Da Dirt Could Talk / The Hero Quilt Project och introducerade artisten, arrangören och aktivisten Michael Toombs som ett "levande exempel" på en vardagshjälte.

Social rättvisa och samhällsengagemang

2010 fick Bonds Inspiration Grant från Arts Council of Metropolitan Kansas City, som hon använde för att skapa ett täcke för att fira UMKC Women 's Centers 40-årsjubileum, som en del av utställningen Her Art: Who does She think She is , som pågick från 1 april till och med 13 maj 2011. Hennes Women's Equity Quilt , ett samarbete där Kansas City och UMKC-gemenskapsmedlemmar var och en gjorde en ruta för ett större täcke, har erkänts nationellt av både University of Nebraska och University of Michigan som en "enastående gemenskap ansträngningar för att ta itu med social rättvisa”.

Bonds har undervisat i workshops lokalt för skolbarn i Kansas City och internationellt för kvinnor i Nairobi, Kenya genom 1994 års Community Problem Solving Program International Exchange, Arusha, Tanzania och Port-au-Prince, Haiti . 2008 deltog hon i en American Studies Association- konferens i Istanbul, Turkiet . Bonds blev nyligen inbjuden att delta i ett utbyte på Kuba, med andra textilkonstnärer.

Bonds beskriver hennes avsikt att skapa konst som att skapa "små förändringar i uppfattningen" som genomför social förändring. Hon använder de förändringar hon gör på tyget för att illustrera aktuella sociala frågor och hjälpa tittarna att tänka på dem på nya och viktiga sätt. Hon jämför små förändringar i sitt arbete med den lilla förändringen att använda "R" i NedRa - "Jag stavar mitt namn med ett stort "R" för ART... Så precis som att ändra "R" i mitt namn skapar en helt ny persona, små förändringar i uppfattning, kan förändra samhället."

När Bonds diskuterar sitt täcke som gjorts som svar på skjutningen av Michael Brown i Ferguson, Missouri , med titeln The Fist and The Finger , kommenterar Bonds hennes användning av quiltning som en mjukare social plattform: "Detta är ett sätt att skapa en spänning utan att skrämma någon . Det är trots allt bara tyg. När vi kommer till den här världen slår de in oss i ett tyg. När vi lämnar världen slår de in oss i ett tyg. Det är bara tyg!" För just detta täcke har Bonds inkorporerat svarta, vita och bruna händer, varav en majoritet hålls upp med hänvisning till " Händerna upp, skjut inte ", texten i bakgrunden på täcket och sloganen skapad kring Michael Browns sista ord och handlingar. Små cheerleader figurer omger en central knytnäve och pekar direkt på betraktaren. Hejaklacksledaren representerar barn i skolan, hejar på ett lag och räcker upp händerna i klassen; "Barn ska bara behöva räcka upp händerna för att ställa frågor i klassen eller ge en åsikt. Och de ska använda nävarna för att heja på sitt lag, inte slåss på gatorna."

The Fist and The Finger av NedRa Bonds

Bonds var en långvarig utbildare vid olika skolor i Kansas City, men drog sig tillbaka för att ägna sig heltid åt sin konstpraktik. Hon är fortfarande involverad i sitt samhälle och arbetar med samarbetsprojekt för väggmålning som Wak'ó Mujeres Phụ nữ Women Mural och den andra versionen av Dave Lowensteins Pollinators -väggmålning, båda i Lawrence, Kansas. En illustration av Bonds inkluderades i en väggmålning med titeln Kansas Women Work for Justice i Topeka, Kansas .

Andra verk

Bonds tar symbolik från samtida politiska och sociala frågor och klipper upp den, klistrar ner den och syr ihop den med tyg och pärlor. Hon sa, "Ibland jobbar jag rakt igenom och skapar ett täcke på ett par dagar. Å andra sidan har jag ett som tog två år. Jag skapade dessa små pärlmasker som var en tums kvadrat, och efter att jag hade skapat ungefär 40 av dem bestämde jag mig för att sätta ihop dem alla till ett ansikte." Det täcket kallas A Kiss from the Ancestors — det innehåller utarbetade pärlformade silhuetter av ansiktena på en släkting och ett barn, med olika musiksymboler, som trummor, mässingsinstrument och g-klaven, som refererar till Kansas Citys viktiga roll i historien om Kansas City. Jazz . Detta täcke ingick i den senaste utställningen på Spencer Museum of Art i Lawrence, Kansas, And Still We Rise: Race, Culture, and Visual Conversations , och förvärvades av museet.

När Bonds genomgick behandling för bröstcancer har hon skapat en serie arbeten kring hennes kamp mot cancer. Hon hoppas få dessa verk att samlas i en utställning på ett sjukhus, för att stödja dem som går igenom behandling och starta samtal. Hennes första serie, The Hands that Heal , är intrikat individuellt pärlstavade händer som representerar och känner igen händerna på varje individ som berörde henne under hennes behandling, särskilt de som ofta förbises – sjuksköterskorna, receptionisterna, studenterna och människorna som hjälpte henne att parkera hennes bil. Hennes andra verk har titeln The Day I Became a Barcode . Bonds har sparat hennes sjukhusarmband och planerar att skapa ett tredimensionellt verk av dem. Hon vill att människor som lever med cancer ska veta att "du har kontroll över din kropp - det handlar om hur du svarar på den."

Ett färskt citat från Bonds sammanfattar hennes parallella metoder för quiltning och aktivism; "Jag är 68 men har fortfarande tomma plakat och märkpennor bak i min bil ifall jag skulle behöva stanna och skjuta någon. Jag har en symaskin där också, för jag har upptäckt att man aldrig riktigt vet när det kan uppstå en situation där en sådan krävs. Jag kallar detta för att vara redo."

separatutställningar

  • 2011 Art Institute, Kansas City MO
  • 2011 Mid-America Arts Alliance, Kansas City MO
  • 2011 Hotel Metropolitan Museum, Paducah KY
  • 2012 visas nu , Kansas City MO
  • 2012 Stitches , Miller Nichols Library, Kansas City MO
  • 2014 Missouri University, Columbia MO

Grupputställningar

  • 2003 Firande och undersökningar Kansas City Jewish Museums Epsten Gallery i Village Shalom, Kansas City KS
  • 2011 New England Quilt Museum, Lowell MA
  • 2011 Wonder Women: SHEroes, Freedom Fighters och kvinnor som sparkar rumpan! som en del av HerArt , Kansas City MO
  • 2011 The Light in the Other Room: First Light , Changing Gallery, American Jazz Museum, Kansas City MO
  • 2012 Friends , Country Club Christian Church, Kansas City MO
  • 2012 Ella: 1st Lady of Song , American Jazz Museum, Kansas City MO
  • 2012 Women to Watch: Focus on Fiber and Textiles , UMKC HerArt Project, Kansas City MO
  • 2013 Bruce Watkins Cultural Center, Kansas City MO
  • 2013 Fractured Fabrics , Overland Park KS
  • 2013 Quilted Friendship: The Art of NedRa Bonds and Nancy Dawson , Miller Nichols Library, UMKC Volker Campus, Kansas City MO
  • 2014 Hennes konstprojekt: WONDER WOMEN: SHEroes, Freedom Fighters, & Women Who Kick Butt! , Leedy-Voulkos Arts Center, Kansas City MO
  • 2014 Brown V Board of Education 60-årsjubileum, Mulvane Arts Center, Topeka KS
  • 2018 And Still We Rise: Race, Culture, and Visual Conversations , Spencer Museum of Art, Lawrence KS
  • 2018 skildringar: Människor, platser och saker , KC Black Arts Network på Black Archives of Mid-America, Kansas City MO

Samlingar

Hennes arbete ingår i American Jazz Museum , Spencer Museum of Art , Sprint , H&R Block , Saint Luke's Women's Center och Arrowhead Arts Collections.

Bonds har en artistfil som finns i Spencer Art Reference Library genom deras Artists' File Initiative Nelson-Atkins Museum of Art .

Uppdrag och workshops

Vidare läsning