Nahum (konstnär)

Nahum
Född	1979 Mexico City
Nationalitet	Mexikansk
Yrke(n)	Konstnär, musiker, art director
Hemsida	http://nahum.xyz/

Nahum (född 1979 i Mexico City , Mexiko) är en artist, musiker, multiinstrumentalist, artist och konstnärlig ledare som bor och arbetar i Berlin , Tyskland. Hans arbete kombinerar yttre rymdteknologi , illusionism och hypnos för att skapa alternativa och extrema perspektiv på mänsklig erfarenhet.

Han är också känd under namnen Nahum Mantra och Nahum Romero Zamora.

Biografi

Nahum "är den nya generationen av unga professionella konstnärer som skapar nya fantasier som kommer att infektera morgondagens idéer som kommer att göra rymdens framtid möjlig och är en del av en rörelse i länder utanför de stora rymdfarande nationerna som tar äganderätten till rymden terminer". Nahum är den första artisten att ta emot Young Space Leader Award; för hans bidrag till astronautik och rymdutforskning .

Nahum är medlem av National System of Art Creators, National Endowment for Culture and Arts ( FONCA ) i Mexiko och en associerad konstnär vid The Arts Catalyst, London. Nahum var huvudkurator för Shunt Lounge i London. 2015 kurerade han Transitio_MX-biennalen i Mexico City . Han är grundare av KOSMICA -institutet och ordförande för den tekniska aktivitetskommittén för kulturell användning av rymden (ITACCUS) vid International Astronaitical Federation (IAF).

Nahum har varit ordförande för kommittén för kulturell användning av rymden (ITACCUS) vid International Astronautical Federation med säte i Paris, Frankrike. Denna kommitté "strävar efter att främja och underlätta det innovativa utnyttjandet av rymden (data, system, applikationer) av organisationer inom samhällets kulturella sektorer internationellt, inklusive alla områden inom konst och humaniora , inklusive konst, underhållning, populärkultur och turism ."

År 2014 var Nahum den första artisten att ta emot Young Space Leader Award av International Astronautical Federation för sina konstnärliga och kulturella bidrag till rymdutforskning . Detta pris uppmärksammar exceptionella unga yrkesverksamma som har visat ledarskap i sina akademiska eller tidiga karriärer. Han gick med i juryn 2016

Hans verk har ställts ut internationellt på bland annat: Bonniers Konsthall ( Stockholm ); Institute of Contemporary Arts (Storbritannien); KSEVT (Slovenien); Polytekniska museet (Moskva); Southbank Center (London); Rubin Center for the Visual Arts (El Paso, USA); National Taiwan Museum of Fine Arts (Taiwan); Laboratorio Arte Alameda , Mexico City (Mexiko), Centro Nacional de las Artes (Mexiko); Fonoteca Nacional de Mexico (Mexiko).

Studier

2016 tog han examen från International Space University (ISU), där han avslutade Space Studies Program vid Technion – Israel Institute of Technology i Haifa, Israel. Här deltog han i forskningsstudien med titeln aMARTE som beställdes av NASA . "aMARTE granskade de senaste upptäckterna om Mars-miljön och utvärderade de olika implikationerna av dem för mänsklig Mars-utforskning ." Sedan 2015 är Nahum gästföreläsare vid ISU.

Nahum tog sin Master in Arts vid Goldsmiths College, University of London där han tog examen med en utmärkelse. Under sina studier i Goldsmiths gick Nahum i Music Pathway-programmet och gick med i Goldsmiths Electronic Orchestra ensemble. Han studerade också en kandidatexamen i datavetenskap vid Tecnologico de Monterrey i Mexico City.

Arbete

"Medan Nahums undersökningar aktivt engagerar sig i kosmos, antyder hans arbete också en mer jordnära och självmedveten underton till mänsklighetens strävan att erövra det okända: att förstå oss själva och var vi kommer ifrån." "Nahums verk handlar mindre om utomjordiska mirakel eller rök och speglar än om att bjuda in publiken att kika bakom ridån. Det beror på giltigheten av magiska idéer och mänsklig förmåga, snarare än blind tro."

The Contour of Presence (2018)

Den 29 juni 2018 lanserade Nahum med SpaceX ett interaktivt konstverk till den internationella rymdstationen . ¨Verket handlar om alla tings sammanlänkning, i kosmisk skala men också här på jorden; tolkningen av det okända som en del av det vi inte ser men det som oundvikligen är en del av helheten av vår existens.¨ ¨Detta projekt är ett samarbete mellan International Space University , Space Applications Services och Nahum genom ett partnerskap med den europeiska Rymdstyrelsen . [1]

Matters of Gravity (2015)

Nahum ledde konst- och vetenskapsprojektet Matters of Gravity ( La Gravedad de los Asuntos på spanska). Detta projekt reflekterar över gravitationen genom sin frånvaro och det utfördes i ett Zero Gravity- flyguppdrag vid Yuri Gagarin Cosmonaut Training Center .

Två års eftertanke och några sekunder i noll gravitation var ursprunget till en serie konstnärsverk som har fullbordats under olika gravitationsförhållanden som 2Gs och viktlöshet . De resulterande konstverken inkluderar video, performance, skulptur, teckning och installation.

De deltagande artisterna inkluderar: Tania Candiani , Ale de la Puente, Ivan Puig, Arcángelo Constantini, Fabiola Torres-Alzaga, Gilberto Esparza, Juan José Díaz Infante , Nahum och Marcela Armas. I projektet ingick deltagande av den mexikanske vetenskapsmannen Miguel Alcubierre och curatorerna Rob La Frenais och Kerry Anne Doyle.

Matters of Gravity- utställningen har turnerat internationellt på museer som inkluderar: Laboratorio Arte Alameda i Mexico City (2015), Polytechnic Museum (VDNH), Moskva (2015), Kapelica Gallery, Ljublijana och KSEVT , Vitanje, Slovenien (2015), Rubin Center of Visual Arts, University of Texas , El Paso (2015) och Museu de Arte de Zapopan, Jalisco, Mexiko (2016).

Prestationsarbete och hypnos

På sin serie av föreställningar med titeln Voyage applicerar han hypnos på publiken för att skapa falska minnen om omöjliga resor. ¨Nahum vägleder oss genom många visioner i vårt eget sinne, när våra ögon är stängda. Han triggar i oss intensiva minnen och visioner som kan vara för mycket för vissa, vilket skapar teatern i våra sinnen för att bli levande.¨

I sin föreställning Voyage: A Session for Remembering ger Nahum deltagarna ett minne om att gå på månen och uppleva att observera jorden på avstånd. Under hans föreställning Voyage: Exoplanet uppträdde i André Bretons hus i Saint-Cirque Lapopie, Frankrike, reste publiken till en okänd planet via hypnos. 2016 blev Nahum inbjuden att designa en workshop och hypnosbaserad föreställning för Insomnia-utställningen på Bonniers Konsthall i Stockholm. 2017 fick han i uppdrag av Live Art Development Agency och Performance Magazine att utföra Voyage: 1979 . I denna föreställning svarade Nahum på och återkontextualisera tidningen för 2000-talet genom video och en hypnosföreställning .

KOSMICA

2011 grundade Nahum KOSMICA , ett institut som uppmuntrar och främjar kreativa och kritiska diskurser om alternativa, kulturella och konstnärliga användningar av yttre rymden . KOSMICA startade som en serie internationella möten inom sfärerna konst, vetenskap och utforskning av yttre rymden med stöd av sin första partner, Arts Catalyst i London. "Varje KOSMICA-session är unik: sammanför den kosmiskt nyfikna och kulturellt udda rymdgemenskapen för en social blandning av konst-rymdprogram - en filmvisning , performance eller livekonsert med en kort presentation , samtal och debatt om alternativa och kulturella användningar av rymden ."

KOSMICA har organiserat över 20 evenemang och festivaler och har presenterat över 150 rymdkonstnärer, kulturutövare och rymdproffs i Storbritannien, Frankrike, Belgien , Mexiko, Tyskland och Kanada. Vissa KOSMICA-kurationer inkluderar ämnen som Women in Space , Astroculture , War and Peace , bland andra.

Några KOSMICA-deltagare har inkluderat Kevin Fong , Tomás Saraceno , Ariel Guzik, Aleksandra Mir , Empress Stah, Yuri Suzuki, Honor Harger , Roger Malina , Marko Peljhan, Nelly Ben Hayoun , Katie Paterson , Agnes Meyer-Brandis , Kapwani Kiwanga & Parr , Bompas , Frederik De Wilde, Nicola Triscott, Anais Toneur, Carey Young , Christopher Riley , Dragan Živadinov , Sarah Jane Pell och Tania Candiani. "KOSMICA skapade en öppen, vänlig miljö där ämnena sträckte sig från filosofi till den sociala betydelsen av Star Trek."

musik

Nahum är kompositör och multiinstrumentalist. Han är allmänt känd för att spela Theremin , ett elektroniskt musikinstrument som kontrolleras utan fysisk kontakt. Nahum har uppträtt med Peter Theremin , sonsonson till Leon Theremin . Han tog en MA Music Pathway från Goldsmiths College, University of London där han gick med i Goldsmiths Electronic Orchestra.

Orkester Elastique

Nahum är en av grundarna av Orchestra Elastique, ett internationellt musikimprovisationskollektiv. Orchestra Elastique bildades under ett residens i Shunt Vaults i april 2010 och består av en grupp artister och multiinstrumentalister. Kärnmedlemmarna i Orchestra Elastique är Joris Beets, Antoine Gilleron, Bruno Humberto, Nahum, Philippe Lenzini och Tristan Shorr. Regelbundna medarbetare inkluderar Steph Patten (cello), Fiona Bevan (sång, fiol) och Larry Achiampong (bas, sång) bland andra.

¨Orchestra Elastique är dedikerad till att testa möjligheterna med improviserad musik och livescore med en touch av psykedelia, avantklassisk, drönare, ambient, elektroakustisk, minimalistisk, krautrock bland andra ännu okända genrer. Det pågående motivet för kollektivet är att möta musiken som en lekplats, som en sensorisk och bestående fysiskt engagerad föreställning för att utforska mentala rum av gemenskap genom ljud. I denna live-utforskning tar vi från en bred palett av instrument, stilar och traditioner inom musik och ljud. Varje konsert är ett tillfälle att ge sig ut på en ny utforskning av musik; en engångsupplevelse som delas mellan artister och publik. Musiken som vi skapar utvecklas i oväntade formationer genom att multiplicera och testa möjligheterna som finns i liveakter och skapa viscerala ljudlandskap som i gamla tider skulle ha varit förbjudna och straffade av inkvisitionen.¨

¨Orchestra Elastique spelar regelbundet på Café Oto, The Vortex och Servant Jazz Quarters i London, och i april 2014 representerade de Storbritannien med jazzlegenden Dave Holland på International Arts Festival FIA i San Jose, Costa Rica.¨ Deras diskografi inkluderar soundtracket till en "Fallible Girl" och originalalbumen "My Father Was A Fakir" och "London Live Sessions 1".

Utställningar

separatutställningar

• 2016, Matters of Gravity, Museo de Arte de Zapopan, Zapopan, Jalisco, Mexiko
• 2016, Evocations of a Forgotten Voyage, Nora Sotres Gallery, Mexico City, Mexiko
• 2016, Evocations of a Forgotten Voyage, Visual Voice Gallery, Montreal, Kanada
• 2015, Matters of Gravity, Rubin Center, University of Texas, El Paso, Texas, USA
• 2015, Matters of Gravity, KSEVT, Vitanje, Slovenien
• 2015, Matters of Gravity, Kapelica Gallery, Ljubljana, Slovenien
• 2015, Matters of Gravity, Polytechnic Museum – VDNH, Moskva, Ryssland
• 2015, Matters of Gravity, Laboratorio Arte Alameda, Mexico City, Mexiko
• 2012, Big Bang Calling, Laboratorio Arte Alameda, Mexico City, Mexiko

Grupputställningar

• 2017, ISEA, Inter-Society for the Electronic Arts, Manizales mässor och utställningscenter (Expoferias), Manizales, Colombia
• 2017, No Such Thing As Gravity, NTMoFA, Taiwan National Museum of Fine Arts, Taichung, Taiwan
• 2016 Drifting away from Earth: A dream laboratory, Bonniers Konsthall, Stockholm, Sverige
• 2015 Polytech.Science.Art, Garage Museum, Moskva, Ryssland
• 2014 Murmurs on the Skies, Artes y Medios – Galeria AB, Mexico City, Mexiko
• 2013 The Clipperton Project, Museo Diego Rivera Anahuaccalli, Mexico City, Mexiko
• 2009 The Future of Sound, Arnolfini, Bristol, Storbritannien

Föreställningar

• 2017, Voyage: A Session for Remembering, ART25, Berlin
• 2017, Voyage: A Session for Remembering, Kampnagel – Performance Studies international Conference #23, Hamburg, Tyskland
• 2017, Voyage: 1979, British Library, Performance Magazine Launch, London, Storbritannien
• 2017, Magic for Dissidence, NTMoFA, Taiwan National Museum of Fine Arts, Taichung, Taiwan
• 2016, Voyage: A session for Remembering, en del av No Such Thing As Gravity, FACT (Foundation for Art and Creative Technology), Liverpool, Storbritannien
• 2016, Voyage: A session for Remembering, McGill Observatory, Montreal, Kanada
• 2015, Murmurs on the Sky, El Ingenio, San Cristobal de las Casas, Chiapas, Mexiko
• 2015, Evocations of a Forgotten Voyage, Aether – University of the Arts London, Londond, Storbritannien
• 2015, Kan vetenskap vara en berättelse om att tro på magi?, Garage Museum, Moskva, Ryssland
• 2015, Evocations of a Forgotten Voyage, Museo de Arte de Zapopan, Zapopan, Jalisco, Mexiko
• 2013, Murmurs on the Sky, GV Art London, London UK
• 2013, Kan vetenskap vara en berättelse om att tro på magi?, Obro, Montreal, Kanada
• 2013, Science and RE-Enchantment, Obro, Montreal, Kanada
• 2013, A Case for Levania, KOSMICA, Laboratorio Arte Alameda, Mexico City, Mexiko
• 2012, The Magical Ideas Behind Space Exploration, Cosmonauts Late – Science Museum London, London, Storbritannien
• 2009, Let's Murder the Moonshine: 100 Years of Futurism, George Wood Theatre, London, Storbritannien

externa länkar

• KOSMICA Institutes webbsida