Musik Tillsammans
Music Together är ett musikaliskt utbildningsprogram för barn från nyfödda till och med andra klass . Programmet erbjöds först för allmänheten 1987 och erbjuds nu i över 3 000 samhällen i USA, såväl som i över 40 andra länder runt om i världen. Denna expansion har åstadkommits genom oberoende center som är licensierade att använda programmet. Alla lärare måste gå och klara en Musik Tillsammans lärarutbildning.
Sedan starten har Music Together betonat vikten av att föräldrar och vårdgivare deltar aktivt i klassen med sina barn. Detta är delvis baserat på arbetet av förskolepedagogen Lilian Katz , som noterade att även om barn kan lära sig färdigheter och kunskaper från vilken vuxen som helst, så lär de sig bara sinnesstämningar från sina nära och kära; genom att delta i klassen som musikaliska förebilder, hjälper föräldrar och vårdgivare att ge sina barn benägenheten att bli livslånga musikskapare.
Filosofi
Musik Tillsammans utgår från utgångspunkten att alla barn är musikaliska och att de kan uppnå grundläggande musikkompetens förutsatt att deras musikmiljö är tillräckligt rik. Alla klassaktiviteter är baserade på Developmentally Appropriate Practice , ett förhållningssätt till lärande som tar hänsyn till hur barn verkligen lär sig i olika utvecklingsstadier i livet. Eftersom mycket små barn främst lär sig genom lek ger programmet en rolig, avslappnad miljö med en icke-formell undervisningsmetod.
Vissa kritiker av detta och andra musikprogram för tidig barndom har ifrågasatt om en organiserad klass är nödvändig för att lära barn en grundläggande livsfärdighet som att sjunga. Däremot kan barn inte längre på ett tillförlitligt sätt lära sig musikkunskaper från sin omgivning, som de kunde för flera generationer sedan, på grund av en stadig minskning av aktiviteter för att skapa livemusik. En studie gjord av Levinowitz visade att färre än 50 % av förstaklassarna kunde sjunga i ton.
Musikinlärning är på många sätt analogt med språkinlärning; precis som barnet verkar lära sig sitt eget språk genom att interagera med en språkmiljö, lär de sig själv musik genom att vara i en musikmiljö. När vuxna modellerar aktiva sång- och rörelsebeteenden, imiterar barnet och lär sig. Kombinationen av klassrumsaktiviteter och hemmamusikskapande inspirerat av en inspelning och sångbok hjälper barn att lära sig musikkunskaper naturligt och utan ansträngning.
Repertoar och inspelningar
Music Together är känt för en repertoar som betonar användningen av en mängd olika musikaliska lägen (tonaliteter) och meter. Med mycket av musiken i vår kultur – särskilt "barnmusik" – som övervägande använder durskalor och dubbelmätare , är det svårt för barn att få en bred musikerfarenhet. Music Together-repertoaren innehåller låtar i sådana tonaliteter som frygiskt läge , eoliskt läge , mixolydisk läge och doriskt läge . Barn introduceras också för sånger med hjälp av trippelmätare och "ovanliga" mätare som 5/4 eller 7/8. På så sätt hjälper Music Together-repertoaren till att stärka barns audition , en term som myntats av lärandeteoretikern Edwin Gordon för att beskriva den process genom vilken vi mentalt hör och förstår musik. Förmågan att auditera är avgörande för all meningsfull musikinlärning.
Det finns nio icke-sekventiella Music Together-låtsamlingar, som heter Bongos, Bells, Triangle, Fiddle, Drum, Tambourine, Flutes, Sticks och Maracas, som bildar en treårig cykel som lärs ut under höst-, vinter- och vårterminer. Det finns också tre sommarsamlingar, som ursprungligen hette Summer Songs I, Summer Songs II och Summer Songs III men som 2019 döptes om till Harmonica, Banjo respektive Kazoo, vilka är samlingar noggrant utformade för att inte inkludera låtar från vårens samlingar före dem eller hösten samlingar efter dem. Familjer får en CD och en kod för att ladda ner alla låtarna varje termin, tillsammans med en tillhörande illustrerad sångbok, för att underlätta hemmamusikskapande. Inspelningarna är professionellt producerade och rikt orkestrerade, och har en "familj" av sångare som representerar en mor, far, barn, mormor och farbror.
Historia
Music Together grundades av Kenneth K. Guilmartin, en kompositör och musiker certifierad i Dalcroze Eurhythmics . 1985 grundade Guilmartin Center for Music and Young Children (CMYC) för att forska och utveckla musikprogram för tidig barndom för Birch Tree Group, Ltd., utgivare av Suzuki- metoden .
1986 började Guilmartin samarbeta med Lili M. Levinowitz, Ph.D., vid den tiden en doktorand som ledde programmet för barnmusikutveckling vid Temple University . Levinowitz var en elev av inlärningsteoretikern Edwin Gordon, känd för sin musikinlärningsteori. Guilmartin och Levinowitz var influerade av Gordons arbete och inkluderade tonmönster och rytmmönster baserade på hans arbete i deras nya program.
Music Together erbjöds först till allmänheten 1987 i en förort till Philadelphia . Efter en kort vistelse på Westminster Conservatory of Music i Princeton, NJ , flyttade företaget till en studio på Nassau Street i Princeton 1989, samma år som det erbjöd sin första lärarutbildning. 1997, året för dess tioårsjubileum, flyttade företaget till 66 Witherspoon St. i Princeton, med plats för sin labbskola samt kontor. byggnad på 15 000 kvadratfot (1 400 m 2 ) i Hopewell, NJ , strax utanför Princeton.
Se även
- Developmentally Appropriate Musical Practice (DAMP), en serie musikupplevelser för små barn (födelse till 8 år).
Vidare läsning
Guilmartin, Kenneth K. och Lili M. Levinowitz. Musik och ditt barn: En guide för föräldrar och vårdgivare. Princeton, NJ: Center for Music and Young Children, 1989.
