Mike Mandel

Mike Mandel (född 1950) är en amerikansk konceptuell konstnär och fotograf. Enligt hans konstnärsprofil ifrågasätter hans arbete "innebörden av fotografiska bilder inom populärkulturen och hämtar från ögonblicksbilder, reklam, nyhetsfotografier och offentliga och företagsarkiv."

De flesta av de publikationer Mandel har varit involverad i har publicerats på egen hand: hans egen, hans tidiga konceptuella samarbeten med Larry Sultan och hans senare samarbeten med Chantal Zakari . Han är mest känd för Evidence (1977), en bok med hittade fotografier som han och Sultan samlade, betraktad som "en av de mest inflytelserika fotografititlarna under de senaste 50 åren"; och för hans Baseball Photographer Trading Cards (1975), en uppsättning baseballkort med 134 olika fotografer och kuratorer som poserar som bollspelare.

Mandel har haft en separatutställning på San Francisco Museum of Modern Art och hans verk finns i stora institutioners permanenta samlingar.

Liv och arbete

Mandel föddes 1950 i Los Angeles (LA) och växte upp i San Fernando Valley . Han var en student vid San Fernando Valley State College , nordväst om LA, och flyttade sedan upp längs kusten till San Francisco 1973 för doktorandstudier vid San Francisco Art Institute .

Fotografiskt arbete

1970-talet var ett otroligt produktivt decennium för Mandel. Innan han fyllde 21 slutförde Mandel People in Cars and Myself: Timed Exposures bland ett antal konceptuella fotografiprojekt, många av dem självpublicerade i bokform som senare (2015) samlades in och återutgavs som en boxed upplaga av faksimilböcker och objekt med titeln Good 70s , redigerad av Mandel, Jason Fulford och Sharon Helgason Gallagher Publiceringen ledde till ett erkännande av hans 1970-talsprojekt i två samtidiga separatutställningar, en på San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) och den andra på Robert Mann Gallery i New York City, båda 2017. Good 70s inkluderade People in Cars (1970), Myself: Timed Exposures (1971), Mike's Motels and Motel Postcards (1974), Mrs. Kilpatric (1974), Seven Never Before Published Portraits of Edward Weston (1974), The Baseball Photographer Trading Cards (1975) och en uppsättning brev skenbart skrivna av Sandra S. Phillips , Curator Emerita vid SFMOMA, till Mandel under 1970-talet, Brev från Sandra. Bokstäverna är verkliga, men datumen fiktiva eftersom de skrevs av Phillips specifikt för 2015 års publicering av boxen som en tunga på kinden kontextualiserande enhet som beskriver hennes känslor om Mandels pågående verk samtidigt som den ger en löpande kommentar till bokstäverna. Watergate-skandal.

För People in Cars hittade Mandel ett gathörn nära sitt hem i Van Nuys, Kalifornien, och i det sena eftermiddagsljuset, med hjälp av en vidvinkellins, fotograferade han människor som svänger höger, och ofta fångade bilder av förare och passagerare i fram- och baksäten.

Good 70s inkluderade en affisch för detta verk, men en mer omfattande bok publicerades 2017 av Stanley/Barker, Storbritannien, och Robert Mann Gallery

Mandel självpublicerade Myself: Timed Exposures medan han fortfarande studerade på grundutbildningen 1971, en bok med trettiosex självporträtt gjorda tillsammans med främlingar med hjälp av kamerans självutlösare. Det fanns ett mått av slumpen inblandad i att göra bilderna eftersom Mandel identifierade en potentiell fotografisk möjlighet, satte upp stativet och kameran och gick in i bilden under 10 sekunders fördröjning.

Mandel och hans dåvarande flickvän, Alison Woolpert, började samla på vykort från tjusiga små motell, men Mandel började så småningom ta bilder själv och tog med tittaren på en slags spöklik rundtur i sedan länge svunnen 70-talsdesign och vägkultur." "Dessa bilder ha ett tydligt spökande och glödande, ensamt tilltal som du bara inte kan skaka av. Du kan bara föreställa dig att barnen från det tidiga 60-talet flyr till dessa motell för semester och kickar, men nu har dessa destinationer förvandlats till platser dit människor går för att bli spöken."

Paul Sorene den 18 oktober 2017 citerar Mandel i sin Flashbak-artikel, om sitt projekt där han regelbundet fotograferade en medelålders hemmafru som bodde på gatan från honom i Santa Cruz, Kalifornien 1974.

Boardwalk Minus Forty är en tillbakablick på livet på stranden, skapad under konstnärens tid som bodde i Santa Cruz, Kalifornien medan han studerade vid San Francisco Art Institute. Boken publicerades 2017 av TBW Books som en del av serie #5, en av fyra böcker som inkluderade böcker av Susan Meiselas, Bill Burke och Lee Friedlander.

1974 publicerade Mandel själv sitt konceptuella konstverk, Seven Never Before Published Portraits of Edward Weston , en bok med svar på frågeformulär som han skickade till olika män vid namn Edward Weston, tillsammans med deras fotografier och brev.

1974 reste Mandel och Alison Woolpert genom Amerika och gjorde porträtt i stil med baseballkort av 134 fotografer och curatorer. Dessa inkluderade Ansel Adams , Imogen Cunningham , Harry Callahan , Minor White , Aaron Siskind , William Eggleston , Ed Ruscha och John Szarkowski . De samlade också in personlig statistik och kommentarer. Mandel skapade sedan en uppsättning baseballkort och sålde dem genom museer och gallerier, i förpackningar om 10, för en dollar per förpackning.

I mars 2015 gjorde SFMOMA en videointervju med Mandel som beskrev hans 70-talsprojekt inklusive The Baseball Photographer Trading Cards .

Marty Appel > skriver i Sports Collectors Digest: SF Giants Oral History om boken Mandel självutgav 1979 om sitt favoritbasebollslag, San Francisco Giants. Mandel citeras: "Jag gillade Studs Terkels böcker, och som konstnär trodde jag att det inte spelade någon roll vad ämnet kunde vara, utan att en konstnär skulle närma sig projektet med en mer öppen attityd. Naturligtvis var jag ett Giants-fan sedan jag var åtta år, 1958, så jag växte upp med laget i San Francisco."

Samarbete med Larry Sultan

Larry Sultan och Mandel träffades först som MFA-studenter vid San Francisco Art Institute. Under de kommande trettio åren skapade deras konstnärliga partnerskap ett imponerande arbete såväl som en livslång vänskap. De två samarbetade på Billboards, 15 olika subvertising-serier som visades på skyltar i hela Kalifornien och på andra håll i USA; samt olika konceptuella böcker. Evidence (1977) är "en bok med fotografier hämtade från vetenskapliga, industriella, polis-, militär- och andra arkiv", av vilka över hundra över hela USA de besökte och letade efter material. Som helhet antyder boken en mystisk atmosfär av en oförklarad tekniskt driven, avhumaniserande framtid. Och denna idé gjordes desto mer potent eftersom fotografierna inte föreställdes eller sattes upp av konstnärerna. Mandel och Sultan betraktar dessa hittade bilder som "dokument" som kom direkt från dessa teknologicentra. Sean O'Hagan skrev i The Observer att Evidence "nu betraktas som en av de mest inflytelserika fotografititlarna de senaste 50 åren"; Liz Jobey skrev i Financial Times att det "är erkänt som ett av signalverken inom samtida fotografi". Randy Kennedy skrev i The New York Times att det "blev en vattendelare i konstfotografiets historia"; och Source utnämnde den 2016 till den näst största fotoboken genom tiderna (näst efter Robert Franks The Americans ).

Mellan 1973 och 1989 skapade Sultan och Mandel femton unika mönster för skyltar installerade på över nittio platser, mestadels i Kalifornien. De tillägnade sig bilder och text från vykort, illustrerade böcker och tidningsannonser och ersatte traditionella slogans med oklara budskap och meningslösa symboler. För Sultan och Mandel frammanade skylten deras medierika hemstad, Los Angeles, samtidigt som den erbjöd en plattform som kunde engagera intet ont anande publik i ett typiskt passivt och kommersiellt sammanhang. På en skylt står det "Oranges On Fire" ovanpå en illustration av flammande citrusfrukter utan något rim eller anledning. En annan säger "Slipsar" ovanför ett kluster av överdimensionerade, trassliga slipsar utan information om var eller hur man köper dem. En annan, som påminner om Barbara Kruger, läser "We Make You Us", i skrällande svart och rött teckensnitt. Genom att arbeta i överlappningen av banalt och bisarrt lyckas konstnärerna för ett enda ögonblick ta bort allmänheten från deras dagliga verklighet och avslöja den lurande möjligheten till något nytt.

Sultans och Mandels tidiga satsningar på den hittade bildens poetik och dess relation till fotobokens historia började 1974, med deras lilla publikation How to Read Music in One Evening/A Clatworthy Catalog . För detta projekt tillägnade de sig och sekvenserade om reklambilder som finns i postorderkataloger och massatidningar. Bilderna innehöll bland annat fotografier av näsvärmare, handhållna fläktar och axelbandslösa behåar. Trots bildspråkets konventionella karaktär framkallade relationerna och kopplingarna som skapades mellan fotografier en konstig och utomjordisk stämning förknippad med science fiction-genren och bildspråket, när de placerades i sekvens.

Samarbeten med Chantal Zakari

I The Turk and the Jew , 1998, "berättas det tumultartade förhållandet mellan en judisk man och en turkisk kvinna i denna bokversion av konstnärernas webbplats, där "Boy gets girl; flicka förlorar pojke; pojke och flicka kommer på nätet."

För The State of Ata (bok 2010) och 7 turkiska konstnärer (utställning 2011): Två bildkonstnärer – en amerikansk, den andra turkiska – reste genom Turkiet i över 12 år, drivna av en bild de hittade överallt, den av den revolutionära hjälten av moderna Turkiet, Mustafa Kemal Atatürk . The State of Ata: The Contested Imagery of Power in Turkey (18 publikationer), är på en gång en reseskildring, muntlig historia, fotoalbum och meditation över Turkiets förflutna, nutid och framtid. Atatürk, som dog 1938, drev Turkiet att bli en västerländsk modellstat. Bärandet av religiösa kläder offentligt förbjöds, kvinnors juridiska rättigheter utökades och det arabiska alfabetet togs bort till förmån för latinska tecken. Ändå kvarstår en klyfta. 1997 när Zakari höll upp en bild av Atatürk vid en marsch av islamister som ett tecken på hennes stöd för ett sekulärt samhälle, gjorde hon förstasidesnyheter över hela Turkiet.

Multi-National Force: Iraq in Agatha Christie's: They Came to Bagdad :

"Baghdad är den valda platsen för ett hemligt supermaktsmöte" i Agatha Christies They Came to Bagdad ... I vår bok, They Came to Bagdad, frammanar 40 av Christies bokomslag en exotisk plats för diplomatiska och romantiska intriger. De är parallella med det andra kapitlet, som inkluderar bilder och nyhetsberättelser från de 40 länder som har deltagit i den multinationella styrkan som satte ut trupper till Irak mellan 2003 och 2011.

Ett medföljande konstverk till Shelter in Plates , Lockdown Archive handlar om:

Den hastighet med vilken ett amerikanskt samhälle kunde förvandlas till vad som i huvudsak var en polisstat. För att sammanfatta, några nätter efter maratonbombningen i Boston 2013, var två män, Dzhokar och Tamerlan Tsarnaev, inblandade i bombdådet... Under den efterföljande nattjakten sköts Tamerlan och dödades av polis medan Dzhokar undvek arrestering. Inom några timmar var det en stadsomfattande jakt och Bostons myndigheter rådde invånarna att ta skydd på plats ... Staden stängdes i princip ner medan beväpnade poliser och militärfordon letade igenom gatorna efter skurken. Lockdown Archive består helt och hållet av bilder som Mandel och Zakari hämtade från internet som postades och återupplades av både medborgare och media för att illustrera den dagen.

Offentliga konstverk med mosaikplattor (1993–2017)

Inspirerad av Barbara Jo Revelles konstverk med mosaikplattor, "A People's History of Colorado" (1991), började Mandel och Sultan designa konstverk av mosaikplattor specifikt för offentliga platser. Med början 1993 skapade de sex projekt, men 2000 tog Mandel över detta arbete på egen hand. Under en period på trettio år har han förvandlat fotografiska bilder till storskaliga glas- och porslinsmosaikmålningar. Han har skapat konstverk för 30 olika uppdrag för arenor så olika som flygplatser, polisstationer, universitetsbyggnader, kongresscenter, federala byggnader, sportarenor, offentliga skolor och transitstationer från Kalifornien och Washington till New York och Florida.

Jag gjorde ett stycke för Tampa International Airport där folk bara sitter på ett flygplan. Du har en serie bilder i följd av människor som sitter och bara är tysta eller läser. Inom offentlig konst förväntar du dig något som är väldigt symboliskt för staden – du vet, du hänvisar lite till hur underbart Tampa, Florida är som destination – men i det här fallet valde jag att fokusera på upplevelsen av att flyga och efter 9 /11, kanske hur vi alla är lite mer kontemplativa över vad det innebär att komma in i ett flygplan. Så jag tror att det har en resonans för mig som är lite mer diskret och meditativ än några av de andra bitarna.

Publikationer

Publikationer av Mandel

  • Jag själv: Tidsbestämda exponeringar. Självpublicerad, 1971.
  • Sju aldrig tidigare publicerade porträtt av Edward Weston. Självutgiven, 1974.
  • Samlarkort för basebollfotograf. Självutgiven, 1975. En uppsättning av 10 kort, slumpmässigt utvalda från totalt 135 olika kort, med en sticka tuggummi. Upplaga på 3000 exemplar.
  •   SF Giants, en muntlig historia. 1979. ISBN 978-0918290038 .
  •   Att göra bra tid. University of New Mexico , 1989. ISBN 978-0918290007 .
  •   Bra 70-tal. J&L , 2015. ISBN 978-0989531146 . Redigerat av Mandel, Jason Fulford och Sharon Helgason Gallagher. En förpackad uppsättning faksimiler av hans tidiga verk (inklusive Myself: Timed Exposures, Seven Never Before Seen Portraits of Edward Weston ), och en komplett uppsättning omtryckta baseball Photographer Trading Cards, och ett paket med 10 kort från originalutgåvan från 1975. Upplaga på 1000 exemplar.
  •   Människor i bilar. London: Stanley Barker i samarbete med Robert Mann Gallery, New York, 2017. ISBN 9780995555549 .
  •   Strandpromenaden minus fyrtio. Oakland, CA: TBW Books, 2017. Prenumerationsserie #5, bok #1. ISBN 978-1-942953-28-9 . Upplaga på 1000 exemplar. Mandel, Susan Meiselas , Bill Burke och Lee Friedlander hade varsin bok i en uppsättning om fyra.

Publikationer parade med andra

  • Hur man läser musik på en kväll. Självpublicerad, 1974. Med Larry Sultan .
  • Bevis. Självpublicerad / Clatworthy Colorvues, 1977. Med Larry Sultan. "Clatworthy Colorvues" var ett fiktivt namn.
  • Turken och juden. 18 publikationer, 1998. Med Chantal Zakari.
  •   Staten Ata. Boston, MA: Självpublicerad / Arton, 2010. Med Chantal Zakari. ISBN 978-0918290106 .
  •   De kom till Bagdad. Boston, MA: Självpublicerad / Arton, 2012. Med Chantal Zakari. ISBN 9780918290113 .
  • Lockdown Arkiv. Boston, MA: Självpublicerad / Arton, 2015. Med Chantal Zakari.
  • Skydd i Plattor. 18 publikationer, 2013. Med Chantal Zakari. En uppsättning minnesskyltar som hänvisar till Watertown Lockdown 2013.

Publikationer med bidrag av Mandel

  •   Larry Sultan och Mike Mandel. Walther König / Distributed Art Publishers, 2012. Redigerad av Thomas Zander. ISBN 978-1935202820 . Med essäer av Charlotte Cotton, Jonathan Lethem, Constance M. Lewallen, Carter Ratcliff och Thomas Wagner.
  •   Uddar: Marinkusten vid Golden Gate. University of New Mexico, 1989. Samarbete med Miles DeCoster, Mark Klett, Paul Metcalf och Larry Sultan. ISBN 978-0826311528 .

Filmer

  • Don Drowty The Famous (1971) – 13:54, video
  • JPL (1978) – 12:48, 16 mm , samarbete med Larry Sultan

Utställningar

separatutställningar

Utställningar med Larry Sultan

Grupputställningar

  • Fotografi i Kalifornien: 1945-80 , 1984, San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CA
  • Immateriaux , 1985, Centre Georges Pompidou, Paris, Frankrike
  • Fotografi och konst: Interaktioner sedan 1946 , 1987, Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, CA
  • Sprung in die Zeit , 1992–1993, Museum fur Moderne Kunst, Berlin, Tyskland
  • Of Mice and Men , 2006, 4th Berlin Biennale for Contemporary Art, Berlin, Tyskland
  • 75 Years of Looking Forward , 2009, San Francisco Museum of Modern Art
  • Under the Big Black Sun , 2011, Museum of Contemporary Art, Los Angeles
  • State of Mind: New California Art Circa 1970 , 2012, UC Berkeley Art Museum, ytterligare fem platser Minneapolis Institute of Arts
  • Ghosts In The Machine , 2012, The New Museum , New York City
  • Larry Sultan: Here and Home , 2015, LACMA, Los Angeles, CA, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI, 2017, SFMOMA
  • Ordinary Pictures , 2016, Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota
  • Performing for the Camera , 2016, Tate Modern: Exhibition
  • Material och föremål , Tate Modern, London, 2017
  • The Hobbyist , Fotomuseum Winterthur, Schweiz, 2017
  • Art in the Age of the Internet, 1989 till idag , Institute of Contemporary Art, Boston, 2018
  • Uppträdande för kameran, Tate Modern , London, 2016, inkluderade alla 135 olika baseballfotograf-bytekort.

Ständiga offentliga konstuppdrag

  • High School , 1999, Skyview High School, Vancouver, WA
  • Parkering vid Courthouse , 2000, Tampa, FL
  • Sitting Down at Rich's , 2001, Sam Nunn Atlanta Federal Center, Atlanta, GA
  • Ramsay Cascades , 2002, Knoxville Convention Center, Knoxville
  • Bridges , 2003, Richmond History Center, Richmond, VA
  • Fyra positioner, Halftime Show, Masked Rider, Team Spirit , 2004, Jones SBC Stadium, Texas Tech University Lubbock, TX
  • UTSA: Architectural Records; Historier , 2004, University of Texas, San Antonio
  • Tävling, Pitcher, Three Athletes , 2004, Florida Gulf Coast University Ft. Myers, FL
  • Autzen Stadium Columns , 2004, Autzen Stadium, Eugene, OR
  • 8th District Police Station , 2005, Chicago, IL
  • Trade Street och 5th Street Walls , 2005, Spectrum Center, Charlotte, NC
  • Passengers , 2006, Tampa International Airport Tampa, FL
  • Washington Veterans Home , 2006, Retsil, WA
  • In Flight , 2008, San Diego International Airport
  • Glory Road Mosaic Murals , 2010, Sun Metro Station, El Paso, TX
  • Western Heritage Parking Garage Murals , 2010, Will Rogers Memorial Center
  • Seeing Blue , 2010, Chiawana High School, Pasco, WA
  • Sidewalk Histories , 2010, Cambridge, MA
  • Väggmålningar för ridcenter för flera ändamål, 2012, Will Rogers Memorial Center, Fort Worth, TX
  • Take Good Care , 2017, University of California, Davis, School of Veterinary Medicine

I samarbete med Larry Sultan

  • Pool , 1993, deFremery Pool, Oakland, CA
  • Rights , 1995, State Archives Building, Sacramento, CA
  • Five Skaters , 1996, The Arena, San Jose, CA
  • Waiting , 1999, San Francisco International Airport, San Francisco, CA
  • High School , 1999, Skyview High School, Vancouver, WA
  • Bulletin Board , 2000, Administration of Children's Services, New York, NY

Tillfälliga offentliga konstprojekt

Tillfälliga offentliga konstprojekt tillsammans med andra

  • Direktör, Radio Free Billboards , 1983 - Santa Cruz, CA community arts organisation
  • The Turk and the Jew , 1997-98 - webbprojekt, med Chantal Zakari
  • Imagine, No Big Box , skylt, 2012, w/Chantal Zakari, Watertown MA
  • Shelter-in-Plates , Shopify-webbplats för 6 keramiska tallrikar, 2013–14, med Chantal Zakari

Billboards i samarbete med Larry Sultan

  • Berkeley Sheet Metal Works , 1973, Emeryville, CA
  • Cornucopia , 1974, San Francisco, CA,
  • Oranges on Fire , 1975, 10 platser i San Francisco Bay Area och Santa Cruz, CA
  • Sixty Billboards , (3 mönster: Kansas, Alaska, Electric Energy Consumption) 1976, San Francisco Bay Area och Santa Cruz, CA
  • Chicago Workshop , 1978, två skyltar gjorda med elever från School of the Art Institute of Chicago
  • Ties , 1978, San Francisco, CA
  • Whose News , 1980, San Francisco, CA
  • De kom till Shoshone , 1980, Shoshone, ID
  • Ooh La La , 1982, Boulder, CO
  • You're So Easily Influenced , 1983, Mahwah, NJ
  • We Make You Us , 1985–86, Sju platser nationellt
  • Japan , 1988, Los Angeles, CA
  • White Corn Meal , 1989–90, Oakland, CA

Utmärkelser

  • National Endowment for the Arts, 1973 - Artists Fellowships in Photography
  • National Endowment for the Arts, 1976 - Artists Fellowship in Photography, med Larry Sultan
  • National Endowment for the Arts, Photography Fellowship, 1988 - Artists Fellowships in Photography
  • National Endowment for the Arts, Washington, DC, 1990 - Jurymedlem i Photo Fellowships
  • California Arts Council, Art in Public Buildings Program, 1990
  • James D. Phelan Award, 1990 - Award in Photography
  • Fulbright Fellowship, Turkiet, 1997
  • MacDowell Fellowship, 2002
  • Årets fotobok i Paris, kortlista, 2015
  • Anamorphosis Prize, Shortlist, New York, 2015
  • Årets fotobok i Paris, kortlista, 2017

Samlingar

Mandels verk hålls i följande permanenta samlingar:

  • Addison Gallery of American Art, Andover, MA
  • Art Institute of Chicago , Chicago, IL: 83 Baseball Photographer Trading Cards (1975) och 2 föremål till.
  • Bibliothèque Nationale, Paris
  • California Museum of Photography, UC Riverside, CA
  • Center for Creative Photography, Tucson, AZ
  • FotoMuseum Winterthur, Winterthur, Schweiz
  • International Center for Photography, New York City
  • Judiska museet, New York City
  • Los Angeles Country Museum of Art
  • MMK Museum päls Moderne Kunst, Frankfurt, Tyskland
  • Morgan bibliotek och museum
  • Museum of Fine Arts, Boston, MA
  • Museum of Fine Arts, Houston, TX
  • Museum of Modern Art, New York, NY
  • National Gallery of Art, Washington, DC
  • Nelson Adkins Museum, Kansas City, MO
  • New York Public Library, New York, NY
  • Norton Simon Museum
  • San Francisco Museum of Modern Art , San Francisco, CA: JPL, Baseball Photographer Trading Cards, People in Cars, Evidence - installationen, Myself: Timed Exposures och Emptying the Fridge.
  • Smithsonian American Art Museum
  • Tate Modern, London, Storbritannien
  • Washingtons statliga konstsamling

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Mike_Mandel&oldid=1127544055 "