Michelino Molinari da Besozzo

Sida från Libro d'Oro som visar bebådelsen
Michelino Molinari da Besozzo
Född 1370
dog 1455 (åldern 84–85)
Nationalitet italienska
Känd för Målare och illuminator
Stil Trecento
Rörelse Lombardskolan

Michelino Molinari da Besozzo (c. 1370 – c. 1455) var en anmärkningsvärd italiensk målare och illuminator från 1400-talet, som fick stor beröm för sitt arbete. Han arbetade mestadels i Milano och Lombardiet och var anställd av familjen Visconti , härskare över Milano. Michelinos verk följer traditionerna från Lombardskolan och upprätthåller Trecento -stilen.

Privatliv

Michelino föddes 1388 och dog någon gång efter 1450. Man tror att han i vissa dokument från perioden omnämns med namnet Michele da Pavia, eftersom han i början av sin karriär bodde i Pavia, där han lämnade några fresker inuti . Visconti -slottet . Michelino bodde i Milano från 1439 till sin död, där han arbetade för Viscontis , härskare i Milano. När hans beskyddare, den förste hertigen av Milano Gian Galeazzo Visconti dog och Giovanni Maria Visconti föll till makten, flyttade Michelino till Venedig och Vicenza för att undvika Giovannis svåra regeringstid. I Venedig var Michelino i kontakt med målaren Gentile da Fabriano (Gentile di Niccolò di Massio).

Michelino hade en son, Leonardo, som också var en manuskriptbelysning och arbetade mellan 1428 och 1488. Leonardos arbete inkluderar anmärkningsvärda fresker som finns kvar i kyrkan Saint Giovanni a Carbonara i Neapel, Italien .

Karriär

Michelino Molinari da Besozzo, lovtal för Giangaleazzo Visconti, 1402-1403, 14,5 x 9,5 tum (37,5 x 24 tum), Bibliothèque Nationale, ms. lat. 5888, fol. 1, Paris

Som en italiensk konstnär från det femtonde århundradet från Lombardskolan följer Michelinos belysning en linjär form av den internationella gotiska stilen och är abstrakta, men verkar ändå vara naturalistiska på grund av den detaljerade karaktären hos konstnärens arbete. Även om få av hans verk har överlevt till våra dagar, var Michelino en av de mest kända konstnärerna på sin tid, och fick mycket hyllning och beröm. renässansens klassiska stil, istället för att behålla de mer stela formerna av den föråldrade gotiska stilen från proto-renässansen . Michelinos karriär var mest relevant under hans tid i Milano, där han arbetade för familjen Visconti . Michelino fick stora uppdrag i Milano, och var särskilt anställd för att designa fönster för Viscontis katedral.

Lovtal för Giangaleazzo Visconti

År 1404 skapade Michelino miniatyrbelysningar för begravningstalet av sin beskyddare, Gian Galeazzo Visconti . Dessa miniatyrer ägs nu av Bibliothèque Nationale i Paris. Texten till denna lovtal för Giangaleazzo Visctoni beställdes av Visconti-domstolen och skriven av en augustinermunk, Pietro da Castelletto. Michelinos belysningar av texten inkluderar ömtåliga girlanger av blommor som omger Pietro da Castellettos text. Michelinos belysningar har också detaljer som en hedersduk med både kejserliga och Viscoti vapensköldar. Vapensköldarna tjänar som bakgrund till en scen av Pietros lovtal som visar Giangaleazzos kröning, utförd av Kristusbarnet, som visas som större än alla andra figurer i verket. Andra scener inkluderar Pietro da Castelletto när han tilltalar augustiner från sin predikstol. Lovtalan för Giangaleazzo Visconti inkluderar också Michelinos belysningar av en fullständig genealogi av familjen Visconti, som Michelino definierar genom profilavbildningar som hämtar från grekisk-romerska mynt och medaljer. Släktforskningen spårar Viscontis tillbaka till äktenskapet mellan den trojanska prinsen Anchises och gudinnan Venus, som påstås ha utförts av Jupiter. Michelino representerar Anchises, Venus och Jupiter som florentinsk adel från 1400-talet. Referenserna till antiken i detta verk antyder humanism vid Visconti-hovet, även om de får ett medeltida utseende genom Michelinos verk. Detta verk liknar konst från Valois -hovet i Frankrike och vädjade därför till Visconti-familjens kungliga fokus och deras önskan om dynastisk makt genom äktenskap. Den detaljerade och raffinerade karaktären hos detta verk och dess likhet med arbetet i Valois-domstolen belyser varför Michelinos verk var så tilltalande för aristokratin.

St. Luke målar jungfrun , Michelino Molinari da Besozzo, bönbok på latin, Milano, ca. 1420, 170 x 120 mm

St Luke målar jungfrun

St. Luke Painting the Virgin är en belysning från en liten latinsk bönbok från 1420 som för närvarande finns i samlingen av Morgan Library and Museum . Denna bönbok innehåller majoriteten av Michelinos befintliga verk, och dess text, bestående av 47 böner, skrevs med mörkbrunt bläck av en enda skrivare. Boken, nu inbunden med 1800-tals sammet med silverspännen, innehåller 22 helsidesbelysningar med blomkanter; dock saknas nu hälften av de ursprungliga miniatyrbelysningen. Belysningen av St. Luke som målar Jungfrun visar St. Luke som målar en panel av Jungfrun och barnet , och är bland de första västerländska representationerna av denna scen. Senare på 1400-talet och under resten av den italienska renässansen blev detta ämne alltmer populärt, för St. Luke var skyddshelgon för målare och målarskrån. Under 1400-, 1500- och 1600-talen fortsatte konstnärer att propagera för helgonkonstnärligt skapande genom att visa St. Lukas måla Madonnan och barnet. Michelinos version visar St. Luke stående när han arbetar på en gavelpanel, medan i Georgio Vasaris fresk från 1565 av scenen som finns i kyrkan Santissima Annuciata, målar St. Luke ett porträtt av en annan världslig sittare, som är även fångad i Vasaris målning.

Michelino da Besozzo, Jungfruns bröllop, ca. 1430, tempera och guld på trä, 25 5/8 x 18 3/4 tum (65,1 x 47,6 cm), Metropolitan Museum of Art

Mognad

Michelinos besök i Venedig 1410 var oerhört betydelsefullt för den övergripande utvecklingen av venetiansk målning under de följande två decennierna. Både Venedig och Vicenza uppskattade och hyllade Michelinos delikata stil. Andra anmärkningsvärda verk inkluderar Mystic Marriage of St Catherine, som nu ligger i Pinacoteca i Siena. Denna lilla målning föreställer äktenskapet mellan St Catherine och Kristus. Mystisk bröllop av St Catherine och Jungfruns bröllop är de enda två verk (båda panelmålningar) som definitivt kan tillskrivas Michelino. Marriage of the Virgin ägs av Metropolitan Museum of Art i New York City och har nu en skadad yta. Detta verk, gjort av tempera på trä med upphöjd guldprydnad, föreställer en äldre Josef som presenterar en ung och blyg jungfru med en ring. Humorn som finns i uttrycken hos de omgivande avvisade männen framhäver Michelinos skicklighet genom hans förmåga att injicera rörelse i scenen med uttryck. Jungfrus äktenskap speglar den myllrande sammansättningen av Michelinos verk med upplysta manuskript; dessutom är de kurvlinjära formerna i verket symboliska för den internationella gotiska stilen .

Arv och betydelse

Michelino fick stort erkännande för sitt arbete och skicklighet under sin livstid och efteråt, och är bara i stort sett okänd idag eftersom så få av hans verk har överlevt. Humanisten Umberto Decembrio kallade Michelino "den mest framstående konstnären i vår tid." Samtida hänvisade till Michelino som "den högsta målaren". Dessutom skickade hertigen av Berry en agent för att intervjua Michelino, som rapporterade att Michelino var "den mest utmärkta målaren bland alla målare i världen."

Större verk

  • St Catherines mystiska bröllop, 1420 (Pinacoteca, Siena)
  • St. Luke Painting the Virgin (Morgan Library and Museum, New York)
  • Marriage of the Virgin (Metropolitan Museum of Art, New York)
  • Fragment of a Historiated Initial from a Choir Book: Christ in Majesty , 1400 (Cleveland Museum of Art, Cleveland)
  • Lovtal för Giangaleazzo Visconti, 1403 (Bibliothèque Nationale, Paris)
  1. ^ a b "BESOZZO, Michelino Molinari da" . Oxford Art Online .
  2. ^   Cairati, Carlo (2021). Pavia viscontea. La capitale regia nel rinnovamento della cultura figurativa lombarda. Vol. 1: castello tra Galeazzo II och Gian Galeazzo (1359-1402) . Milano: Scalpendi Editore. s. 175–180. ISBN 9791259550187 .
  3. ^ a b c d e f g h i j k Paoletti, John T. (2006). Konst i renässansens Italien . London: Laurence King Publishing. sid. 196.
  4. ^ a b c   Paoletti, John T. (2006). Konst i renässansens Italien . London: Laurence King Publishing. sid. 195. ISBN 978-1856694391 .
  5. ^ Ricci, Corrado (1911). Konst i norra Italien . New York: Charles Scribners söner. sid. 154.
  6. ^ a b c d e   Renässansen i Italien och Spanien . New York: Metropolitan Museum of Art. 1988. sid. 31. ISBN 978-0870994326 .
  7. ^ a b "CORSAIR Online Collection Catalogue" . 1430.
  8. ^ a b "MS M.944, fol. 75v" . Morgan Library & Museum . 5 december 2013 . Hämtad 20 april 2017 .
  9. ^   Pon, Lisa (2015). En tryckt ikon i det tidiga moderna Italien: Forlìs Madonna of the Fire . Cambridge: Cambridge University Press. s. 40–43. ISBN 978-1107098510 .
  10. ^ a b c "Jungfruns äktenskap | Michelino da Besozzo (Michelino de Mulinari) | 43.98.7 | Konstverk | Heilbrunns tidslinje för konsthistoria | Metropolitan Museum of Art" . The Met's Heilbrunn Timeline of Art History . Hämtad 24 april 2017 .

externa länkar