Mary Ellen Carroll
Mary Ellen Carroll | |
---|---|
Nationalitet | amerikansk |
Utbildning | University of Colorado Boulder–B.Sc., School of the Art Institute of Chicago-MFA |
Känd för | Konceptuell konst , installationskonst , performancekonst |
Anmärkningsvärt arbete | prototyp 180 |
Utmärkelser | Guggenheim Fellowship, Pollock/Krasner Awards, Berlinpriset, Prix de Rome |
Hemsida |
Mary Ellen Carroll är en konceptuell konstnär som bor och arbetar i New York City . Konstnären har ställt ut på Whitney Museum , Alserkal Avenue i Dubai, ICA London , PS1-New York , The Menil Collection i Houston och MUMOK i Wien.
tidigt liv och utbildning
Mary Ellen Carroll bor i New York City. Carroll fick en kandidatexamen i konst och arbetade med Betty Woodman och gjorde filmer när Stan Brakhage undervisade vid University of Colorado Boulder . Carroll fick en Master in Fine Arts från School of the Art Institute of Chicago .
Undervisning, föreläsningar och offentliga presentationer
Undervisning, föreläsningar och offentliga presentationer inom arkitektur, konst och politik är en viktig del av Carrolls arbete, som säger att "arkitektur är i sig en politisk handling." Institutioner har bland annat inkluderat arkitektur/offentlig politik vid Rice University, Columbia University , Yale University , Princeton University och DIA Art Foundation .
Anmärkningsvärda konstverk
• prototyp 180 "får arkitektur att uppträda som ett konstverk", vilket bokstavligen är en markförskjutande övning, genom att den strukturellt involverade 180 graders rotation, bakifrån och fram, av ett hus och dess omgivande mark i utvecklingen av Sharpstown , en förort till Houston , Texas . Efter rotationen var strukturen obyggd i en koreograferad rivning den 11 november 2017 . Del III kommer att vara ombyggnaden av strukturen som är planerad att påbörjas 2022. Den kommer återigen att bli en ockuperad struktur som kommer att fungera som ett institut för studier av betraktad urbanism med en mikroetnobotanisk trädgård. I planering i över ett decennium beskrivs prototyp 180 som "omprövning av monumentalitet som kombinerar liveframträdande, skulptur, arkitektur och teknik." Carroll var gästföreläsare vid Institutionen för arkitektur vid Rice University och ledde en forskarstudio tillsammans med arkitekten Charles Renfro | Diller, Scofidio + Renfro .
• oförstörbart språk är det storskaliga neonarbetet kring klimatkrisen. Det var det inledande uppdraget av Precipice Alliance 2006, den första internationella organisationen som beställde högprofilerade, storskaliga konstverk i ämnet global uppvärmning . Projektet är avsiktligt lokaliserat och tillfälligt lokaliserat vid den tidigare American Can Company- fabriken i Jersey City, New Jersey och består av upplysta karaktärer som skriver ut: DET ÄR GRÖNT TYCKER NATUREN ÄVEN I MÖRKET. 'oförstörbart språk installerades för FN:s klimattoppmöte - COP26 i Glasgow och upplystes ursprungligen lördagen den 30 oktober 2021, och fortsätter att vara dagligen vid solnedgången på The School House, 101 Portman St, Kinning Park, Glasgow G41 1EJ, Storbritannien .
• The Circle Game är en permanent installation i Alserkal Foundations samling i Dubai, Förenade Arabemiraten. Carroll fick i uppdrag 2016 att realisera två platsspecifika konstverk som består av LED-skyltar med två kanalbokstäver som läser, NÄR KOM DU OCH NÄR KOMMER DU ÅTERKOMMANDE, och en tillfällig struktur på fem våningar som använde standardbyggnadsställningar för att uppföra en byggnad inom gården på Alserkal Avenue 2016. Ritningen som en byggd tredimensionell struktur gav en plattform från vilken det var möjligt att se sig själv inom Alserkal Avenue. Höjdförändringen gjorde det möjligt att ha en 360-graders utsikt över staden, vilket gav en heltäckande vy. Höjden på strukturen kom fram till från genomsnittet av höjder av strukturer i staden och diskussioner hölls om övervägd urbanism som inkluderade partners från arkitektfirman OMA . Det gav en fysisk förståelse av staden och pekade på dess ursprung i Deira, som antydde dess återkomst. Al Quoz var "sebar" och man förstod fysiskt lateraliseringen av Dubai och hur skyskraporna är anomalier för resten av metropolen och där tyngdpunkten har flyttat grunden till det kulturella och sociala området.
• Min död väntar ... Eftersom. är en serie konstverk och föreställningar som startade 1986 och som avslutades 2017 på Irwindale Speedway i rivningsderbyt — Nite of Destruction i Los Angeles och filmades av regissören Giorgio Angelini, Michael Isabell från Eyespy Films, med stillbilder av Michele Asselin. Seriekonceptet och produktionen påverkades av Rube Goldbergs ström -av-medvetande metodik. Min död väntar ... Eftersom. utställning och performance på Third Streaming Gallery i New York City och i Bridget Donahue Gallery.
• PUBLIC UTILITY 2.0 är det pågående och skapar utrymmet för radiofrekvens som ett konceptuellt konstverk som ger rättvis tillgång till Internet och banbrytande användning av spektrum i den kulturella sfären. Dess vägmarkering inom politik och teknik är för utvecklingen av en hållbar modell och kommer att tillhandahålla trådlös bredbandsaccess och associativ programmering för kulturell, utbildningsmässig och ekonomisk utveckling. Det utökar designprocessen från det som finns på marken i den byggda miljön till det som finns i etern som ett utrymme. Den eftermonterar råmaterialet från oanvänd radiofrekvens med toppmoderna mjukvarudefinierade radioapparater och den medföljande policyn för trådlös bredbandsaccess. PUBLIC UTILITY 2.0 var en kommission som presenterades i tvååriga Prospect.3|New Orleans under ledning av Franklin Sirmans och använde TVWS och experimentella licenser från FCC för distributioner. Det nyligen olicensierade spektrumet känt som Citizens Broadband Radio Service (CBRS) kommer att distribueras i stads- och landsbygdsbruk och det kommer att inkludera prototyp 180 i Houston för den urbana utbyggnaden.
• Ingenting är den avgörande serien som startades av Carroll 1996. Bjöd in att delta i en utställning och presentation 2006 på Foundation Telefónica och ett residens i Ostende, Argentina gick Carroll ut genom dörren till sitt residens i New York och följde det skrivna instruktioner för verket att lämna utan ägodelar för användning eller utbyte, och varje interaktion och element ansågs vara en del av framförandet för denna iteration av Ingenting . Carroll reste med bara sitt pass och kläderna på ryggen för att tillbringa sex veckor i länet. Genom designen fanns det ingen dokumentation av prestandan. Ingenting väckte folkstorm 2014 av kända konsthistoriker och konstproffs, inklusive David Joselit-Harvard University, Frazer Ward-Smith College och Yona Backer-Third Streaming när Marina Marina Abramović planerade och titulerade en föreställning Nothing that for the Serpentine och misslyckades med att erkänna Carrolls prestation och historiska prejudikat. i New York City . Carroll behåller det registrerade varumärket och upphovsrätten för ingenting .
• Federal the 24-timmars, two-theatren film spelades in 2003 och stöddes av Guggenheim Foundation och Rockefeller Foundation to Watch the Watchers . Filmen visas samtidigt med den norra fasaden på en biograf och den södra fasaden i en annan med start kl. 09.00 och pågår till kl. 09.00 följande dag, samtidigt som filmen spelades in i Los Angeles 2003. Projektets titel kommer från byggnaden där filmen filmades, Wilshire Federal Building .
• Ack, stackars YORICK! , 1998/99 - 2008, är den inkluderande titeln på fyra konstverk. 1998/99 ritades hela texten från Laurence Sternes roman The Life and Opinions of Tristram Shandy, Gentleman på ett 72 x 50 tum ark Arches-papper, från vilket ett silkscreentryck producerades. På tioårsdagen av ritningen, den 8 augusti 2008, skaffade Carroll ett brandtillstånd från National Park Service i Truro, Cape Cod, Massachusetts. Teckningen brändes på Long Nook Beach som ligger på havssidan av udden i Truro. Bränningen av ritningen tog 00:10:15:07 minuter att slutföra och filmades i Super 8 som sedan överfördes till MiniDV och slutligen till 16 mm film. Askan och kolet togs bort från sanden och användes för att göra en ritning av den svarta sidan på Arches-papper. Filmen visades i New York City, genom organisationen Light Industry, tillsammans med Rachel Harrison som presenterades av David Joselit . Konstverk från serien inkluderades i The Evryali Score en utställning på David Zwirner Gallery .
Publikationer
MEC publicerades av Steidl/Mack i maj 2010 och är designat för att spegla det konceptuella system som Carroll gör konst med. Dess kapitel bär titlarna på sexton av de 209 kategorier som Carroll har använt sedan 1988 för att organisera ett kortkatalogregister över hennes idéer och potentiella verk. Boken fick AIGA-priset 2010.
"A Modest Proposal/A Modist Prepozel" av Mary Ellen Carroll och Jonathan Swift Boken innehåller illustrationer från konstnären som visuellt representerar varje ord i Swifts text om första världskrigets militärflottas filtar, och tar till och med en version av Swifts titel för hennes egen. Det är en fonetisk översättning som tvingar betraktaren att ägna stor uppmärksamhet åt texten, den är också sydd i ett Bauhaus-typsnitt på filtarna, vilket visar hennes trohet mot Swifts text.(New York, NY: Presse Endémique, 1994.
"Without Intent" är en dokumentation av Manhattan, med hjälp av en kamera monterad på fotografens rygg. Fokus är inställt på oändligheten och promenaden går från Broadway från Harlem River till Battery Park. Fotona, utskrivna till kanten, ger läsaren en nästan verklig promenad genom New York City - nästan bättre än ett videoband, eftersom interaktiviteten kommer med handen. Ändå är människor verkliga, och block är verkliga. Upplaga om 500, signerad och numrerad av konstnären. New York, NY: Presse Endémique, 1996.
Sammanfattning av "100 tyska män": Efter mer än ett års värda nästan tusen möten med män på gatan, samlade Carroll in fotografier av hundra män som svarade "Tyskland" när de frågades var de kom ifrån (vilket antyder deras arv) och vem gick då också med på att bli fotograferad. I denna undersökning av etnicitet undersöker Carroll historiens effekter på utvecklingen av Tysklands kulturella identitet. På baksidan återges ett stycke från Norbert Elias, "Tyskarna, civilisationen och informaliseringen" (på tyska). New York, NY: Presse Endémique, 1998.
"Alla män som tror att de kan vara jag." Hur skulle det vara om alla du mötte en dag sa att de var du. Skulle du låta dem anta din identifiering, med vetskapen om att de i slutändan bara kan vara sig själva. Dessa frågor är vad Carroll provocerar oss med i "All the men that think they can be me." I denna konstnärsbok, vars titel säger allt, tar Carroll frågan om det normativa i relation till estetik och identifikation i fotografiet från det universella till det särskilda – där alla betydelser existerar subjektivt. Onestar Press, 2004.
Utmärkelser, bidrag och utmärkelser
Carroll är mottagare av ett flertal bidrag och utmärkelser inklusive:
- American Academy in Rome Fellowship
- IASPIS—Konstnärsnämndens internationella program för bildkonstnärer
- American Academy i Berlin Guna S. Mundheim Fellowship
- Guggenheim Fellowship
- Civitella Ranieri Foundation Fellowship
- Rockefeller Fellow Grant
- MacDowell Colony Fellowship
- Pollock-Krasner Foundation Awards
- 2010 tilldelades Carroll en Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts Fellowship för prototyp 180 och innovationsområde och AIA:s utmärkelse för Årets konstnär.
- Robert Rauschenberg Residency Fellowship .
Se även
externa länkar
- http://prototype180.org
- http://www.artlies.org/article.php?id=1750&issue=62
- http://www.mitpressjournals.org/doi/abs/10.1162/octo.2009.129.1.143
- https://www.youtube.com/watch?v=9OMxn98_bj4
- http://www.artreview.com/forum/topics/sense-and-sensibility
- http://www.esopus.org/contents/view/120
- http://thirdstreaming.com/artists/10-carroll
- http://www.artlies.org/issue.php?issue=68&s=0&p=staff
- http://www.domusweb.it/en/news/prototype-180-by-mary-ellen-carroll/
- http://www.domusweb.it/en/art/open-outcry-
- http://smartmuseum.uchicago.edu/exhibitions/feast/
- http://www.americanacademy.de/home/person/mary-ellen-carroll
- https://www.civitella.org/fellow/mary-ellen-carroll/
- https://www.konstnarsnamnden.se/default.aspx?id=21382