Marie Antoinette och hennes barn
Marie Antoinette och hennes barn | |
---|---|
Konstnär | Élisabeth Vigée Le Brun |
År | 1787 |
Medium | Olja på duk |
Mått | 275 cm × 216,5 cm (108 tum × 85,2 tum) |
Plats | Slottet i Versailles , Versailles |
Marie Antoinette och hennes barn , även känd som Marie Antoinette av Lorraine-Habsburg, drottning av Frankrike, och hennes barn är en oljemålning av den franska konstnären Élisabeth Vigée Le Brun, målad 1787, och för närvarande visas på slottet i Versailles . Dess dimensioner är 275 x 216,5 cm (108,3 x 85,2 tum).
Historia
I juli 1785 skadades Marie Antoinettes rykte av Affair of the Diamond Necklace . Trots hennes bristande personliga engagemang i affären vände sig den allmänna opinionen mot henne. I ett försök att förbättra allmänhetens uppfattning om drottningen, senare samma år, fick Élisabeth Vigée Le Brun i uppdrag av Ludvig XVI att måla ett officiellt porträtt som föreställer Marie Antoinette sympatiskt. Fokus var att ligga på Marie Antoinette som drottning och, ännu viktigare, mamma; som sådan visar målningen henne omgiven av sina barn och bär små smycken. För att ytterligare engagera allmänhetens sympati lämnade Vigée Le Brun en tom vagga i stället för drottningens yngsta barn, Sophie-Hélène-Béatrix , som dog kort innan målningen var färdig.
Dess första offentliga visning var tänkt att vara på salongen i augusti 1787. Men på grund av Marie Antoinettes impopularitet vid den tiden och rädsla för att tavlan skulle skadas, vägrade Vigée Le Brun att skicka den. Ändå insisterade administrationen på att hon skulle göra det, och målningen ställdes ut, med en blandad reaktion.
Efter salongen, fram till juni 1789, ställdes den ut i Marsrummet i slottet i Versailles . Under den franska revolutionen förvarades den i de nationella samlingarna; sedan Louis Philippe I: s regeringstid har den varit i vård av Versailles museum.
Beskrivning
Målningen visar Marie Antoinette iklädd en röd sammetsklänning med sobelfoder. Hennes yngre son, den blivande Ludvig XVII , sitter i hennes knä och hennes dotter, Marie-Thérèse , lutar sig mot hennes arm. Hennes äldre son, Louis-Joseph , dåvarande Dauphin, är nära den tomma vaggan, avsedd för hennes yngre dotter, Sophie-Béatrice, som dog innan målningen var färdig .
Målningen är tung av symbolik. Dess övergripande sammansättning är inspirerad av renässansskildringar av den heliga familjen , enligt råd från Jacques-Louis David, en anmärkningsvärd samtida målare. Det finns ytterligare referenser mer personliga till Marie Antoinette, som Spegelsalen i Versailles bakom henne, eller klänningen hon har på sig, som påminner om en Marie Leszczyńska bar i ett porträtt. Det finns också ett smyckesskåp till höger, som frammanar historien om Cornelia , en gammal romare som berömt sa att hennes barn var hennes juveler. Denna sista referens tjänar till att betona Marie Antoinettes bild som mamma, och placerar sina egna barn ovanför materiella angelägenheter som juveler, särskilt i kölvattnet av diamanthalsbandskandalen.
Arv
Målningen är ett av de mest emblematiska verken i Versailles-samlingen och anses vara en viktig nationalklenod; den är känd för de flesta i Frankrike eftersom den återges i historieböcker.
Tre Gobelin gobelängversioner producerades 1814, 1822 och 1897. Den första gavs till kejsarinnan Elizabeth av Österrike 1868 och den tredje till kejsarinnan Alexandra Feodorovna av Ryssland . Den andra gobelängen har funnits på Élysée-palatset sedan 1877.
Anteckningar
externa länkar
- Media relaterade till Marie Antoinette och hennes barn på Wikimedia Commons