Louise Cox (målare)

Louise Cox
Cox cirka 1890. Foto av Rockwood .
Född	Louise Howland King ( 1865-06-23 ) 23 juni 1865 San Francisco, Kalifornien , USA
dog	11 december 1945 (1945-12-11) (80 år) Windham, Connecticut , USA
Nationalitet	amerikansk
Utbildning	National Academy of Design Art Students League
Känd för	Målning
Make	Kenyon Cox (1892–1919, hans död)

Louise Howland King Cox (23 juni 1865—1945) var en amerikansk målare känd för sina porträtt av barn. Hon vann ett antal priser under hela sin karriär, särskilt en bronsmedalj vid Paris-utställningen 1900 och en silvermedalj vid Pan-American Exposition 1901 i Buffalo.

Tidigt och personligt liv

Kenyon Cox , Porträtt av Louise Howland King Cox, 1892.

Louise Howland King föddes i San Francisco , Kalifornien , den 23 juni 1865, till Anna Stott och James King. Hennes familj flyttade till New York när hon var barn. 1872 hade Anna King stämt sin man för skilsmässa, med hänvisning till grym och omänsklig behandling. James C. King dömdes för ett mord relaterat till den rättegången i november 1872. 1880, när hon var 14, gick Louise i lilla skolan för Lucy McGuire i Dover, New Jersey . När hon först gick på konstskola bodde hon tillsammans med sin mamma och syster Pauline.

Den 30 juni 1892 gifte hon sig med sin tidigare lärare Kenyon Cox i Belmont, Massachusetts , hemma hos sin faster, Mrs. BM Jones. Kenyon, som hade trott att han kunde vara en livslång ungkarl, insåg att han var kär i Louise, men han uttryckte inte sina känslor på ett tag. De skrev långa brev till varandra under den period hon var lärare i Toledo, Ohio . I ett brev som han skrev till henne 1887 berömde han hennes konstnärliga talang och uttryckte sin tro på att hon skulle få en framgångsrik karriär och sa:

Jag är glad att upptäcka att du räknar tillräckligt med mitt intresse för ditt arbete och framsteg för att låta mig veta var du är och vad du gör. Du har helt rätt att räkna med det... Om jag någonsin kan vara till nytta för dig för att rekommendera dig som lärare eller på något annat sätt, undvik då inte att befalla mig. Framför allt min kritik eller råd, som det är, kommer du alltid att ha.

Samma år förklarade han henne vara hans bästa elev. I januari 1892, efter att hon hade återvänt till New York, förlovade sig paret och båda blev som "moonstruck youngsters". Kenyon Cox skrev till sin mamma, "Långt innan jag kände spänningen av kärlek visste jag att hon skulle bli världens bästa fru för mig om jag skulle älska henne... När kärleken kom att öka vänskapen och självförtroendet, kände oss trygga och därför menar vi att gifta oss så snart vi kan."

De ställde båda ut sina verk på National Academy of Design och Society of American Artists. I april 1893 drabbades Louise av ett missfall och paret seglade mot Europa om SS Maasdam veckor innan deras första årsdagen. Resan, delvis för hennes känslomässiga återhämtning, inkluderade resor till Paris, Italien och Nederländerna.

De fick tre barn. Leonard, född 1894 och uppkallad efter Leonard Opdycke, var en krigshjälte från första världskriget och hade en karriär inom stadsplanering och arkitektur. Son Allyn , född två år senare, blev en konstnär, särskilt känd för sina väggmålningar, och en inredningsarkitekt. Dottern Caroline född 1898 var också en begåvad konstnär.

Familjen bodde i New York City på East 67th Street och 1910 bodde Louises mamma, Anna T. King, en författare, hos dem. Cox tyckte om trädgårdsarbete. Hon stödde inte den kvinnliga suffragettrörelsen. Cox bodde i Italien, Hawaii och en nordlig förort till New York efter hennes makes död. Hon bodde i Honolulu, Hawaii 1930 och så sent som 1935. 1940 bodde hon på Roaring Brook Road på New Castle, Westchester, New York. Då var hon 74 år gammal och verkade och målade fortfarande i en ateljé. Hon dog 11 december 1945 i Windham, Connecticut . Hon kremerades, liksom hennes man Kenyon, och deras aska ströddes ut i Cornish, New Hampshire, där de tillbringade sina somrar.

• 

  Louise Howland King, omkring 1868

• 

  Louise och Kenyon Cox , 1896

• 

  Allyn , Louise, Leonard, Caroline och Kenyon Cox, omkring 1906

Utbildning

Med ekonomisk hjälp från en moster i Boston gick Louise Cox på National Academy of Design i New York City och citeras som att hon säger: "Även om jag föddes 1865 i San Francisco, var det inte förrän sexton år senare som jag började live, för 1881 gick jag in på National Academy of Design." Under sin tid på National Academy of Design lärde sig Louise Cox en akademisk målarstil, grundad i Jean-Léon Gérômes stil ( En av hennes instruktörer, professor Lemuel Wilmarth , undervisades av Gérôme). Enligt Cox var Gérôme-principerna "baserade på studier, grundlighet och självdisciplin" och hennes "förankring i Gérôme-traditionen hindrade mig från att ta mig an de konstnärliga metoderna på modet".

Hon lämnade efter två år för att skriva in sig i Art Students League , delvis med stöd av en vän till sin mamma, och studerade under Thomas Dewing . Hon fick en mindre traditionell utbildning på förbundet, som var obegåvad och drevs av studenter. Vissa klasser hölls tillsammans av eleverna ensamma. Under en elevledd skisskurs lärde hon sig snabbt att tolka och förstå former, vilket hon sa "hjälpte mig i min senare porträttmålning av unga, aktiva barn" Elever klädde sig ibland i mytiska och historiska dräkter, vilket blev föremål för hennes målningar .

Det var på Art Students League som Louise Cox träffade sin konstinstruktör och blivande make, Kenyon Cox . Med ett solidt rykte i ligan valdes Kenyon Cox till 1885 års instruktör för kvinnors livsklass. Hennes andra instruktörer inkluderade J. Alden Weir , George de Forest Brush och Charles Yardley Turner . Hon ansågs vara en attraktiv, arbetsam student med ett gott sinne för humor.

Karriär

Cox första berömda målning var The Lotus Eaters , som visades på National Academy of Design 1887, Paris Exposition 1889 och med A Rondel på Palace of Fine Arts på 1893 World's Columbian Exposition i Chicago, Illinois. 1893 visade Cox målningen Psyche på en årlig utställning för Society of American Artists. Hon valdes till ledamot samma år. National Academy of Design tilldelade henne 1896 tredje Hallgarten-priset för Pomona och 1904 andra Hallgarten-priset för The Sisters .

Med början 1896 tillbringade Louise och Keynon Cox somrarna med sina barn i landets första stora konstnärskoloni, Cornish Art Colony i New Hampshire. På Cornish gjorde hon målningar av sina barn och lokala barn, av vilka några var beställda porträtt.

Hon valdes till associerad med National Academy of Design 1902. Hon blev också medlem i Woman's Art Club i New York .

Hon målade stilleben, idealfigurer och porträtt men var mest känd för sina porträtt av barn. Hennes verk finns i National Gallery of Art i Washington, DC , High Museum of Art i Atlanta, Georgia, Smithsonian American Art Museum i Washington, DC och National Academy of Design i New York, New York. Cox ristade också i trä och var fotograf. Hon ansågs bland de "enastående målade glaskonstnärerna", som Wright Goodhue, David Maitland Armstrong och William Willet .

• 

  En dam, i profil till vänster före en konst- och hantverksbakgrund

• 

  
  A Rondel, 1892, olja på duk, High Museum of Art, Atlanta, Georgia

• 

  Louise Cox, The Rose, 1898

• 

  Porträtt av Leonard Cox, 1895, Smithsonian American Art Museum

• 

  Allyn Cox i barndomen, 1898, National Academy of Design, New York

• 

  May Flowers, 1911, Smithsonian American Art Museum

• 

  Porträtt av en ung pojke i en sjömanskostym, 1912

Utmärkelser

• 1896 — Tredje Hallgarten-priset av National Academy of Design för Pamona
• 1900 - Bronsmedalj vid världsutställningen i Paris
• 1901 - Silvermedalj vid Pan-American Exposition i Buffalo, New York
• 1903 - Julia Shaw Memorial-pris från Society of American Artists .
• 1904 — Silvermedalj från St. Louis Exposition 1904.
• 1904 — Andra Hallgarten-priset av National Academy of Design.

Arbetar

• A Rondel, 1892, olja på duk, High Museum of Art , Atlanta, Georgia
• Allyn Cox, 1940, olja på duk, National Academy of Design, New York, New York
• Allyn Cox i barndomen, 1898, olja på duk, National Academy of Design, New York, New York
• Angiola , 1897
• May Flowers , 1911, olja på duk, 24 1/8 × 20 1/8 tum (61,2 × 51,0 cm), Smithsonian American Art Museum , Gift of William T. Evans
• Mural Study, 1892, olja på duk, Smithsonian American Art Museum, Washington, District of Columbia
• Pamona
• Porträtt av Leonard Cox , 1895, olja på duk, 11 3/4 × 12 tum (29,8 × 30,5 cm), Smithsonian American Art Museum, Bequest of Allyn Cox
• Porträtt av en ung flicka , olja, Lagakos-Turak Gallery, Philadelphia, Pennsylvania
• Porträtt av Mrs John Larkin, 1903
• Porträtt av konstnärens dotter, olja på duk, privat samling
• Psyche, 1893
• Öden, 1894
• Namnlös (Barn med Sun Dial), ca. 1903 , penna på papper, Smithsonian American Art Museum, Bequest of Allyn Cox
• Utan titel (Draperad kvinnlig figur), ca. 1903 , penna på papper, Smithsonian American Art Museum, Bequest of Allyn Cox
• (Naken kvinnlig figur utan titel), ca. 1903 , penna på papper, Smithsonian American Art Museum, Bequest of Allyn Cox
• Utan titel (Sittande draperad kvinnlig allegorisk figur), ca. 1903 , penna på papper, Smithsonian American Art Museum, Bequest of Allyn Cox
• Utan titel (Sittande, draperad kvinnlig figur, profil), c. 1903 , penna på papper, Smithsonian American Art Museum, Bequest of Allyn Cox
• Untitled (Sittande ung flicka) , 1903, penna och pastell på papper, 15 7/8 × 10 3/8 tum (40,2 × 26,5 cm), Smithsonian American Art Museum, Bequest of Allyn Cox
• Utan titel {Ung man med lut} , ca. 1903 , penna på papper, Smithsonian American Art Museum, Bequest of Allyn Cox

Vidare läsning

•   Sarah Burns; John Davis. Amerikansk konst till 1900: en dokumentär historia . University of California Press; 2009. ISBN 978-0-520-24526-6 . s. 842–843.