Louise Alexander (dansare)
Louise Alexander | |
|---|---|
 Reklamfoto av Louise Alexander för den musikaliska komedin Peggy från 1911 .
| |
| Född |
Jennie Louise Spalding
29–30 juni 1888 Hartford, Kentucky
|
| dog | 29 oktober 1958 Bayside, Long Island, New York City, New York
|
| Nationalitet | amerikansk |
| Andra namn | Jennie Strang, Louise Strang, Lou Alexander, Louise Pani, Louise Larmon |
| Ockupation | dansare |
| Antal aktiva år | 1906-1916 |
| Känd för | Apache-dans, lockardans, kafé och socialdansutställningar i vaudeville |
| Anmärkningsvärt arbete | Första stora presentationen av Apache-dansen i Amerika. |
Louise Alexander (29/30 juni 1888 – 29 oktober 1958), född Jennie Louise Spalding , var en amerikansk teater- och social utställningsdansös mellan 1905 och 1916. Hon började som refrängtjej, blev snart pantomimdansös ( Apache dance , temptress dance), sedan en utställning social dansare på restauranger och på vaudevillescenen .
Tidigt liv
Jennie Louise Spalding föddes i Hartford, Kentucky den 29 eller 30 juni 1888. Hennes mor var Nanna/Nannie/Nancy Alexander Spalding och hennes far var William L. Spalding. Fram till 18 års ålder bodde hon i Kentucky, främst i antingen Louisville , där hennes far arbetade, eller Owensboro , där hennes farföräldrar bodde. I slutet av 1905 flyttade hon till New York City och antog artistnamnet Louise Alexander.
Karriär
Chorus flicka
Mellan 1905 och 1908 arbetade Louise Alexander som körtjej i musikaler på Broadway och på turné. Hennes roller inkluderade ofta talroller. Hon dök upp i The Earl and the Girl , The Social Whirl , Ziegfeld Follies från 1907 och Dårskaper från 1908 .
Apache dansare
Den franska Apache-dansen kom till teatralisk framträdande plats i juli 1908 när den dansades av Mistinguett och Max Dearly i Revue de Moulin, presenterad på Moulin Rouge i Paris. I oktober 1908 blev dansen en London-hit när den dansades som "Danse des Apaches" av Beatrice Collier och Fred Farren som en del av Music Hall-baletten A Day in Paris . I Amerika fick den första stora apache-danspresentationen titeln "The Underworld Dance", framförd av Louise Alexander och Joseph C. Smith i musikaliska komedidramat The Queen of the Moulin Rouge, som öppnade i New York den 7 december 1908.
Smith skrev senare, "När jag först provade Apache-dansen med Louise Alexander föll hennes hår av misstag, vilket i hög grad bidrog till effekten av saken... Så jag lät göra stora hårnålar i ben, med vikter på dem. Dessa bar hon, och de faller ut och hennes hår faller ner under dansen."
En recensent i New York observerade att dansen var "ganska grov mot en ung kvinna som blev misshandlad av en tjusig råa tills hennes vackra hår hängde längs ryggen."
En annan recensent skrev att dansen, "...är det mest sensationella i sin linje som New York har sett på många dagar. En tuff gata kastar sin "bunt" genom dansen. Hur hon uthärdar påfrestningen är ett under. "
Louise Alexander diskuterade dansens brutalitet, berättade enligt uppgift för New York Times ,
Jag känner inte ens smärtan av att han slog och kvävde mig, inte ens när han, i den slutliga kampen om överhöghet mellan flickans kärlek och ligistens brutala instinkter, kastar mig faktiskt och fruktansvärt i golvet. Allt är bra. Spännande, men en sådan fantastisk mental, fysisk och nervös påfrestning att jag är helt utmattad efter varje framträdande. ...Min partner i dansen försökte flera gånger gå igenom det med mindre realism, och jag var tvungen att be honom att använda all den till synes brutalitet som handlingen krävde.
Att New York-produktionen av The Queen of the Moulin Rouge rapporterades av en brittisk tidning som innehållande "en halsbrytande Apache-dans...som för extraordinära och överdrivna rörelser vida överträffar allt av sitt slag i London eller Paris."
Framväxten av Apache-dansen som en sensationell höjdpunkt i showen ledde till gynnsamma pressinlägg där det stod "Joseph C. Smith och Louise Alexander är redan kända för vad som kallas "den mest konstnärliga karaktärsdans scenen har sett på flera år".
Praise of the Apache-dans riktades mot Smith och Alexander, medan kritiken av dansen riktades mot producenten och teatern: "...varför en 'Apache-dans' egentligen? förnedrat att deras vanliga benämningar inte kan uttalas i artigt samtal?" eller, "... Apache-dansen... borde inte tillåtas på någon scen."
Efter att ha utfört dansen inom Queen of the Moulin Rouge i nästan tre månader, lämnade Smith och Alexander showen för att dansa på vaudeville-banan. Efter att ha observerat deras nya vaudeville-akt skrev Variety-recensenten, "Smith och Alexander sa upp om det bästa som har setts i "Apache"-raden. Det är kanske lite grovt för några av människorna med en trevlig känslighet, men det kom över okej..."
En recensent som såg deras vaudeville-akt i Baltimore listade de sju danserna de utförde i akten: en mekanisk dockdans, La Kio , Temptation, Shadow, Apache-dans och fransk tvåstegsdans.
Frestare dansare
Frestelsedansen, eller vampyrdansen, inspirerades främst av avslutningen av 1909 års succé på Broadway, A Fool There Was med Robert Hilliard med Katharine Kaelred som vampen. I den pjäsens final säger Kaelred "Innan vi skiljs åt, kyss mig, min dåre!" Hilliards karaktär faller snart död, då Kaelred skrattar och slänger röda rosenblad på liket när ridån faller.
När Smith och Alexander dansade sin vaudevilleakt i juni 1909 i Baltimore, var de tvungna att eliminera frestelsedansen efter den första föreställningen eftersom vaudevilleteaterns ägare ansåg att dansen var "vulgär och suggestiv".
I januari 1910 gick Louise Alexander med i rollistan i Ziegfelds musikal Miss Innocence med Anna Held i huvudrollen och spelade då i Chicago. Louise Alexanders dans i den showen var "The Dance of the Flirt", en frestelsedans koreograferad av Julian Mitchell . Enligt Chicago Tribune- recensenten presenterade Louise Alexander en "snäll leer som är ett riktigt konstverk" och hon var "ett underverk över förföriska hukningar".
I juni 1910 var hon med i Ziegfelds Follies of 1910 där hon dansade frestelsedansen igen, nu med titeln "A Fool There Was", med Julian Mitchell som sin danspartner. En recensent ansåg att dansen i huvudsak var en variant av Apache-dansen, "men den här gången blev en dum man hänförd av den hypnotiska valsen och en medveten kvinna gjorde det förtrollande."
Kritikern Channing Pollock skrev att dansen "framkallades främst av fröken Alexanders kostym, bestående av ett pärlhalsband och ett blixtljus."
I slutet av 1911 dök hon upp i Peggy , en amerikansk anpassning av den framgångsrika Londonmusikalen med samma namn . Det rapporterades att Louise Alexander hade finansierat produktionen. Hennes biroll fick en recensent att skriva: "...fröken Alexander blir mer vågad. Hon sjunger mer och dansar mycket." Producenten var Thomas W. Ryley, som hade producerat hitsna Queen of the Moulin Rouge och Florodora , och regissören var Ned Wayburn , men Peggy blev ingen succé.
Social utställningsdansare
I början av 1914 samarbetade hon med Clive Logan för social utställningsdans i vaudeville, ackompanjerad av en femmannaorkester av svarta musiker. När deras turné nådde Chicago skrev en recensent, "De åstadkommer olika svep och virvlar mest graciöst ... Fröken Alexander och hennes unge man är sammansatta, nästan nyckfulla ibland, och om de inte är saliga är de åtminstone nöjda."
En recensent från Baltimore Sun skrev,
...Det finns bara en "stjärna" omklädningsrum på varje scen, och elektriska skyltar är begränsade till deras kapacitet, och med artister som Fanny Brice , Cathrine Countiss och Louise Alexander på en räkning är en managers problem uppenbara. Men i det här fallet gynnas teaterns beskyddare, för varenda en av dessa kvinnor, vars namn är kända varhelst en elektrisk fotlampa lyser i Amerika, försöker sitt bästa för att vinna de största applåderna. Långt ifrån författaren, som är utan stålbeväpning ogenomtränglig för hattnålar, att komma ut och djärvt säga att Miss So-and-So är den bästa på notan...Fröken Alexander är ihågkommen för sina skapelser av Apache och Vampyr. dansar, och hon kommer den här gången med danser "i ögonblicket", som betyder den argentinska tangon , tveksamhetsvalsen, maxixen och enstegs . Med sin danspartner, Clive Logan, ger hon den bästa utställningen av danser som setts här den här säsongen. Det som ökar deras fascination är orkestern, som består av fem negrer som vet hur man spelar för de nya danserna...
I maj 1914 samarbetade hon med John (Jack) Jarrott som tidigare hade dansat med Joan Sawyer . Det tillkännagavs att Alexander och Jarrott skulle dansa i "Congress of the World's Greatest Dancers" som hölls på en teater i Boston, varefter de planerade en resa till London och kontinentala städer innan de återvände till Amerika i slutet av hösten. Angående deras dans i Boston skrev en recensent,
...Louise Alexander och John Jarrott var dock kvällens verkliga inslag. Här var dans som hade auktoritetsstämpel. Oavsett steg, oavsett tidpunkt, visade detta par en anmärkningsvärd pedalskicklighet – om ett sådant uttryck kan användas – och absolut rytmkänsla. Deras steg kan ha varit mer ovanliga än de andras, men den lätthet med vilken de togs fick dem att verka som enkelhet i sig. För dem, och särskilt för fröken Alexander, verkade dansen lika naturlig och lika oundviklig som att gå.
Louise Alexander, John Jarrott och femmannaorkestern seglade snart från New York till en Londonbokning på Princes' Hotel and Restaurant i Piccadilly. Det sägs att deras dansföreställningar på Princes' under juni och juli 1914 "packade platsen snyggt, och långt innan teatrarna är ute är varje bord upptaget." Medan de var i London gav Jarrott och Alexander också en dansutställning på en fest med grevinnan Lützow, fru till greve Francis Lützow .
Londontidningsannonser för Princes' Restaurant i mitten av juli tillkännagav "det speciella engagemanget för Miss L. Alexander och Mr. J. Jarrott med deras hyllade färgade band, som kommer att underhålla under kvällsmaten tills vidare." Den dansorkesterensemblen, ledd av Louis Mitchell , var Southern Symphony Quintette, nu omdöpt till Beaux Arts Symphony Quintette. På grund av första världskrigets utbrott återvände dansteamet och orkestern till New York.
I början av december 1914 tillkännagavs att Louise Alexander och John Jarrott snart skulle öppna en vaudeville-turné med start i Chicago. Men dådet dök inte upp. Louise Alexander seglade tillbaka till England på Östersjön och anlände till Liverpool den 1 januari 1915.
I mars 1916 tillkännagavs att en vaudeville-öppning arrangerades för Louise Alexander "med Rodolfo , sen samarbetspartner med Bonnie Glass, som hennes partner."
I december 1916 rapporterades Louise Alexander om att dansa professionellt på Woodmansten Inn i Westchester, New York, som ägs av Joseph L. Pani.
Under hela januari 1919 stod det i annonser för Café des Beaux Arts i New York att Louise Alexander tjänade som värdinna för deras kvällsdanser.
När hon återvände från en resa till Paris 1921 beskrevs hon i pressen som: "Louise Alexander, tidigare från Follies, som nyligen öppnade ett kvarneri och klänningsbutik, på väg tillbaka från sin första köpresa."
Privatliv
Strax efter att hon flyttat till New York i slutet av 1905 gifte hon sig med EH Lowe. De skilde sig kort därefter.
1908 tillkännagav tidningar Louise Alexanders förlovning med racerföraren Lewis Strang och bilder på dem tillsammans publicerades. Den rekordstora våghalsiga föraren och Follies-tjejen blev omedelbart ett kändispar. Strang, som "alltid insisterade på att ha glass före, under och efter varje stort race", var den enda amerikanska föraren i 1908 års franska Grand Prix ; när han återvände till New York rapporterades hon hälsa honom vid kajen. Han planerade deras bröllop i september 1908 i Stamford, Connecticut, men hon backade när han kom till teatern i New York för att hämta henne efter en föreställning från Follies från 1908 . När reportrar frågade om hon var gift svarade hon enligt uppgift: "Gift? Jag? Tja, inte i den här handlingen." Några dagar senare gifte sig Strang och Alexander i Chicago. Strang ville att hon skulle lämna scenen; hon ville att han skulle sluta köra racerbil. 1910, under den tid hon utförde en frestardans med Julian Mitchell, ansökte Mitchells fru Bessie Clayton om skilsmässa och citerade Louise Alexander som korrespondent. Mitchell och Clayton försonades senare. Louise Alexander skilde sig från Strang i början av 1911. Den 20 juli 1911 dog Strang i en bilolycka. Pressrykten antydde att han medvetet hade sökt döden på grund av sitt misslyckade äktenskap.
Kabaréställen i New York ökade sedan i popularitet, och i slutet av 1912 började skvallerspalter nämna Louise Alexander och spelare Jay O'Brien som dansade tillsammans. Evelyn Nesbit mindes,
Nattklubbar som vi kände dem under förbudstiden existerade inte, kabaréidén var fortfarande på embryostadiet. Maxim's i W. 38th St., Bustanoby's i W. 39th, och Reisenweber's på Columbus Circle slutförde ungefär listan. Deras nyhet lockade alla Broadway-kändisar – Flo Ziegfeld och hans vackraste stjärna, Lillian Lorraine ; även Bonnie Glass, Al Davis, Jay O'Brien och Louise Alexander, Ann Pennington , Vera Maxwell och Beatrice Allen.
Nesbit mindes också att Jay och Louise var medpassagerare på OS , som seglade från New York den 3 maj 1913. Jay och Louise återvände på Mauretania och anlände till New York från Liverpool den 9 augusti 1913. Listat på sidan 14 i passagerarlistan var Jay J. O'Brien och hans "fru" Louise. Den 28 augusti 1913 dök följande artikel upp i Town Topics ,
Rapporter om att den snygge och populära Jay O'Brien, en gång en berömd gentlemanjockey, har varit gift med en viss attraktiv liten dansare sägs vara helt falska. Det är sant att Louise och Jay råkade korsa på samma ångbåt, och att de nästan ett halvår senare råkade komma tillbaka på samma hav av misstag. Men äktenskap? Han är inte den sortens Jay.
I september 1913 deltog Jay och Louise i en danstävling på Holly Arms på Long Island och vann första prispokalen. Några månader senare rapporterades det att Mae Murray hade ersatt Louise Alexander som O'Briens restaurangdanspartner. O'Brien och Murray gifte sig 1916.
1917 gifte Louise Alexander sig med krögaren Joseph L. Pani. Hon ansökte om skilsmässa 1918 och påstod att hennes privata lägenheter på Woodmansten Inn hade använts av Pani för "orgier". Skilsmässan beviljades 1919.
1926 gifte hon sig med Park ("Gäddan") J. Larmon, en examen från Dartmouth College , och paret flyttade snart till Bayside , Long Island, New York. Han dog 1957 och Louise Alexander dog året därpå den 28 oktober 1958, 70 år gammal.
Arv
Louise Alexanders version av Apache-dansen bidrog starkt till den dansens första teaterframgång. Hennes andra teatraliska danser, inklusive hennes utställning sällskapsdans, hjälpte till att sprida populariteten för danser som tango men hade liten bestående effekt.
Hennes anställning 1914 av en svart orkesterensemble för att spela sin dansmusik, på platser där svarta musiker sällan sågs, hjälpte till att främja acceptansen av levande svarta musiker till en vitdominerande kultur.