Lonnie Burr

Lonnie Burr
Född	Leonard Burr Babin ( 1943-05-31 ) 31 maj 1943 Dayton, Kentucky
Andra namn	Sammetsmoggen
Yrken	Skådespelare dansare/koreograf sångare direktör författare
Make	Diane Dickey (1970-nutid)

Lonnie Burr (född 31 maj 1943) är en amerikansk underhållare och författare mest känd som en av nio av de ursprungliga 39 Museketeers som stod kvar under ett sjuårigt kontrakt för den fullständiga inspelningen (1955–1959) av Walt Disneys film. barns tv-program Musse Pigg Club . Musse Pigg-klubben var den första nationella TV-serien med barn som främst uppträdde som sig själva och som karaktärer i scener och musikaliska nummer. Den ursprungliga showen sändes i syndikering på 1960-talet, återuppfördes 1975, sedan på Disney Channel på 1980-talet till början av 2000-talet.

Efter att ha dykt upp i programmet inkluderade Burrs underhållningskarriär arbete som karaktärsskådespelare, dansare, sångare och koreograf. Hans karriär som författare omfattade att vara bokförfattare, dramatiker, lyriker, journalist, kritiker och poet. Under hela vuxen ålder fortsatte han att hedra sin Disney-upplevelse. Som han citerades i en intervju, "Oavsett om jag en dag skaffar Matterhorn eller vinner min Pulitzer, kommer jag alltid att bli känd som Mouseketeer Lonnie; det är så dödsrunan kommer att börja. Jag har lärt mig att det är en fantastisk association."

Tidigt liv

Burr föddes i Dayton, Kentucky . Familjen flyttade till Highland Park, Kalifornien när han var tre. Från 1:a till 12:e klass gick Lonnie på Hollywood Professional School, en privat skola för barn som arbetar inom showbranschen. Han är av dansk, fransk, ulsterskotsk och tysk härkomst. Hans föräldrar, Howard Ambrose Babin och Dorothy Doloris Burr, var en nattklubb och ett vaudeville-danslag som turnerade från 1934 till 1941 som "Dot and Dash". (Ett afroamerikanskt team med samma namn dök upp i filmen Temptation från 1935. )

Tidiga föreställningar

Vid fyra års ålder började Burr danslektioner med den legendariske tap-läraren Willie Covan och dansade, sjöng och gjorde imitationer för livepublik och lokala TV-program i Pasadena, CA. Han började agera på radio efter att ha blivit professionell vid fem års ålder. Vid sextiden (1949) arbetade han på nationell tv, radio, filmer, teater och reklam. Hans två första filmframträdanden var i A Yank in Korea och Queen for a Day , följt av M (1951 USA-remake), Hans Christian Andersen (1952), The Greatest Show on Earth (1952) och Apache (1954).

Burrs första återkommande tv-roll (1950-1951) var som granne Oliver Quimby i situationskomedien The Ruggles med Charlie Ruggles i huvudrollen . Han gästspelade som Jimmy, titelkaraktären i avsnittet "The Holy Terror" av The Range Rider , gjorde tio framträdanden på The Colgate Comedy Hour och medverkade även i The Roy Rogers Show , The Alan Young Show , All Star Revue , The Donald O 'Connor Show , och far vet bäst .

På radio hördes han i The Enchanted Lady som Buster Beetle, Prince Charming och andra karaktärer, barnhuvudrollen i den populära NBC Radio-såpoperan Dr. Paul och 1953 som Tiny Tim i Dickens A Christmas Carol på Stars Over Hollywood . Under två år i början av 1950-talet var han också den nationella radiorösten för den entusiastiska pojken som älskade kocken Boyardee spaghetti ("Oh Boy, det är Chef Boy-Ar-DEE !!"). Efter år av radio- och voice-over-arbete blev Lonnie den förinspelade rösten för Smithsonian National Air and Space Museum på 2000-talet och gav besökarna allmän information, öppnings- och stängningstider och ge säkerhets- och nödinstruktioner.

Lonnies karriär som skådespelare började vid sex års ålder på Kaliforniens berömda Pasadena Playhouse . Efter att ha medverkat i två pjäser framförde han sin första scenroll där vid åtta års ålder i The Strawberry Circle . Hans tidiga tv-reklam inkluderade att uppträda under Space Patrol (1950-talsserien) för att äta en skål med Chex , en av programmets sponsorer, och The Lone Ranger , där han och Clayton Moore (den ursprungliga tv-TV Lone Ranger), båda på hästryggen, marknadsförde godheten hos Cheerios frukostflingor. (Lonnie steg av för att njuta av sina flingor vid frukostbordet.)

Musse Pigg klubb

1955 skrev Lonnie på ett sjuårigt kontrakt med Walt Disney Studios som en av tjugofyra ursprungliga Museketeers som anlitades för den första säsongen av Musse Pigg Club från de tusentals barn som provspelade. Som en av endast fyra pojkar, av totalt 39 barn, som var kvar under kontrakt under seriens gång, var Lonnie medlem av "Red Team", gruppen som bestod av showens första strängenhet. Lonnie dök upp i programmets öppningsnummer, "Roll Call", och avslutande nummer, "Alma Mater", segment dagligen under de två första säsongerna. Tyvärr höll en framträdande ansiktsskada under repetition honom borta från kameran för den tredje säsongens förfilmning av dessa två nummer, men han var annars en aktiv säsong tre Red Team-medlem, som fortsatte att uppträda i sketcher och musikaliska nummer både solo och med andra Musketörer. Han är allmänt erkänd för att ha varit en av showens tre främsta dansare och hans lite husky sångröst och likhet med sångaren Mel Tormé , med smeknamnet "The Velvet Fog", fick andra Museketeers att kalla Lonnie "The Velvet Smog".

Lonnie dök upp i mer än 200 avsnitt av den ursprungliga Mickey Mouse Club . Populariteten han och andra Red Team-medlemmar åtnjöt fortsatte efter att ABC avbröt serien 1959, eftersom den återupptogs på 1960- och 1970-talen, och fortsatte sedan på Disney Channel från 1980-talet till början av 2000-talet. "Mössen", som de vuxna musketörerna ofta kallar sig, fortsatte att skaffa nya fans; så småningom tittade vuxna som var fans som barn med sina egna barn och barnbarn. Disney licensierade också serierna internationellt, och de sändes på fem språk i över fyrtio länder, inklusive Japan, Frankrike, Mexiko, Australien (tolv år), delar av Sydamerika och på 1980- och 1990-talen i Ryssland (USSR) och de andra Warszawapaktsländerna.

Roller som vuxen

Efter att Musse Pigg Club slutade filma 1958 tog Lonnie en paus från underhållningsbranschen och vid fjorton års ålder avslutade han sitt sista år på gymnasiet. Accepterad vid UCLA, fick han sin Bachelor of Arts och Master of Arts grader i teaterkonst vid tjugo års ålder. Han avslutade ett år mot en Ph.D. i engelsk litteratur några år senare, men bestämde sig för att återgå till sin professionella karriär inom scenkonsten och sin nya karriär som publicerad författare. Burr återupptog sin uppträdandekarriär på 1960-talet i pjäser, musikalisk komedi, film, tv, reklamfilmer, industrifilmer, nattklubbar och andra liveframträdanden. Han övergick från barn-tv-stjärna till vuxen skådespelare och tog medvetet roller där han kunde variera sitt utseende och attityd till den grad att Robert Osborne på 1980-talet , då kolumnist för The Hollywood Reporter och senare TCM- värd, utnämnde honom till "en mästare på förklädnader."

Liveteater är Burrs favorituppträdande medium. Hans 45 drama-, komedi- och musikteaterföreställningar inkluderar Gower Champions ursprungliga Broadway-produktion av Mack & Mabel (1974-75) med Robert Preston och Bernadette Peters ; två produktioner av George M (1969), det första National Company med Joel Gray och på egen hand i en Las Vegas- produktion från 1983; Death of a Salesman (1999) på Olney Theatre Center ; Ford 's Theatre ( Washington DC ) produktion av The Grapes of Wrath (2005); en andra återupplivning av No, No Nanette ; Pojkarna från Syracuse ( Goodman Theatre, Chicago); premiären av "Over The Hill", en komedi han också skrev och regisserade; som fascisten Capitano Aldo Finzi i Tamara , Los Angeles längsta pjäs (nio år); och den årslånga Los Angeles-produktionen av 42nd Street ( Shubert Theatre , Los Angeles). I Actors' Equity professionella sommaraktier på båda kusterna spelade Lonnie som Spats Palazzo i Sugar med den bortgångne Arte Johnson , Marcellus i The Music Man med Peter Marshall , med Ginger Rogers i Coco och med Elke Sommer i Irma La Douce .

Lonnies liveframträdanden inkluderar framträdanden under 1980-, 1990- och början av 2000-talet i både Disneyland och Walt Disney World (WDW) i 30-minuters scenshower som återförenar några av de ursprungliga Mouseketeers, som framförde nya nummer och några återskapade från originalserien. Lonnie skrev och koreograferade också det första av dessa framträdanden.

Som en kampanj för den ursprungliga Musse Pigg-klubbens återkomst till tv i mitten av 1970-talet dök Lonnie och andra Museketeers upp på Tomorrow , Tom Snyders nationella talkshow sent på kvällen från New York. Lonnie och tre andra Mouseketeers besökte också Queens för att dyka upp på en Shea Stadium New York Mets- match med Musse Pigg, som var planerad att kasta ut den första basebollen. Istället räckte Musse bollen till Lonnie, vilket gjorde honom till den enda Museketeeraren som har kastat öppningsbollen för en Major League Baseball- match. Mickey och Lonnie var tillsammans igen på 1980-talet när Disneyland marknadsförde sitt omfattande renoverade New Fantasyland via en 10-stopps Amtrak - resa från Kalifornien till New Orleans . Lonnie var Disneys talesman på lokala TV-prat- och nyhetsprogram, barnsjukhus, skolor och vid offentliga möten med stadens borgmästare och andra tjänstemän.

Lonnies filmer sedan hans doktorsexamen. terminen inkluderar Lev lite, Älska lite ( Elvis ), Sweet Charity , The Hospital , The Prisoner of Second Avenue , Copacabana , Pink Lightning , Hook , Lionheart , The Silence of the Hams (italienska: 'Il Silenzio dei Prosciutti'), Nyheter , Mr. Saturday Night , Illicit Behavior , Police Academy: Mission to Moscow and lots of luck med Annette Funicello .

Medan Lonnie och Annette hade varit i kontakt under åren efter Musse Pigg-klubben, markerade Lots of Luck det första och enda vuxna skådespelarframträdandet av två ursprungliga Museketeers. Faktum är att Lonnie och Annette hade varit pojkvän-flickvän under det första året på Musse Pigg-klubben och hade "gått stadigt" på en fest i några timmar tills hennes pappa fick reda på det och omedelbart fick henne att ge tillbaka ringen. Men det var först när Annettes självbiografi publicerades 1994, A Dream Is A Wish Your Heart Makes som Lonnie upptäckte att han var den lyckliga unga mannen som gav Annette hennes första kyss!

Bland Lonnies 67 TV-krediter finns gästroller i The Beverly Hillbillies , Hunter , Hill Street Blues , The New Gidget , Saved By The Bell , en återkommande roll i Falcon Crest , Murder She Wrote , Chicago Hope , Lois and Clark , LA Heat , Homicide : Life on the Streets och dagdrama Another World och General Hospital . Han har varit gäst i mer än 100 nationella och lokala talkshower från 1960-talet in på 2000-talet för att marknadsföra Musse Pigg Club för Disney och hans egna böcker, kritik, poesi och pjäser.

Som författare är Lonnie författare till en memoarbok, The Accidental Mouseketeer (2014) och Two for the Show: Great 20th Century Comedy Teams (2000). Han har två diktsamlingar , fyrtioåtta dikter publicerade i litterära tidskrifter och tidningar och är mottagare av 11 poesipriser. Han är dramatiker med fyra producerade pjäser ( Occam's Razor , Over the Hill , Children Are Strangers och Exeunt All ) och en musikal (bok och texter till Fantasies ), som har satts upp i Los Angeles, New York City och Washington, DC , plus tjugotvå nationellt sända radiodramer för Heartbeat Theatre och två för American Radio Theatre . Slutligen är han författare till ett flertal artiklar, essäer och både film- och teaterkritik vars arbete har dykt upp i mer än tjugo nationella och regionala tidningar och tidskrifter, inklusive Los Angeles Times , New York Times Syndicate , American Film , Cincinnati Enquirer , USA , Louisville Today , Oui , Hartford Courant , Storyboard och onlinepublikationer.

Burr var en av värdarna och den kreativa konsulten ( WGAw , andra skribent) för 1980 ABC TV-special 25 Years of Mouseketeers (alias Mouseketeers 25th Anniversary Special) . Han var också avgörande i skapandet av manus för Disneyland liveframträdanden av några av de ursprungliga Mouseketeers under 1980-talet och in på 1990-talet.

Som koreograf är Burrs specialitet att skapa tap- och jazzrutiner för skådespelare, sångare och personligheter som inte är utbildade dansare. Exempel på hans arbete inkluderar live och filmade Disney- och Disneyland/WDW-produktioner; hans swingdans med Hayley Mills som gymnasielärare Miss Bliss i avsnittet "Save The Last Dance for Me" (1989-02-04) av Good Morning, Miss Bliss (serietitel ändrad till Saved By The Bell ), originalet Carl's Jr. guacamole-burgare "Flamenco, Ole!" reklam, pjäser och flera industrishower. Han har arbetat med sådana dansstorheter som Bob Fosse , Twyla Tharp , Vincent Paterson , Gower Champion , Larry Fuller , Lester Wilson , Kenny Ortega , Joe Layton , Tommy Tune och Dee Dee Wood ( The Sound of Music , Mary Poppins ).

Som en inbiten biblioteks- och museibeskyddare sedan början av 1960-talet inser Lonnie vikten av att ge tillbaka när det är möjligt. Föremål från ett antal av hans intresseområden tillhör nu Smithsonian National Museum of American History , Skirball Cultural Center , Thousand Oaks Library American Radio Archives ( Thousand Oaks, CA ), UCLA Film and Television Archive , Howard Gotlieb Archival Research Center vid Boston University , The Paley Center for Media i New York City (grundat 1975 som The Museum of Broadcasting; omdöpt till The Museum of Television and Radio 1991 -2007), Chicagos Museum of Broadcast Communications och The Huntington Library, Art Collections, and Botanical Gardens ( San Marino , CA).

externa länkar

• Lonnie Burr på IMDb
• Officiell hemsida