Lady Tholose

Lady Tholose
Augustins - Dame Tholose - 1550 - Jean Rancy.jpg
Konstnär Jean Rancy
År 1544 för trämodellen, 1550 för bronsgjutningen
Medium Bronsskulptur
Ämne Politisk allegori om kommunal makt
Mått 187 (143 bara för karaktären) cm × 63 cm (74 tum × 25 tum)
Plats Musée des Augustins , Toulouse , Frankrike

Lady Tholose ( franska : Dame Tholose ) är namnet på en bronsskulptur från Toulouses renässans, ett verk av skulptören Jean Rancy och bronsgjutaren Claude Peilhot.

Under drag av gudinnan Pallas Athena är det en allegori över staden Toulouse .

Ett renässansbrons

Ett mästerverk av Jean Rancy

Jean Rancy visade ett anmärkningsvärt estetiskt och tekniskt behärskande för sin tid och producerade ett verk som utgör en viktig milstolpe i fransk renässansskulptur. Faktum är desto mer anmärkningsvärt att det är ett ytterst sällsynt exempel på en stor bronsfigur som gjuts utanför de franska kungliga verkstäderna på 1500-talet.

Lady Tholose kännetecknas av behärskning av det våta draperiet, vetenskapen om gester, vridningar och flera synpunkter som Jean Rancy demonstrerade tidigt. Om ansiktet med sina regelbundna drag och vågiga hår motsvarar de klassiska kanonerna, sticker verket ut genom sin dynamik: läger på ett enda stöd åtföljs dess rörelse av slingrande och starkt ihåliga veck. Dess bara barm och en kort antik klänning pläterad av vinden på kroppens generösa former framhäver dess feminina sensualitet.

Lady Tholose , gjord mer än 15 år före Giambolognas Flying Mercury , kännetecknas av sin tekniska och estetiska ambition.

  • Lady Tholose: konstverket
  • Low angle view

    Låg vinkelvy

  • Lady Tholose and a 1624 Toulouse copy of Giambologna's Mercury (1563)

    Lady Tholose och en Toulouse-kopia från 1624 av Giambolognas Mercury (1563)

Historia och vedermödor

År 1529 skulpterade "bildskäraren" Jean Rancy en trästaty av ett barn som föreställer St. Mikael, som förgylldes och sedan placerades på taket av stadens arkivtorn (nu kallat "Capitole Keep") för att fungera som en vindflöjel .

År 1544 var denna barnfigur så skadad att kapitulerna beställde samma Jean Rancy för en annan staty: Lady Tholose. Om trämodellen gjordes så tidigt som 1544 av Rancy, var det i brist på pengar först 1550 som skytten Claude Peilhot fortsatte med att gjuta bronset i smedjorna i stadens arsenal.

Förgylld med bladguld och placerad på toppen av arkivtornet, en symbolisk plats för kapitulernas makt , svängde Lady Tholose med en vindflöjel med sin högra arm och förblev på plats till 1829.

Då riskerade tornets tak att rasa och statyn måste tas bort. År 1834 försågs den med vingar och kronor och, sålunda förvandlad till "Victory" eller "Renown", installerades på toppen av Colonne Dupuy för att hylla de militära framgångarna av Dominique Martin Dupuy, en Napoleons general född i Toulouse. När den rostade var järnskaftet som fäste statyn på pelaren orsaken till korrosionen av dess ben.

2005 ersattes den på kolumnen med en kopia. Den restaurerades och blev en del av samlingarna på Musée des Augustins i Toulouse, där den visas nuförtiden.

Under 2008 och 2009 var det ett av de stora verken i utställningen "Cast in Bronze: French Sculpture from Renaissance to Revolution" som hölls successivt i Paris, New York och Los Angeles.

  • Lady Tholose: från Capitole Keep till Augustins museum, förbi Dupuy-kolonnen
  • From 1550 to 1829, Lady Tholose stood at the top of the Capitole Keep.

    Från 1550 till 1829 stod Lady Tholose på toppen av Capitole Keep.

  • In 1834 the statue was installed at the top of the Dupuy column.

    1834 installerades statyn överst på Dupuy-kolonnen.

  • In 2005 it was replaced on the Dupuy column by a copy.

    2005 ersattes den på Dupuy-kolumnen med en kopia.

  • The original is now on display at the Musée des Augustins of Toulouse.

    Originalet visas nu på Musée des Augustins i Toulouse.

En allegori med ett politiskt syfte

Utöver sin konstnärliga aspekt kännetecknas Lady Tholose också av det politiska syftet bakom skapandet.

En symbol för bekräftelsen av kapitulernas makt mot de kungliga institutionerna

Capitouls , stadens konsuler som beställde verket, hade föreställt sig Lady Tholose som en allegori för att representera staden och de värderingar som säkerställde dess sammanhållning kring de kommunala magistraterna . Det gällde att bekräfta den kommunala institutionens makt och anciennitet samt dess legitimitet när det gällde att försvara de kommunala friheter och privilegier som erövrades under tidigare århundraden, samtidigt som kungamakten och parlamentet i Toulouse utövade ett starkt tryck för att ifrågasätta dem .

Valet av Lady Tholose för att förkroppsliga denna allegori var betydelsefullt: brons som material och särskilt figuren av gudinnan Pallas (Minerva) som en modell som hänvisade till den romerska antiken och mer speciellt till Palladia Tolosa (Palladian Toulouse) framkallad av de latinska poeterna Martial , Ausonius och Sidonius Apollinaris , den antika Toulouse som kejsar Domitianus hade ställt under Pallas beskydd under det första århundradet e.Kr.

Under renässansen verkar en sådan bekräftelse av kommunal makt och dess personifiering under egenskaperna hos en gammal gudinna utan motstycke. Så tidigt som 1534 visade Kommunannalerna en första manifestation av detta: staden representeras av ansiktet på en ung kvinna i mitten av en medaljong, bredvid inskriptionen "LIBERA THOLOSA". Den dynamiska humanistiska miljön i Toulouse var förvisso ursprunget till denna evolution, som såg att kapitulerna övergav de traditionella religiösa bilderna till förmån för en hednisk figur med historiska implikationer. För juriskonsulten och poeten Jean de Boyssoné eller historiograferna Nicolas Bertrand, Guillaume de La Perrière och Antoine Noguier, behärskning av historien var den politiska maktens bästa tillgång och de satte sitt kunnande till tjänst för kommunala ambitioner. Således presenterade kapitulerna sig själva som " dekurioner " som satt i en "Capitol", en formel som kopplade dem direkt till stadens romerska förflutna och gjorde det möjligt för dem att göra anspråk på en kontinuitet av kommunala privilegier sedan kejsaren Theodosius (även om det kommunala organet bara skapades år 1147), dvs. en påstådd äldre och vördnadsvärd forntid än Frankrikes krona.

Statyn höll en väderflöjel i sin högra hand och lutade sig med sin vänstra hand mot en sköld (nu försvunnen) med stadens armar. På skölden var inskrivna bokstäverna CPQT MDL , det vill säga Capitulum Populusque Tolosanum 1550 för att, på det romerska SPQR: s sätt , syfta på capitolatet och folket i Toulouse.

En allegorisk figur tackade nej till andra stöd

Namnet och symboliken för Lady Tholose har använts i andra medier som skildrar allegorier om Toulouse.

Beroende på krönikörerna och historikerna kunde samma representation ibland presenteras som Pallas och ibland som Lady Tholose. Om Pallas begreppsmässigt kunde betraktas som en enkel beskyddare eller inspiratör av Toulouse, medan Lady Tholose skulle vara representationen av själva staden, råder en viss förvirring mellan de olika publikationerna och det kan tyckas fåfängt, i Toulouses sammanhang, att alltid försöka att skilja gudinnan från allegorin om staden som hon inspirerade.

  • Lady Tholose eller Pallas: några exempel på allegoriska representationer
  • Annals of the City of Toulouse of 1534, representation in medallion

    Annals of the City of Toulouse av 1534, representation i medaljong

  • This sculpture by Nicolas Bachelier on a drawing by Jean Rancy (eastern portal of the Henri IV courtyard of the Capitole, 1546) evokes Lady Tholose and/or Pallas. It is shown with a lamb (element of the Toulouse coat of arms), whereas an owl was originally at the end of the staff which now bears an Occitan cross.

    Denna skulptur av Nicolas Bachelier på en teckning av Jean Rancy (östra portalen på Henri IV-gården i Capitole , 1546) frammanar Lady Tholose och/eller Pallas. Den visas med ett lamm (element av Toulouses vapen), medan en uggla ursprungligen fanns i änden av staven som nu bär ett occitanskt kors.

  • In the painting Providence, Honor and Vigilance, the painter Jacques Boulbène glorifies the moral virtues of the capitouls (1595) and chooses Pallas to embody Providence (identifiable by its owl).

    I målningen Providence, Honor and Vigilance glorifierar målaren Jacques Boulbène kapitulernas moraliska dygder (1595) och väljer Pallas att förkroppsliga Providence (identifierbar med sin uggla).

  • Mark of the Toulouse printer Raymond Colomiès (1612).

    Märke av Toulouse-tryckaren Raymond Colomiès (1612).

  • Annals of the city of Toulouse by Germain Lafaille (1687).

    Annals of the city of Toulouse av Germain Lafaille (1687).

  • On the western portal of the Henri IV courtyard of the Toulouse Capitole, two sculpted figures embody Lady Tholose / Pallas (1678).

    På den västra portalen av Henri IV-gården i Toulouse Capitole förkroppsligar två skulpterade figurer Lady Tholose / Pallas (1678).

  • In the courtyard of a private mansion in Toulouse, representation of Pallas and the owl which is her attribute (18th century).

    På gården till en privat herrgård i Toulouse, representation av Pallas och ugglan som är hennes attribut (1700-talet).

  • Minerva watching over Toulouse, Salle des Illustres du Capitole (1898).

    Minerva vakar över Toulouse , Salle des Illustres du Capitole (1898).

Se även

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Lady_Tholose&oldid=1138913462 "