KS Kulkarni

KS Kulkarni
Född	( 1916-04-07 ) 7 april 1916 Belgaum , Indien
dog	7 oktober 1994 (1994-10-07) (78 år)
Nationalitet	indiska
Alma mater	Sir JJ School of Art, Mumbai
Ockupation	Målare
Utmärkelser	Fellow vid Lalit Kala Akademi (1982)

Krishna Shamrao Kulkarni (7 april 1916 – 7 oktober 1994) var en indisk målare och pedagog. Hans arbete var en del av målarevenemanget i konsttävlingen vid olympiska sommarspelen 1948 . Han var också grundare och ordförande för avantgardekonstnärsrörelsen , Delhi Shilpi Chakra.

Kulkarni skapade målningar som var i sammanflödet av tradition och moderna konstvärden och influerade av stilar han bevittnade under sina resor utomlands. Hans idéer, tekniska färdigheter och undervisning har påverkat arbetet hos många samtida målare som har utbildat sig på konstinstituten i Delhi och Varanasi.

tidigt liv och utbildning

Kulkarni föddes den 7 april 1916 i Belgaum , Karnataka . Eftersom han varit intresserad av målning sedan barndomen, ville han ägna sig åt konst på Bombay-skolan. Men efter sin fars död kämpade han för att försörja sig och betala för skolan. För att klara sig arbetade Kulkarni som målare av skyltar och filmbanderoller i början av 1930-talet. Han gick sedan på Sir JJ School of Art från 1935 till 1940 i Mumbai och fick en GD Art in Painting. Därefter, år 1942, avslutade han en tvåårig forskarutbildning i väggmålningar från samma institut. Kort därefter fick han ett forskningsstipendium för 1941 till 1943 från Tata Trusts för att studera indisk måleri. Kulkarni var också associerad med Quit India Movement 1942.

Karriär

Efter avslutad utbildning erbjöds Kulkarni ett jobb som designer på ett textilbruk i Delhi. Även om han inte var formellt utbildad för detta jobb, bestämde han sig för att acceptera det på grund av familjens ekonomiska villkor. Så småningom skaffade han sig nödvändig kompetens på kort tid vilket imponerade på bruksägaren. Efter sin ett år långa prövotid blev han fast anställd med en lön på Rs. 350 per månad. Han blev dock avlyssnad av överföringarna i sitt jobb och bruksägarens imponerande karaktär. Han trodde att detta arbete inte var användbart för honom, varför han lämnade det här jobbet 1945.

Samma år bestämde sig Kulkarni för att undervisa studenter och gick med i konstavdelningen vid Delhi Polytechnic . Vid sidan av sin roll som lärare var han en av grundarna av Triveni Kala Sangam . Han blev också grundare av Delhi Shilpi Chakra - en konstnärsgrupp som grundades 1949 för att uppmuntra och inspirera unga progressiva tänkare i Delhi-området. Detta var den tid då Kulkarni fick erkännande inte bara som institutionsbyggare utan också för sin vänliga natur som lärare och konstnär.

Reser utomlands

Under hela sin livstid reste Kulkarni ofta utomlands. 1949 blev han den första indiska konstnären att delta i International Arts Program, USA, sponsrat av Rockefeller Foundation . Vidare reste han till Mexiko , Guatemala , Peru och Brasilien där han lärde sig och studerade deras konst. Han var också inbjuden av regeringarna i USA, Sovjetunionen , Tyskland , Polen , Mexiko, Sydkorea , Nederländerna och Storbritannien som gästartist.

Akademiska roller

• 1945-1962: Professor vid konstavdelningen vid Delhi Polytechnic, New Delhi
• 1961-1963: Gästprofessor vid School of Planning and Architecture, New Delhi
• 1972-1978: Dekanus, fakulteten för musik och konst vid Banaras Hindu University , Varanasi
• 1969-1972: Gästprofessor vid Institutionen för måleri och asiatiska studier vid Skidmore College, New York
• 1987-1991: Gästprofessor vid College of Art, Delhi

Ledarpositioner

• 1948: Grundare av Triveni Kala Sangam och fungerade som art director från 1949 till 1968
• 1948-1952: Sekreterare för All India Fine Arts and Crafts Society (AIFACS), Delhi
• 1949: Grundare av Delhi Shilpi Chakra
• 1973-1978: Vice ordförande i Lalit Kala Akademi, New Delhi
• 1972-1978: Ordförande för Lalit Kala Akademi, Uttar Pradesh

Arbete

Utbudet av verk skapade av Kulkarni inkluderar många skisser, olje- och akrylmålningar , skulpturer i terrakotta , trä och keramik . Hans verk var vanligtvis experimentella och skiftade från den tidens förväntade konstnärliga produktion. Hans anmärkningsvärda skapelser är "Three Sisters", "Mother and Child" och "Village Maiden" för att nämna några. Under år 1979 blev Kulkarni delvis blind och förlorade sin förmåga att känna igen människor under en tid. Han övertygade en läkare i Texas att utföra en känslig ögonoperation i utbyte mot målningar. Även om operationen var en framgång, fortsatte en grå starr att hämma hans syn, vilket gjorde det svårt att utföra hans arbete.

Stil

Kulkarni arbetade mellan figuration och abstraktion vilket ledde till en konstant utveckling av hans stil under loppet av hans karriär. Under sina utlandsresor absorberade han livet där och förfinade en stil som var äkta för sitt ursprung hemma. Han följde inte ortodoxa stilar och omfamnade modernismens djärva, medvetna linjer. Hans skildring av mänskliga figurer kombinerade de klassiska figurerna från Ajanta-väggmålningarna , Chola -bronserna tillsammans med en touch av modernism. I hans senare verk är det stilistiska inflytandet från Pablo Picassos kubism tydligt synligt som smälter samman med formerna av traditionell indisk folk- och stamkonst.

Korgmakare av KS Kulkarni

teman

I verken av Kulkarni kretsade teman huvudsakligen kring det dagliga livet, med lantliga scener som är föremål för ett stort antal av hans verk. De porträtterades med empati men inte med en sentimental ton.

Reception

I en sammanfattning av Kulkarnis konst mot slutet av sitt liv skrev J. Swaminathan: "Kulkarni är en fantastisk tecknare och är också en mästare i färg. Den fantastiska livlighet han uppnår genom de mjuka, lätta dragen av hans pensel kastar en aura av ljus genom och runt omkring. de djärvt och kraftfullt avgränsade formerna, de snabba slagen bygger upp färgplan som förvandlar perspektivrum till estetiskt rum, skapar en orkestrering som uppslukar och lockar betraktaren in i det outgrundliga djupet av en värld skapad inom dukens fyra hörn. räckvidden är bred och ögat rör sig med oväntad förtjusning från orange till bärnsten till veridian i de unika harmonier han skapar med den skickliga och säkra touchen av en mästarimpresario. Han använder sällan impasto och undviker frestelsen av ympade texturer. ge en sällsynt klarhet och enkelhet till hans bilder genom ren manipulation av tonaliteter. Hans dukar har en friskhet som inte bäckar över målningen; ytan på duken kan kännas genom varje jungfrudrag av penseln."

Stora utställningar

• 1945 - Första separatutställningen på All India Fine Arts & Crafts Society (AIFACS), Delhi
• 1959 - Deltog i São Paulos konstbiennal , Brasilien
• 1986 - En retrospektiv utställning av Birla Academy of Art and Culture, Calcutta
• 2021 - Home and Away , Aicon Gallery, New York

Offentliga samlingar

• National Gallery of Modern Art, New Delhi
• Delhi Art Gallery, New Delhi
• Kumar Gallery, New Delhi

Utmärkelser och utmärkelser

• 1947 - Bronsmedalj vid den internationella utställningen i London
• 1955, 1962 och 1965 - National Award av Lalit Kala Akademi, New Delhi
• 1982 - Fellow vid Lalit Kala Akademi
• 1985 - Utnämnd till nationell emeritusprofessor av Indiens regering för enastående bidrag till konst
• 1986 - Parishad Samman av Sahitya Kala Parishad, New Delhi

Död och arv

Kulkarni dog den 7 oktober 1994. 1988 publicerades KS Kulkarni , en monografi om konstnären av Lalit Kala Akademi, New Delhi. Kulkarni , en film om konstnärens liv producerades av Vanessa H. Smith som hade premiär 1996. Enligt hans testamente inrättades KS Kulkarni Trust och årliga stipendieprogram för att uppmuntra unga konstnärer. År 2000 släpptes en annan dokumentär med titeln KS Kulkarni: Saintly Great Master av Chandramani Kohli.

externa länkar

• Artistprofil på Kumar Gallerys webbplats