Judithe Hernández
Judithe Hernández | |
---|---|
Född | 1948 (74–75 år)
Los Angeles, Kalifornien , USA
|
Nationalitet | amerikansk |
Andra namn | Judithe Hernández de Neikrug |
Utbildning | Otis College of Art and Design |
Känd för | väggmålningar, målningar, arbete på papper |
Rörelse | Chicano konströrelse |
Make | Morton Neikrug |
Barn | 1 |
Hemsida |
Judithe Hernández (född 1948) är en amerikansk konstnär och utbildare , hon är känd som muralist, pastellkonstnär och målare . Hon var en pionjär inom konströrelsen Chicano och en före detta medlem i konstkollektivet Los Four . Hon är baserad i Los Angeles , Kalifornien och bodde tidigare i Chicago.
Hon fick först beröm på 1970-talet som muralist , hennes konstnärliga praktik förändrades över tiden och är nu centrerad på verk på papper, främst pasteller, som ofta innehåller inhemska bilder och den socialpolitiska spänningen i könsroller .
1974 blev hon den femte medlemmen, och enda kvinnan, i Los Four , det inflytelserika och hyllade konstnärskollektivet för East Los Angeles Chicano, tillsammans med Carlos Almaraz , Frank Romero , Robert de la Rocha och Gilbert Luján . Och hon var senare en kort del av konstkollektivet Centro de Arte Público tillsammans med Barbara Carrasco och Dolores Guerrero-Cruz . Redan 1970 var Hernández involverad i Chicano-artisternas inledande ansträngningar i östra Los Angeles för att organisera. Om denna erfarenhet sa Hernández senare att "Ofta var jag bokstavligen den enda kvinnan på möten som inte var en flickvän eller fru, utan en aktiv artistdeltagare."
tidigt liv och utbildning
Judithe Hernández föddes 1948 i Los Angeles , Kalifornien. Hon gick på Otis College of Art and Design (formellt kallat Otis Art Institute) där hon fick sin BFA-examen 1972 och sedan sin MFA-examen 1979.
När hon skrev in sig på Otis College 1969 var hon bara en av fem mexikansk-amerikanska studenter som skrevs in. Medan hon gick på forskarskolan 1972 vid Otis College träffade hon sin klasskamrat, Carlos Almaraz . Genom sin vänskap med Almaraz blev hon inbjuden som den femte medlemmen att gå med i konstkollektivet Los Four 1974.
Under sin tid på Otis College studerade Hernández teckning hos den berömda afroamerikanske konstnären Charles White som blev en mentor och ett viktigt inflytande på hennes utveckling som konstnär . Hernández tillskriver mycket av sin framgång till lärare och professorer som erkände hennes förmåga och uppmuntrade henne att fortsätta sin karriär som konstnär.
1971, medan han arbetade som illustratör av Aztlán Journal, publicerad av UCLA Chicano Studies Research Center , illustrerade Hernández den första diktvolymen av den berömda poeten Alurista , Floricanto en Aztlán . 2013 fick 40-årsjubileumsupplagan av boken tre priser vid International Latino Book Awards .
Karriär
1970-talet
Efter examen samarbetade hon och Almaraz med El Teatro Campesino , arbetade på uppdrag av United Farm Workers (UFW), och som medlemmar i Concilio de Arte Popular (CAP) arbetade de för att skapa en organisation som förenade Chicano-artister över hela staten av Kalifornien. Chicano konstnärsorganisationer som Royal Chicano Air Force of Sacramento; Galeria de la Raza , i San Francisco, och artisterna i Chicano Park i San Diego var bland dem som deltog i CAP på 1970-talet.
1981 målade hon och sju andra muralister från Chicano väggmålningar på duk inne på Craft and Folk Art Museum i Los Angeles för en utställning med titeln The Murals of Aztlán . Konstnärerna kritiserades i tidningen Artweek av recensenten Shifra Goldman för att "avskaffa ... sin kulturella identitet och politiska stridskraft" för att "träda in i mainstream som konkurrenskraftiga proffs." Hernández svarade "varför ska förändringar i mitt arbete och sociopolitiska attityder tolkas som att det äventyrar mitt engagemang ... medan det i en annan konstnär skulle tolkas som personlig och professionell tillväxt?"
I juli 1989, markerade den första utställningen av Chicano-konst i Europa, Les Démon des Anges, på Centre de Recherche et de Développement Culturel (CRDC) i Nantes , Frankrike . Inkluderade i utställningen var sexton Chicano- konstnärer (varav tre kvinnor) och denna händelse fick Hernández' verk internationell betydelse.
1980-talet
I början av 1980-talet flyttade Hernández till Chicago och bodde där i mer än 25 år innan hon återvände till Los Angeles 2010. Hennes sista utställning i Chicago var en stor separatutställning av nya verk på National Museum of Mexican Art . La Vida Sobre Papel , öppnade i januari 2011 och inkluderade flera nya serier av verk, varav en var de uppmärksammade seriemorden på kvinnor i Ciudad Juárez . Enligt Chicago Weekly , "Det enda som är så iögonfallande som konstnärens skicklighet är hennes budskap: att vara människa är svårt, en kvinna svårare, och livet som Latina ibland rent grymt." Hernandez säger att hon kommer att fortsätta arbeta med serien tills de 800-2000 dödsfallen har erkänts av den mexikanska regeringen.
2000-talet
2011 var Hernández bland en utvald grupp konstnärer vars bidrag till konsten i Los Angeles hedrades i flera utställningar som var en del av det svepande konstinitiativet känt som Pacific Standard Time: Art in LA, 1945–1980 (PST), finansierat av Getty Foundation . 2012 fick Hernández två stora utmärkelser; det prestigefyllda COLA Fellowship (City of Los Angeles Individual Artist Fellowship) för 2013, samt det eftertraktade uppdraget att skapa offentlig konst för Terminus Station of Metro EXPO LINE på Colorado & 4th Street i Santa Monica av Metropolitan Transportation Authority i Los Angeles . Expo Line Downtown Santa Monica öppnade den 20 maj 2016. "The station at the edge of the continent" har 24 mosaikglaspaneler designade av Hernández placerade över sina tvåpassagerarplattformar. Tillsammans är panelerna kända på "LA Sonata" och skildrar tidens gång och årstiderna med hjälp av ett montage av kulturella ikoner som representerar den kulturella och etniska mångfalden i Los Angeles. Det förväntas bli en av de mest trafikerade spårvägslinjerna i USA
2010-talet
År 2013 var Hernández en av 72 konstnärer som valdes ut för den första stora utställningen av samtida amerikanska konstnärer av latino härkomst på Smithsonian American Art Museum från verk i deras permanenta samling. "Our America: The Latino Presence in American Art" öppnade i oktober 2013. Efter att ha stängts i januari 2014 reste utställningen till flera andra museer i hela USA, inklusive Crocker Museum i Kalifornien, Utah Museum of Fine Arts i Salt Lake City och Hunter Museum of Art i Tennessee. Under 2017 kommer Hernández åter att ha arbete i flera utställningar av Getty Foundation sponsrade Pacific Standard Time LA/LA som utforskar latinamerikansk konsts inflytande på konsten i Los Angeles. Hennes verk "The Purification" valdes ut som en utvald reklambild för PST LA/LA.
Under sin 50-åriga karriär har hon etablerat ett betydande rekord av utställningar och förvärv av hennes verk av stora offentliga och privata samlingar; som inkluderar Museum of Modern Art, Smithsonian American Art Museum, Pennsylvania Academy of Fine Art, National Museum of Mexican Art, Museum of Latin American Art, Crocker Art Museum, Gerald Buck Collection och Bank of America. Hon har mottagit det prestigefyllda University of Chicago Artist-in-Residence vid Center for the Study of Race, Politics, & Culture, COLA Fellowship och Comisión Femenil Mexicana Nacional Award for Achievement in the Fine Arts. 2018 bekräftades vikten av hennes status som amerikansk konstnär när den Pulitzer-prisvinnande Chief Art Critic of the Los Angeles, Christopher Knight, recenserade hennes separatutställning på MOLAA och skrev "...Hernández's art is churned by her marvelous color känsla, som undanröjer alla illustrativa gränser för genren."
År 2018 hedrades Hernández av National Museum of Mexican Art i Chicago med Sor Juana Legacy Award för "enastående livstidsbidrag till konst" och i augusti blir hon den första amerikanskfödda Latina som öppnar en separatutställning på Museum of Latinamerikansk konst. Även under 2018 kommer hennes verk "La Virgen del la Oscuridad" att bli den utvalda bilden av den nyligen omgjorda permanenta utställningen "Becoming Los Angeles" på Natural History Museum of Los Angeles County som öppnar igen i maj. Under 2019 markerar hennes senaste väggmålningsuppdrag återkomsten av hennes konstnärliga närvaro till det historiska distriktet i centrala Los Angeles när hennes sju våningar höga väggmålning "La Nueva Reina de Los Angeles" installeras på det nordvästra bostadstornet i La Plaza Village på Broadway och Hollywood Freeway.
Hon är gift med designern Morton Neikrug, och tillsammans har de en dotter.
Priser och samlingar
Hon fick utmärkelsen Anonymous Was A Woman Award 2021. Hon tilldelades ett Individual Artist Fellowship 2013 från City of Los Angeles. [ bättre källa behövs ] Hon tjänstgjorde som artist in residence 2011 vid University of Chicago, i Center for the Study of Race, Politics and Culture. [ citat behövs ]
Hernández verk finns i olika offentliga samlingar inklusive Museum of Modern Art (MoMA), Crocker Art Museum , National Museum of Mexican Art , Vincent Price Art Museum , El Paso Museum of Art , Pennsylvania Academy of Fine Art , Smithsonian American Art Museum , Museum of Latin American Art , Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Cheech Marin Center for Chicano Art, Culture & Industry och andra.
separatutställningar
- 2021 – Judithe Hernández: Dreams on Paper , Monica King Contemporary, New York City, New York
- 2018 – A Dream is the Shadow of Something Real, Museum of Latin American Art (MOLAA), Long Beach, Kalifornien
- 2011 – La Vida Sobre Papel , National Museum of Mexican Art , Chicago, Illinois.
- 2010 – What Dreams May Come / Qué Sueños Quizás Vengan , Woman Made Gallery, Chicago, Illinois
- 1983 – Judithe Hernández: Works on Paper, Cayman Gallery, New York City, New York
- 1980 – A Decade of a Woman's Work , Solart Gallery, San Diego, Kalifornien
- 1979 – Virgen, Madre, Mujer: Imágenes de la Mujer Chicana , Casa de la Raza, Santa Barbara, Kalifornien
- 1978 – Mi Arte, Mi Raza , Los Angeles kommunala konstgalleri , Los Angeles, Kalifornien
Grupputställningar
Detta är en lista över utvalda grupputställningar av Hernández, listade efter datum:
- 2020 – Printing the Revolution! The Rise and Impact of Chicano Graphics, 1965 till nu . Smithsonian American Art Museum , Washington DC
- 2019 – LIVSMODEL: Charles White and His Students , Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Los Angeles, Kalifornien
- 2017 – Judithe Hernández & Patssi Valdez : Two Paths One Journey, Millard Sheets Center for the Arts , Pomona, Kalifornien
- 2015–2016 – Our America: The Latino Presence in American Art , (resande grupputställning), Delaware Museum of Art, Allentown Art Museum , Museum of Fine Arts, St. Petersburg , Arkansas Arts Center , Utah Museum of Fine Arts
- 2009 – Judithe Hernández och Sergio Gomez: Through the Labyrinth , President's Gallery, Chicago State University , Chicago, Illinois
- 2009 – Feministisk ekologi: kvinnor och jorden , Koehnline Museum, Chicago, Illinois
- 1989–1990 – Les Démon des Anges , (resande grupputställning), Centre de Recherche et de Développement Culturel (CRDC), Nantes, Frankrike; Centro de Arte Contemporaño Santa Monica, Barcelona, Spanien; Espace Lyonnais d'Art Contemporain , Lyon, Frankrike; Kulturerhuset, Stockholm, Sverige
- 1978 – The Aesthetics of Graffiti , kurerad av Rolando Castellón , San Francisco Museum of Modern Art (SFMoMA), San Francisco, Kalifornien
- 1974 – Los Four en Longo , Long Beach Museum of Art , Long Beach, Kalifornien
Offentlig konst
Datum | Titel | Artist(ar) | Typ | Plats | Anteckningar |
---|---|---|---|---|---|
2019 | La Nueva Reina de Los Angeles | Judithe Hernández | väggmålning | La Plaza Village, Broadway vid Hollywood Freeway, Los Angeles, Kalifornien | |
2016 | Judithe Hernández | väggmålning | EXPO Line , centrala Santa Monica station , Santa Monica, Kalifornien | ||
1982 | Recuerdos de Ayer, Sueños de Mañana (Remembrances of Yesterday, Dreams of Tomorrow) | Judithe Hernández | väggmålning | El Pueblo de Los Angeles historiska monument , Brunswig Garage, Spring Street, Los Angeles, Kalifornien | Los Angeles Bicentennial Mural, den centrala bilden är den av La Reina de Los Ángeles (änglarnas drottning). |
1977 | Adelita eller La Adelita | Carlos Almaraz, Judithe Hernández | väggmålning | Ramona Gardens Housing Project, East Los Angeles, Kalifornien | I mitten av väggmålningen står en kvinna med en röd halsduk (förmodligen heter Adelita) och på båda sidor om henne finns text skriven på spanska. Verket är signerat som "Los Four". |
1977 | Ave 43 väggmålning | Carlos Almaraz, Frank Romero, Leo Limon, Judithe Hernández | väggmålning | Highland Park , Los Angeles, Kalifornien | |
1976 | El Mundo del Barrio Sotel | Judithe Hernández | väggmålning | Stoner Recreation Center, Los Angeles, Kalifornien | restaurerad 1997, riven 2002. |
1975 | United Farmer Workers (UFW) väggmålning | Carlos Almaraz, Judithe Hernández | väggmålning | 2:a konstitutionella konventet, La Paz, Kalifornien | |
1974 | Judithe Hernández | väggmålning | El Teatro de la Vida, Century Playhouse Theatre, Los Angeles, Kalifornien | finansierat av National Endowment of the Arts . |
Vidare läsning
- Intervju med Judithe Hernandez, 1998 28 mars , Archives of American Art , Smithsonian Institution
- Castellano González, Cristina Isabel. "Objekt och berättelser från mexikanska rötterkonstnärer: en Chicana-upplevelse" . Sincronía . 72 : 509-521. ISSN 1562-384X .
externa länkar
- 1948 födslar
- Amerikanska konstnärer från 1900-talet
- Amerikanska kvinnliga konstnärer från 1900-talet
- Amerikanska konstnärer från 2000-talet
- 2000-talets amerikanska kvinnliga konstnärer
- Amerikanska artister av mexikansk härkomst
- Amerikanska samtida målare
- amerikanska väggmålare
- Amerikanska kvinnliga målare
- Artister från Los Angeles
- Latinamerikanska och latinamerikanska artister
- Latinamerikansk och latinamerikansk kultur i Los Angeles
- Latinamerikanska och latinamerikanska kvinnor inom konsten
- Levande människor
- Alumner från Otis College of Art and Design
- Pastellkonstnärer
- Kvinnliga väggmålare