Judith Raskin

Judith Raskin (21 juni 1928 – 21 december 1984) var en amerikansk lyrisk sopran , känd för sin fina röst såväl som sitt skådespeleri.

Liv och arbete

Raskin föddes i New York till Harry A. Raskin, en gymnasielärare i musik, och Lillian Raskin, en lärare i grundskolan. Hennes far väckte hennes barndomsintresse för musik, vilket ledde till att hon studerade fiol och piano , innan hon fokuserade på sång. 1945 tog hon examen från Roosevelt High School , Yonkers och gick på Smith College , där hon studerade musik. Det var under collegeåren som hon började ta sånglektioner, som hon fortsatte efter examen för att ytterligare utveckla värmen och konstnärskapet i hennes röst.

1948 gifte hon sig med Dr. Raymond A. Raskin, med vilken hon fick två barn, Jonathan och Lisa.

Genom att vinna Marian Anderson -priset 1952 och 1953 och Musicians Club of New Yorks Young Artist Award 1956 började Raskin uppträda på konserter i hela USA. Hon säkrade nationellt erkännande 1957 för sin del som syster Constance i den tv-sända amerikanska premiären av Poulencs Dialogues des Carmélites . Hennes framträdande plats fortsatte att stiga i juli samma år när hon spelade i en konsertversion av Puccinis La bohème , med Symphony of the Air i Central Park . Slutligen , 1959, gick hon med på New York City Opera (NYCO), och debuterade som Despina i Mozarts Così fan tutte .

Hennes nästa spektakulära föreställning var titelrollen i Douglas Moores The Ballad of Baby Doe för New York City Opera 1960. Hon sjöng också Baby Doe i Central City Colorado där operan hade premiär. Två år senare gjorde hon sin kronande debut 1962 på Metropolitan Opera , som Susanna i Mozarts Figaros bröllop . Det är med Mozart som hon blev närmast förknippad. När han recenserade debuten skrev Raymond Ericsson "Vacker som en bild, som aldrig tvingade fram sina musikaliska fraser eller överspelade komedin, uttalade italienaren som en veteran, Miss Raskin var en så tilltalande Susanna som Met kunde önska sig." Under sin karriär på Met uppträdde hon också som Zerlina i Don Giovanni, och hon hade utmärkelsen att uppträda på nya Met som Pamina i den minnesvärda Marc Chagall-designade föreställningen av Trollflöjten. När Dewey Faulkner granskade inspelningarna av CD-skivorna som producerats för Metropolitan Operas 50-årsfirande av det nya operahuset, skrev Dewey Faulkner att när man hör sändningen av Judith Raskins Pamina "får man att älska henne igen." Yale Review januari 2018, vol. 106, nr. 1. Ms Raskin dök upp på NBC:s tv-opera som bruden i Menottis labyrint (Wikipedia), en opera som aldrig var tänkt att framföras på scen. Även om Harold Schonberg från Times var kritisk till operan, berömde han sångarna inklusive John Reardon och Judith Raskin. Andra roller som spelades på Met inkluderar Micaela i Carmen, Nanetta i Falstaff, Marzeline i Fidelio och Sophie i Der Rosenkavalier. Raskin framförde Pamina i Trollflöjten under två sommarsäsonger på Glyndebourne Festival. Hon sjöng också på Chicago Lyric Opera, San Francisco Opera Company.

1969 uppträdde Raskin i Boston för Peabody Mason Concert- serien. Under resten av sin karriär skulle hon specialisera sig på lyriska roller skrivna inte bara av Mozart utan också av Richard Strauss . Judith Raskin valdes av George Szell till att vara den "första skrivbordsopranen" i Cleveland Orchestra; med maestro spelade hon in Mahlers fjärde symfoni, en högt rankad inspelning som återutgavs i serien Great Performances. För det albumet nominerades hon som bästa klassiska sångsolist vid den nionde årliga Grammy-utmärkelsen. Med Szell spelade hon även in Mozarts Exsultate Jubilate. Hon valdes av Igor Stravinsky till Anne Trulove på en studioinspelning av hans opera, The Rake's Progress, som dirigerades av Stravinsky själv. Raskins diskografi är omfattande. Vid den 7:e Grammy-utmärkelsen nominerades hon som mest lovande nya klassiska inspelningsartist för sin inspelning av "Jauchzet Gott in Allen Landen." Hon har spelat in för Columbia, London Decca, RCA Victor och CRI inspelningsstudior. Hennes RCA-inspelning av Cosi Fan Tutte vann en Grammy för "bästa operainspelning" 1968.

Raskin tjänstgjorde också i många musikrådgivande styrelser, såväl som i Young Concert Artists , National Opera Institute och National Endowment for the Arts . En av hennes främsta bekymmer var behovet av att etablera fler operakompanier i amerikanska städer för att ge praktisk erfarenhet till "välutbildade amerikanska sångare utan någonstans att gå", eftersom "det enda sättet att bli professionell är att uppträda." Ms. Raskin flyttade graciöst från den stora operascenen till de intima miljöerna av recitals. Hon var välkänd för sina konserter i och inspelningar av Lieder. Började sitt konsertarbete 1964 efter att ha mottagit Ford Foundation-anslaget, och fortsatte att konsertera på många ställen. Hon framförde verk av samtida tonsättare, Miriam Gideon och Ezra Laderman i Carnegie Hall 1977; Harold Schonberg från Times skrev att hon "gjorde ära åt musiken." Hon sjöng på Cleveland Chamber Music Society; Robert Finn i The Plain Dealer skrev 1967 "...när det kommer till det totala paketet av röst, musikalitet, personlighetsprojektion och så vidare, kan jag inte komma på någon recitalist som är hennes överordnade." Medan hennes operasång fick utmärkta recensioner, kommenterade hon till Edward Rothstein från New York Times: "I mitt hjärta har jag alltid varit en recitalist. Skälet är personligt. Jag har alltid gillat tanken att jag kunde säga något direkt. En person är allt jag behöver. En publik är multiplar av en person. (NYT 15 maj 1981)

Som musikpedagog undervisade Raskin vid Manhattan School of Music och på 92nd Street Y , där hon tog rollen som Pearl, rabbinens fru, i Lazar Weiners opera The Golem 1979.

Efter en 2-årig kamp mot äggstockscancer dog Raskin i New York 1984. Harold Schonberg skrev i sin dödsannons i NY Times över Ms Raskin "som sångare på New York City Opera, och sedan på Metropolitan Opera från 1962 till 1972 hyllades Miss Raskin som en av sin tids bästa artister. Hon hade en röst som kritiker ständigt kallade "förtjusande". Kombinerat med skönheten i hennes sound var en hög ordning på musikalitet. Dessutom var Miss Raskin en vacker kvinna och en utmärkt skådespelerska. Som en komplett artist fängslade hon publiken när hon dök upp." "Många trodde att hon var den mest attraktiva Adele i Strauss' Fledermaus i minnet." (New York Times, 22 december 1984) Efter hennes död började familjen en årlig konsert på Stephen Wise Free Synagogue där en vinnare av National Council Awards skulle uppträda; den årliga Judith Raskin Memorial Concert pågick i 25 år. Det finns för närvarande utmärkelser inrättade i hennes namn för unga sångare vid National Council of the Metropolitan Opera, Manhattan School of Music och Smith College.

Se även

• Haydn: Die Schöpfung (inspelning av Leonard Bernstein)

2 RCA Victor spelade in höjdpunkterna i Sigmund Rombergs "Desert Song" med Mario Lanza och Judith Raskin; återutgiven på CD i januari 2011

Källor

Brody, Seymour "Sy" (1996). "Judith Raskin" . Jewish Heroes & Heroines of America: 150 True Stories of American Jewish Heroism . Lifetime Books, Inc., Hollywood, FL.

externa länkar

• Judith Raskin papper på Sophia Smith Collection , Smith College Special Collections