Jiang Jie (artist)

Jiang Jie
Född 1965 (57–58 år)
Nationalitet kinesiska
Utbildning
Beijing Industrial Art Institute Central Academy of Fine Arts
Känd för
Skulptur Installation Art

Jiang Jie (Förenklad Cinese:姜杰; född 1965), en kinesisk konstnär och föreläsare i skulpturstudio vid Central Academy of Fine Arts . Hon tog examen från Beijing Industrial Art Institute i juli 1984, med huvudämne i icke-traditionell bearbetning ; och hon började arbeta i studion för skapande av skulpturer i Central Academy of Fine Arts efter examen från CAFA i juli 1991, med en skulptur som huvudämne.

Konstnärlig praktik

Teman för Jiang Jies skulpturverk avslöjar instinkten för humanistisk omsorg. Hon använder flödande skulpturlinjer för att ge tittarna ett imaginärt utrymme och lyfter fram ett kvinnligt perspektiv som undersöker världen. Samtidigt pekar hennes verk på svaghet och skörhet samt livets motsägelse och spänning. Hennes arbete är vanligtvis mikroskopiskt och psykologiskt, även i stora skulptur- och installationsverk, som härrör från hennes iakttagelse av livsexistensens sårbarhet och förfall.

Jiang Jies verk har karaktäriserats som att introducera skulpturspråk i installationsområdet . En annan konstnärlig indikation som har utvecklats under hela hennes konstskapande är temat hopp vid första intryck, som vanligtvis skulle visa sig vara en tragisk atmosfär. Hennes användning av spädbarn sägs vara inspirerad av Jiang Jies sympati , eftersom hon använder "mystik, sårbarhet, mjukhet, väta, känslighet och ödslighet" i spädbarns kroppar för att indikera vuxnas ensamhet och skörhet.

Representativa konstverk

Fragile Products (1994) (《易碎的制品》

I likhet med The Appearance of Life (1994) är spädbarn också ett tema i Fragile Products (1994) och människors sårbarhet . Hon uttrycker sårbarhet för att avslöja livets grymhet. Jiang Jie använde fuktigt och ömtåligt vax för att göra spädbarn med brutna armar och ben som är något större än de verkliga storlekarna på bebisar. I en utställning av verket staplade hon upp 50 duplicerade spädbarn i tre olika poser och lade dem i ett ark av tunn plastfilm, sex meter lång och fem meter bred. Eftersom hörnen och sidorna av den tunna filmen hängdes vertikalt, klämdes oundvikligen 50 splittrade spädbarn och stötte in i varandra i ett tillstånd av oordning.

Verket överbryggar förhållandet mellan vuxensamhället och barnvärlden, liksom förhållandet mellan själ och föremål . Det hänvisar till "bräcklighet" hos ett spädbarn eller en person. Vid den tiden hade den kinesiska feministiska konstkritiken ännu inte förverkligats fullt ut, men Jiang Jies verk klassificerades som att representera en sorts samtida skulptur snarare än kinesisk feministisk skulptur. Efter att postmodernismen spreds i kinesiska konstkretsar hade Jiang Jies serie verk ett stabilt förhållande till feminismen .

Parallel Men and Women (1996) (《平行男女》)

Fortfarande arbetar med spädbarn, i detta arbete användes spädbarnen som produkter av en konceptuell förändring genom användning av duplicering på basis av skulptur, till användning av färdiga barnliknande modeller. Jiang Jie använde lager av vax och gasväv på de två barnsliga modellerna som ser likadana ut och inte visar några könsegenskaper. Hon omformade också deras ben, muskler och könsorgan och placerade paret horisontellt på basen i en position där deras huvuden och ben är vända mot varandra. Eftersom de ursprungliga barnsliga modellernas färg och formen på ben fortfarande på något sätt fanns kvar kunde folk fortfarande se den kommersiella bilden från dem. Plus, med spåren av inlindad medicinsk gasväv, blev hela stycket närmare publiken. Egenskapen hos lösligt vax förstärkte den tvetydiga betydelsen ytterligare.

Approaching (1995) (《接近》)

Bestod av 28 spädbarnsmodeller i vax, och detta arbete inkluderade nät som var gjorda av genomskinligt siden och sidentråd, de 28 spädbarnen delades in i flera grupper som gjorde samma poser --- som när de försökte närma sig varandra med händerna och ansiktena uppåt. Stycket visade att även om det är avsiktligt att komma nära varandra, så kunde de fortfarande inte komma tillräckligt nära. Sidennätet som drogs av genomskinlig sidentråd i luften, som ser ut som ett spindelnät, liksom den virtuella scenen under ljusen bidrog båda mycket till denna typ av frånvaro och psykedelisk atmosfär . Att komma nära varandra medvetet skulle direkt resultera i kollision i det ytterligare steget.

Utställningar

  1. ^ a b 张, 文志 (2014-11-28). "姜杰:雕塑创作中的崇高与公共性" . Art Express . Hämtad 2019-03-10 .
  2. ^   "Jiang Jie: Saker mindre än du... (姜杰:小于你的......)" . Orientalisk konst (东方艺术) . 2010. ISSN 1005-9733 . Hämtad 2019-03-09 – via China Academic Journals Full-text Database CNKI.
  3. ^ CAFA INFO. "姜杰" . CAFA INFO . Hämtad 2019-03-10 .
  4. ^ a b c d e f g h i j k 王, 南溟 (1998). "对脆弱的诅咒:姜杰的艺术表达" . Art Circles(艺术界) . Hämtad 2019-03-09 .
  5. ^ a b   尹, 吉男 (2016). "姜杰的艺术:"幸福"及其问题" . 美术研究 . ISSN 0461-6855 . Hämtad 2019-03-10 .
  6. ^ "Godkänd till datumet 26 nov. 1994 som ett resonemang, konceptuellt samarbete med konstnärer från Hangzhou-Shanghai-Peking" . Shangh Art Gallery (香格纳画廊) . 1995 . Hämtad 2019-03-10 .
  7. ^ "45 grader som ett skäl, konceptuellt samarbete organiserat av Geng Jianyi med konstnärer från Hangzhou-Shanghai-Beijing" . Shangh Art Gallery (香格纳画廊) . 1995 . Hämtad 2019-03-10 .
  8. ^ 杨, 晶 (2016-01-19). " "中国当代艺术年鉴2014"提名艺术家姜杰 作品《大于一吨半》" . 北京文艺网艺 . Hämtad 2019-03-10 .
  9. ^ CAFA KONSTINFORMATION. "姜杰:雕塑创作中的崇高与公共性——从《大于一吨半》谈起" . CAFA KONSTINFO . Hämtad 2019-03-10 .
  10. ^ 姜, 杰 (2012-10-08). "姜杰:敞开的艺术" . KONST KINA . Hämtad 2019-03-10 .