Jeroen Jongeleen

Jeroen Jongeleen
Jeroen Jongeleen giving a guided tour of his artworks, 2010.jpg
Jeroen Jongeleen ger en guidad rundtur i sina konstverk, 2010
Född
Jeroen Jongeleen

1967
Apeldoorn , Nederländerna
Nationalitet holländska
Känd för Installationer, graffiti, målning
Rörelse Gatukonst
Hemsida http://flu01.com/

Jeroen Jongeleen (född 2 november 1967, Apeldoorn ) är en holländsk konstnär. Hans konstverk har influerats av graffitikonst och textkonst och skapas ofta i offentliga utrymmen . I sina konstverk kritiserar Jongeleen dagens överreglerade samhälle.

Biografi

Jongeleen bor och arbetar i Rotterdam och Paris . Han studerade vid AKI Academy for Art and Design i Enschede , där han tog examen 1994.

1997 flyttade han till Rotterdam där han gjorde en av sina första interventioner i det offentliga rummet. Med en sprayburk skrev han ordet "HEM" på utsidan av Museum Boijmans Van Beuningen . Han greps för denna handling, men det var början på en nära relation med museet. 1999 deltog han i grupputställningen Exorcism/Aesthetic Terrorism, 2000 i Museum Boijmans Van Beuningen.

2003 flyttade Jongeleen till Paris där han stannade på Atelier Holboer. Här utökade han sin kontakt med Paris pre-street art scenen vilket resulterade i Art of Urban Warfare. Jongeleens gatuinterventioner bär projektnamnet "influensa", fungerar såväl som en semi-anonym signatur. Aliaset "Influensa" antyder hans upprepade attacker på den välsmorda sociala kroppen, samtidigt som det kvalificerar utvecklingen av hans konstnärliga praktik som en självreflexiv övning som sysslar med att mata sin egen fart.

Arbetar

Jeroen Jongeleens verk utvecklas generellt i det offentliga rummet och lämnar spår i det urbana landskapet, som han dokumenterar med fotografier och filmer. Med sina ingripanden främjar han den fria användningen av urbana offentliga rum och kritiserar hur reklam, arkitektoniska strukturer och skyltar reglerar allmänhetens beteende. Han väljer att motanfalla genom att uppmärksamma allmänheten på subversiva former av kreativitet. I ett av sina projekt skapade Jongeleen klistermärken med händer i olika positioner, som, när de visas i snabb följd, bildar en flytande rörelse. Han spred klistermärkena i städer runt om i världen och tog bilder på platserna där han lämnade dem. I en dokumentär, som visar bilderna i snabb följd, blev de enskilda interventionerna en sammanhängande helhet.

För ett annat projekt samlade Jongeleen in plastpåsar, som du kan köpa för 25 cent i varje holländsk stormarknad och mestadels slutar som stadsskräp på gatorna. Dessa insamlade påsar ersatte han på mer märkbara platser: på toppen av höga byggnader, lägenheter och broar i staden. Med detta projekt bygger Jongeleen en bro mellan konst i det offentliga rummet och bieffekterna av masskonsumtionskulturen och ifrågasätter båda.

Jongeleens arbete är tydligt inspirerat av idéerna från Situationistiska Internationalen (SI), en revolutionär grupp som grundades 1957, som nådde sin höjdpunkt av inflytande under generalstrejken i maj 1968 i Frankrike. Under Parisupproret var den inflytelserika ledaren för denna grupp författaren och teoretikern Guy Debord (1931-1994), vars inflytelserika och berömda verk, Society of the Spectacle anses vara orsaken till upproret. Precis som situationisterna vänder Jongeleen sig mot konsumtion och överreglerat samhälle genom att avbryta det offentliga rummet. Med hjälp av medel och visuella former förknippade med gerillaprotester – graffiti, klistermärken och plakatutklipp – uppmärksammar hans interventioner en viss form av militant aktivism samtidigt som han ifrågasätter arten, värdet och den transformativa potentialen hos konstnärlig produktion.

I sina utställningar för Jongeleen gatan inom den vita kubens väggar . Många av hans verk har kasserad hardboard på vilken korta kritiska citat har sprejats. Jongeleen hittar dessa texter på webbplatser som Geen Stijl , Spitsnieuws och Retecool , som publicerar skarpa åsiktsfulla artiklar fokuserade på nyheter, faktiska händelser och politik. På dessa webbplatser väljer Jongeleen åsikter om samtidskonst och sprejar dessa citat på ytan av sina konstverk. Genom detta försöker Jongeleen uppmärksamma allmänhetens idéer om konst.

Vid sidan av sitt mer textuella verk gör Jongeleen impressionistiska landskap, som för tankarna till Jacob Isaakszoon van Ruisdaels sfäriska landskap . Jongeleen täcker dock inte den vita duken med färg. Han skapar sina landskap med gatusmuts som kommer från skosulor, cykeldäck och smutsiga fingeravtryck.

Utställningar

Jeroen Jongeleens verk visas i många separat- och grupputställningar, inklusive:

  • "Spår, former, kvadrater och cirklar," Harlan Levey Projects, Bryssel, Belgien (2014)
  • Jeroen Jongeleen: No Style, Reflections of public statements on art.. , Upstream Gallery, Amsterdam (2012)
  • För sent, för lite, (och hur) för att misslyckas graciöst , Stichting Fort Asperen, Acquoy (2011)
  • Paramaribo Perspectives , TENT Rotterdam, Rotterdam (2010)
  • Växling , Marianne Boesky Gallery, New York City (2008)
  • Brave New World , Cobra Museum , Amstelveen (2007)
  • Umbau , Kunsthalle St. Gallen, Schweiz (2007)
  • SCAPE 06 , Biennal of Art in Public Space, Christchurch, Nya Zeeland (2006)
  • Det var då, det här är nu , De Appel, Amsterdam (2006)
  • Project Rotterdam , Museum Boijmans Van Beuningen , Rotterdam (2005)

Konstmässor

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jeroen_Jongeleen&oldid=1104684878 "