Jaroslav Vožniak

Jaroslav Vožniak
Jaroslav Vožniak, foto Vladislav Krédl
Född	( 1933-04-26 ) 26 april 1933 Suchodol , Tjeckien
dog	12 maj 2005 (2005-05-12) (72 år) Prag
Utbildning	Academy of Fine Arts, Prag
Känd för	målare, tryckare
Utmärkelser	två guldmedaljer, International Jewellery Exhibition Jablonec 65

Jaroslav Vožniak (26 april 1933 Suchodol - 12 maj 2005 Prag) var en tjeckisk målare och grafiker, medlem av Šmidra- konstnärsgruppen.

Jaroslav Vožniak, självporträtt (tidigt 1950:e)

Biografi

Jaroslav Vožniak utbildade sig till reproduktionslitograf mellan 1949 och 1951. Han tog examen 1952 och samma år började han sina studier vid Akademien för konst och hantverk i Prag under Prof. Karel Svolinský . 1954 flyttade han till konstakademin till prof. Vladimir Silovskýs ateljé. Han tog examen 1959. Från 1955 var han medlem i Šmidra-gruppen . Han ställde ut individuellt från 1964 (Museum Roztoky), i gemensamma utställningar Objekt (Prag, 1965), med Šmidra-gruppen (Ostrov nad Ohří, 1965) och med Umělecká beseda- gruppen i Prag (1966). Under transporten av målningar till Vožniak-utställningen i Roztoky (1964) tog vinden den största målningen med titeln Icarus (1958-1959) och bar den in i floden. Den skadade målningen hittades efter många år på vinden i ett hus, restaurerades 2019-2020 och ställdes ut i Gallery of Modern Art i Roudnice nad Labem 2021.

Från början av 1960-talet fram till 1965 arbetade han som nattvakt i skulptursamlingen på Nationalgalleriet i Zbraslav . Efter 1965 samarbetade han med arkitekten Jindřich Santar, som arbetade i utställningsbranschen (han skrev bland annat manuset till den tjeckoslovakiska paviljongen på Expo 58 i Bryssel ).

1965 ställde Vožniak även ut i Kraków , på Salon de la Jeune Peinture och på Lambert Gallery i Paris och på Alternative attuali i L'Aquila . Samma år vann han två guldmedaljer för sitt bidrag till International Jewellery Exhibition Jablonec 65 .

Under andra hälften av 1960-talet samarbetade Vožniak med det statligt ägda Jablonec Jewellery Company och deltog även i en installation på Expo 67 i Montreal . Vid årsskiftet 1968-1969 skapade han en berömd serie moderna ikoner för detta företag, först utställda på Liberec Exhibition Market och senare i Montreal (1969). I samband med utställningarna besökte Vožniak Paris , Sverige , Leningrad flera gånger och stannade två gånger i Kanada .

Under normaliseringsperioden hade Jaroslav Vožniak problem med kommunistregimen, också på grund av sin son , som var trummis för bandet The Plastic People of the Universe . På den tiden designade han diplom och annat tryckt material, affischer för National Gallery och Health Education Institute och illustrerade flera böcker. Under hela sitt liv led han av narkolepsi och tvingades ta mediciner för att koncentrera sig på sitt arbete. Sedan 1980 har han varit sjukpensionerad på grund av sitt långvariga ogynnsamma hälsotillstånd.

Med sin hustru Marta (* 1934) fick han sonen Jaroslav (* 1954) och dottern Marta (* 1958), som också är konstnär. Efter 1989 var Jaroslav Vožniak, till skillnad från sina vänner Nepraš och Dlouhý , som utsågs till professorer vid akademin , inte längre aktiv offentligt. I Zbraslav bildades dock en sorts "Vožniak-skola" runt honom, som omfattade hans dotter, svärson och svärdotter.

Arbete

Vožniaks omfattande uppsättning teckningar för Dantes gudomliga komedi och Nya testamentet , skapad mellan 1958 och 1960, var hans distinkta försök att tolka traditionella teman i modern form. Figurerna är radikalt förenklade till en konformad symbol som domineras av stora lysande ögon, landskapet representeras av en stiliserad öken med klippor och palmer. Effekten av målningarna förstärks genom användningen av skarpa kontrastfärger. Några motiv som är karakteristiska för andra verk av Vožniak förekommer här - ögat som scenens centrum, en symbol för betraktaren och vittnet, såväl som för den inre synen, - smulande stenar som en allmän symbol för värderingarnas sönderfall. Samtidigt skapades bläckakvarellteckningar, med vilka målaren beskrev ett slags panoptikon av fritt utvalda karaktärer från den verkliga världen ( Genghis Khan , Savonarola , Cleopatra , Clown , etc.).

I början av 1950- och 1960-talen vände sig Vožniak, liksom de flesta av sina kamrater, till abstraktion för en tid och skapade en serie röda kompositioner där målningens jämnhet stördes av ingrepp med gravyr och repor. Det som följer är abstrakta målningar med detaljerad och virtuos teckning, vars motiv i form av groddar, utlöpare, tuber och knivblad refererar till den verkliga världen. Han satte senare några av dessa teckningar i svarta ramar sammansatta av fragment av gamla snidade trädekorationer ( Ägg , 1963).

• 

  Helvete, från cykeln Divine Comedy (1959), Gallery of the Central Bohemian Region i Kutná Hora

• 

  Red IV (1961), Museum Kampa

• 

  Ägg (1963)

• 

  Knivar (1963-1964), Museum Kampa

• 

  Djur (1965), Aleš South Bohemian Gallery i Hluboká nad Vltavou

Materialsammansättningarna från mitten av 1960-talet förenas av det röda färgschemat ( Fakir's Landscape , Horsemen of the Apocalypse, 1964 ).

• 

  Fakirs landskap (1964)

• 

  Heads (1964)

• 

  Lovers (1965), Galleri i centralböhmiska regionen i Kutná Hora

• 

  Sköldbärare (1965), Galleri i Centralbohemen i Kutná Hora

• 

  Apokalypsens ryttare (1964), Prags stadsgalleri

Vožniaks barockfantasi blev helt uppenbar på 1960-talet, när hans rykte steg i höjden. På den tiden skapade han verk på gränsen mellan surrealism och popkonst , som kryllar av fantasi, blandar allvar med vulgaritet och bryter alla tabun. Mellan 1963 och 1964 införlivade Vožniak fritt några surrealistiska motiv i sina målningar, som ägget, ögat, hjärtat, läpparna, huvudet, men han blev ingen ortodox surrealist. Principen om genomträngning och sönderfall, motsättningen av det hela och det störda skulle bli ett av kännetecknen för hans verk. Handlingen utspelar sig i restriktiva ramar och svämmar över av alla möjliga symboler hämtade från den surrealistiska repertoaren, kombinerat med bilder av konsumentidoler anpassade från popkonst .

Vožniak drog sig inte för raka skildringar av erotik, ibland till den grad att det var outhärdligt. I rummet av en teckning, målning eller assemblage koncentrerar målaren en mängd individuella motiv som skapar en rationellt svårfångad reflektion av världen. Sårandet och den sårbara, erotiska aggressionen, mörka krafterna och den skrämmande magin existerar sida vid sida.

På 1970-talet återvände Vožniak till målning som är allt mörkare och tragiskare ( The Running of Time , 1976, Death , 1977). Upplösningen av sociala värderingar och moral (efter Warszawapaktens invasion av Tjeckoslovakien ), under den så kallade normaliseringsperioden återspeglas i de föremål som faller i förfall - krossande glas, skelett av döda djur, knäckande statyer och väggar, krossande valv och kolumner, allt ofta mot en neutral grå bakgrund i ömsesidig isolering och tystnad. Parallellt skapar han högreliefmonteringar med hjälp av träformer för hattar.

• 

  Treasure of St. Vitus (1975), Gallery of Fine Arts i Ostrava

• 

  Running of Time (1976)

• 

  Death (1977)

• 

  Dio's Walk through Baroque Prague (1980), Prags stadsgalleri

• 

  Homage to Weirdness (1981)

Vožniak förvandlade också popkonsten , vars inflytande började tränga in i Tjeckoslovakien från väst, till en specifikt tjeckisk form. 1967-1969 skapade han en serie av trettio moderna ikoner på träpaneler för en utställning av Jablonec-smycken på Liberec-mässan . Dessa bestod av porträtt av stjärnor på bioduken, dekorerade med exempel på lyxiga tjeckiska smycken ( Jeanne Moreau , 1967; Monica Vitti , 1968-1969 GMU Roudnice; Jane Fonda , 1968). Hela utställningen kompletterades av speglar, dramatiskt upplysta och ackompanjerad av musik komponerad av Rudolf Komorous .

• 

  Icons, Jeanne Moreau (1967-1968), Gallery of Modern Art i Roudnice nad Labem

• 

  Icons, Julie Christie (1967-1968)

• 

  Ikoner, Monica Vitti (1968-1969), Galleri för modern konst i Roudnice nad Labem

• 

  Ikoner, Audrey Hepburn (1967-1968), Aleš South Bohemian Gallery i Hluboká nad Vltavou

• 

  Ikoner, Antonella Lualdi (1967-1968), Aleš South Bohemian Gallery i Hluboká nad Vltavou

Vožniaks visioner av förfall är fyllda med sociala fetischer och förnedrade idoler, balanserande mellan drömlik fantasi, ironisk popkonst och magisk trolldom. Författaren följer 1960-talets narrativa tendenser, men genomsyrar dem med ett komplicerat bildkoncept som inte är lätt att tyda. Under andra hälften av 1960-talet kompletterar Vožniak det släta illusionistiska måleriet med verkliga föremål i form av assemblage . Vožniaks hyperboliska känsla för det bisarra och hans förkärlek för materiell variation visar sig i en brutalt utilitaristisk ignorering av priset på de använda föremålen. I en serie assemblage använder han samtidigt gamla och sällsynta föremål, som borttagna från en samling antikviteter och kuriosa, tillsammans med banala och billiga fragment av samtiden. Som en "hyllning till det konstiga" kombinerar han på ett hyperboliskt och groteskt sätt sjukligheten hos uttrycksfulla barocka vaxgravstenar, salongsdegeneration från sekelskiftet och samtida figurativ myt (Beatles, 1976 ) .

1978 återvände han kort till abstraktionen i en serie monotyper, och kände att han inte hade uttömt problemet tillräckligt i början av 1960-talet. Motivet med sfärer förekommer i hans målning ( Homage to Vasarely , 1980). Under första hälften av 1980-talet avbröt konstnären sitt arbete och återvände inte förrän 1987. Det var då han skapade en serie mindre assemblage med bollar, collagerade anatomiska tryck, vykort och värdefulla gamla klistermärken (påsk, 1987 ) . Bollarna och bordtennisbollarna utvecklar cirkelns tema som ett fönster in i mikro- eller makrovärlden. I dessa sträcker sig Vožniak återigen efter burlesk överdrift och ackumulering av detaljer. Collagen är underordnade geometrisk ordning och kännetecknas av formell perfektion, men de illustrerar de fruktansvärda aspekterna av mänsklig tillvaro. Vissa verk har formen av diptyker, sammansatta av en plastplatta med assemblage och en platt platt collageerad med konstnärens uppskurna abstrakta monotyper.

• 

  Homer och hans värld (1978)

• 

  Meadow, assemblage (1989)

• 

  Namnlös (2004-2005), mixed media, pingisbollar, papper, 4 st 69 x 100 cm

I början av 1990-talet sökte Vožniak igen en väg till abstraktion, och anpassade Pollocks metod med hjälp av gjuten syntetisk färg ( Homage to Pollock , 1991, 1994, 2003). Hans verk verkar dock inte vara uttrycksfulla - de är nästan monokromatiska eller begränsade till en rad nyanser av gult, och spåret av färg som skapas av gjutningen är nära ett vanligt rutnät. Vožniak fokuserar bara på den "abstrakta" energin i sig - dess spår, rekord, kalligrafi, rituellt flöde, skiktad harmoni och meditativ effekt.

• 

  Homage to Pollock (1991)

• 

  Blinds (1991), Museum Kampa

• 

  Planet (1993)

• 

  Homage to Pollock (1994)

Vožniak representerar en speciell typ av visuell extrovert och betyder introvert, och skapar, ur ett externt perspektiv, en upphetsad och sarkastisk överdrift av samtida civilisation med dess animaliska drifter, fetischism och sexuella promiskuitet. Hans inre arbete kan bara anas och gissas på. Vožniaks känsla för de oväntade konfrontationerna av vardagslivets element pekade på ett samhällstillstånd "där de hycklande idealen om framsteg och moral döljer en besatthet av sex och en fascination för skräck och brott."

Tryck, teckningar och illustrationer

• 

  Hav, torrnål (1971)

• 

  Clowner, torrnål (1996)

Illustrationer

• 1958 Dante Alighieri, Den gudomliga komedin
• 1963 Frederik Pohl, CM Kornbluth, Merchants of the Universe [1][otillgänglig källa]
• 1964 Vladimír Nárožník, Ord, carte blanche
• 1967 Charles Baudelaire, Små dikter i prosa, Mladá fronta Praha
• 1970 André Pieyre de Mandiargues, Black Museum, Odeon
• På 1960-talet illustrerade han även tidningarna Flame and Face och antologin Pramen

Samarbete kring film

Jaroslav Vožniak, som scenograf och skapare av olika rekvisita (smycken, amuletter, altare), tillsammans med andra konstnärer, deltog i den viktigaste tjeckiska filmen på 1960-talet, Marketa Lazarová (regisserad av František Vláčil , 1967 ) .

Frimärke

Assemblage Lovers (1965), Gallery of the Central Bohemian Region i Kutná Hora, utgivet på ett frimärke 2011 (gravyr av Václav Fajt).

Representation i samlingar

• Nationalgalleriet Prag
• Centre Pompidou , Paris
• Museum Kampa
• Prags stadsgalleri
• Moravian Gallery i Brno
• Aleš South Bohemian Gallery i Hluboká nad Vltavou
• Galleri för modern konst i Hradec Králové
• Regional Gallery i Liberec
• Regional Gallery of Highlands i Jihlava
• Tjeckiska konstmuseet, Prag (numera galleriet i centralböhmiska regionen i Kutná Hora)
• North Bohemian Art Gallery i Litoměřice
• Galleri för modern konst i Roudnice nad Labem
• Benedikt Rejt Gallery, Louny
• Gallery of Fine Arts i Ostrava
• Konstgalleriet Karlovy Vary
• Museum of Art Olomouc
• East Bohemian Gallery i Pardubice

Utställningar

Solo

• 1963 Jaroslav Vožniak: Collage, Paravan Theatre, Prag
• 1964 Jaroslav Vožniak: Målningar för Dantes gudomliga komedi, Regional Museum, Roztoky
• 1964 Jaroslav Vožniak: Målningar, teckningar, föremål från 1958 - 64, Ungdomsgalleriet, Aleš Hall of the Art Meeting, Prag
• 1965 Jaroslav Vožniak, Regional Gallery i Liberec
• 1969 Jaroslav Vožniak, Galerie Scandinavia, Stockholm
• 1970 Jaroslav Vožniak: Icons, House of Art - Utställningshall i staden České Budějovice
• 1971 Jaroslav Vožniak: Icons, House of the Lords of Kunštát, Brno
• 1990 Jaroslav Vožniak, Stenklockans hus, andra våningen, Prag
• 1991 Jaroslav Vožniak: Målningar 1991, Fronta Gallery, Prag
• 1992 Jaroslav Vožniak: collage, föremål, Luka Gallery, Prag
• 1993 Jaroslav Vožniak: Målningar - samlingar, Restaurang BIPP Gallery, České Budějovice
• 1993 Homage to Jaroslav Vožniak: Correlation of Shapes and Colours, Nationalhuset i Vinohrady, Prag, Central European Gallery and Publishing House, Prag
• 1994 Jaroslav Vožniak: Målningar, Galerie ve dvoře, Veselí nad Moravou, District Museum of Bohemian Paradise, Turnov
• 1995 Jaroslav Vožniak: In the Ostrava Region - Views into Private Collections, Nová síň, Poruba, Ostrava
• 1995 Jaroslav Vožniak: Målningar, tryck, Central European Gallery Prag
• 1998 Jaroslav Vožniak och hans skola (Marta Hadincová, Miroslav Hadinec, Ivana Vožniaková), Zámeček Gallery, Příbram
• 1999 Jaroslav Vožniak: Målningar, tryck, AP Gallery, Hradec Králové
• 1999 Jaroslav Vožniak: New Works, EC Eliška Schránilová Gallery, Prag
• 1999/2000 Jaroslav Vožniak: Homage to Weirdness - verk från 1957 - 1999, Gallery of Fine Arts i Cheb, Czech Museum of Fine Arts, Prag
• 2001 Vožniaks skola för tjeckisk fantasirealism, tjeckiskt centrum i Wien
• 2001 Jaroslav Vožniak, utställningshallen Sokolská 26, Ostrava
• 2010 Jaroslav Vožniak, Potoční Gallery, Příbram
• 2017 Jaroslav Vožniak, Museum Kampa, Prag
• 2019 Jaroslav Vožniak, allt hopp överger, ni som går in!, GASK Kutná Hora

Samlingsutställningar utomlands (urval)

• 1965 Jeune avantgarde tchécoslovaque, Galerie Lambert, Paris
• 1966 Comparaisons, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (ARC), Paris
• 1966 Tschechoslowakische Kunst der Gegenwart, Akademie der Künste, Berlin
• 1966 Arte actual Checoslovaco, Museo de Arte Moderno, Ciudad de México
• 1966 Nouvelle génération tchécoslovaque, Galerie Maya, (Bryssel
• 1967 Tjeckoslovakisk nutidskonst, Göteborg, Lund, Örebro, Varnamo, Norrköping, Nyköping, Hälsingborg, Stockholm
• 1967 Mostra d´arte contemporanea cecoslovacca, Castello del Valentino, Torino
• 1967 Tschechische Kunst, Kunstforum Göhrde
• 1967 17 tsjechische konstnärer, Galerie Orez, Den Haag
• 1968 Tschechoslowakische zeitgenössische Kunst, Frankfurt am Main
• 1968 Alternative attuali 3, Castello Spagnolo, L´Aquila
• 1969 Tschechische Malerei des 20. Jahrhunderts, Ausstellungsräume Berlin 12, Berlin
• 1969 sept jeunes peintres tchécoslovaques, Galerie Lambert, Paris
• 1969 L´art tchèque actuel, Renault Champs - Élysées, Paris
• 1969 Salon de Mai, Sales d´Exposition Wilson, Paris
• 1969 Arte contemporanea i Cecoslovacchia, Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea (GNAM), Roma
• 1970 Art tchèque du XXe siècle, Musée Rath, Genève
• 1970 Tschechische Kunst des 20. Jahrhunderts: Einige Aspekte der Entwicklung, Kunsthaus Zürich
• 1983 Dessins tchèques du 20e siècle, Centre Pompidou, Paris
• 1996 Eine Promenade der Romantiker, Stadtmuseum Göhre, Jena
• 2015 Einfach phantastisch!, Barockschloss Riegersburg

Källor

• Jan Kříž: Šmidrové, Obelisk, Prag 1970
• František Šmejkal, tjeckisk fantasifull konst, Galerie Rudolfinum, Prag 1996, ISBN 8090219411

Artiklar

• Jan Kříž, The Aesthetics of Weirdness, Fine Arts 17, 1967, s. 1-13

Kataloger

• Jaroslav Vožniak: Målningar för Dantes gudomliga komedi, 1964, Jiří Kohoutek, kat. 8 p., Regional Museum, Roztoky
• Jaroslav Vožniak: Målningar, teckningar, föremål från 1958-64, 1964, Jan Kříž, kat. 16 p., Tjeckiska konstmuseet, Prag
• Jaroslav Vožniak: Contemporary Czech Graphic Art and Drawing 10, 1965, Čestmír Krátký, kat. 10 s., Regional Gallery i Liberec
• Jaroslav Vožniak: Tjeckoslovakien / Tchécosovaquie, 1969, Jiří Mašín, kat. 28 s., Galerie Scandinavia, Stockholm
• Vožniak: Icons, 1970, Jiří Mašín, kat. 16 s., AJG Hluboká
• Jaroslav Vožniak, 1990, Marie Judlová, kat. 64 s., Prags stadsgalleri
• Jaroslav Vožniak: Målningar 1991, 1991, Jan Kříž, Galerie Fronta Praha
• Hyllning till Jaroslav Vožniak på hans 60-årsdag, Jiří Kohoutek, ČMVU Prag, Central Cultural House of Railway Workers, Prag 1993
• Jaroslav Vožniak: Målningar - sammanställningar, 1993, Jan Kříž, Restaurant BIPP Gallery, České Budějovice
• Jaroslav Vožniak i Ostrava, 1995, Vilém Jůza, kat. 40 s., Gallery of Fine Arts i Ostrava, ISBN 8085091364
• Jaroslav Vožniak: Homage to the Strange: verk från 1957 - 1999, 2000, Jan Kříž, kat. 78 p., GVU i Cheb, ČMVU Prag, ISBN 8085016486
• Jaroslav Vožniak, 2001, Milan Weber, utställningshallen Sokolská 26, Ostrava

Diplomuppsats

• Petra Forstová, Aktiviteter i Šmidrové-gruppen på 1950-talet, kandidatuppsats, MUNI Brno, 2008
• Michaela Žáková, Jaroslav Vožniak och ikonernas cykel för Jablonec Jewellery (1967-1968), kandidatuppsats, SDU, FF MUNI Brno, 2020
• Elisabeth Štimecová, Porträtt av en vän. Målare och grafiker Jaroslav Vožniak (1933-2005) inom ramen för Theodor Pištěks verk (1932), magisteravhandling, SDU, Konstnärliga fakulteten MUNI Brno, 2020

externa länkar

• Jaroslav Vožniak i abART informationssystem