Järngjuteri
Fabrik: maskinmusik ( ryska : Завод: музыка машин , Zavod: muzyka mashin ), Op. 19, vanligen kallad järngjuteriet , är det mest kända verket av den sovjetiske kompositören Alexander Mosolov och ett utmärkt exempel på sovjetisk futuristisk musik . Den komponerades mellan 1926 och 1927 som den första satsen i balettsviten Stal ("Stål"). De återstående rörelserna av Steel , "In Prison", "At the Ball" och "On the Square" har gått förlorade, och Iron Foundry framförs idag som ett fristående orkesteravsnitt.
Historia
Järngjuteri är en produkt av sin tid. Efter den ryska revolutionen 1917 föll romantisk musik – även om den inte var förbjuden – från framträdande plats eftersom den var en kvarleva från den avsatta härskande klassen, och experimentella och revolutionära idéer blomstrade. 1923 Föreningen för nutida musik för avantgardistiska tonsättare. Mosolov, hans lärare Nikolai Myaskovsky , Dmitri Shostakovich och andra kompositörer anslöt sig. Iron Foundry komponerades ursprungligen för baletten Stal med ett scenario av Inna Chernetskaya. Stal blev aldrig iscensatt; Istället Iron Foundry som den första satsen av en orkestersvit från baletten, uruppförd i Moskva den 4 december 1927, i en konsert av Association for Contemporary Music till minne av tioårsdagen av den ryska revolutionen. Samma konsert innehöll Shostakovichs andra symfoni , Nikolai Roslavets kantat October och Leonid Polovinkins prolog . Mosolovs komposition framfördes på den åttonde festivalen International Society for Contemporary Music i Liège den 6 september 1930, där den blev kritikerrosad. En kritiker sa om stycket, "Vi har ... ett slags lyriskt tema, sången av stål, eller möjligen av människan, ironmastern ... [Jag] är en i grunden musikalisk idé utförd med övertygande skicklighet, och som ett avslutande stycke till ett orkesterprogram förtjänar det att bli populärt."
Vid Hollywood Bowl 1931 användes Iron Foundry som musiken till Adolph Bolms balett, The Spirit of the Factory — även känd som Ballet mécanique (inte att förväxla med 1924 års komposition av George Antheil ), Mechanical Ballet och Järngjuteriet — som öppnade för "väckande ovationer, hänförande recensioner och populära krav" för ett extranummer. Detta var första gången Iron Foundry framfördes för ett scenframträdande, även om det aldrig sattes upp som det ursprungligen var tänkt.
Under ledning av Julius Ehrlich utförde Orchester Symphonique de Paris en tidig inspelning av stycket 1934 för Columbia , som släppte det som en 78rpm- skiva med namnet Steel Foundry .
Metallica framförde stycket med San Francisco Symphony Orchestra , Michael Tilson Thomas dirigering, under deras S&M2- konserter i Chase Center, San Francisco den 6 och 8 september 2019.
Instrumentation
Iron Foundry är poängsatt för piccolo , två flöjter , två oboer , engelskt horn , två klarinetter , basklarinett , två fagotter , kontrafagott , fyra horn , tre trumpeter , två tromboner , basbasun och tuba , timpani , bastrumman , cymbaler , tam-tam , järnplåt och strängar.
Analys
Stycket är skrivet i ternär form . Den inleds med en allegrosektion, bestående av korta kromatiska figurer över orkestern som långsamt bygger upp till en triosektion, varefter den återgår till känslan av att allegro börjar för codan. På så sätt "koordinerar Mosolov de mekanistiska rytmerna till specifika orkestergrupper som samverkar som kuggar i en väloljad maskin." Mosolov använder en liveorkester för att skapa ett fabriksliknande sound, till skillnad från Antheils Ballet mécanique , som använder mekaniska element för att nå sina musikaliska mål.
Introduktion
Stycket börjar som en representation av maskinens start, med ett tam-tam-slag och upprepade figurer som börjar i ett fåtal instrument och, mått för mått, läggs till ljudet tills instrumenten går samman för att antyda ljudet av en fabriken på jobbet. Med måttet tjugosju skapar de överlappande instrumenten ett avsiktligt och maskinlikt ljud över vilket hornen riktas till att stå och spela styckets huvudtema.
Trio
Hos trion stängs maskinen plötsligt av. Övre blåsar och virveltrumman trycker fram till ett synkoperat utbyte mellan de låga blåsarna och de övre blåsarna och markeras av bastrumman och tam-tam. Detta ger vika för ett stadigt, marschliknande paukmotiv som driver orkestern tillbaka till börjans atmosfär.
Coda
Nu har maskinen återgått till full effekt. Musikaliska idéer från inledningen återinförs, och piccolon och järnplåten läggs till texturen. Vissa föreställningar, inklusive de av Interlochen Arts Academy och Royal Concertgebouw Orchestra , tolkar järnplåtsdelen (se figur) som både för järnplåt och orkesterstäd, med städslag på varje slag som indikeras av de vertikala accenterna ; dock innehåller dirigentens partitur publicerad av Kalmus en notering om att plåten ska vibreras vid varje vertikal accent och att plåten ska vibrera naturligt mellan slagen. De sista tio takterna av stycket accelererar och blir starkare fram till den näst sista takten, där det mesta av instrumenteringen faller bort. Hornet och trumpeten spelar en kort figur och hela orkestern återvänder för att avsluta stycket med ett sforzando- hugg .
Se även
- Pacific 231 , ett orkesterstycke från 1923 av Arthur Honegger
- Ballet mécanique , ett verk från 1924 av George Antheil
- Alexander Mosolov
- rysk futurism
- Futurism
- Suprematism
- rysk konstruktivism
Anteckningar
- Evans, Edwin (1 oktober 1930). "Liégefestivalen". The Musical Times . London: Novello. 71 (1052): 898–902. doi : 10.2307/916883 . ISSN 0027-4666 . JSTOR 916883 . OCLC 53165808 .
- Ferenc, Anna (2004). "Musik i den socialistiska staten". I Edmunds, Neil (red.). Sovjetisk musik och samhälle under Lenin och Stalin . Abingdon, England: Routledge. s. 8–18. ISBN 0-271-03106-9 .
- Hammer, Les (1997). Dorris, George; Anderson, Jack (red.). " 'The Spirit of the Factory': Adolph Bolms postmoderna mästerverk". Danskrönika . New York: Marcel Dekker. 20 (2): 191–208. doi : 10.1080/01472529708569279 . ISSN 0027-4666 . JSTOR 916883 . OCLC 48483212 .
- Kozlenko, William (juli 1937). Engel, Carl (red.). "Sovjetisk musik och musiker". The Musical Quarterly . New York: G. Schirmer. XXIII (3): 295–305. doi : 10.1093/mq/xxiii.3.295 . ISSN 0027-4631 . JSTOR 738987 . OCLC 53165498 .
- Lewis, David; Tyranny, Gene (2005). "Alexander Vasil'yevich Mosolov". I Woodstra, Chris; Brennan, Gerald; Schrott, Allen (red.). All Music Guide to Classical Music: The Definitive Guide to Classical Music . San Francisco: Backbeat Books. s. 881–2. ISBN 0-87930-865-6 .
- Makanowitzky, Barbara (juli 1965). Mohrenschildt, Dimitri (red.). "Musik för att tjäna staten". Ryska recension . Hannover, NH. 24 (3): 266–77. doi : 10.2307/126628 . ISSN 0036-0341 . JSTOR 126628 . OCLC 47075590 .
-
Mosolov, Alexander (1958) [komponerad 1926–7], Die Eisengießerei "Iron Foundry" (Musikpartitur) , Hamburg: Musikverlag Hans Sikorski, SIK1585.
{{ citation }}:|format=kräver|url=( hjälp ) -
——, The Foundry (Machine-Music) (Musikmusik) , Boca Raton, FL: Edwin F. Kalmus, KM.A8127-FSC.
{{ citation }}:|format=kräver|url=( hjälp ) - Nelson, Amy (2004). Musik för revolutionen: musiker och makt i det tidiga Sovjetryssland . University Park, PA: Penn State Press. ISBN 0-271-03106-9 .
- Sitsky, Larry (1994). "Alexander V. Mosolov: The Man of Steel" . Musik av det förträngda ryska avantgardet, 1900–1929 . Westport, CT: Greenwood Press. s. 60–86 . ISBN 0-313-26709-X .
