HA Brendekilde

Hans Andersen Brendekilde
H. A. Brendekilde (datum okänt)
Född	Hans Andersen ( 1857-04-07 ) 7 april 1857 Brændekilde, Odense kommun
dog	30 mars 1942 (1942-03-30) (84 år) Jyllinge
Nationalitet	danska
Känd för	Utsliten (1889)
Rörelse	Socialrealism och modernt genombrott

Hans Andersen Brendekilde (7 april 1857 – 30 mars 1942) var en dansk målare.

Biografi

Brendekilde växte upp i Braendekilde, en liten by nära Odense på ön Fyn . Han var en avlägsen släkt med HC Andersen , den berömde sagoförfattaren, och liksom sin släkt hade han en mycket dålig barndom. Bådas fäder var träskomakare. Vid 4 års ålder lämnade Brendekilde sina föräldrar och bodde hos sina morföräldrar tills han var 10 år då han försörjde sig som herde, fick kost och logi. I skolan upptäckte en lärare hans förmåga att hugga djur i trä och från 1871 till 1874 gick han i lära hos träsnideraren och stenhuggaren Wilhelm Hansen i Odense. 1877 utbildades han till blomstermålare av OA Hermansen och samma år antogs han till Kungliga Danske Kunstakademiet i Köpenhamn . Hans lärare var skulptörerna Jens Adolf Jerichau och Harald Conradsen (1817–1905). På akademin hittade han många vänner som förblev varandra trogna resten av livet. 1881 lämnade han akademin med utmärkelse. Även om han utbildade sig till skulptör började han omedelbart som målare. Brendekilde och LA Ring är de första danska målarna, som växte upp bland fattiga människor på landsbygden och skildrade de verkliga livsvillkoren på landsbygden i Danmark under perioden 1880-1920. De är socialrealistiska friluftsmålare, som skildrar fattiga människor oavsett om arbetar på fälten eller i sina hus och visar livets tragiska sidor. I denna mening tillhör de det så kallade moderna genombrottet eller snarare folkliga genombrottet. Bland andra författarna Henrik Pontoppidan (Nobelpriset i litteratur 1917) och Jens Peter Jacobsen är representanter för det moderna genombrottet i Danmark. Brendekildes vän Martin Andersen Nexø representerar litteraturens populära genombrott.

Brendekildes inflytande var stort inte bara på samhället, utan också på hans många vänner bland målare och krukmakare. Bland målarna speciellt på LA Ring. Under sina unga och fattiga år delade de rum och ateljé i Köpenhamn under perioder. De målade liknande teman, båda hade släktnamnet Andersen och de förväxlades därför ofta med varandra. Så 1884 bytte de sina släktnamn Andersen till namnen på sina hembyar istället, Brendekilde och Ring. Brendekilde var alltid på gott humör, var djupt engagerad i att måla livet i de små byarna och var dessutom en ivrig socialist. Ring var av en mer depressiv läggning och Brendekilde uppmuntrade honom att fortsätta måla och gå med på utställningar. Brendekilde presenterade också Ring för Lars Ebbesen, som hade en gård "Petersminde" i "Raagelund" nära Odense. 1883 levde Ring i extrem fattigdom i Köpenhamn, men introduktionen till Lars Ebbesen gjorde att han kunde bo och måla utan att oroa sig för hyra och mat under långa perioder. Både Brendekilde och Ring förblev livslånga vänner med gårdsägaren Ebbesen. Flera av Brendekildes målningar blev mycket kända och vann medaljer t.ex. vid världsutställningarna i Paris 1889, i Chicago 1893 och vid "Jahresausstellung" im Glaspalast i München 1891. Han inspirerade också målare som sina vänner Julius Paulsen , Peder Mønsted , Hans Smidth , Paul Fischer , Søren Lund och HP Carlsen.

Brendekilde är den första målaren som tog med sig konsthantverksrörelsen till Danmark när han från omkring 1884 designade och gjorde integrerade ramar runt sina målningar, ramarna är en del av målningarna och deras berättelse. Vissa ramar var symboliska och andra mer dekorativa.

Många av hans målningar är uppenbarligen relaterade till de av Anna och Michael Ancher , PS Krøyer och de svenska målarna Carl Larsson och Anders Zorn . Alla dessa visade sina målningar på de internationella utställningarna i Köpenhamn 1888, Paris 1889, München 1891 och Chicago 1893.

Brendekilde illustrerade några romaner av Henrik Pontoppidan. Pontoppidan använde Brendekilde som förebild för målaren Jørgen Hallager – en socialist och en hjälte – i sin berömda roman Nattevagt ( Nattvakten ; 1894). Henrik Pontoppidan insåg direkt att Worn Out är en målningsuppmuntrande revolution. Anledningen till detta är att kvinnan inte har några tårar i sina vidöppna ögon, hon bär en högst ovanlig röd tröja och hennes röda hår symboliserar blod och ett skrik för en bättre framtid. I denna roman tolkade Henrik Pontoppidan den döde i Worn Out som en martyr. Brendekilde illustrerade också Vilhelm Bergsøes bok Nissen (1889). Han anses vara den första konstnären som arbetade med glas i Danmark och gjorde dekorationer och former för Glasbruket på Fyn i Odense från 1901 till 1904. Han är också den första konstnären som arbetade för Herman A. Kählers berömda keramik från 1885 till 1907 . Han presenterade flera vänner för Kähler och de fortsatte att arbeta på keramik i flera år. Bland andra Carl Ove Julian Lund (1857–1936), som gjort viktiga insatser inom det keramiska området. Lund och Brendekilde presenterade också sin gemensamma vän, Karl Hansen Reistrup (1863–1929), och han blev den viktigaste och mest produktiva av alla kända krukmakare. Introduktionen av LA Ring som gifte sig med Sigrid, Kählers dotter, var inte avgörande för tillverkningen av keramik utan mycket viktig för familjen och deras historia som han skildrade vid många tillfällen.

Förutom att vara en socialrealistisk målare målade Brendekilde även porträtt. Dessutom är han en av få impressionistiska målare i Danmark. Senare i livet blev han mer och mer medveten om de idylliska sidorna av livet på landet, målade människor, barn och blommor. Han byggde ett stort hus i Jyllinge och odlade mer än 3000 arter av blommor i sin berömda trädgård, som på många sätt påminner om Claude Monets trädgård i Giverny.

Brendekilde dog den 30 mars 1942 i Jyllinge.

Under 2000-talet har Brendekilde gjorts till föremål för intensiva studier i det danska skolsystemet och bland annat är han en inspiration för nyrealistiska målare som Søren Hagen, Ulrik Møller, Søren Martinsen och Allan Otte. Deras målningar skildrar problematiska aspekter av jordbruket och livet på landsbygden idag. Brendekildes målningar diskuteras och återges i flera viktiga böcker om dansk kulturs historia. Hans målning av blommor och djur nämns bland de bästa bilderna som illustrerar det materiella och andliga sambandet mellan växtlighet, djur och danskarna. Han anses vara en enastående målare av barn.

Verk och motiv

Socialrealistiska motiv

Akssamlere , Raagelund, 1883, Brandts. Barn som samlar överblivna grödor Fortrykt eller förtryckt , 1887, Brandts. Fattiga barn och mycket gamla människor utan mark tillåts plocka – samla in överblivna grödor – från jordbrukarnas åkrar, ett slags välfärdssystem som härstammar från föreskrifterna i Bibeln (3 Mos 19:9–10 och Rut 2). På denna målning kommer en ung piga och hennes faderlösa barn från staden för att bo hos sina föräldrar. Afskeden or Goodbye , utställd på världsutställningen i Chicago 1893. Den föreställer en ung man som förbereder sig för att emigrera, kanske till Amerikas förenta stater dit flera av Brendekildes syskon reste. Tøsne eller bryta i frosten , 1895, Brandts Odense

Religiösa motiv

En Landevej eller en motorväg , 1893, Danmarks Nationalgalleri . Skildrar stenhuggarnas svåra levnadsförhållanden, som gjorde grunden till våra oändliga vägar, och hur kyrkan med sina missionärer och höga murar inte kan hjälpa fattiga människor. Kain har dödat sin bror, Abel 1896. Frimurare Cimbria Aalborg. Lägg märke till Brendekildes ram som han själv har ristat Abels offer , 1908, Dahesh Museum of Art , New York

Mest kända verk

Udslidt eller Utsliten eller Martyren , 1889, Brandts Odense

Denna målning anses vara den viktigaste, socialrealistiska målningen i Danmark. Och det har haft ett stort inflytande.

Inflytande internationellt

Edvard Munch

Brendekildes mest kända målning är Udslidt . Han målade den för världsutställningen i Paris 1889, 100-årsfirandet av den franska revolutionen. I katalogen heter den Au Secours. Den ställdes ut i Köpenhamn 1890, München 1891 (Zu Hülfe) och Chicago 1893 (Utsliten). Sedan dess har den ställts ut permanent på Brandts i Odense. Worn Out ställdes återigen ut i Groningen och i München 2012 och 2013. Denna målning är monumental (207 x 270 cm) och i mitten skriker en kvinna över en död man, utsliten på grund av hårt arbete i de fortfarande feodala och fattiga. , landsbygdssamhället. Edvard Munch hade flera danska vänner och han besökte och stannade ofta i Köpenhamn. En av hans gode, danska vänner, målaren Johan Rohde , följde med honom till den stora utställningen av nordiska målare i Köpenhamn 1888, då Brendekilde var representerad med 5 målningar, bland dessa hans stora och nästan impressionistiska Forår (Vår), en målning av en skog med anemoner och ett ungt par och monterad i en av hans imponerande konsthantverksramar. Munch hade två målningar på denna utställning. Under de åren var Munch inne i sin naturalistisk-impressionistiska period och han måste ha sett Brendekildes stora och storslagna målningar. I Paris 1889 representerades Brendekilde av Worn Out och tre andra målningar, och Munch hade en målning på denna utställning. Edvard Munch bodde i Paris och besökte världsutställningen flera gånger. Brendekilde besökte också utställningen. Målningarna av båda konstnärerna fanns i samma byggnad " Palais des Beaux Arts " på första våningen. Worn Out stod i rummet ”Danmark” och Munchs tavla Morgon är i rummet ”Norge”. Samma ingång ledde till dessa två rum, och det fanns ingen dörr mellan dem. Munch kunde alltså inte undgå att se Worn Out , den monumentala målningen med ”skriket” i centrum. Worn Out fick till och med en silvermedalj. Man ska komma ihåg att Munch genom hela sitt liv led av dödsrädsla. Hans mor och syster dog 1868 och 1877 och hans far dog i november 1889, samtidigt som han såg Worn Out med den döde mannen och hans fru skrika. Från och med nu kan Munch ha sett Worn Out en eller två gånger fler samt tryckta exemplar och diskuterat det med sina vänner eller med Johan Rohde i Danmark. Worn Out ställdes ut i Köpenhamn 1890. Det är inte säkert men möjligt att Munch besökte denna utställning. I München 1891 representerades Brendekilde av Worn Out (tyska Zu Hülfe ) och ett av hans vinterlandskap. Han fick en guldmedalj. Munch hade 3 målningar på denna utställning. Det är tveksamt men möjligt att Munch besökte denna utställning.

Brendekildes skrik verkar vara det första skriket från en levande person som nämns vid namn i måleriets historia. Den visar en levande persons reaktion på ett tillstånd i samhället. Namnen på båda modellerna är välkända och de var fru och man. 1889–1891 (troligen 1889) gjorde Munch en preliminär skiss till skriket – “Man som går langs en vei” – med en ensam gammal sliten man som gick ensam med en käpp på en väg i ett platt danskt landskap med träd i bakgrund som påminner en väldigt mycket om Worn Out . Man kan också jämföra det med förstudien till Worn Out . Denna förstudie är Stensamlere eller Stensamlare , målad mellan 1883 och 1887. I Stensamlare står tre personer och en gammal man mellan fåror som liknar väglinjerna i Munchs skiss. Fyra år gick efter målningen av Utsliten (1889) innan Munch målade Skriket 1893. Munch hade många märkliga förklaringar till bakgrunden till Skriet . Studier av brev, anteckningar och skisser av Munch ger inte mycket information om andra konstnärer. För konsthistoriker och Munch-specialister är denna forskning och teori helt ny. Munch var från början inspirerad av Brendekildes ursprungliga skrik i Worn Out , som han förvandlade till sitt symboliska skrik av desperation, utanförskap och ångest i det nya samhällstillståndet. Det är förmodligen ett självporträtt. Det går en direkt linje från Munchs skrik till de välkända skriken senare på 1900-talet ( Pablo Picasso , Francis Bacon , Asger Jorn , Andy Warhol etc.). 2007 målade Max Ginsburg War Pieta , som påminner om Worn Out .

Gustav Vigeland

Vigeland är den mest kända skulptören i Norge. De flesta känner honom från hans över 200 skulpturer i Frognerparken i Oslo . Tidigt i sitt liv gjorde han två små skulpturer skrikande: Rädsla (1892) och Old Man (1893). Båda ställs ut på Nationalmuseet i Oslo. Hans inspiration till att göra dessa två skrikande skulpturer i miniatyr har varit ett mysterium, men han var lärling i Köpenhamn från första veckan 1891–1892 i verkstaden hos den danske skulptören Vilhelm Bissen , som bland andra var professor vid Kungliga Akademien of Fine Arts på Charlottenborg. Brendekilde och Bissen kände varandra mycket väl; de utbildades båda till skulptörer och ställde ut sina verk på samma utställningar under denna period. Brendekilde visade t ex Worn Out och Bissen visade två skulpturer på Charlottenborg i Köpenhamn 1890. Worn Out visades omväxlande utanför Danmark och tillbaka igen 1891–1893. Vigeland ställde ut sin skulptur på Charlottenborg 1892. Det hade varit svårt för Gustav Vigeland att inte bekanta sig med skriket av Utsliten .

Axel Gallén

Brian Dudley Barrett i sin Ph.D. avhandling 2008 nämner Brendekilde (s. 48) och Worn Out (s. 25) och uppmärksammar likheten mellan kropparnas position i Worn Out och Axel Galléns berömda Lemminkäinens Mother (1897). I båda fallen bildar kropparna en triangel och kvinnan sitter upp, den döde mannen ligger ner. I båda fallen vänder kvinnan huvudet och ögonen mot Gud eller ljuset från solen. Lemminkäinens mamma skriker inte, men hon är också en trollkvinna som har situationen under kontroll, syr ihop sin döda son och väcker honom till liv igen. Axel Gallén är ursprungligen en socialrealistisk målare som Brendekilde men ändrar senare stil och blir en symbolistisk målare. I det här fallet illustrerar han sång XV i Kalevala - den finska heroiska legenden - där Lemminkäinen är den unge hjälten. På Världsutställningen, Paris 1889, hade Gallén fyra oljemålningar i Palais des Beaux Arts där Worn Out ställdes ut. Han var i Paris i maj 1889 och måste ha sett Worn Out . Som målare av socialrealism förstod han omedelbart Brendekildes budskap och insåg också den dubbla karaktären av skriket från en utsliten person eller som ett tecken på en kamp som speglar att personerna i Worn Out är hjältar som Lemminkäinen och hans mor .

Utvalda målningar

• 

  Blåser bubblor (1906)

• 

  Läser tidningen (1912)

• 

  En skogsstig på hösten (1902)

Litteratur

•   Sonne, Ralph (2018), HA Brendekilde - Værk og betydning i dansk kunst- og kulturhistorie , ISBN 978-87-7917-624-9 utgiven av Multivers.dk, Köpenhamn, Danmark, pp 1- 238, 140 illustrationer Uppdaterad monografi med en engelsk sammanfattning.
•   Gertrud Hvidberg Hansen, Brendekildes Billedverden , Odense Bys Museer, 2001, ISBN 9788778386274
• Ralph Sonne Glimt af Bellinge & Brændekilde Sognes Historie , Bellinge Lokalhistorisk Forening, 2017, ISSN 1603-6948
•   ”Kunstnerbrødre LA Ring og HA Brendekilde , Katalog från en aktuell utställning 2018-2020 på Randers Kunstmuseum, Brandts, Nivaagaard, 2018, ISBN 978-87-88075-65-6
•   Nielsen, Henry; Fogh, Dorte (2016), På sporet af Banevogteren, Et ikonisk maleri fra 1884 , Aarhus Universitetsforlag, ISBN 978-87-7124-933-0
•   Hvidberg-Hansen, Gertrud; Andersen, Niels; Rehde Nielsen, Anders; Schou-Christensen, Jørgen (2004), Brendekildes glas : form og dekoration for Fyens Glasværk , Odense Bys Museer, ISBN 87-7838-930-5