Handschiegl färgprocess

Handschiegl -färgprocessen ( US Patent 1,303,836 , US Patent 1,303,837 , App: 20 nov 1916, Iss: 13 maj 1919) producerade filmtryck med färg som artificiellt lagts till på valda områden av bilden. Anilinfärgämnen applicerades på ett svartvitt tryck med användning av gelatinuppsugningsmatriser .

Processens historia

Processen uppfanns 1916 för Cecil B. DeMilles produktion av Joan the Woman (1917) av gravören Max Handschiegl och partnern Alvin W. Wyckoff , med hjälp av Loren Taylor. Alla tre var tekniker i studion där filmen spelades in, Famous Players-Lasky , senare Paramount Studios . Systemet annonserades ursprungligen som "Wyckoff"-processen, och senare kallades det i publicitet som "DeMille-Wyckoff"-processen.

Under en tid användes processen strikt endast för Paramount-utgåvor, men när Handschiegl och Wyckoff lämnade Famous Players-Lasky blev processen känd som Handschiegl Color Process. Bortsett från Pathés stencilprocess Pathéchrome var Handschiegl-processen den mest använda formen av konstgjord färgning i filmer på 1920- talet .

Översikt över hur processen fungerade

Handschiegl beskrev uppfinningen så här: Ett separat, svartvitt tryck gjordes för varje färg som skulle appliceras. Med hjälp av en ogenomskinlig färg blockerades delar av bilden där färg skulle appliceras. Ett duplikat negativ gjordes av det målade trycket och framkallades i en garvframkallare, som härdade gelatinlagret där det hade exponerats och framkallats. De områden som motsvarar de blockerade områdena på trycket förblev relativt mjuka och kapabla att ta upp färgämne. Denna färgade matrisfilm bringades i kontakt, i exakt register, med ett positivt tryck, till vilket färgämnet överfördes i lämpliga områden. Trycket gjorde flera passager genom färgöverföringsmaskinerna, i kontakt med en separat matris för varje färg. Vanligtvis användes högst tre färger.

Överlevande exempel på processen visar att denna teknik inte alltid användes. I vissa exempel användes schabloner eller enkel handfärgning. Processen som användes berodde troligen på variabler som hastighet och budget.

Senare år

Handschiegl-processen införlivades som en del av Kelley Color 1927 när Handschiegl och William Van Doren Kelley (uppfinnare av Prizma ) bildade företaget. 1928 köptes Kelley Color i sin tur av Harriscolor.

Kända exempel på Handschiegl-färg

The Birth of a Nation (1915) – För tryck som återutgivits efter 1916
Intolerans (1916)
Joan the Woman (1917) – Rött och gult gav scenen där Jeanne d'Arc brann på bål en förhöjd dramatisk effekt
Djävulsstenen (1917)
Broken Blossoms (1919)
Treasure Island (1920)
The Heritage of the Red Man (1920) – Max Handschiegl krediteras som filmfotograf
Roman Candles (alias Yankee Doodle, Jr. ) (1920)
De tre musketörerna (1921)
A Blind Bargain (aka. The Octave of Claudius ) (1922) – En festsekvens hade såpbubblor insugade med flera prismatiska färger
Röda ljus (1923)
De tio budorden (1923) – Korsningen av röda havet hade en blå ton och röd Handschiegel-teknik på massorna som korsade det
The Big Parade (1925) – Ett skott av en ambulans som fastnade i leran hade sitt röda kors färgat på lämpligt sätt
Greed (1925) – Erich Von Stroheims ursprungliga 4-timmarsklipp av filmen var att få alla guldföremål färgade i en lysande guld-gul
The Lights of Old Broadway (1925)
Den glada änkan (1925)
The Phantom of the Opera (1925) – Titelkaraktärens flödande dräkter på taket av operahuset färgades dramatiskt röda
Sally (1925) (notera: 1929 års version av denna film använde Technicolor)
Sju nycklar till Baldpate (1925)
The Splendid Road (1925)
Brandkåren (1926)
Den flammande skogen (1926)
Flickan från Montmartre (1926)
The Greater Glory (1926)
The Brown Derby (1926) – I en barbershopscen tas för varma handdukar bort från Johnny Hines ansikte, som är hummerrött.
Mike (1926)
Vulkan! (1926)
King of Kings (1927)
Wings (1927) – Användes som visuella effekter för lågor och explosioner. Även om det ursprungliga negativet gick förlorat, har filmens Handschiegl-effekter återskapats för sin senaste restaurering.

Se även