George Henry Durrie
George Henry Durrie (6 juni 1820 – 15 oktober 1863) var en amerikansk landskapskonstnär känd speciellt för sina lantliga vintersnöscener, som blev mycket populära efter att de reproducerats som litografiska tryck av Currier och Ives .
Tidigt liv
Durrie föddes i New Haven, Connecticut , ett av sex barn födda till John och Clarissa Clark Durrie, som var infödda i Hartford . Familjen Durries flyttade till New Haven 1818, där John Durrie blev delägare i tryckeriet Durrie och Peck, brevpapper och bokförlag. År 1837 kontrakterade John Durrie med Nathaniel Jocelyn , en känd gravör och porträttmålare i New Haven, för målarinstruktion för George Durrie och hans bror John. År 1839 målade George Durrie porträtt professionellt i Hartford och Bethany, Connecticut , och 1840 arbetade han i Meriden och Naugatuck , Connecticut.
Äktenskap och barn
Durrie var en mycket religiös person som vanligtvis deltog i två eller flera gudstjänster varje söndag. Han tyckte också om att sjunga och spelade fiol. Medan han arbetade i Betania stannade han hos familjen Wheeler och deltog i gudstjänster i Christ Episcopal Church, där han blev vän med körmästaren Archibald Abner Perkins. En frekvent middagsgäst i Perkins hem, Durrie blev kär i Sarah Perkins, Archibalds dotter, som var skollärare i Hartford vid den tiden. De gifte sig den 14 september 1841 och bodde på Elm Street i New Haven. Familjen Durries hade tre barn, George Boice Durrie, född 1842; Benjamin Woodhouse Durrie, född 1847; och Mary Clarissa Durrie, född 1852.
Professionellt liv
Under många år försörjde Durrie sig främst som porträttmålare och utförde hundratals uppdrag. Efter äktenskapet gjorde han ofta resor, reste till New York, Massachusetts, New Jersey och Virginia, utförde uppdrag och letade efter nya. Hans dagbok avslöjar att han var en entusiastisk järnvägsresenär, i järnvägarnas tidiga dagar. Durrie målade också vad han kallade "fancy pieces", nyckfulla studier av stilleben eller scenskådespelare, samt målade scener på fönsterskärmar och öppen spis. Men porträttmålningsuppdragen blev knappare när fotografering kom på scenen, vilket erbjöd ett billigare alternativ till målade porträtt, och, som hans bokföring visar, målade Durrie sällan ett porträtt efter 1851.
Durries intresse skiftade till landskapsmålning, och när han var på väg, eller hemma, gjorde han ofta skisser av landskapselement som fångade hans blick. Runt 1844 började Durrie måla vatten- och snöscener och tog en andra platsmedalj på 1845 års New Haven State Fair för två vinterlandskap. Även om han hade viss utbildning i porträttarbete, var Durrie självlärd som landskapskonstnär. Han var utan tvekan influerad både av den amerikanska Hudson River School , och även av europeiska konstnärer, genom att studera utställningar av deras verk på New Haven Statehouse, Trumbull Gallery och på Wadsworth Atheneum i Hartford, såväl som i New York City. Durrie själv ställde ut regelbundet, både lokalt och i New York City på National Academy of Design och American Artists' Union, och hans rykte växte. Durrie var särskilt känd för sina snöpjäser och gjorde ofta kopior eller nästan kopior av sina mest populära pjäser, med modifieringar på beställning. Landskapen målade av Durrie erbjöd en mer intim vy än panoramalandskapen målade av Hudson River School, som var den ledande skolan för amerikansk landskapsmålning. Colin Simkin konstaterar att Durries målningar tog en vid vinkel, men ändå "nära nog för att vara inom haglande avstånd" från de människor som alltid ingår i hans scener.
Currier och Ives
Durries tidiga landskap var ofta av lokala landmärken, såsom East Rock och West Rock , och andra lokala scener, som var populära bland hans New Haven-kunder, och han målade många varianter av populära ämnen. När hans porträttuppdrag minskade koncentrerade Durie sig på landskap. Han ville ha en bredare publik, och han verkade ha en bra känsla för vad som skulle sälja. Durrie insåg att hans målningar skulle ha en bredare dragningskraft om han gjorde dem som generiska New England-scener snarare än som identifierbara lokala scener, och behöll, som Sackett sa, "en känsla av plats utan att specificera var den platsen var". Currier & Ives i New York kände sin publik; den amerikanska allmänheten ville ha nostalgiska scener av livet på landsbygden, bilder av den gamla goda tiden, och Durries New England-scener passade perfekt. Litografiska tryck var en mycket demokratisk form av konst, tillräckligt billig för att det ödmjukaste hemmet skulle ha råd med lite konst att hänga på väggen. Durrie hade marknadsfört sina målningar i New York City, och Currier och Ives, som hade populariserat sådana tryck, köpte några av Durries målningar i slutet av 1850-talet eller början av 1860-talet och publicerade så småningom tio av Durries bilder med början 1861. Fyra tryck publicerades mellan 1861 och konstnärens död i New Haven 1863; sex ytterligare tryck gavs ut postumt.
Hem till Thanksgiving , en av Durries snöscener, blev ett av Currier och Ives mest populära tryck, och reproduceras fortfarande på semestertider. Populariteten för Durries snöscener fick ytterligare ett uppsving på 1930-talet, när Traveller's Insurance Company började ge ut kalendrar med tryck från Currier och Ives. Från och med 1946 innehöll januarikalendern alltid en snöscen från Durrie. Historikern Bernard Mergen noterar att "84 av de 125 målningarna som tillskrivs honom är snölandskap, mer än tillräckligt för att göra honom till sin tids mest produktiva snöscenmålare."
Arv
På Durries tid var vinterlandskap inte populärt bland de flesta kuratorer och kritiker, men ändå hade Durrie vid sin död skaffat sig ett nationellt rykte som snölandsmålare. Durrie dog 1863, vid 43 års ålder, troligen av tyfoidfeber , inte långt efter att Currier och Ives började reproducera hans målningar som tryck. Durries målningar, som skildrade idylliskt liv på landsbygden, en värld av stabilitet och hembekvämligheter, väckte stor tilltal för medelklassen och arbetarklassen, som ett visuellt motgift mot den växande industrialiseringen av Amerika och osäkerheterna i en ekonomi i högkonjunktur. . Det amerikanska idealet om ett land med självförsörjande bönder, fångat av Durries målningar, höll på att ersättas med fabriker som rapade rök, tillsammans med en ökning av stadsbefolkningen, utländsk immigration och kriminalitet till följd av trånga förhållanden och fattigdom. De amerikanska ättlingarna till de tidiga engelska nybyggarna kände att deras värderingar och levnadssätt hotades av denna nya utveckling, och vände sig till nostalgiska bilder som Durries för tröst.
Durrie avfärdades av kritiker som en populär konstnär, en illustratör snarare än en fin konstnär. Även om Durries Currier och Ives tryck var populära, var hans namn fortfarande relativt okänt. Men ett återupplivande av intresset för Durrie började på 1920-talet med publiceringen 1929 av Currier and Ives, Printmakers to the American People, av samlaren Harry T. Peters, Sr., som kallade Durries tryck "bland de mest uppskattade i hela galleriet [av Currier och Ives utskrifter]", och säger att Durrie var känd som "snögubben" i gruppen. Peters kallade Durries hem till Thanksgiving "kanske det mest kända trycket av Currier och Ives i detta land idag." Peters bok, och resenärens kalendrar, väckte nytt intresse för Durrie, och hans arbete omvärderades av kritikerna. Durries verk inkluderades i en utställning med titeln Hudson River School and the Early American Landscape Tradition vid Art Institute of Chicago 1945, följt av en enmansshow av Durries arbete på Wadsworth Atheneum i Hartford 1947. Fler enmansshower följde, vid Dayton Art Institute 1951, New Jersey Historical Society 1959, New Haven Colony Historical Society 1966 och på Lyman-Allyn Museum 1968.
Enligt konsthistorikern Martha Young Hutsons uppskattning tillät Durries "brist på akademisk utbildning honom att utveckla en idiomatisk stil som var speciellt lämpad för hans tema. Istället för att absorberas av Hudson River School, utvecklade han ett sätt att uttryck unikt hans eget ... han är varken i det akademiska lägret eller bland amatörerna." Konsthistorikern Wolfgang Born karakteriserade Durries verk som "fräscht, äkta och därmed övertygande - egenskaper som alltför ofta saknas i dåvarande kända konstnärers konst." Medan Durries namn fortfarande är relativt okänt, fortsätter samlarintresset att växa; 2018 såldes hans målning Hunter in a Winter Wood på auktion för $312 500,00.
Samlingar med målningar av Durrie inkluderar Smithsonian American Art Museum, Washington, DC; konstmuseerna i San Francisco ; Museum of Fine Arts, Boston ; Portland Museum of Art , Portland, ME; Shelburne Museum , Shelburne VT; Virginia Museum of Fine Arts ; Vita huset i Washington, DC; New Haven Museum , New Haven, CT; Lyman-Allyn Museum, New London, CT; Mattatuck-museet i Waterbury, CT; Florence Griswold Museum i Old Lyme, CT; och Wadsworth Atheneum, Hartford, CT.
Galleri
Anteckningar
- Chiefo-Reidway, Toby Maria. "Nathaniel Jocelyn: I konstens och avskaffandets tjänst." PhD. diss., The College of William and Mary i Virginia, 2005. Åtkomst 10 november 2021, https://dx.doi.org/doi:10.21220/s2-psph-pc43 .
- Durrie, George Henry. "Dagbok för George Henry Durrie", 1 januari 1845-1 juli 1846. MSS#19. GH Durrie papers, Box 1, Folder 6, Whitney Library, New Haven, Connecticut.
- Hutson, Martha Young. George Henry Durrie (1820-1863) Amerikansk vinterlandskapare: känd genom Currier och Ives. Santa Barbara Museum of Art och American Art Review Press, 1977.
- Mergen, Bernard. Snö i Amerika. Washington, DC och London: Smithsonian Institution Press, 1997.
- Kloss, W. och National Museum of American Art. Skatter från National Museum of American Art . Washington: National Museum of American Art, 1985. ISBN 0-87474-595-0
- Peters, Harry T. Currier & Ives: Printmakers to the American People. Garden City, New York: Doubleday, Doran & Co., 1942.
- Sackett, Kathryn Elizabeth. "Organiserad nostalgi: GH Durries vinterlandskap och nittonhundratalets amerikanska konstförenings främjande av en nationell identitet." Master's Thesis, Michigan State University, 1999. Öppnad 10 november 2021, https://d.lib.msu.edu/etd/27931 .
- Simkin, Colin. "The Life and Works of George Henry Durrie 1820-1863," i en utställning av målningar av Durrie, Connecticut-konstnär. New Haven Colony Historical Society, 1966.