Georg Schmitt
Johann Georg Gerhard Schmitt (11 mars 1821 - 7 december 1900), på franska Jean-Georges Gérard Schmitt, var en Paris -baserad kompositör och organist , ursprungligen från den preussiska Nedre Rhen-provinsen . Han var bara 14 år när han tillträdde som organist vid Trier domkyrka : tjänsten hade blivit ledig tre år tidigare genom att den tidigare sittande makthavaren, hans far, tidigt dog.
Liv
Johann Georg Gerhard Schmitt föddes i Zurlauben , ett fiskeby vid floden i den norra kanten av Trier (som det senare har lagts in i). Hans födelse ägde rum på det lilla hotellet som drevs av hans föräldrar, Johann Georg Schmitt (1787-1832) och hans hustru, född Catharina Marx (1809-1868). Tvåhundra år senare finns det fortfarande ett hotell på platsen: det heter nu "Gasthaus Mosellied", efter en sång som under artonhundratalet blev en av Schmitts mer uppskattade kompositioner. Den äldre Johann Georg Schmitt kombinerade sin verksamhet som hotellägare med posten som katedralorganist mellan 1810 och hans död 1832. Under sin sista sjukdom var hans son ofta ersättare för honom, trots att han endast var 11 år gammal vid tiden för faderns död. Under de följande två åren skickades pojken, vars tidiga musiklektioner hade tillhandahållits av hans far, till Münster för att bemästra hantverket som en katedralorganist, som studerade med Münsterorganisten och körledaren, Franz Joseph Antony (1790–1837) . Hans studie finansierades av Triers domkapittel .
, utnämndes Georg Schmitt officiellt till sin fars gamla tjänst som katedralorganist . 1836 antog han en lärartjänst vid den intilliggande katedralmusikskolan. Det var en mycket lovande start. Men svårigheter dök snart upp när det gäller hans förhållande till domkapitlet . Den unge mannen var opålitlig: han kom för sent till gudstjänsten eller kunde inte dyka upp alls. Ännu värre, han tog till att införliva folkliga och lättsinniga element i de improviserade orgelpassagerna som spelades före och efter gudstjänsterna eller medan prästerna firade och administrerade nattvarden . Domkyrkoförvaltarna reagerade med att förverka belopp från hans lön. Han fann sig till och med hotad med sanktionen av en "Drillarrest". Saken tog en vändning till det sämre 1838 när domkapitlet utsåg en "direktör för katedralmusiken". Det verkar ha varit en nyinrättad tjänst. Johann Baptist Schneider (1801-1864) kom med sina egna idéer om kyrkomusik. Inspirerad av cäciliska idéer som nu spreds norrut över Tyskland , arrangerade han nästan omedelbart, 1839, att katedralen skulle införliva orkestermusik i gudstjänsten. Han främjade införlivandet av sextonhundratalets mässor och motetter av Palestrina och Lassus samt samtida verk av Mendelssohn . Schmitt var inblandad i att utnyttja och omarbeta mycket av den gamla musiken och blev snabbt en produktiv adaptor av befintliga verk. Perioden var viktig för hans utveckling som tonsättare, men det fanns mycket utrymme för skillnader i synsätt, tolkning och åsikter. När Schneider reagerade på dessa "konstnärliga skillnader" genom att klaga till domkyrkomyndigheterna fann han dem i allmänhet stödjande, och 1842 var det Georg Schmitt som domkapitlet summariskt avfärdade.
1844 flyttade Schmitt till Paris . Det är långt ifrån klart om han i detta skede avsåg att detta skulle bli starten på en permanent emigration. Han tog ansvaret för musiken vid en rad kyrkor inklusive, så småningom, St-Joseph-des-Allemands , känd på den tiden som kyrkan för stadens växande tyska utlandsgemenskap. Det finns indikationer på att Schmitt vid sidan av sina färdigheter som organist var en framstående pianist. Under sina första år i Paris försörjde han sig genom att ge pianolektioner. Enligt en källa tog han också lektioner själv under denna period från de Paris-baserade kompositörerna Fromental Halévy och Louis Niedermeyer . Han och de ingick i alla händelser i ett nätverk i Paris av musikproffs vars familjeursprung gick tillbaka till tysktalande centraleuropa.
Det var inte förrän 1846 som, efter två år borta, gjorde Georg Schmitt sitt första besök tillbaka till Trier . Han njöt fortfarande av sin paus i Moselregionen när han komponerade sin "Mosellied" (" Mosel Song") . Sången är en inramning av "Im weiten deutschen Lande" ( löst, "I de avlägsna tyska länderna" ), en dikt av Theodor Reck (1815–1873), som motsvarar en psalm som hyllar skönheten i Moseldalen och folket bor där. Den skrevs som svar på en tävling som anordnades av kasinot på kurorten Traben-Trarbach som lockade 171 bidrag. Schmitts bidrag kom bara på andra plats i tävlingen, och priset på 1350 flaskor lokalt vin skickades följaktligen till Dresden , hem för Julius Otto , kompositören av den vinnande melodin (som han enligt ett möjligen snurrigt förslag hade "lånat" från sin far). I Trier och den omgivande landsbygden etablerade "Mosellied" Schmitt som en viktig kompositör, och kompositörens rykte förstärktes utan tvekan av att sången inkluderades i skolsångboken som används i regionen. Låten har också tjänat till att säkerställa att kompositören fortsätter att åtnjuta ett betydande postumt rykte hos Schlagerfans i Tyskland . Det verkar dock inte ha gett resonans i kompositörens adopterade hemstad Paris .
Tillbaka i Paris gifte Schmitt sig 1847 med pianisten Léontine Aline Pau som kom från en familj av målare. Hon var liksom han också pianolärare. Tre av parets fem barn skulle bli målare-konstnärer.
Revolutionen återvände till Paris gator tidigt 1848: i augusti 1848 begav sig George Schmitt, vars studie- och undervisningsarbete hade störts av den tidens politiska utveckling, till Amerika . Han skulle vara borta från Paris i mer än ett år. Han bosatte sig, kort, i Louisiana och var anställd under en tid som organist eller assisterande organist (källorna skiljer sig åt) vid St. Louis Cathedral i New Orleans . Han stannade kvar vid katedralen tillräckligt länge för att övervaka installationen av en ny tremanuell orgel vid katedralen, byggd och installerad av Matthias Schwab (1808-1862) från Cincinnati .
Mot slutet av 1849 återvände Schmitt till Paris , "lockad", enligt en källa, av erbjudandet om organisttjänsten i Saint-Sulpice , och fyllde den position som lämnades genom Louis-Nicolas Séjans död tidigare samma år . Schmitts tjänst började formellt den 1 januari 1850 och varade i drygt 13 år. Det var på Schmitts initiativ som orgeln mellan 1857 och 1862 utökades kraftigt av Aristide Cavaillé-Coll, en kändis bland 1800-talets orgelbyggare . Det resulterande instrumentet med 100 register var tillräckligt imponerande för att övertyga en av Schmitts mest lysande efterträdare i Saint-Sulpice, Charles-Marie Widor, att stanna kvar på posten i mer än 60 år, och kan fortfarande avnjutas idag (2021): det har "aldrig varit elektrifierad", även om nödvändigt underhåll har utförts under det mellanliggande och ett halvt århundradet: framför allt utfördes en noggrann och "respektfull" damningsövning mellan 1988 och 1991.
När Schmitt lämnade sitt jobb på Saint-Sulpice i slutet av april 1863, gjordes flytten på initiativ av Aristide Cavaillé-Coll , som antyder att han skulle föredra att hans "mästerverk av ett instrument" skulle anförtros åt händerna ( och fötter) av hans vän Louis James Alfred Lefébure-Wély . Det fanns förslag om att Schmitts stil ansågs vara för klassisk-kontrapunktisk (alltså "för tysk"?) för den "operatiska" stil som vid det här laget hade blivit mode i det "postrevolutionära" Paris under Frankrikes nya diktatur . Schmitt verkar inte ha haft några svårigheter att hitta alternativt arbete som körledare och organist vid andra Pariskyrkor. Han var också anställd under ett antal år vid den prestigefyllda kyrkomusikakademin i Louis Niedermeyer . Ett antal av Schmitts elever från den tiden fortsatte med att besätta viktiga organistposter över hela Frankrike.
Georg Schmitt var särskilt inflytelserik när det gäller sitt eget inflytande till stöd för kyrkomusikreformrörelsen. Han förkastade användningen i kyrkor av vad han betraktade som "sekulär" musik och stödde en återgång till den gamla "riktiga" kyrkomusikrepertoaren. Han kunde eftersträva dessa mål i "Musée de musique religieuse", en religiös musiksamling innehållande 48 orgelstycken som han publicerade. Ett antal vänner och kollegor bland dåtidens ledande Pariskyrkoorganister bidrog, däribland César Franck , Alexis Chauvet , Charles Colin och Camille Saint-Saëns . Schmitt var också en av arrangörerna av "Kongressen för återupprättandet av slättsång och kyrkomusik" som hölls i november/december 1860, och ökade därmed nivån på sitt eget nätverk och för kollegor bland kyrkomusiker i staden. Han bidrog också med ett flertal artiklar till "Revue de musique sacrée religieuse", en specialiserad tidskrift om helig och religiös musik, där han förklarade sin vision av rörelsen "Cäcilianism" som under 1800-talet blev allt mer inflytelserik . av kyrkomusikval och framförande. Han blev därigenom en medlare mellan de olika musikkulturerna på var sida om Rhen .
Som en ledande kyrkoorganist i Paris och som en effektiv förespråkare för de cäciliska reformerna hade Schmitt en framgångsrik karriär. En sida av hans musikaliska personlighet som misslyckades med att ge resonans i samma skala involverade hans beslutsamhet att bemästra genren light-opera. Han var ihärdig. Och han lyckades få sin fyra akters komiska opera "La belle Madeleine" producerad på (privata) " Théâtre Déjazet ". Det var också småskaliga produktioner av några av hans andra operetter, i flera fall med aktivt stöd av hans landsman Jacques Offenbach . Men ett genombrott i den franska musikscenens värld undgick honom ändå, medan den fortsatta framgången i västra Tyskland av "Mosellied" alltid förblev något av en "engångsföreteelse". Kommersiell framgång för en man vars namn och uppträdande markerade honom som en "tysk" kompositör blev svårare efter förödmjukelsen av det militära nederlaget vid Sedan och den efterföljande fyra månaders belägringen av Paris . Schmitt själv hade lyckats, med sin familj, fly det korta men brutala inbördeskriget som utbröt i Paris under 1870/71 genom att fly till Bretagne . Med en franskfödd fru och fem franskfödda barn på väg att övergå till vuxenlivet tog Georges Schmitt formellt - och kanske försenat - franskt medborgarskap först 1872, men publiken för hans operetter höll sig ändå för det mesta borta. Han skickade till sist in tre stora körsymfonier (alla frammanade de stora kör- och orkestertraditionerna förknippade med Berlioz ) till Paris kompositionstävlingar, såväl som flera kantater, men - möjligen orättvist - lyckades han inte vinna priser med dem . Det fanns kanske tröst för kompositören i honom av att ett antal av hans pianostycken och sånger för pianoackompanjemang under hans livstid kom på förlag och såldes kommersiellt.
"Le Sinai", en "dramatisk symfoni" komponerad av Schmitt 1879, återupptäcktes framförd på Trier 2014 som en del av Mosel Music Festival .
Död och firande
Georges Schmitt dog i Paris den 7 december 1900. Hans kropp begravdes i vad som skulle bli en familjegrav på stadens Père Lachaise-kyrkogård .
Ett orgelspel hölls i Saint-Sulpice i oktober 2000 av Josef Still , organisten från katedralen i Trier/Trèves för att fira (då nära förestående) hundraårsdagen av Schmitts död. På programmet stod tre stycken av Schmitt och ytterligare två av Eugène Gigout och Théodore Dubois , två av Schmitts elever. För de flesta ändamål är dock Georges Schmitt lite ihågkommen i Frankrike.
Hans namn ger starkare resonans i Tyskland , och särskilt i och runt Trier , där hans "Mosellied" ( "Mosel Song") fortsätter att förekomma i Schlagerframträdanden . Att döpa om hans föräldrars hotell, där Schmitt föddes, till "Gasthaus Mosellied" ( " Mosel Song Hotel" ) uppmuntrar ett erkännande av balladen. Nära hotellet ligger Georg-Schmitt-Platz ( löst, "Georg Schmitt-torget" ) , en bit öppen mark vid Triers främsta vägbro över floden . Under två decennier, från början av 1950-talet, inhyste Georg-Schmitt-Platz "Tankhaus Ernst Schwwickert", en BP- tankstation . Idag används adressen till ett litet intilliggande shoppingområde och parkering.