Gavin Hipkins

Gavin John Hipkins (född 1968 i Auckland ) är en nyzeeländsk fotograf och filmskapare och docent vid Elam School of Fine Arts, vid University of Auckland .

Utbildning

Hipkins avslutade en Bachelor of Fine Arts vid University of Auckland 1992 och en Master of Fine Arts vid University of British Columbia 2002.

Fotografi

Hipkins har under hela sin karriär arbetat med både analoga och digitala former av fotografi. Hans verk produceras ofta som antingen diskreta flerdelade verk eller, mer sällan, i pågående serier.

Falls (1992-)

Hipkins började arbeta med formatet han använde för ett antal verk, gemensamt känd som Falls , medan han fortfarande gick på konstskola. Dessa verk består av "vertikala remsor av maskintryck, som presenterar innehållet i en enda filmrulle - en session av nästan identiska bilder av ett motiv från mer eller mindre samma vinkel, som en "bild" av filmmaterial”. Zerfall Wellington 1 mars 1996 (1996) består av bilder från ett fyrverkeri. Falls, Zerfall (1997–1998), som visades på 1998 års biennale i Sydney , bestod av bilder av cirkulära föremål som vanligtvis finns i kök och badrum. En uppsättning av sju fall, med titeln The Gulf , blandade bilder insamlade från pornografiska webbplatser (varje verk hade titeln efter en genre: Teen, Blonde, Mature, Asian, Latina, Ebony och Red-headed) blandade med stereotypa bilder från reseannonsering, foton av små tillbehör (knappar, band) och neutrala bakgrundsstrukturer.

Västerut (1993)

I den här serien använde Hipkins färdiga bilder, hämtade från kitschiga offsettryck gjorda i Schweiz 1978, som han köpte i West Auckland . Han återgav bilderna som stora rektangulära tapetmålningar (2160 x 4800 mm vardera).

New Age (1993-2003)

New Age -verken är nära kopplade till fotografierna i The Sanctuary- serien. Fotografier av Nya Zeelands västkust och andra personligt betydelsefulla landskap är överlagrade med fotogram av pärlor. Originalfotografierna är hämtade från Hipkins eget arkiv, med hjälp av befintliga verk som sällan har tryckts.

The Field (1994-1995)

In The Field 1 500 fotogram framställda genom att placera en polystyrenkula på ett ark fotografiskt papper och exponera den för ljus. Fotogrammen visades som ett samlat rutnät på galleriväggen. Verket visades på Teststrip , ett konstnärsdrivet galleri i Auckland, och på Dunedin Public Art Gallery .

The Trench (1997-1998)

1997 besökte Hipkins Chandigarh i norra Indien. Staden innehåller många byggnader av arkitekten Le Corbusier , och hans symboliska struktur, Open Hand Monument , en metallvindflöjel som roterar i vinden. Trench är ett bildspel med 80 fotografier tagna av monumentet, var och en dubbelexponerad med en bild av en ros från Chandigarhs rosenträdgård. När bilderna av handformen roterar i fotografierna, går rosorna från rött till orange till gult.

The Homely (1997-2000)

De 80 c-typtrycken i The Homely togs under en period av flera år, på resor runt Nya Zeeland och Australien. I detta arbete utforskade Hipkins idén om nation, och de tecken och symboler som användes för att uttrycka en känsla av tillhörighet till en plats, särskilt, som han beskrev det, "i den brittiska imperialismens turbulenta kölvatten". Varje verk har en individuell titel med ett datum, ett namngivet objekt och en plats, och de 80 verken hängdes bredvid varandra i en kontinuerlig visning. I publikationen som medföljer utställningen skrev konsthistorikern Peter Brunt:

Verket kräver att åskådaren går förbi det, så att processen att se på det sker i tiden. Dessa datum och namn är viktiga. De specificerar enskilda platser men de kartlägger också platsspecifikiteten för arbetet som helhet. De är en slags litani som följer betraktaren i hans eller hennes passage genom verket.

Verk från The Homely visades i Flight Patterns , en utställning kurerad av Connie Butler för Los Angeles Museum of Contemporary Art . The Homely utvecklades till en utställning initierad av City Gallery Wellington och visades på Sarjeant Gallery och Dunedin Public Art Gallery . Hipkins nominerades i det inledande Walters-priset för detta arbete.

The Circuit (1999)

Detta platsspecifika verk skapades på Dunedin Public Art Gallery . 2000 små tryck av c-typ som föreställer lakritssträngar lades som racerbanor runt tre galleriväggar, åtföljda av ett stort fotografi av en skelettformad indisk skulptur, Eurasien , och ett videoverk som visar tallrikar med mjölk som långsamt färgas blå eller röd med gelékristaller . Installationen producerades när Hipkins var i Dunedin som en del av galleriets Visiting Artist Program.

The Habitat (1999-2000)

The Habitat är en serie av 72 silvergelatintryck , hängda i en enda rad som en fris, som tar senmoderna och brutalistiska byggnader på Nya Zeelands universitetscampus som ämne. Hipkins fotograferade detaljer av byggnaders interiörer och exteriörer, och tryckte de resulterande bilderna på utgått fotopapper, och producerade bilder som ofta var suddiga, under- eller överexponerade, för höga eller för låga i kontrast: motsatsen till "professionella" arkitektoniska fotografier. Habitat visades först på Adam Art Gallery and Artspace i Auckland.

The Crib (ca 2000)

The Crib är ett fotogramverk i flera delar som ursprungligen visades som en 20 meter lång fris. Liksom med många andra verk, såsom The Field , är fotogrammen gjorda genom att ark av fotopapper exponeras över med polystyrenkulor som har lagts.

The Colony (2000-2002)

Detta verk, som består av 100 individuella tryck av c-typ av målade och sammanlimmade halvsfäriska polystyrenklumpar, gjordes för 2002 Sao Paulo Biennalen och visades sedan igen på Gus Fisher Gallery i Auckland. Kurator Robert Leonard skrev om detta arbete:

Geometriska men ändå organiska, klumparna liknar på en gång främmande baljor, igloor, valptält, bröst, de kurviga kullarna och lerpölarna i hans hemland Nya Zeeland och bakterier. Det psykedeliska färgschemat är både kanderat och giftigt; vi skulle kunna stirra in i en lavalampa, kanske främja en boudoir-undertext. Det finns ingen referens för skala. Arbetet kan innebära en makroskopisk syn (en imperialistisk invasion, en kommun av hippieavhopp i deras geodetiska kupoler, eller ett högteknologiskt läger utanför världen på en konstigt färgad planet) eller en mikroskopisk.

The Next Cabin (2000-2002)

Medan han genomförde en forskarutbildning vid University of British Columbia, bestämde sig Hipkins för att han ville ha "ett hållbart, tungviktsprojekt" att fokusera på. The Next Cabin är en slags uppföljare till The Homely , som består av 40 c-typ utskrifter av fotografier tagna i Pacific Northwest. Serien är också influerad av den Cascadian oberoende rörelsen , en hypotetisk nation som sträcker sig från södra British Columbia till norra Kalifornien.

The Stall (2001)

Stallet gjordes när Hipkins var artist in residence på Waikato Museum of Art and History . verket består av 95 tryck av c-typ och använder "Fall"-formen och har så olika bilder som knappar, bilracing och kvinnliga ansikten och kroppar.

The Sanctuary (2004-)

The Sanctuary är en serie unika silvergelatintryck i fyrkantigt format. I dem dokumenterar Hipkins parker, trädgårdar och djurparker i städer i olika länder (inklusive Shanghai, Rotorua, London, Melbourne, New Plymouth och Hong Kong), och väljer ofta detaljer att fokusera på istället för att följa de traditionella formaten för landskapsfotografering. Dessa bilder överlagras sedan med fotogram av slingrande abstrakta former; längder av band, strängar av pärlor, kedjehalsband och gängade paljetter.

Hipkins fortsatte arbetet med The Sanctuary under sin tid på ett artistresidency vid International Studio and Curatorial Program i New York 2006.

Tender Buttons (2006)

Tender Buttons- verken utvecklades när Hipkins var i New York på International Studio and Curatorial Program-residencyen. I dessa verk är bilder från konstverk och föremål i museisamlingar överlagrade med överdimensionerade skanningar av knappar som kommer från New Yorks plaggdistrikt, som ligger nära residenscentrumet. Titeln på verken anspelar på Gertrude Steins Tender Buttons .

The Terrace (2008 ) i 12 delar, hålls i samlingen av Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa .

Empire (2007), Second Empire (2008)

I Empire använde Hipkins först metoden att ta skanningar han gjorde av färgplåtar i böcker och sedan överlagra dem med broderade lappar och dekaler köpta från marknader och musikaffärer. Hipkins valde ut sina bilder från barns Commonwealth och Empire-årböcker från 1950-talet. Han arbetade på dessa serier under sommaren 2007/2008 på sitt McCahon House-residency och visade Second Empire på Lopdell House Gallery .

Bibelstudier (Nya testamentet) (2008)

Bibelstudier (Nya testamentet) visades först på Adam Art Gallery och återpresenterades sedan på Starkwhite Gallery i Auckland. I fortsättning på metoderna han använde i Empire och Second Empire , har de stora trycken av c-typ vardera en detalj av en bild från en illustrerad barnbibel från 1968, överlagd med en broderad lapp med en fras på två eller tre ord från Goethes pjäs . Faust .

Samarbete med Karl Fritsch (2012-)

Hipkins träffade juveleraren Karl Fritsch när de två konstnärerna hade samtidiga utställningar på Wellingtons återförsäljargalleri Hamish McKay Gallery. Fritsch samarbetar ofta med andra artister, men detta är Hipkins första samarbete. Hipkins väljer ut berättande svartvita fotografier från sitt arkiv, som Fritsch sedan applicerar metall och ädelstenar på, punkterar, arkiverar och ändrar ytorna på verken på olika sätt. Deras samarbetsverk har presenterats i flera återförsäljargalleriutställningar och i Multiple Exposures: Jewelry and Photography på Museum of Arts and Design .

Leisure Valley och hamnen (2014)

2013 återvände Hipkins till Chandigarh för att fotografera och filma för två verk: Leisure Valley (en 46-delad fotoinstallation) och The Port , en kortfilm. De 46 bilderna i Leisure Valley återspeglar de 46 sektorerna i Le Corbusiers ursprungliga plan för Chandigarh; Porten kombinerar bilder av 1700-talets arkitektoniska instrument Jantar Mantars med bilder hämtade från det Nya Zeelands landskap och förortsarkitektur från Stonefields, ett nytt bostadsområde i Auckland, ackompanjerat av ljud av passager som läses från HG Wells novell The Time Machine . De två visades tillsammans 2014 som Leisure Valley på St Paul St Gallery i Auckland.

Blockmålningar (2015-)

Hipkins senaste serie verk, Block Paintings , har unika färgfotografier i storformat av små, noggrant handmålade barnblock i trä. De målade blocken är fotograferade mot neutral bakgrund antingen rakt på eller uppifrån. Hipkins säger om dessa verk:

Sitter mellan skulptur, målning och fotografi tycker jag om att tänka på dessa nya verk som "snällare monument" - en referens till deras tvetydiga skala och ockupationen av fältplanet av massivt förstorade brutalistiska träblock.

I slutet av 2018 utökade Hipkins sitt experimenterande med detta arbete i återförsäljargalleriets utställning Block Units , inklusive en 80-bilders diaprojektion av fotografier av par målade block arrangerade i skulpturala formationer tillsammans med inramade fotografier.

Filmskapande

Hipkins började göra experimentella kortfilmer 2010. 2014 hade hans första långfilm Erewhon - baserad på Samuel Butlers roman Erewhon, Or Over the Range från 1872 - premiär på New Zealand International Film Festival och Edinburgh Art Festival .

Hipkins senaste filmverk, New Age (2016), utspelar sig på Avebury och bygger på traditionen av andefotografi . Filmen hade premiär 2016 vid den internationella tävlingen vid den 62:a internationella kortfilmsfestivalen Oberhausen.

2016 bjöds Hipkins in att göra ett verk som en del av en beställd uppsättning rörliga bilder som svar på den nyzeeländska konstnären Julian Dashper . Hipkins resulterande verk New World sammansmältade utdrag från en rapport från 1849 som uppmuntrade immigration till nordöstra Texas, titelkort som liknar abstrakta målningar, bilder från Google Earth och reproduktioner av plattor från 1876 års bok American Pictures Drawn with Pen and Pencil samt solariserade reproduktioner av bilder från tidiga 1980-talskopior av National Geographic och Penthouse .

2018 producerade Hipkins The Precinct för den nionde upprepningen av Queensland Art Gallerys Asia Pacific Triennial . Filmen, som utspelar sig längs Brisbanefloden, använder text från den första publicerade romanen som utspelar sig i Brisbane, Dr Thomas Pennington Lucas The Curse and its Cure (1894).

Trailers och utdrag från några av Hipkins filmverk finns tillgängliga på CIRCUIT-webbplatsen

Utställningar

Hipkins har ställt ut i Nya Zeeland och internationellt i över 20 år. 2017 Dowse Art Museum en stor översiktsutställning av hans verk, Gavin Hipkins: The Domain , som inkluderade verk från de senaste 25 åren som sträcker sig tillbaka till hans tid på Elam School of Fine Arts och inkluderar nya uppdrag som producerades 2017.

Följande är en lista över separatutställningar i offentliga konstgallerier.

Residenser

  • 1998: Invigningsresidens för nyzeeländska konstnärer på Artspace Sydney
  • 2006: Konstnärsresidens vid International Studio and Curatorial Program i New York
  • 2007: McCahon House Residency i Auckland

Publikationer

  •   Justin Paton , Gavin Hipkins : The Circuit , Dunedin: Dunedin Public Art Gallery, 1999 ISBN 0908910142
  •   Blair French, Gavin Hipkins: The Pack , Woolloomooloo, NSW: Artspace Visual Arts Centre. ISBN 187601752X
  •   Robert Leonard och Kelly Carmichael (red), The Habitat , Auckland: Artspace, 2000. ISBN 0958210365
  • Trevor Mahovsky, The Stall , Hamilton: Waikato Museum of Art and History, 2001.
  •   Lara Strongman, Peter Brunt och Blair French, Gavin Hipkins: The Homely , Wellington: City Gallery Wellington, 2001. ISBN 0958202869
  • Gavin Hipkins: The Colony , Auckland: Gus Fisher Gallery, 2002.
  • The Next Cabin , Auckland och Wellington: Gow Langsford Gallery och Hamish McKay Gallery, 2004.
  •   Heather Galbraith , The Sanctuary , Auckland: Rim Books, 2006. ISBN 0473106671
  • Karra Rees, Gavin Hipkins: The Village , Melbourne: Center for Contemporary Photography, 2006.
  •   Daniel Palmer, Empire , Auckland: Rim Books, 2008. ISBN 9780473130824
  •   Christina Barton (red), Bibelstudier (Nya testamentet) , Wellington: Adam Art Gallery, Victoria University of Wellington, 2009. ISBN 1877309206
  •   Charlotte Huddleston (red), Gavin Hipkins: Leisure Valley , Auckland: St Paul St Gallery, 2014. ISBN 9780992246303
  •   Peter Shand, Laurence Simmons, Erewhon , Māngere, Auckland: Māngere Arts Centre Ngā Tohu o Uenuku, 2015. ISBN 9780473326029
  •   Courtney Johnston (red), med essäer av Robert Leonard och George Clark, The Domain , Wellington: Victoria University Press och The Dowse Art Museum, 2017. ISBN 9781776561780

Samlingar

Galleri

  • Photographic billboards by Gavin Hipkins installed at Macraes Flat, Otago, New Zealand

    Fotografiska skyltar av Gavin Hipkins installerade i Macraes Flat, Otago, Nya Zeeland

Vidare information

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Gavin_Hipkins&oldid=1107257370 "