Format för Sesame Street
Sesame Street är ett amerikanskt barn-tv-program som är känt för sin användning av format och struktur för att förmedla pedagogiska koncept till sin förskolepublik och för att hjälpa dem att förbereda sig inför skolan. Den använder sig av tv:s konventioner som musik, humor, ihållande action och en stark visuell stil, och kombinerar Jim Hensons Muppets , animation, kortfilmer, humor och kulturella referenser. Föreställningen, som hade premiär 1969, var den första som grundade sitt innehåll, format och produktionsvärden på laboratorieforskning och formativ forskning. Enligt forskare var den också den första som inkluderade en läroplan "detaljerad eller angiven i termer av mätbara resultat".
Formatet på Sesame Street bestod av en kombination av kommersiella tv-produktionselement och utbildningstekniker. Det var första gången en mer realistisk miljö, en innerstadsgata och stadsdel, användes för ett barnprogram. Till en början var varje avsnitt strukturerat som en tidning , men 1998, som ett resultat av förändringar i deras publik och dess tittarvanor, undersökte producenterna orsakerna till dess lägre betyg och ändrade programmets struktur till ett mer berättande format. Det populära, femton minuter långa segmentet " Elmo's World ", med Muppet Elmo som värd , lades till 1998 för att göra showen mer tillgänglig för en yngre publik. Producenterna av Sesame Street utökade det nya formatet till hela showen 2002.
Formatet förändrades i takt med att målgruppen gjorde; år 2002 var dess främsta tittare cirka två år gamla, medan på 1960-talet var den avsedda publiken i åldern tre till fem år.
Originalformat
Producenterna av Sesame Street , som hade premiär 1969 , använde delar av kommersiell tv som musik, humor, ihållande action och en stark visuell stil för att strukturera programmets format. De använde också animation och live-action kortfilmer . Showens personal producerade segment filmade i studion med deras rollbesättning och Muppet och de lade ut animationerna och kortfilmerna till oberoende producenter. Medskaparen Joan Ganz Cooney var den första som föreslog att de skulle använda reklamliknande 12–90 sekunder långa shorts som konsekvent upprepade flera nyckelbegrepp under ett avsnitt. Studiosegmenten skrevs för att koncentrera sig på det afroamerikanska barnet, en nyckelkomponent i showens publik.
Med all sin skräll och slapstick-humor blev Sesame Street en söt show, och dess personal hävdar att det inte är något fel i det.
Sesame Street -forskaren Gerald S. Lesser
Seriens producenter och skribenter bestämde sig för att bygga den nya showen runt en brunsten på en gata i innerstaden, en utvald författare Michael Davis kallade "utan motstycke". De reproducerade sina tittares stadsdelar - som författaren Cary O'Dell beskrev det, "en realistisk stadsgata, komplett med skalar färg, gränder, höjder och metallsoptunnor längs trottoaren". Regissören Jon Stone var övertygad om att för att barn i innerstaden skulle kunna relatera till Sesame Street , måste showen utspelas på en bekant plats. Trots sin urbana miljö skildrade producenterna världen på ett positivt sätt – både realistiskt och som den kunde vara. De försökte presentera "en idealiserad värld av lärande och lek", och ur ett barns perspektiv. Regissören Jim Martin kallade Sesame Street "en urban show som barnen kunde relatera till" och "en dokusåpa med ett stänk av fantasi".
När Sesame Street utvecklades antog de flesta forskare att små barn inte hade lång uppmärksamhet , så producenterna av den nya showen var oroliga för att en timslång show inte skulle hålla deras publiks uppmärksamhet. Som ett resultat var varje avsnitt strukturerat som en tidning , vilket gjorde det möjligt för producenterna att skapa en blandning av stilar, takter och karaktärer. Strukturen tillät dem att ha flexibilitet, vilket innebär att segment togs bort, modifierades eller lades till utan att påverka resten av showen. Som Lesser sa, "Det är osannolikt att något annat tillvägagångssätt skulle ha gett tillräckligt med utrymme för att presentera material om det breda spektrum av mål vi hade valt". Producenterna fann att om seriens segment var tillräckligt varierade i karaktär, innehåll, stil, takt och humör, kunde barns uppmärksamhet upprätthållas under varje avsnitt. Showens tidningsformat passade både läroplanen och dess krävande produktionsschema.
"Gatuscener"
Till en början var showens "gatuscener", som hänvisade till handlingen som äger rum på brownstone-uppsättningen, inte berättelsebaserade. Istället bestod de av enskilda segment kopplade till läroplanen och avbrutna av inlägg, eller dockskitsar, kortfilmer och animationer. År 1990 hade forskning visat att barn kunde följa en berättelse, så gatuscenerna ändrades för att avbilda berättelser. Författarna presenterade en berättelse, åtskild av flera bilagor, spridda under den timslånga showen. Även om berättelserna vanligtvis var cirka 10–12 minuter långa, skulle det ta 45 minuter att berätta dem. Enligt författaren Tony Geiss förändrade tillägget av storylines showens karaktär.
Under Sesame Streets utveckling 1968 följde producenterna rekommendationen från barnpsykologer, som rådde dem att inte tillåta direkt interaktion mellan mänskliga skådespelare och Muppets eftersom experterna var oroliga att det skulle förvirra och vilseleda små barn. Strax innan programmets premiär skapade producenterna fem entimmesavsnitt så att de kunde testa om barn tyckte att de var begripliga och tilltalande. De var aldrig avsedda för sändning, utan presenterades för förskolebarn i 60 hem över hela Philadelphia i juli 1969. Producenterna fann att resultaten var "i allmänhet mycket positiva". Däremot deltog barn i showerna under Muppet-segmenten, men deras intresse försvann under gatuscenerna, som endast innehöll människor och ansågs vara "limmet" som "drog ihop showen". Attraktionskraften för testavsnitten var lägre än de föredrog, så producenterna spelade om gatusegmenten. Henson och hans team skapade Muppets som kunde interagera med de mänskliga skådespelarna; specifikt, som seriens forskare uttryckte det, "två av Sesame Streets mest bestående Muppets: Oscar the Grouch and Big Bird ". Testavsnitten var ansvariga för vad författaren Malcolm Gladwell kallade "essensen av Sesame Street - den konstfulla blandningen av fluffiga monster och allvarliga vuxna". CTW-forskaren Gerald Lesser kallade tillverkarnas beslut att trotsa sina rådgivares rekommendationer "en vändpunkt i Sesamgatans historia ".
Animation, filmer och andra medier
Animation var en annan viktig aspekt av strukturen på Sesame Street . Lesser uppgav att ett av syftena med animering var att skapa inkongruens, eller vad han kallade "ologiska överraskningar". Den första animeringen som beställdes av CTW för Sesame Street var "J-reklamen", 1968, som de använde i en studie om dess effektivitet i daghem i New York City. CTW fann att det var ett effektivt verktyg för att lära barn bokstäver och siffror och att det effektivt väckte barns uppmärksamhet. Det gav också bevis, som författaren Robert W. Morrow rapporterade, att barn kunde "uthärda enorma mängder upprepningar". Enligt Morrow var CTW:s generalisering från denna studie, som senare stöddes av externa studier, att även om upprepning var en effektiv undervisningsmetod, "avgjorde upprepad exponering undervisningseffektiviteten". "The J commercial" var en del av CTW:s reklamfilm om Sesame Street och användes för att demonstrera dess undervisningsstil för pressen.
.jpg)
Sesame Streets animationer och live-actionfilmer beställdes vanligtvis till externa studior. Till exempel gav Misseri Studio i Florens, Italien animationer för showen under hela dess upplaga. Många animationer, såväl som showens live-actionfilmer och längre segment som Elmo's World skapades för att åtfölja specifika avsnitt, och blev en del av dess bibliotek med kortfilmer tillgängliga för användning i senare avsnitt. Andra filmer och animationer skapades som vanliga, återkommande och fristående segment. Gikow rapporterade, "Så gott som alla animatörer och filmskapare som tillhandahåller showen citerar den enorma friheten som producenterna ger och kallar det en befriande kraft som låter kreativiteten explodera på skärmen".
CTW:s första producent som ansvarade för showens animation och live-action shorts var Lu Horne. Hans efterträdare, Edith Zornow, var intresserad av vad Gikow kallade "framväxande talang", och som ett resultat arbetade showen med, som Gikow också sa, "animatörer och filmskapare på gränsen till berömmelse". Animatörer som skapade verk för Sesame Street var Bud Luckey , Jeffrey Hale, Ernie Fosselius och andra som fortsatte att arbeta på Pixar . Jim Henson var en av de många producenter som skapade kortfilmer för showen.
Som Gikow sa, "Expansionen av Sesame Street -varumärket till filmer, videor och tv-specialer var naturligt". Det har producerats två fullängdsfilmer: Sesame Street Presents Follow That Bird (1985) och The Adventures of Elmo in Grouchland (1999). I början av 2019 tillkännagavs att en tredje film, en musikal med Anne Hathaway och skriven och regisserad av Jonathan Krisel , skulle produceras. Från och med 1978 med julafton på Sesame Street , har det funnits flera tv-specialiteter, och Sesame Street Muppets har gjort flera framträdanden i andra program genom åren. Hemvideor, som betonade specifika läroplansmål, började produceras 1985.
År 2009 startade Sesame Workshop en ny webbplats som innehåller ett stort bibliotek med klassiska och nyare gratis videoklipp, samt en serie podcaster . 2014 började PBS strömma avsnitt i full längd på sin webbplats, mobilapp och Roku -kanal. Även 2014 startade SW en prenumerationstjänst för streaming online som heter Sesame Go, som sände både gamla och nya avsnitt av programmet. År 2019 Sesame Street producerat över 4 500 avsnitt, 35 TV-specialer, 200 hemmavideor och 180 album. Dess YouTube- kanal hade nästan 5 miljoner prenumeranter och programmet hade 24 miljoner följare på sociala medier.
Formatförändringar efter 1990-talet
Sesame Streets format förblev intakt fram till 1990-talet. Då utmanades dess dominans av andra program som Blue's Clues , och dess betyg sjönk. Ny forskning, framväxten av barnhemvideoindustrin och ökningen av 30-minuters barnprogram på kabel visade att det traditionella tidningsformatet inte nödvändigtvis var det mest effektiva sättet att fånga unga tittares uppmärksamhet. För Sesame Streets 30 -årsjubileum 1999 undersökte dess producenter orsakerna till programmets lägre betyg. För första gången sedan showen debuterade analyserade producenterna och ett team av forskare Sesame Streets innehåll och struktur under en serie två veckor långa workshops. De studerade också hur barns tittarvanor hade förändrats och blivit mer sofistikerade på trettio år. De fann att även om programmet producerades för 3-5-åringar, började barn titta på det i en yngre ålder. Som ett resultat skiftade målåldern för Sesame Street nedåt, från 4 år till 3 år. År 2002 var huvudblocket av tittare två år.
1998 började ett nytt 15 minuter långt segment, skapat och utvecklat av författarna Judy Freudberg och Tony Geiss, som riktade sig till programmets yngre tittare och hade ett annat format än resten av programmet, att visas i slutet av varje serie. episod. Segmentet, kallat " Elmo's World ", använde traditionella element (animation, Muppets, musik och live-actionfilm), men hade en mer ihållande berättelse, följde samma struktur varje avsnitt och var starkt beroende av upprepning. Till skillnad från realismen i resten av showen, ägde "Elmo's World" rum i ett stiliserat universum med färgpennor som utformats av dess programledare. Elmo , som representerade den yngre publiken, valdes som värd för det avslutande segmentet för att yngre småbarn identifierade sig med honom och för att han alltid hade testat bra med dem.
År 2002 gick Sesame Streets producenter längre i att förändra showen för att återspegla dess yngre publik och ökningen av deras tittares sofistikerade. De utökade konceptet "Elmo's World" genom att, som San Francisco Chronicle TV-kritikern Tim Goodman kallade det, "dekonstruera" showen. De ändrade strukturen på hela föreställningen till ett mer berättande format, vilket gjorde föreställningen lättare för små barn att navigera. Arlene Sherman, en co-executive producent i 25 år, kallade showens nya utseende "häpnadsväckande annorlunda".
"Elmo's World" stoppade produktionen 2009, när producenterna av Sesame Street började vidta åtgärder för att öka åldern på sina tittare och för att höja programmets betyg, och för att programmets läroplan inte var utformad för en yngre publik. De var framgångsrika; i slutet av programmets 40-årsjubileum 2009 hade 3-åriga tittare ökat med 41 procent, 4-åringar med 4 procent och 5-åringar med 21 procent. 2012 ersattes "Elmo's World" av "Elmo the Musical"; även om den var designad för äldre tittare, hoppades producenterna att yngre barn fortfarande skulle njuta av den. "Elmo's World"-segment fortsatte att dyka upp i upprepningar, DVD-skivor och på programmets hemsida. 2017 började den 47:e säsongen av Sesame Street sändas på kabelprenumerationstjänsten HBO , Elmo's World kom tillbaka, i ett nydesignat segment som gick fem minuter i slutet av varje avsnitt. Steve Youngwood, Sesame Workshops VD, kallade det "fräscht, samtida". Också under 2017, som svar på småbarns förändrade tittarvanor, minskade programmets producenter dess längd från en timme till trettio minuter, fokuserade på färre karaktärer, tog bort popkulturreferenserna "en gång inkluderade som blinkningar för sina föräldrar" och fokuserade " på ett enda ryggradsämne".
Se även
Anteckningar
Anförda verk
- Clash, Kevin och Gary Brozek & Louis Henry Mitchell (2006). My Life as a Furry Red Monster: What Being Elmo has Teught Me About Life, Love and Laughing Out Loud . New York: Random House. ISBN 0-7679-2375-8
- Davis, Michael (2008). Street Gang: The Complete History of Sesame Street . New York: Viking Press. ISBN 978-0-670-01996-0
-
Fisch, Shalom M. och Rosemarie T. Truglio, red. (2001). "G" är för att växa: Trettio år av forskning om barn och Sesamgatan . Mahweh, New Jersey: Lawrence Erlbaum Publishers. ISBN 0-8058-3395-1
- Palmer, Edward och Shalom M. Fisch, "The Beginnings of Sesame Street Research", s. 3–24.
- Fisch, Shalom M. och Lewis Bernstein, "Formative Research Revealed: Methodological and Process Issues in Formative Research", s. 39–60.
- Gikow, Louise A. (2009). Sesame Street: A Celebration of Forty Years of Life on the Street . New York: Black Dog & Leventhal Publishers. ISBN 978-1-57912-638-4 .
- Gladwell, Malcolm (2000). The Tipping Point: Hur små saker kan göra en stor skillnad . New York: Little, Brown och Company. ISBN 0-316-31696-2
- Lesser, Gerald S. (1974). Barn och TV: Lektioner från Sesamgatan . New York: Vintage Books. ISBN 0-394-71448-2
- Morrow, Robert W. (2006). Sesamgatan och reformen av barn-tv . Baltimore, Maryland: Johns Hopkins University Press. ISBN 0-8018-8230-3
- O'Dell, Cary (1997). Kvinnliga pionjärer inom TV: Biografier om femton industriledare . Jefferson, NC: McFarland & Company. ISBN 0-7864-0167-2
