Florence Cole Talbert
Florence Cole Talbert-McCleave | |
---|---|
Bakgrundsinformation | |
Födelse namn | Florence Cole |
Född |
17 juni 1890 Detroit , Michigan |
dog |
3 april 1961 (70 år) Memphis, Tennessee |
Genrer | Opera |
Yrke(n) | Sångare, kompositör, musikpedagog |
Antal aktiva år | 1910-1930-talen |
Florence Cole Talbert-McCleave (född Florence Cole , 17 juni 1890 – 3 april 1961), även känd som Madame Florence Cole-Talbert, var en amerikansk operasopran, musikpedagog och musiker. Kallad "The First Lady in Grand Opera" av National Negro Opera Guild, hon var en av de första afroamerikanska kvinnor och svarta operakonstnärer som uppträdde utomlands som fick framgångar och kritikerros inom klassisk och operamusik under 1900-talet. Genom sin karriär som sångerska, musikpedagog och aktiv medlem i National Association of Negro Musicians blev hon en legendarisk figur inom den afroamerikanska musikgemenskapen och fick även titlarna "Queen of the Concert Stage" och "Our Gudomliga Florens."
Mest anmärkningsvärt är att hon krediteras för att vara den första afroamerikanska kvinnan att spela titelrollen som Verdis Aida i en europeisk iscensättning av operan. Talbert var också en av de första afroamerikanska klassiska artisterna som spelade in kommersiellt.
Efter pensioneringen blev Talbert musikpedagog. Hon undervisade i historiskt svarta högskolor och universitet som Fisk University , Tuskegee University och Rust College . Noterbart är hon krediteras för att uppmuntra Marion Anderson , en av de mest hyllade operasångerskorna på 1900-talet, att göra en karriär inom klassisk musik. Under denna tid komponerade hon också orden till Delta Sigma Thetas officiella psalm.
Talbert dog i Memphis vid 70 års ålder. Även om hon inte fick samma berömmelse som svarta kvinnliga artister som kom efter henne, som Marian Anderson och Leontyne Price , var hennes arbete på 1910- och 1920-talen avgörande för att bana en väg för svarta musiker i den klassiska världen.
Tidigt liv och träning
Florence Cole föddes den 17 juni 1890 i Detroit , Michigan, till en familj med djupa rötter inom musik och scenkonst. Hennes mamma, Sadie Chandler Cole , var en mezzosopran och medborgarrättsaktivist, som hade fått ett stort erkännande som medlem av Fisk Jubilee Singers . Hennes far var basso och var välkänd som en dramatisk läsare. I en intervju 1930 avslöjade Talbert vidare att hennes mormor, Mrs Hatfield Chandler, var en beskyddare av musiken som hade grundat den första "färgade" baptistkören i Cincinnati, Ohio.
Florence började sin musikaliska utbildning som pianist när hon var sex år gammal. Denna utbildning fortsatte även när hennes familj flyttade till Los Angeles , Kalifornien, 1898, när hon var åtta år gammal. När hon var tolv hade hon redan börjat ackompanjera till sin mammas konserter. När hon var tonåring började hon gå på Los Angeles High School som den första svarta studenten att göra det. Där studerade hon musikteori med gamla och moderna språk och deltog i skolans musikprogram och fick utmärkelser för sina framträdanden som pianist.
Hon bestämde sig dock för att bli sångerska när hon först såg en produktion av Aida vid femton års ålder. "Jag var imponerad av operan eftersom ingenting någonsin hade rört mig tidigare. Jag satt andlöst och tittade på artisterna, och allt eftersom operan fortskred tog en önskan (en omöjlig önskan, så verkade det på den tiden) mig. Jag ville sjunga titelrollen i Aida ", sa hon i en intervju med Ruby Goodwin. Följaktligen gick hon med i sin skolas glädjeklubb och blev den första svarta solisten som gick med i den. Vid det här laget hade hon redan börjat sin röstträning under Gloria Mayne Windsor, en sopran som uppträdde globalt. Noterbart var att hon följde med Madam Emma Azalia Hackley , en känd svart sopran och grundare av Coloured Women's League, på en konsert i Los Angeles vid sexton års ålder. Hackley såg hennes talang och uppmuntrade henne att fortsätta sin röstträning. Som ett resultat fortsatte hon sin röstträning under mentorer som Oscar Saenger , John B. Miller och Herman Devries. Som ett bevis på sin talang citerades Saenger och sa: "hennes röst [var] en vacker sopran, som hon [använde] med fulländad skicklighet," i Negro Musicians and Their Music av Maud Cuney Hare , en afroamerikansk musiker och musikolog. Hon uppträdde också med Eusebio Concialdi, en italiensk baryton, som uppmuntrade henne att specifikt studera italienska operaroller. På grund av sin talang valdes hon ut som solist för inledande övningar på sin skola, och blev den första svarta studenten som deltog i ett gymnasieprogram i LA.
Hon började sin högskoleutbildning vid University of Southern California College of Music, där hon specialiserade sig på oratorium .
Karriär
1915 lämnade Florence college under sitt sista år och började turnera med Hahn's Jubilee Singers över hela USA och Kanada. Här träffade hon också sin första make, Wendell P. Talbert , en dåvarande Hanns-pianist. Genom sitt arbete med Hahn's Jubilee Singers fick hon också möjlighet att interagera med framstående musiker som Noble Sissle . I slutet av 1915 hade hon separerat från sin man, men hon behöll hans efternamn för yrkesmässiga ändamål.
1916 lämnade hon Jubilee Singers och började göra soloframträdanden. Samtidigt flyttade hon till Chicago , Illinois för att gå på Chicago Musical College . Redan tidigt började hon dyka upp på studentprogrammen och blev den första svarta eleven som dök upp på skolans program. I juni 1916 tog hon examen, efter att ha avslutat sin musikutbildning på ett år istället för de typiska fyra. Vid examensceremonin fick hon den högsta utmärkelsen, Diamantmedaljen, för enastående prestation i sångstudier och för det högsta snittet i sin avgångsklass. Samma år var hon med på omslaget till Half Century Magazine, som började publiceras i augusti 1916 i Chicago, som ett erkännande för hennes arbete.
Debut och tidiga dagar
Efter examen började hon medverka på konserter i Chicago, Detroit och Los Angeles. 1916 var hon solist med Chicago Symphony Orchestra . Samma år den 16 april gjorde hon sin debut i New York-recital i Aeolian Hall. Sedan 1918 till 1925 turnerade hon över hela USA och fick kritikerros i lokala tidningar och samtida publikationer som The Chicago Defender and the Competitor . Konkurrenten kallade henne faktiskt "En idol på konsertscenen."
Medan hon turnerade fortsatte hon att träna under Oscar Saenger och delade konsertprogram med kända artister som Daisey Tapley, en contralto från New York som också sponsrade Cole Talberts debut i New York och representerade sopranen ett tag. Ett anmärkningsvärt samarbete var när hon framförde Händels Messias med Howard University Choral Society under ledning av Lulu Vere Childers 1919. En kritiker från The Washington Times skrev en recension av hennes framträdande att Talberts "röst var ren och hög och hade ett tilltalande uttryck som var utsökt ibland, sedan full av vårens solljus, eller återigen berättade denna gripande berättelse med patos och sympati."
Repertoar och inspelningar
Talbert gjorde inspelningar mycket tidigt i sin karriär, med början 1919. Hon var faktiskt en av de första få svarta klassiska artisterna som spelades in, till skillnad från många av hennes kamrater vars verk inte spelades in på grund av skivbolagens tveksamhet att spela in svarta klassiska artister . Hennes repertoar var omfattande och mångsidig – täckande stilar från operaarior , sånger av samtida kompositörer som William Grant Still , till spirituals arrangerade av kompositörer som Hall Johnson . Hon spelade in med följande skivbolag och skivbolag:
Broome speciell fonografetikett
1919 kontaktade George W. Broome från Broome Special Phonograph-bolaget henne för att spela in med dem. Hon spelade in tre låtar för dem, inklusive " Nobody Knows the Trouble I've Seen " och "Villanelle".
Black Swan Records
Hon spelade också in med Black Swan Records – det första utbredda skivbolaget som ägdes och drivs av och marknadsförs till afroamerikaner – och blev därmed den första klassiska musikern som spelade in med dem. 1921 spelade hon in minst fyra titlar för dem, och 1923 spelade hon in tre titlar med dem, inklusive " Block Song " från Lakmé , "Il Bacio" av Luigi Arditi och "The Last Rose of Summer" från Martha av Friedrich von Flotow .
Paramount Records
1924 spelade hon in ytterligare två titlar för Paramount Records . Dessa inkluderade "Homing" av Teresa del Riego och "Swing Echo Song" av Henry Bishop.
Aida och Europa
Från 1925 till 1927 studerade Talbert musik i Europa - närmare bestämt Italien och Frankrike - som många av tidens artister. Innan hon lämnade anordnade The Cosmopolitan Arts Society of Los Angeles en avskedsmottagning den 22 juni 1925. I Rom studerade hon med Delia Valeri och Vito Carnevale på Summer School for Americans i Villa d'Este och i Milano studerade hon med Julian Quezada. Under hennes två år i Europa var några av hennes andra lärare Sylvo Puccetti, Mario Bellini och Marcel Picheran från Opera Comique .
Ett av genombrottsögonblicken i Talberts karriär kom i mars 1927. Det var hennes debut på Teatro Communale i Cosenza , Italien i titelrollen som Giuseppe Verdis Aida . Hon är krediterad för att vara den första svarta kvinnan som spelade Aida med ett helvitt, europeiskt professionellt företag som fick kritikerros och framgång, även det i Europa. Faktum är att hon fick kritikerros i Paris, London och Rom. På grund av detta framträdande blev hon inbjuden att vara medlem i Facista Group of Lyric Artists. Dessutom erbjöds hon till och med ett femårskontrakt för att sjunga som Aida i operan, men hon var tvungen att tacka nej eftersom hon behövde återvända till USA med sin mamma. Efter tre föreställningar av Aida fortsatte Talbert att göra konserter i Rom, södra Italien och Paris, som också mottogs med kritik.
Karriär i USA
När Talbert återvände till USA 1927, fortsatte hon sina konserter genom att turnera flitigt över hela USA Även om hon fick erkännande för sina framträdanden i det afroamerikanska musiksamhället, hade hon svårt att hitta möjligheter inom opera i USA När hon turnerade började hon också anställa röststudenter som mentor.
När hon var på turné i Tennessee träffade hon sin andra man, Benjamin F. McCleave, och gifte sig så småningom med honom 1930.
Pensionering och mentorskap
1930 bestämde sig Talbert för att fokusera på undervisning. Hon accepterade sin första lärartjänst vid Bishop College i Marshall, Texas, där hon var den första svarta musikchefen. I framtiden ledde hon röstavdelningen vid Tuskegee Institute och Fisk University . Samtidigt öppnade hon också sin egen studio för att undervisa studenter privat i Memphis, Tennessee , där hon så småningom bosatte sig.
Under sin karriär som musikpedagog mentorde hon flera röstkonstnärer, som fortsatte att bli kända klassiska musiker i sin egen rätt. Dessa elever inkluderade:
- Vera Little : hon var en mezzosopran, som debuterade som Carmen på statsoperan i Berlin 1957.
- Marian Anderson : hon var en världsberömd contralto, som blev den första svarta artisten att uppträda på Metropolitan Opera i New York. Talbert är krediterad för att ha uppmuntrat en ung Anderson att göra en karriär inom sång. Hon var till och med värd för en förmånskonsert för att samla in pengar till ett stipendium för Andersons utbildning.
- La Julia Rhea : hon var en operasopran, som är känd för att vara den första svarta artisten som har fått en audition av Metropolitan Opera . Rhea var Talberts skyddsling, som liksom Talbert blev en av de tidiga svarta musikerna som spelade Aida .
Under denna period av sin karriär var hon också avgörande för att få världsberömda artister som Leontyne Price att sjunga på LeMoyne–Owen College , så att unga svarta musiker i Memphis kunde få möjligheten att lära sig om och från toppklassartister.
Samhällsengagemang
Under hela sin karriär var Talbert en aktiv medlem av det afroamerikanska samhället, förutom hennes bidrag som artist, musiker och musikpedagog. 1919 blev hon en aktiv medlem i National Association of Negro Musicians. Som medlem sjöng hon på årliga konferenser samt fungerade som ordförande för Konstnärskonferensen och Röstkonferensen. Hon grundade också Memphis Music Association tillsammans med Mrs. TH Watkins. Dessutom var hon en aktiv medlem och medgrundare av Christian Science Society Church i Memphis.
Som hedersmedlem i Delta Sigma Theta kvinnoförening, en historiskt svart sorority, komponerade Talbert sin nationella hymn.
Kritisk beröm och utmärkelser
Talbert hyllades brett inom den afroamerikanska musikgemenskapen för sin talang, och fick titlar som "Queen of the Concert Stage." Ett exempel på kritiken hon fick i USA var när hon uppträdde i Houston 1930 med den välkända lokala pianisten Ernestine Covington. Kritiker i Informer " skrev följande om hennes framträdande, "[det var] den största operasopran som rasen någonsin har producerat" och kallade henne "bland de största sångerskorna som världen någonsin har känt. Så älskad var hon i Los Angeles-samhället, hon fick också titeln "Our Divine Florence".
Den 25 juni 1953 belönade National Negro Opera Guild, grundat av Mary Cardwell Dawson , - en annan hyllad operasångerska - Talbert med ett förtjänstbevis, som gav henne namnet "The First Lady of Grand Opera".
Arv
Opera Memphis tillkännagav nyligen McCleave Project . Det inkluderar McCleave Fellowship för sångare, regissörer och färgcoacher som ett sätt att fortsätta arvet efter Talbert. Vidare, genom konversationer, gratis visningar av The Telephone och andra initiativ, syftar det till att starta dialoger om hur Opera Memphis bättre kan engagera sig med färgsamhällen i Memphis och mitten av södra för att diversifiera sin publik.
- 1890 födslar
- 1961 dödsfall
- Afroamerikanska sångerskor från 1900-talet
- Amerikanska kvinnliga operasångerskor från 1900-talet
- Afroamerikanska operasångerskor
- Amerikanska operasopraner
- Klassiska musiker från Michigan
- Delta Sigma Theta medlemmar
- Alumner från Roosevelt University
- Sångare från Detroit
- Alumner från University of Southern California